Дягилев P.S.

@diaghilev_ps · music · Russian · active

Фестиваль «Дягилев P.S.» Международный фестиваль искусств. Создан в 2009 г. при поддержке Правительства Санкт-Петербурга. https://www.diaghilev-ps.ru

Subscribers 1.5K Subscribers, last 30 days: 1.5K → 1.5K +10 24h
Reach per post (ERR) 36.1%549 avg views
Posting 3.7/week last 8 hours ago
Reactions per 1K views 10.8 ❤ 👍
  1. edited

    И тадам!!! Фотографии нашего городского фестиваля в числе лучших фотографий ноября в федеральном @kommersant https://www.kommersant.ru/gallery/8248200?query=%22%D0%94%D1%8F%D0%B3%D0%B8%D0%BB%D0%B5%D0%B2%20P.S

  2. repost

    XVI Международный фестиваль искусств «Дягилев P. S.» завершится 14 декабря показом документального фильма о создании балета «Быстрые свидания» в Котельной Левашовского хлебозавода. Пространство бывшего цеха станет финальной точкой фестиваля и одновременно — местом, где можно увидеть, как коллективная постановка превращается в цельное произведение. Фильм снят в результате совместной творческой лаборатории Урал Оперы, фестиваля «Дягилев. P.S.» и Союза композиторов России и рассказывает о процессе, который команда Урал Балета выстраивала почти год: от паблик-тока Фестиваля в 2024 году до летней лаборатории «Пиши балет!» в Екатеринбурге. Через open call были выбраны шесть композиторов и художник по свету; вместе с хореографами они создали шесть самостоятельных мини-спектаклей, собранных в единый балет. Это история о современном артельном производстве, о том, как хореографы, композиторы и художники работают как соавторы, и о том, как из множества независимых жестов складывается один хореографический текст. Премьера фильма фиксирует этот путь — от замысла до общей сцены. Показ пройдет 14 декабря в 18:00, вход свободный по регистрации. «Дягилев P.S.» — ежегодный международный фестиваль искусств, который проводится при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

  6. repost

    6 декабря в Петербурге в рамках городского фестиваля «Дягилев P.S.» впервые состоится спектакль «Заштрихованный ансамбль» — это работа Мамелы Ньямзы, хореографа из ЮАР, которая посвятила себя балету, несмотря на все препятствия. Сегодня Ньямза создаёт постановки, в которых классические композиции переплетается с африканскими ритмами и историями из реальной жизни. Портал «Культура Петербурга» поговорил с Мамелой о её пути в танце, о расширении границ при работе с телом и о том, почему для хореографа важно не просто развлекать зрителя, а через движение, образ и личный опыт вовлекать в разговор.

  10. repost

    Дом Радио, резиденция musicAeterna Dance, стал партнёром фестиваля «Дягилев P.S.». В программе — мастер-классы ведущих мировых хореографов Тренинг «Современные техники и партнёринг» венгерского хореографа Евы Дуды — мастер-класс для профессиональных танцовщиков, нацеленный на оттачивание техники. Его задача — создать прочную основу для партнёрской работы, чтобы через неё углубить художественную универсальность исполнителей. Танцевальная компания Евы Дуды, впервые приезжающая в Россию, — одна из независимых трупп, работающих на стыке танца и театральной выразительности. Свою миссию венгерский коллектив видит в том, чтобы делать современное искусство, и в первую очередь танец, доступным и понятным для зрителей с самым разным опытом и социальным бэкграундом. В своей практике хореограф обращается к сложным темам, выражая их через синтез различных танцевальных жанров и включение других медиа — от мультимедийных инсталляций до оперы. 2 декабря, 11:00 → Регистрация Программу мастер-классов завершит Мамела Ньямза — режиссёр, хореограф и танцовщица из ЮАР. На занятии «Современный балет» участники будут исследовать хореографические способы коммуникации, используя простые телесные жесты для создания «звука движения». На творчество хореографа огромное влияние оказала среда, в которой она росла: многочисленные звуки окружающего мира — шум улиц, детские игры, смех и плач — становились для неё музыкой и, как следствие, основой для танца. Эта связь со звуковым ландшафтом найдёт отражение и в мастер-классе — хореограф, как и в своих сценических работах, будет работать с переплетением европейской классики и африканских танцевальных традиций. 5 декабря, 11:00 → Регистрация Фестиваль «Дягилев P. S.» создан в 2009 году — к столетию «Русских сезонов» Сергея Дягилева. Он проходит в Санкт-Петербурге, городе, давшем великому импресарио XX века первоначальный импульс, — сегодня фестиваль продолжает развивать театральную жизнь Петербурга. За прошедшие годы «Дягилев P. S.» стал одним из крупнейших культурных событий в России и занял прочное место среди других смотров. Для участников танцевальных проектов Дома Радио открыта дополнительная регистрация. Количество мест на мастер-классы ограничено.

  12. repost

    1 и 2 декабря на сцене Театра-фестиваля «Балтийский дом» в рамках фестиваля «Дягилев P.S.» пройдет два показа спектакля «Фрида» Танцевальной компании Евы Дуды и Национального театра танца Венгрии. Танец, костюмы, видео создают мощные образы, чтобы передать настроение экзотической Мексики, ее удивительную культуру и магический реализм, страстные отношения и поворотные моменты жизни Фриды. Эпизоды ее судьбы сочетаются с иконографией ее картин, пронизанных символами и автобиографическими отсылками. Соединяя танец и театр, музыку и изобразительное искусство, используя видео-технологии, хореограф Ева Дуда рассказывает историю женщины-художника с сильным темпераментом и драматичной судьбой. К слову - Eva Duda Dance Company — одна из самых престижных независимых компаний современного танца в Венгрии.

  14. edited

    💥💥💥 Газета Metro Петербург совместно с организаторами, «Дягилев P.S.», разыгрывает 2 пригласительных для одного победителя на оперу «Похищение из сераля», которая состоится 9 декабря в 20.00 в БДТ им. Г.А. Товстоногова. Фестиваль представит в Петербурге одну из самых громких оперных премьер Нижегородского театра оперы и балета — «Похищение из сераля», образец немецкого зингшпиля (пение с разговорными диалогами), на музыку В.А. Моцарта. В 1782 г. в венском Бургтеатре состоялась триумфальная премьера «Похищения из сераля» Моцарта. Она покорила зрителей: интерес к экзотике, мода на стиль alla turca, традиционный и беспроигрышный состав персонажей — тоскующий герой и его прекрасная возлюбленная, озорная горничная и находчивый слуга, благородный восточный владыка и его комичный вассал. Прекрасная музыка рождалась в ореоле любви и счастья: Моцарт готовился к свадьбе с любимой Констанцей Вебер, чье имя загадочно совпало с именем главной героини новой оперы. Нижегородский театр оперы и балета представил свою постановку оперы в 2024 году. Петербургская премьера состоится на фестивале «Дягилев. P.S.». Среди участников — оркестр La Voce Strumentale под руководством дирижёра Дмитрия Синьковского и сопрано Надежда Павлова, одна из главных звёзд российской оперной сцены. Екатерина Одегова, режиссер-постановщик спектакля, определяет жанр постановки как «фантазию для взрослых»: «Спектакль – греза о любви, но с кем? Главный персонаж не паша Селим во плоти, а зачарованный Остров-Сад с таинственным голосом его властелина. Аромат Сада любви дурманит, затягивает в объятия. Это миг полета мечты…». Участвовать просто: 1. Быть подписанным на каналы «Газета Metro СПб» и «Дягилев P.S.» 2. Нажать кнопку «Участвовать» под этим постом Напоминаем, что, отправляя друзьям свою реферальную ссылку на розыгрыш, вы получаете дополнительные лотерейные билеты и увеличиваете свои шансы на победу! Победителя объявим в понедельник, 1 декабря. Желаем удачи!💚 Участников: 278 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 19:00, 01.12.2025 MSK (завершён) Победители розыгрыша: 1. Максим +pulia+ - 4dhh1h

  15. edited

    Вот такую потрясающую программу собрал Алексей Гориболь для вечера XX ВЕК. ИЗБРАННОЕ в Александринском театре. ВАЛЕРИЙ ГАВРИЛИН «Ни да, ни нет» (1973) из вокального цикла «Вечерок» (на слова Валерия Гаврилина) для голоса и фортепиано ЛЕОНИД ДЕСЯТНИКОВ «Тоска по Родине» (1982) из сюиты «Альбом для Айлики» для фортепиано в четыре руки Две русские песни на стихи Райнера Марии Рильке (1979) для голоса и фортепиано 1. Без названия 2. Утро Три песни на стихи Джона Чиарди (1975) Перевод с английского Романа Сефа для сопрано и фортепиано 1. О том, кого сажать в мешок 2. О том, почему все заплакали 3. О том, кто жил в маленьком доме «Письмо отцу» (2007) на слова Гидона Кремера для голоса и фортепиано «Старинный романс» (1982) на стихи Кима Рыжова для голоса и фортепиано «Вальс» и «Элегия» (2006) из музыки к спектаклю Александринского театра «Живой труп» для скрипки, виолончели и фортепиано ДМИТРИЙ ШОСТАКОВИЧ «Недоразумение», Ор. 109, №4 (1960) из вокального цикла «Сатиры» (на стихи Саши Черного) для сопрано и фортепиано СЕРГЕЙ ПРОКОФЬЕВ «Память о солнце», Ор. 27, №3 (1916) из Пяти стихотворений Анны Ахматовой для сопрано и фортепиано БОРИС ТИЩЕНКО «Рождественский романс», Ор. 22, №2 (1962) из вокального цикла «Грустные песни» (на стихи и напев Иосифа Бродского) для голоса и фортепиано ЛЕОНИД ДЕСЯТНИКОВ «По канве Астора» (1999) для скрипки, альта, виолончели и фортепиано «The Secret Land» (2001) на стихи Роберта Грейвза для голоса и фортепиано «Смерть Авессалома» и «Танго» (1990) из музыки к к/ф «Закат» для скрипки и фортепиано «Hommage à Astor Piazzolla» (1995) Две транскрипциb танго для скрипки, контрабаса, фортепиано и бандонеона 1. Счастье моё… (Е. Розенфельд) 2. Утомлённое солнце (Е. Петерсбурский) «Танго» Хореографический номер Александра Сергеева

  16. repost

    27 ноября фестиваль «Дягилев P.S.» продолжится на Новой сцене Александринского театра – здесь состоится концерт «XX век. Избранное». Программа представит сочинения российских композиторов: Гаврилина, Десятникова, Дунаевского, Петрова, Тищенко, Прокофьева, Шостаковича. В концерте участвуют вокалисты Юлия Корпачёва, Алиса Тен, Сергей Годин, пианист Ярослав Коваленко и другие. Автор вечера, объединяющего музыкальную и повествовательную части в единый музыкально-драматический спектакль, и ведущая партия фортепиано - Алексей Гориболь.

  17. https://www.theartnewspaper.ru/posts/20251126-ydrg/?fbclid=IwZnRzaAOUBtRleHRuA2FlbQIxMQBzcnRjBmFwcF9pZAo2NjI4NTY4Mzc5AAEeKY2N_IXia63Xhk2J5UZc4Zip9UklsSBjCbTH9MHvUS03LdSveyCjYIt2cl8_aem_XTsvQNa5fe_v5LI7UXueGQ

  19. repost
    +3

    🩰Выставочный вестник: «Пьер и Сильфиды» в Музее театрального и музыкального искусства Кажется, это самая нежная и грациозная демонстрация личного архива, которую видели петербургские музейные стены за последние годы. Экспозиция, посвящённая легенде классического балета Пьеру Лакотту, — это история, в которую хочется погружаться всеми возможными способами: читать, слушать, разглядывать и просто любоваться. Выставка занимает всего лишь три небольших зала. Первый погружает зрителя в биографию главного героя — довольно подробно, но при этом очень концентрированно. Вторая часть полностью посвящена главному делу жизни Лакотта — реконструкции классического балета «Сильфида» в его первоначальной форме, авторства Филиппо Тальони. Для тех, кто пока мало знаком с историей музыкального искусства, будет откровением, что балетный мир помнит двух «Сильфид» — на музыку Шнейцхоффера и Левенскольда, с разной хореографией соответственно. Именно вторая версия получила всемирную известность и вошла в репертуары всех крупных музыкальных театров, а первоисточник на долгие годы оказался предан забвению. Пьера Лакотта по праву можно считать человеком, подарившим истинной «Сильфиде» вторую жизнь — сначала в виде фильма для французского телевидения, а затем в постановке на сцене Парижской оперы. Это стало началом его пути как «художника-реставратора» классического балета, в том числе и на российской сцене. Одна из главных ценностей текущей выставки — её третий зал, где демонстрируются отрывки из интервью Лакотта, в которых он рассказывает подробности своего профессионального пути (видео транслируется на французском языке с субтитрами). Из личного опыта — это редкий случай, когда видеоматериал к экспозиции воспринимается так же живо, как и её основное содержание. Отчасти так происходит потому, что сама выставка получилась очень компактной, не перегруженной текстом: экспликации читаются легко и живо, этикетаж в биографической части хоть и немного путается визуально, но это не критично для восприятия. Основное же наполнение — это информация для рассматривания: архивные фотографии, литографии XIX века (в той части, которая рассказывает о Марии Тальони), оригинальные балетные костюмы. В итоге сложился очень сбалансированный рассказ, оставляющий красивое, трогательное послевкусие и вдохновляющий на более глубокое изучение темы. 🎟️ Стоимость входного билета: 300 ⭐️Улица Зодчего Росси, 2А ✉️ Тася

  20. edited

    6 декабря в Петербурге в рамках городского фестиваля «Дягилев P.S.» впервые состоится спектакль «Заштрихованный ансамбль» — это работа Мамелы Ньямзы, хореографа из ЮАР, которая посвятила себя балету, несмотря на все препятствия. Сегодня Ньямза создаёт постановки, в которых классические композиции переплетается с африканскими ритмами и историями из реальной жизни. Портал «Культура Петербурга» поговорил с Мамелой о её пути в танце, о расширении границ при работе с телом и о том, почему для хореографа важно не просто развлекать зрителя, а через движение, образ и личный опыт вовлекать в разговор. https://spbcult.ru/articles/intervyu/khoreograf-mamela-nyamza-podumayte-o-strause-a-ne-o-lebede-/ Хореограф Мамела Ньямза: «Подумайте о страусе, а не о лебеде!»

  21. Older posts