Цитадель интересов | 興味の砦

Сегодня так 🔥

+6

Сидни Суини в фотосессии для своего бренда SYRN 🔥 — Photographed by Eddy Chen 📸 — #session

ПУТЕШЕСТВИЕ НА СОЛНЦЕ И ОБРАТНО, 2025 реж. Роман Михайлов — Роман Михайлов предлагает собственный взгляд на 90-е, начав традиционно с потерянного поколения: банды, стрелки, бары и молодёжь, которая знакомится с новой Россией через пробы и ошибки (алкоголь, наркотики, случайные связи). Далее нас уверенно сталкивают с проблематикой наркотической и азартной зависимости, а одним из ключевых мест становится психиатрическая лечебница. Но Михайлов не был бы Михайловым, если не увёл повествование в свою фирменную странность. Тем более, что этот многосерийный фильм (язык не поворачивается назвать его сериалом) снят по собственной книге Михайлова. — На этот раз перед нами не «сказочная» Индия, но сказочность – это важная составляющая «Путешествия на солнце и обратно». И если вы не можете понять, возмущаясь, мол, что это за дичь и ерунда, то герой Марка Эйдельштейна в одном из последних эпизодов буквально проговаривает смысл происходящего. В любые времена трудно выживать, если не имеешь на вооружении какую-то фантазию или ту самую сказочность. Это как одеяло, которым накрываешься от внешнего мира. В одном из недавних интервью Михайлов говорил, что ни одна сказка не может обойтись без «белиберды», в «Путешествии на солнце и обратно» важен внутренний и фэнтезийный мир главного героя Руслана (Олег Чугунов). А «белиберда» – внешнее наслоение как раз в форме этих неспокойных и бандитских 90-х. — Этот фильм, наверное, самый цельный в карьере Романа Михайлова. Есть ощущение, что импровизации здесь было меньше, и команда больше опиралась на сюжет книги. Тем не менее, Михайлову всё ещё нет равных в естественности диалогов и игры актёров (теперь ещё появился Сергей Малкин с «Здесь был Юра»). В этой молодёжи легко узнать себя, особенно мне понравился Лев Зулькарнаев – Алик, которому ничего не стоит со словами «батя, можно я с тобой покурю?», по-тёплому присоединиться к отцу. Для сравнения – поначалу у меня вызывала сомнения игра Чугунова, какая-то неуверенная, испуганная, аккуратная, а оттого и мягкая, но после половины просмотренных серий понимаешь, что это неспроста и другой игры здесь быть не могло. А каким ещё может быть человек, сорвавшийся как лист с дерева и гонимый по миру этим наглым ветром 90-х? — #сериалы #драма #новинка

Типичный диалог двух киноманов. — © «Дно» (Bottom, реж. Эд Бай, Боб Спирс и др., 1991-1995) — #цитадельсцены #сериалы

+3

Эль Фаннинг в фотосессии для Elle 🔥 — Photographed by Olivia Malone 📸 — #session

+6

ЗАВИСИМОСТЬ (THE ADDICTION), 1994 реж. Абель Феррара — «Зависимость» Феррары мне видится ближайшим родственником картины «Надя» Майкла Алмерейды. Они и вышли в один год. И там, и там – трудовые будни простых вампиров. Не возвышенных. Не гламурных. Не вычурных. А будто бы низшей касты, которым через четыре года в «Блейде» Норрингтона от безвыходности можно поохотиться на крыс. Ещё из сходного, конечно, атмосфера безысходности, стильная чёрно-белая картинка. Ну, разве что в «Зависимости» мы не увидим камео Дэвида Линча, зато будет крутейший Кристофер Уокен (вот таким вампиром я бы хотел быть). — Студентку Кейтлин (Лили Тейлор), гуляющую по ночному Нью-Йорку, кусает какой-то мимо проходящий вампир. С этого момента девушка, заманивая в свою паутину в основном других девушек, чтобы удовлетворить жажду, всё больше окунает нас в метафору зависимости далеко не только от крови. Здесь будет зависимость от наркотиков. Здесь будет СПИД. И оправдание всего этого до момента невозврата. И тут словно бы проповедник появится персонаж Кристофера Уокена, которого в середине нулевых можно было бы окрестить неформалом, слушающим металкор, но по состоянию на середину 90-х он скорее гот, знающий наизусть песни Type O Negative. Длинная чёлка, падающая на глаза, чёрный костюм, книга в руке и слова «я почти человек». Он окажет огромное влияние на Кейтлин. — Кейтлин же не по своей воле больной человек, который не может этого признать. Она двигается по грязному городу то под хип-хоп, то под гранж, в поисках жертв. И вроде бы она и не хочет всего этого делать, требуя от людей, чтобы они её прогнали. Но они этого не знают. Её легко представить среди Петербурга, кусающую местных бандюков из 90-х, но она всё равно падёт ниц, ведь «город – это страшная сила». Философия саморазрушения и всеразрушения. Казалось бы, сейчас всё то же самое, но вместо вампиров – те же люди, просто без клыков. — #фильм #ужасы #скриншоты

Чисто я. Но я ещё и два в одном 😵‍💫 — #цитадельсцены

#режиссёрскаяполка: ВЕДЬМЫ (LE STREGHE), 1967 реж. Мауро Болоньини, Витторио Де Сика, Пьер Паоло Пазолини, Франко Росси, Лукино Висконти — Конечно, очень интересна тяга продюсеров в 50-е, 60-е, 70-е оплачивать альманахи, собирая известных на тот момент режиссёров, большинство из которых не может сжиться друг с другом. Лично у Пазолини, которому посвящена эта рубрика, уже был такой опыт в 1962 с фильмом «РоГоПаг». Что касается картины «Ведьмы», то она не лучше и не хуже, она примерно на том же уровне. А вот у Пазолини, как и в «РоГоПаге» одна из самых запоминающихся новелл. — В чём смысл проекта «Ведьмы»? Всё просто: это способ признания в любви продюсера Дино Де Лаурентиса своей музе и жене – Сильване Мангано. Проект буквально собран вокруг неё, потому что в каждой из новелл именно она является, если не центральной актрисой, то лицом, имеющим важное значение для сюжета. — Мне хочется остановиться на двух новеллах – Пьера Паоло Пазолини и Витторио Де Сика. У Пазолини сюжет строится вокруг вдовца и его сына. Они только что похоронили жену и маму соответственно, но принимают решение искать отцу новую любовь. В главных ролях снова Тото и Нинетто Даволи, перекочевавшие из предыдущих «Птиц больших и малых» и продолжающих игру в комедию. Эта новелла одна из самых странных и выбивающихся по тону (а как иначе, это же Пазолини). Герои сталкиваются с массой странностей, потому что каждая из женщин персонажа Тото имеет неосторожность нелепо заканчивать свою жизнь. — В новелле от Витторио Де Сика неожиданно в главной роли появляется молодой Клинт Иствуд. Он играет мужа героини Сильваны Мангано, которая явно страдает от шила в одном месте. Ей спокойно не сидится, а потому жизнь персонажа Иствуда превращается в настоящий кошмар наяву. Причём покоя во снах он тоже не находит, где Мангано то посреди стадиона полного людей начинает исполнять стриптиз, то ещё что-то. Это реально смешно. — «Ведьмы» – это неровный по форме капустник пяти талантливых режиссёров, которые при всём желании не могут говорить на одном языке. Мангано, конечно, очень хороша, и она центр притяжения, но даже её недостаточно, чтобы склеить фильм во что-то цельное. В итоге остаются отдельные запоминающиеся моменты, но не сама картина. — #фильм #драма #комедия

+5

Давненько не было рестлинга. Вот, например, претендентка на женское чемпионство Лив Морган. Фотосессия для PAPER. — Photographed by Gustavo Chams 📸 — #session #ЦитадельиРестлинг

Это я в среду пытаюсь сохранять интерес к рабочим задачам. — #внекадра

+6

СИЛЬВИО (SYLVIO), 2017 реж. Кентакер Одли, Альберт Бирни — Айм сорри фо май инглиш, но это какой-то новый hidden gem для меня. Да и вообще, странный фильм требует странного текста, right? Да и ладно, какой он странный? Ну главный герой – обезьяна. Ну живёт она среди людей вполне себе человеческой жизнью. И да, он мужского пола. Его зовут Сильвио и у него даже есть рутинная работа. Его задача уведомлять людей об их долгах. Но он не умеет говорить. — Сильвио страдает от надоевшей работы. И кажется, что он выдыхает, когда его увольняют и когда он внезапно находит себя в малобюджетном шоу а-ля «Ночное шоу с Джимми Фэллоном» или а-ля «Вечерний Ургант», если хотите. Главный герой всегда был творческий, устраивая кукольные шоу и выкладывая их на ютуб. А здесь под него целая рубрика – «Что сегодня разгромит горилла?». Казалось бы, место под солнцем найдено, у него куча фанатов. Но он не хочет, чтобы его воспринимали просто антропоморфной гориллой. Тут-то и вырисовывается проблемка. — Кентакер Одли и Альберт Бирни совместно со сценаристкой и исполнительницей роли Джесс – Меган Доэрти – говорят о том, что Сильвио мало просто быть смешным, когда он хочет быть понятым. И чувство внутреннего спокойствия не ограничивается сменой деятельности, потому что любой контроль ущемляет в человеке творческое начало. Важное значение имеет и круг общения, перетекающий в дружбу и поддержку твоих начинаний. Всё это про «Сильвио». — Если бы о «Сильвио» знало больше людей, его вполне можно было взять за традицию смотреть на новогодние праздники. Фильм очень добрый и чистый, да, в нём присутствует нерв, но после всего ты хочешь только улыбаться. А моментами придётся даже промочить глаза от слёз. Это работа, от которой тепло. And yeah… maybe that’s enough. — #фильм #комедия #драма #скриншоты

15 апреля кинокритик Егор Москвитин проводит веселую киновикторину — «Кинофан. Мейнстрим». — «Кинофан. Мейнстрим» — это 42 вопроса про кино и сериалы, 2 часа шуток и веселья, один азартный индивидуальный конкурс, коллективное исполнение душевной песни и штрафной танец для самых смелых. — Можно прийти со своей командой, а можно в одиночку – вам подберут команду на месте. Билеты можно приобрести на сайте: https://msk.radario.ru/events/2644599/tickets — А если хочется игры для совсем новичков — приходите на «Кинофан.Level One» 27 апреля!

Ну какое же крутое событие! — #анонс: с 23 апреля 2026 в кинотеатрах будет «Персона» Ингмара Бергмана. — Компания «Иноекино» возвращает на большие экраны один из главных шедевров Ингмара Бергмана, тем самым празднуя 60-летие картины. Демонстрироваться будет отреставрированная копия, а сеансы пройдут как на шведском языке с русскими субтитрами, так и с закадровым переводом. — «Персона» – камерная история о гранях человеческой личности, внешнем и внутреннем, истинном и фальшивом, блестяще разыгранная Лив Ульман и Биби Андерссон, двумя главными музами Ингмара Бергмана. За простым, на первый взгляд, сюжетом и минималистичными чёрно-белыми кадрами скрывается глубокая экзистенциальная драма, разгадать загадки которой стремятся уже несколько поколений зрителей и критиков. Бергман радикально экспериментирует с самой природой кинематографа, подчёркивая материальность изображения, а камера великого Свена Нюквиста заглядывает в самые тёмные закоулки человеческой души. Завораживающее противостояние в кадре света и тьмы, тишины и голоса, знаменитый на весь мир крупный план двух лиц, заполняющий экран, – и «Персона» навсегда вписана в историю искусства и человечества. — Я как раз все эти годы хотел пересмотреть – и тут такая возможность! — 📅 Расписание спецпоказов и билеты

+6

Эль Фаннинг для L'Officiel USA 🔥 — Photographed by Danielle Levitt 📸 — #session

#анонс: компания Уорлд Пикчерз с 28 мая выпустит в прокат зомби-хоррор «Колония» – новую работу от режиссера «Поезд в Пусан» и «Поезд в Пусан: Полуостров» Ён Сан Хо. — Стоит обратить внимание, что мировая премьера фильма состоится на 79-ом Каннском кинофестивале в программе «Полуночные показы». А с 21 мая состоится широкое превью в кинотеатрах РФ, включая премьеры и спецпоказы с участием спикеров. — В российских кинотеатрах фильм выйдет в дубляже Ислама Ганджаева и студии FLARROW FILMS, которые уже озвучивали такие кинохиты, как «Человек-бензопила: История Резе» и «Выход 8». — «Зомби – это отличный жанровый инструмент, чтобы показать скрытые страхи нашего общества», – подчеркнул Ён Сан Хо. — Слоган фильма «По мере распространения вируса порядок начинает мутировать» задаёт ключевой вектор восприятия, где биологическая угроза выступает трансформацией человеческих отношений, морали и власти. Вирус здесь выступает катализатором, ускоряющим процессы, которые в иных условиях могли бы оставаться скрытыми. Ён Сан Хо вновь демонстрирует своё умение соединять физический ужас с психологическим и социальным напряжением, превращая историю о выживании в метафору распада общества. — Ждём, конечно же! — #новинка #премьера

Райан Гослинг и мои нервные клетки. — #внекадра

Ваши адепты хорошего настроения снова в эфире 😎 — Подкаст от Цитадели интересов добрался до красивой цифры 15 🔥 И эпизод уже доступен на всех площадках 😉 — В центре выпуска – нашумевший «Проект "Аве Мария"» (ну или «Проект "Конец света"», если хотите) от Фила Лорда и Кристофера Миллера с Райаном Гослингом в главной роли. — Разбираемся, что это вообще было: крепкая фантастика или переоценённая новинка, какие у фильма вайбы и стоит ли тратить на него своё время. — 🎙 Эпизод #15: «Проект "Конец света" и с чем его едят» жанры: фантастика, драма, комедия – в бесконечность и далее! ведущие: Саша, Шура — Как всегда, будем рады вашей поддержке – критикуйте, хвалите, делитесь впечатлениями. Нам это важно. — 🔗 Все ссылки, где можно послушать подкаст, традиционно собраны здесь. — Если не хочется открывать сайт – вот основные площадки: ▶️ Telegram ▶️ Mave ▶️ Spotify ▶️ YouTube ▶️ YouTube Music ▶️ Яндекс Музыка (особо просим обратить внимание на эту площадку, нам важно набрать здесь 100 подписчиков) ▶️ VK ▶️ Apple Podcasts ▶️ Castbox ▶️ Pocketcasts (new!) ▶️ Саундстрим (new!) ▶️ Overcast — Приятного прослушивания! 🎧 — А мы уже готовим для вас следующий выпуск 😉 — #ЦИПодкаст

Как ощущаются выходные 😇 — Пицца фильм (Pizza Movie, 2026, реж. Ник Кочер, Брайан МакИлхэйни) — #цитадельсцены

ВОТ ЭТО ДРАМА! (THE DRAMA), 2026 реж. Кристофер Боргли — После «Материалистки» Селин Сон (которая мне не очень) перед нами ещё одна попытка возрождения жанра ромком. И, как по мне, у Кристофера Боргли получилось почти вплотную приблизиться к правде человеческих отношений. Не к сказке уровня «Красотки» Гэрри Маршалла, а к чему-то гораздо более неуютному. Когда тебе одновременно хочется провалиться на месте от происходящего и тут же пошутить, причём желательно глупо и пошло, чтобы быстрее снять напряжение. А с другой стороны – ты с трудом, но понимаешь, что важнее тебя и твоих чувств ничего нет. — «Вот это драма!» не пытается устроить героям образцовую пластмассовую свадьбу с натужными улыбочками. Хотя натужные улыбочки, конечно, будут, но от другого. Боргли говорит о том, как легко под давлением чужих советов и ожиданий перестать слышать себя. Поэтому герой Паттинсона буквально получит граблями в лицо. И, что важно, сам же на них и наступит. — Боргли затрагивает болезненную для американцев тему, о которой лучше услышать, посмотрев фильм. Из-за этого «The Drama» лёгким движением руки превращается в настоящий антиромком. Попеременно нам будет неудобно, а местами даже стыдно от действий то Чарли (Паттинсон), то Эммы (Зендея). Конечно, молодой человек здесь мастер накрутить себя и услышать то, чего он так боится. Но и окружающие со своими «советами» ничуть не лучше. И чем дальше, тем сильнее хочется от всего этого далеко убежать. — По итогу я получил именно то, что хотел. Боргли критикуют за «недокрученность» темы, но прекрасно зная творчество режиссёра (у него всего-то три фильма), становится понятно – это его фишка. Не сдерживался он лишь в своём дебютном «Тошнит от себя». — Роберт Паттинсон и Зендея отлично чувствуют друг друга в кадре и создают максимально тревожную пару. Ещё отмечу картинку, потому что фильм снят на плёнку, а также монтаж Кристоффера Боргли и Джошуа Рэймонда Ли с этими внезапными резкими прыжками во времени – всё это работает на всеобщее состояние нестабильности. — «Вот это драма!» уже в кино благодаря компании «Вольга». Ищите в своих кинотеатрах. — #Цитадель_в_кино #премьера #новинка

+4

«Прыгуны» (Hoppers, 2026), реж. Дэниэл Чонг — #скриншоты #новинка