Раз уж вспомнили мирискуссников, расскажу немного и про них 🫶🏻 В конце XIX века несколько молодых петербуржцев собирались вместе, спорили о живописи, читали книги, обсуждали европейские выставки и были недовольны тем, что происходило в русском искусстве. Из этого дружеского «кружка самообразования» выросло одно из самых влиятельных художественных объединений Серебряного века — «Мир искусства». В его ядро вошли Александр Бенуа, Сергей Дягилев, Константин Сомов, Лев Бакст, Евгений Лансере, Дмитрий Философов и другие. Позднее с выставками и журналом были связаны Валентин Серов, Михаил Врубель, Константин Коровин, Николай Рерих, Мстислав Добужинский, Иван Билибин, Борис Кустодиев. В 1898 году вышел первый номер журнала «Мир искусства» под руководством Дягилева. Его финансировали княгиня Мария Тенишева и Савва Мамонтов. Это был не просто журнал о живописи: вокруг него постепенно возникла целая культурная платформа: статьи, художественная критика, качественные репродукции, выставки и разговор о том, каким вообще должно быть современное русское искусство. Мирискусники выступали сразу против двух систем. Их не устраивал консерватизм Академии художеств, но они не хотели продолжать и программу передвижников, для которых искусство во многом было способом говорить о социальных проблемах. Для «Мира искусства» произведение не обязано было быть политическим заявлением или нравоучением. Художник имел право создавать красоту ради самой красоты, обращаться к фантазии, театру, истории, декоративности и собственному индивидуальному миру. Отсюда их знаменитое бегство в прошлое. Но прошлое интересовало их не как археологическая реконструкция. Художники выбирали эпоху, превращали ее в красивый художественный миф и одновременно смотрели на нее глазами современного человека. Как прошлое встречалось с настоящем в их работах, расскажу завтра. Ставь ❤️, если интересно. 🖼️ Групповой портрет художников общества «Мир искусства», Борис Кустодиев, 1916—1920 годы.