КУЛЬТУРНЫЕ ЛЮДИ

✔️Музей современного искусства «Гараж» запустил онлайн-курс Андрея Ефица «Краткая история музейных коллекций» Курс посвящен истории формирования музейных коллекций и позволит проследить истоки современных экспозиционных практик. Вы узнаете, как на смену ренессансным кабинетам редкостей пришли упорядоченные коллекции, как публичные музеи стали создавать образ национального искусства и собирать искусство современное. И обратите внимание и на другие онлайн-курсы. Там много всего. Кстати, пора начинать собирать и сохранять все, что есть онлайн к зимним каникулам.

+1

Вчера зашла на выставку «Правила игры: как спорт формировал культуру» в Новый Манеж. Подробно писала тут. Просто скажу, что если вы гуляете в центре, если вы с детьми, идите смело в Новый Манеж. Выставка действительно интерактивная. Тут все можно потрогать, во все можно поиграть (я вчера играла в мини-гольф, бегала с завязанными глазами, переставляла огромные кубики, но это минимум активности там). Это рассказ о спорте, но в том числе и через работы художников, специально созданные для выставки. Мне понравилось. Легко и много любопытной информации об истории спорта и его сути. Куратор Дария Женихова просто молодец. Не самая простая задача.

+2

🌿🌿🌿«Андре Шенье» Умберто Джордано в постановке Александра Тителя. МАМТ Ближайший показ 10 декабря. «Юный лебедь, задушенный кровавой рукой революции» - так в предисловии к первому французскому изданию в 1819 году называли Андре Шенье. Оперу Умберто Джордано «Андре Шенье», премьера которой состоялась в марте этого года, стоит посмотреть. Она и о любви, конечно, но и о месте художника в революционную эпоху и его ответственность перед настоящим и будущим, все происходит во время французской революции и поэтому все пронизано гильотиной. Историю мы все знаем. Тут художник-постановщик - Александр Боровский, а за костюмы отвечает его дочь Мария Боровская, которая сотрудничала с «Мастерской Петра Фоменко», Театром на Таганке, Театром сатиры, Театром Олега Табакова. Фотографии – это как раз процесс подготовки костюмов (предоставлены пресс-службой театра). Мария отталкивалась от эпохи - конца стиля рококо, парики, туфли, кринолин – все это молниеносно окунет вас в XVIII век. Обратите внимание, что на тканях мы видим буквально произведения из собрания Эрмитажа — работы Рубенса, Рембрандта ван Рейна, Корреджо. И это очень красиво. Постановка уже номинирована на премии «Золотая маска» и «Онегин», кстати.

+6

Сходила на ярмарку современного искусства |catalog|. Неизменна соразмерность масштаба со способностью человека впитать в себя искусство. Размер имеет значение. Принцип более жесткого отбора искусства чувствуется. Новое место сначала приводит к растерянности, но привыкаешь быстро. Как сказал один мой знакомый, ярмарка стала более буржуазной. Но я думаю, это скорее признак роста. В общем мне понравилась. Я не могу позволить себе дорогое искусство, поэтому воспринимаю ярмарки как выставки. Хотя мне всегда интересно, что предлагают галереи - идут на поводу, или сами диктуют. Это самый важный сегодня вопрос, когда общий уровень культуры падает, и все превращается в «проекты». В общем, ярмарки для меня это повод подумать в целом о современном искусстве и процессах внутри культуры. Фото: мой собирательный образ ярмарки.

+6

Новинки издательства Ad Marginem к книжной ярмарке non/fictio№27. Эксклюзивно к ярмарке Вальтер Беньямин, Книга Пассажей Впервые на русском знаменитая книга-проект о пассажах, фланёре, Бодлере и зарождении современности в Париже XIX века. Роман Ким, Три дома напротив соседних два (проект hide books) Сборник текстов японоведа и контрразведчика, посвященных культуре и литературе Японии Мишель Фуко, Психическая болезнь и психология Первая книга Фуко, заложившая основы критики психиатрии. Сьюзен Сонтаг, Отчет. Рассказы Впервые на русском языке сборник малой прозы одной из самых известных интеллектуалок XX века. Вальтер Беньямин, Московский дневник Переиздание мемуаров Вальтера Беньямина о поездке в СССР и увиденном там, а также об отношениях с актрисой Асей Лацис. Инго Шульце, Праведные убийцы Текст-головоломка о немецком «посткоммунистическом состоянии». Последние новинки месяца Анна Биневская, Антон Гулевский, Ольга Карпуть, Павел Вардишвили, Мода 2.0. История индустрии с 2008 года Визуальная и текстовая панорама индустрии, медиа и культуры за последние полтора десятилетия. Франко Арминио, Малые святости Допечатка сборника итальянского литератора о простых и неприметных мелочах жизни. Тьен Уен До, Мятежный дух. Малая философия ферментации Размышляет о ферментации как о своего рода гигиене жизни современного человека и мощном инструменте для преобразования общества в условиях капитализма. Гастон Башляр, Поэтика грезы Предпоследняя книга французского философа, теоретика науки и искусств о созидательной силе воображения, из которого рождаются поэзия и искусство. #nonfictioN27

✔️8 декабря в Усадьба Ф.И. Прове пройдет конференция «Искусство быть меценатом». Руководители театров и музыкальных коллективов, продюсеры, артисты вместе с донорами и представителями государственных органов соберутся для обсуждения трендов индустрии, а также для знакомства и возможных партнерств. Я участвую в пленарной сессии «Образ будущего культуры. Кто и как его формирует?» в 16:15. Культура складывается из множества голосов: творцов, исследователей, предпринимателей, благотворителей. Каждое действие сегодня — вклад в её будущее. На пленарной сессии обсудим: кто формирует культурный ландшафт сейчас, какие инициативы требуют внимания и что необходимо поддержать, чтобы сохранить богатство культурной среды. 🔹Регистрируйтесь и присоединяйтесь к конференции.

+3

🌿🌿🌿«Сны Алёны» — тотальная инсталляция, где Алёна Ахмадуллина - это и философ, и мастер, и хранитель, и огромный художник. Пока скажу, что на выставке нет ничего случайного. И очень много личных историй. Вот о печке: «В детстве меня отправляли в деревню к бабушке. И когда я была маленькая, печка занимала центральную часть в доме. И мне казалось, что это огромный космический корабль. Или, может быть, терем. Потому что можно было лежать на печке, можно было получать из печки еду. И в своей инсталляции я решила превратить печку в тот самый космический корабль или терем. Наша идея выставки была в том, чтобы пригласить художников современного искусства, которые помогли бы нам создать среду для наших объектов. Но потом в какой-то момент мы решили, что объекты мы можем создать сами, но только тем способом, каким мы привыкли работать, то есть сшить все эти объекты. И поэтому эту печку сшили прямо у меня в ателье. И тут использован тот самый уже культовый для бренда прием 3D, который я использую уже 25 лет». И Алена просто чудесный человек. Именно ЧЕЛОВЕК! 📍ГИМ

🌿🌿🌿Духовная музыка Ренессанса. Концерт хора musicAeterna. Дирижер Виталий Полонский. Центр «Зотов». Думаю, все прекрасно понимают какого уровня этот хор. Сложные и очень разные программы. Работа с оркестром и сольные выступления. И я даже больше имею в виду, что Слава Богу хор стал давать свои концерты (как было вчера). Вчера была музыка Ренессанса, которая на мой взгляд бесконечно красивая, возвышенная, попадающая в человека, она кажется даже легкой, хотя она сложная с точки зрения исполнения. В этой программе Виталий Полонский собрал разных композиторов из разных стран, но всех их объединяет латинский язык, на котором во всех странах Западного мира обращались к Богу. И если думать в этом аспекте, то понимаешь и большее: язык духовный, язык, обращенный к свету – он всегда един, даже если он распался на много языков, как сейчас, но базово, фундаментально он должен быть единым, потому что это слова, обращенные к Богу. И вот эта музыка становится близкой каждому. Я лишь напомню, что в 2018 году хор получил премию International Opera Awards в номинации «Лучший хор», а это международный «оперный оскар». Это я вас мотивирую либо пойти сегодня в Центр «Зотов», либо 13-го в Зарядье (на сайте пока не нашла, но Виталий мне сказал, что будет концерт), либо просто ходить на все, где в афише вы читаете хор musicAeterna. Я вам гарантирую покой, возвышение, красоту и счастье. 🔹Видео: Андреа Габриели (1533 – 1585) Gloria in excelsis Deo для 16 голосов из сборника Concerti (1587).

Вот вам цветы от Владимира Татлина. Это 1940-е. Центр «Зотов»

Сегодня открылся 51 Российский Антикварный Салон & 11 Lifestyle Искусство интерьера. Тут антиквариат, предметы искусства, ювелирка и дизайнерские вещи. Но, конечно, в Гостином дворе можно найти любопытное и неожиданное, например, спецпроект «Подслушано у картин. Лямуан и Анже». «Подслушано у картин. Лямуан и Анже» - симбиоз живописи и прозы. Авторы — Екатерина Лямуан и Татьяна Анже предлагают не просто рассматривать картину, а остановиться на несколько минут, надеть наушники и послушать рассказ. Наконец, не искать смыслы, а просто отдаться образом и фантазии авторов. Семнадцать картин и одиннадцать коротких рассказов погружают в мир насыщенных историй и атмосферу глубоких эмоций и переживаний: любовь и предательство, страхи и разочарования, роковые случайности и судьбоносные встречи. Спецпроект можно будет найти с левой стороны от Амфитеатра. Внимание, 18+ ✔️Вот тут в телеграм-канале «Подслушано у картин» можно увидеть последние минуты подготовки.

🌿🌿🌿Выставка «Правила игры: как спорт формировал культуру» Новый Манеж С 27 ноября по 4 декабря Смотрим на спорт как на глубокий антропологический процесс. Это масштабный проект программы Фонда Потанина «Сила спорта», где игра рассматривается не как соревнование, а как мощный инструмент социальных изменений, инклюзии и благотворительности. И зная проекты Фонда, я точно могу сказать, что по своей сути это и есть рассказ о том, что делает Фонд, но очень деликатно - через искусство. Пространство экспозиции выстроено не как музейный архив, а как интерактивная среда, где зритель сам становится участником игры, перемещаясь между историческими артефактами (вроде олимпийских факелов) и современным искусством. Куратор Дария Женихова виртуозно соединила, казалось бы, несовместимое: архитектурные метафоры пьедестала от Антонины Мазепы, работа-объект Оли Кройтор и философское осмысление шахмат здесь соседствуют с инновациями SportTech. Это взгляд на спорт глазами художников и режиссеров, которые видят в движении способ коммуникации и построения гармоничного общества. 🔹Обратите внимание на событийную программу, которая превращает выставку в перформативную лабораторию. В расписании — электроакустическая импровизация «Шахматы на льду» (привет любителям саунд-арта), лекции об эстетике спортивной моды и телесные практики, исследующие геометрию круга. Это редкий случай, когда «Новый Манеж» становится площадкой для интеллектуального диалога о том, как правила игры в спорте определяют правила жизни в культуре.

+5

🌸Люблю разбираться и интересоваться новым, но зачастую хочется, чтобы информацию уже распределили по полочкам за тебя. Например, предпочитаю читать каналы про архитектуру, предметный дизайн и интерьеры, а не тратить время на поиск информации в интернете. Нашла настоящий клад, который объединяет все три темы: медиажурнал Каталог Алвара Аалто. Автор рассказывает про предметный и промышленный дизайн в России, ходит на производства к локальным брендам, пишет про дизайнерские интерьеры со всего мира и поддерживает начинающих дизайнеров и их проекты) Подписывайтесь.

Умер актёр и режиссёр Всеволод Шиловский. Ему было 87 лет Родился 3 июня 1938 года в Москве. С детства мечтал стать артистом, занимался в драматическом кружке и студии при Доме учителя. Дебютировал в кино в 1965 году в фильме Василия Пронина «Наш дом». Много лет работал в труппе Московского художественного театра. Участвовал в постановках «На всякого мудреца довольно простоты», «Свои люди — сочтёмся», «Тихо репетируем Толстого», «Мятеж», «Волоколамское шоссе». В 2017 году Шиловский создал свой театр-студию, а в 2023-м театр обрёл постоянную площадку. В феврале 2025 года из жизни ушла супруга актёра Наталья Цехановская, с которой он прожил в браке более 45 лет.

+2

Новинки издательства Городец, к книжной ярмарке non/fictio№27. 🦪Юнас Хассен Кемири «Монтекор – молчание тигра». Скандинавская линия «НордБук» Второй роман Ю.Х. Кемири, впервые опубликованный в 2006 году, переведен на более чем 20 языков. Кадир, старинный друг отца героя романа, предлагает ему - молодому, недавно прославившемуся своим дебютным романом писателю, - совместными усилиями написать биографию его отца и увековечить этого «героического человека». Как и в других романах автора, здесь присутствует самоирония, касающаяся первого писательского опыта, восторга от встреч с читателями и настоящими писателями, разочарования от критиков. 🦪Юн Фоссе. «Кант». Скандинавская линия «НордБук» Восьмилетний Кристоффер не может уснуть, он думает о Вселенной. Её необъятность пугает и порождает множество вопросов. Бесконечна ли Вселенная? А если конечна, то есть ли у неё край, кант, как у одеяла? И что там, за краем? Вдруг во Вселенной живёт огромная великанша, и мы ей снимся? Что будет с нами, если она проснётся? Придётся позвать папу, ведь он прочитал столько книг и наверняка поможет ответить на все эти вопросы. Лауреат Нобелевской премии по литературе Юн Фоссе (р. 1959) — поэт, прозаик, драматург, эссеист, переводчик и автор детских книг. Иллюстрации Акина Дюзакина. 🦪Кирилл Рябов «Пьянеть». Серия «Во весь голос» Умственно отсталый юноша — гений. Открывают это не ученые, а два питерских маргинала. По соседству же старуха-процентщица осваивает еще один способ «заживать чужой век», а бес, вселившийся в одного из героев, страшнее и обыденнее карамазовского. В новой книге Кирилла Рябова текст, как лента Мёбиуса, разворачивается в нескольких измерениях: это история питерских маргиналов, достигающая обобщения философской притчи. И, как случается и в жизни, и в притчах, путь к спасению находят не там, где его ищут. 🦪Дина Гербек «Я в твои годы» (12+) Герои рассказов современной писательницы Дины Гербек — обычные российские школьники. Они дружат и ссорятся, переживают из-за полученных оценок и готовятся к новым контрольным, выстраивают свой внутренний мир и отстаивают его внешние границы. 🦪Сергей Авилов «Мы были почти счастливы». Серия «Во весь голос» Горькая любовная история, в которой нежность и страсть идут рука об руку с пороком и сомнением. В этом петербургском меланхоличном романе Сергея Авилова герои будто бы меняются гендерными ролями: она несвободна и пьет, он любит ее и искренне хочет ей помочь, но чем дольше длится связь, тем сильнее он сам запутывается в том, куда идти и что делать дальше. 🦪Елена Долгопят «Черты лица» Серия «Во весь голос» Сборник мистических рассказов Елены Долгопят, в которых волшебство и надмирная, библейская мудрость, прорастают сквозь несовершенную ткань бытия. #nonfictioN27

«…платье Майи Плисецкой, которое сейчас находится в коллекции исторического костюма Александра Васильева. Этот наряд она очень любила, встречала в нем Новый год, выходила на сцену во время творческих вечеров, надевала на концерты Щедрина... Пройдет время, и Майя подарит это платье Белле Ахмадулиной, та скажет: «Если бы не царские подарки Майи Плисецкой, мне просто не в чем было бы справлять праздники и ходить на приемы». Уже после ухода Беллы из жизни ее дочь Елизавета Кулиева передаст платье Саше Васильеву». Из книги «Век Майи» Азария Плисецкого.

✔️Ярмарка графики «Обертон» от Cosmoscow объявляет старт продажи билетов А это, кроме того, что можно увидеть много разной графики (она, кстати, может оказаться и по карману), хороший повод увидеть новое выставочное пространство ТОН-ЦЕНТР, которое еще не будет в своем финальном виде, но тем не менее. 🔹Ярмарка пройдет с 5 по 7 декабря, а билеты уже в продаже. 29 российских галерей примут участие.

Вроде вторник, и неделя должна еще раскачиваться, но все несется уже с бешеной скоростью. Пью пятую чашку кофе, думаю о мирах внутри чашки и страшусь дальнейших рабочих дней. Держимся.

Новинки издательства СЛОВО/SLOVO, на которые стоит обратить внимание на книжной ярмарке non/fictio№27. 🦪«Циничное искусствоведение: история искусства без иллюзий» Армена Апресяна. – путешествие по миру искусства от XIX века до наших дней, от «Братства прерафаеэлитов» до цифрового искусства. Эта книга – дерзкая попытка взглянуть на историю искусства без привычного романтизма. Автор, искусствовед с 30-летним стажем, предлагает «циничную» оптику: как художники становятся знаменитыми не благодаря гению, а благодаря случайностям, связям, удаче и правильно выстроенной легенде. Почему один из импрессионистов становится иконой, а другой – забытым? Как прерафаэлиты продались публике, а Ван Гог стал символом трагического дара? Вместо эстетических восторгов – трезвый анализ механизмов арт-мира, где признание – это результат борьбы не только за красоту, но и за внимание. 🦪«Из Средневековья в век Просвещения: Россия первых Романовых» исследователя древнерусской культуры Людмилы Сукиной. – рассказ об интереснейшем периоде истории России XVII века. Впервые в одном издании собраны иллюстрации, которые раньше были недоступны даже профессионалам – изображения из библиотечных и музейных фондов и редкие архивные документы, визуально раскрывающие красоту XVII века. Исторический процесс одного из самых активных и бурных периодов развития России показан через интересные сюжеты, тексты очевидцев и визуальные образы. 🦪«Отстаньте от искусства: мировая борьба за культурные сокровища» Джеральдин Норман, известной журналистки и писательницы, многолетнего друга и советника директора Государственного Эрмитажа М. Б. Пиотровского. Это глубокое, актуальное и увлекательное исследование феномена реституции. От мраморов Парфенона до бенинской бронзы, от египетских саркофагов до индийских статуй — мир захлестнула новая волна «культурных войн», где музеи становятся ареной политических, правовых и этических столкновений. Автор рассматривает громкие кейсы, разбирает международные конвенции, прецеденты и парадоксы, задавая главный вопрос: можно ли одновременно сохранить наследие для всех и вернуть утраченное тем, кто считает это своим? Это книга о праве на память и о том, почему нельзя превращать искусство в заложника идеологии. #nonfictioN27

+5

Благодаря фестивалю «Здесь и сейчас» познакомилась с Василием Тимашовым и Полиной Пироговой, творческое объединение «Эхо» из Минска. Они начинали свой путь, работая с камнем, но давно уже делают скульптуры из лозы. Плетут себе свое единение с природой, возвращаются символами к предкам, но не назидают, делают все легко и красиво. И еще все их работы живые, их можно трогать, во многих можно существовать: лежать с книгой, лазить. Ребята говорят, что все их конструкции проверяет на прочность их сын. В прошлом году они прошли опен-колл на участие в масштабном творческом проекте – Natureza Urbana (в переводе с португальского – “Городская природа”) в Бразилии. И вот оплели фасад Культурного центра Национального банка Бразилии. Тогда они плели из бамбука. Приятно познакомиться.

Сходила на выставку «Архивация настоящего 2.0» и вот электромеханический орган Хаммонда. Такой орган для бедных - общины такие себе заказывали, которые не могли позволить настоящий орган. Но инструмент очень любопытный. Как рассказал Олег Макаров, в данном случае один из кураторов: «…в нем звук извлекается не посредством электроники, а посредством электромеханического устройства. То есть там есть двигатели, там есть валы, на этих валах расположены электромагниты, рядом с ними расположены катушки, всего 110 разных валов, ну точнее 2 вала, на них в целом 110 разных катушек с разной частотой. Тем не менее, это электромеханический инструмент. И поскольку он электромеханический, он включается достаточно сложно. Нужно научиться его включать. И включается он как автомобиль. То есть у него есть стартерный двигатель и есть основной двигатель». Машина! А еще были мысли в 1964 году передать (а может продать) этот инструмент в La Scala. Но состояние было весьма плачевное, и это не случилось (прекрасный текст - фото). Сейчас инструмент в базовом порядке, но скоро его начнут фундаментально реставрировать. 🔹А на видео Олег Макаров как раз объясняет, что это за чудо с точки зрения звука.