Продолжаю рассказ про сюжет «Поклонение волхвов» в искусстве. Когда волхвов стали представлять царями, рядом появилась подобающая им свита. Правитель путешествует с сопровождающими, слугами, лошадьми и поклажей. Так несколько евангельских строк превращаются в многолюдное шествие. У Джентиле да Фабриано оно извивается среди гор и городов, постепенно приближаясь к переднему плану. В одной картине можно проследить целое путешествие: вдали волхвы ещё в пути, а внизу уже преклоняют колени перед младенцем. Толпа позволяла включить в священную историю и современников художника. Поэтому у Боттичелли среди волхвов узнают представителей Медичи, а справа — предположительно самого живописца, смотрящего на зрителя. Участие в поклонении становилось способом заявить о благочестии, сохранить память о семье и подчеркнуть её положение. Отсюда же роскошные одежды и далёкие страны. Парча, драгоценности, необычные головные уборы и редкие животные делают происхождение гостей зримым. Обезьяны, леопарды и верблюды в процессии Джентиле сообщают: эти люди прибыли из мира, который находится далеко за пределами привычной зрителю Флоренции. Одновременно художник демонстрирует мастерство, а заказчик — богатство своего дара церкви. У присутствия темнокожих персонажей есть и отдельный смысл. В позднесредневековой традиции волхвы стали представлять три возраста человека и три известные европейцам части света — Европу, Азию и Африку. Поэтому один из царей всё чаще изображается темнокожим. Такое решение особенно распространяется в североевропейской живописи; его мы видим и у Босха. Таким образом сюжет говорит о признании Христа разными народами. Завтра расскажу про дары, и почему они так изображаются. Ставь ❤️, если интересно.