Цитадель интересов | 興味の砦

@citadelhobby · movies · Russian · active

🎬📖🎵 о кино, культуре, смыслах и переживаниях связаться: @AlexTi_official

Subscribers 6.1K tracking since 18 Oct
Reach per post (ERR) 7.1%432 avg views
Posting 4.7/week last 3 days ago
Reactions per 1K views 59.2 🔥 👍 ❤
  1. +6

    МУЖСКИЕ РАЗБОРКИ (DU RIFIFI CHEZ LES HOMMES),1955 реж. Жюль Дассен — Жюль Дассен – это не только отец певца Джо Дассена, но и не менее замечательный режиссёр, который в наши дни незаслуженно недооценён. «Мужские разборки» – это один из его лучших фильмов, а лично для меня – это лучшая и самая захватывающая сцена ограбления, которую я когда-либо видел. — Дассен, в принципе, делает простую вещь, но работающую – убирает всё лишнее. Он оставляет только людей и время, за которое нужно успеть закончить дело. И это тот случай, когда на тебя так действует тишина, что ничего громче её не бывает. — Но самое интересное начинается потом. Потому что «Мужские разборки» – это всё же не «Одиннадцать друзей Оушена», это не про идеальное ограбление. Потому что, если ограбление идеально, значит, ты уже в книге Джеймса Х. Чейза. Фильм Дассена – это про то, что бывает после. Когда план закончился, а жизнь только начинается. — Это многослойный фильм с уклоном в драму, где за каждым делом стоят люди со своими страхами и слабостями. Тони (Жан Сервэ) – уставший профессионал, который уже всё видел. Жо (Карл Мёнер) – более импульсивный и опасный. Марио (Робер Манюэль) – связующее звено, без которого ничего бы не случилось. Сезар (Жюль Дассен) – тот самый, из-за кого всё может пойти не туда. И, наверное, в этом главный нерв фильма – идеальных среди них нет. И быть не может. — #фильм #триллер #скриншоты

  2. edited

    🎬 Розыгрыш для поклонников Мартина Скорсезе Вчера вместе с коллегами выпустили подборку фильмов о природе веры. В продолжение темы мы устраиваем розыгрыш трёх экземпляров книги "Диалоги о вере". Это серия разговоров Мартина Скорсезе и итальянского богослова Антонио Спадаро — о вере, вдохновении, кино и теологии. Скорсезе, выросший в христианской традиции, размышляет о том, как религиозный опыт пронизывает его фильмы — от "Последнего искушения Христа" и "Молчания" до "Убийц цветочной луны". Редкий случай, когда разговор о вере ведётся через язык кино — и наоборот, когда кино раскрывается как форма духовного опыта. ✨ Подпишитесь на: Караван идет Цитадель интересов Я и Орсон Уэллс Большой Киновски 📌 Нажмите «Участвовать» 📦 Доставка по России через OZON. Участников: 60 Призовых мест: 3 Дата розыгрыша: 11:00, 16.04.2026 MSK (завершён) Победители розыгрыша: 1. Клара Ндировей - 5aaj5m 2. А. Карпушев - 5aek0o 3. Larisa Lora - 5aaqs5

  3. edited

    👻 РОЗЫГРЫШ КНИГИ 🎃 Друзья, запускаем розыгрыш — на кону отличная книга, которая точно не будет пылиться на полке 📚 Очень страшное кино: история фильмов ужасов Это не просто “что почитать на вечер”, а вещь, которая либо затянет, либо заставит задуматься (а может и всё сразу — идеальный вариант). К тому же, любителей хорроров в наше время достаточно, а значит ознакомиться будет любопытно. Чтобы участвовать: Нужно подписаться на каналы: Кинобунт, Цитадель Интересов, Кинозапой ⏳ Итоги подведём: 15 апреля Победителя выберем случайным образом. Если давно откладывал хорошую книгу — вот знак 😏 Удачи всем участникам! 🍀 Участников: 674 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 19:00, 15.04.2026 MSK (завершён) Победители розыгрыша: 1. Немец - 5alb01

  4. +5

    К феномену веры в кино нередко обращались самые разные режиссёры. Кино говорит о ней через индивидуальный опыт: сомнение, вину, самопожертвование, поиск смысла и попытку найти опору в мире, который её не гарантирует. Сегодня, когда первая четверть XXI века уже позади, вера не так сильно привязана к социальному институту религии, но даже нейробиологические исследования подтверждают её фундаментальную роль в субъективном благополучии человека. — Желание поговорить на эту тему вдохновило апрельский выпуск рубрики #КараванПодборок, обозначенный как #КиноДуховныхУсилий. Вместе с кинокритиками и киноблогерами мы собрали коллекцию фильмов, которые позволяют взглянуть на природу веры через разные стили и режиссёрские интонации: от немых фильмов на заре кинематографа до современных сериалов. В подборку вошли работы, которые воплощают веру на экране через строгий аскетизм религиозной притчи, переосмысление христианских заповедей в опыте повседневности, или жанровые эксперименты в нуаре и комедии. Но все эти фильмы объединяет одно: вместе они образуют своеобразный слепок теологии кино, который отводит вере смыслообразующую роль в жизни человека. — Организаторы: 🎬 Карен Аванесян, Караван идет: «Страсти Жанны д'Арк» 🎬 Александр Титов, Цитадель интересов: «Последнее искушение Христа». — Участники: 🎬 Ксения Балюк, Што это было: «Под знаменем небес». 🎬 Павел Пугачев, Я и Орсон Уэллс: «Симеон столпник» 🎬 Владимир Ростовский, Руки Брессона: «Догма». 🎬 Максим Ершов, канал Я видел свечение экрана: «Декалог». 🎬 Мария, random noir stills: «Я исповедуюсь». 🎬 Артем Гаспаров, Диалог культур: «Миссия». 🎬 Алексей Графов и Николай Никифоров, Большой Киновски: «Мать Иоанна от ангелов». — #ЦИПодборка

  5. #анонс: 30 апреля компания Про:взгляд выпустит в прокат «Полутон» Иана Туасона – концептуальный звуковой хоррор нового поколения от студии А24, уже ставший одним из главных жанровых событий года. — Эви – ведущая подкаста о паранормальном. Однажды ей на почту приходят жуткие аудиозаписи, на которых запечатлено нечто необъяснимое. Пытаясь разгадать их тайну, она впускает кошмар в свою реальность. — В январе 2026 фильм был показан в рамках главного фестиваля независимых фильмов Sundance. Восторженные рецензии, вышедшие после первого показа, окрестили Туасона «новым голосом в жанре», превратив последующий выход фильма в прокат в ожидаемое событие. — За две недели проката в США слоубёрнер «Полутон» собрал более $15 миллионов при бюджете $500 000, окупив себя более чем в 30 раз. Старт в $9,3 млн сделал его пятым крупнейшим стартом A24 в истории – выше, чем у «Ведьмы», «Солнцестояния» и «Маяка». Сразу после успеха «Полутона» студия Blumhouse наняла Туасона режиссёром и сценаристом нового «Паранормального явления», а студия А24 подтвердила, что «Полутон» станет началом франшизы. — Критики уже окрестили картину «паранормальным явлением для ушей». — Сам очень жду фильм! И вам советую 😉 — #премьера #новинка

  6. ИСКАТЕЛИ (THE SEARCHERS), 1956 реж. Джон Форд — Посмотрев «Искателей» Джона Форда, я сразу понял, откуда Квентин Тарантино взял начальную сцену в «Бесславных ублюдках» с дверным проёмом. Вот только Тарантино с неё начинает, а Джон Форд ей же и заканчивает. Но это я немного забегаю вперёд. Вообще я очень стал тяготеть в последнее время к просмотру вестернов из-за прохождения RDR2 (ещё в процессе). Уж больно хочется подобную атмосферу испытывать где-то ещё. — Я не буду рассуждать о величии этого культового фильма. Он и сегодня работает – за счёт атмосферы и, в большей степени, из-за персонажа Джона Уэйна. Итан Эдвардс – не спаситель в классическом смысле. Он возвращается домой, но дома для него уже нет. Поэтому он так легко снова уходит в путь на поиски похищенной племянницы. И чем ближе он к цели, тем сильнее возникает вопрос: а что он будет делать, когда найдёт? — Ответит ли Форд на этот вопрос… — Есть фильмы, которые заканчиваются жирной точкой. А есть такие, которые оставляют тебя стоять в дверном проёме вместе с героем. Итан сделал всё, но остался снаружи. Просто возвращаться ему больше некуда. — #фильм #вестерн #драма

  7. Читаем на лице Чарли Чаплина возмущение по поводу того, что только вторник. — Кадр из шедевральных «Огней рампы». — #кадрывцитадели

  8. ... получен #сигналЗигги. Он всё ещё здесь. Иногда накрывает странное ощущение, будто жизнь происходит не с тобой, а где-то рядом. Ты вроде бы всё делаешь правильно: работаешь, общаешься, смотришь кино, слушаешь музыку. Но внутри – тишина. И в какой-то момент эту тишину пробивает что-то случайное. Фраза. Сцена. Песня, которую ты уже слышал сто раз. И вдруг – щёлк. Как будто тебя на секунду возвращают в себя. В те состояния, где ты чувствовал сильнее, где всё было настоящим, где не приходилось себя уговаривать. И ты стоишь с этим ощущением и не до конца понимаешь – это просто воспоминание… или напоминание.

  9. ОДНА ИЗ МНОГИХ (PLURIBUS), 2025 реж. Винс Гиллиган, Гордон Смит, Адам Берштейн и др. — После «Во все тяжкие» и «Лучше звоните Солу» от Винса Гиллигана ждали примерно того же самого. Ну или хотя бы рядом. Но «Одна из многих» – это тот случай, когда он берёт и просто уходит в другую сторону, возможно, пытаясь себе и нам что-то доказать. Странный фантастический проект про вирус, который перемешал вообще всё: люди ведут себя не так, привычная логика ломается, мир трещит по швам. И на этом фоне – одна-единственная героиня, которую всё это как будто обходит стороной. Всё это уже звучит подозрительно. — Рэй Сихорн (да, та самая Ким Вэкслер из «Лучше звоните Солу») здесь тащит на себе практически весь сериал – и делает это так, что вопросов не возникает. Женщина, уже потерявшая всё, писатель, который не способен адаптировать самый свой идеальный сценарий под жизнь. Её героиня просто наблюдает, как земля уходит из-под ног, а окружающие разом свихнулись, став подчиняться непойми кому. И ты вместе с ней пытаешься понять, это всё ещё про вирус или уже про людей, которые всегда такими были, просто раньше это удавалось скрывать. — Сериал затягивает не сюжетом как таковым, а атмосферой – вязкой, давящей и местами такой, что хочется сказать: ну давайте уже хоть что-нибудь произойдёт, пожалуйста! И оно происходит. Просто не так быстро, как мы все привыкли. Есть чёрный юмор, иногда почти издевательский, но настоящей драмы здесь с избытком. Да, «Pluribus» медленный. Причём иногда раздражающе медленный. Но потом ты понимаешь, что это такая фишка, без которой сериал Гиллигана не состоялся бы. — #сериалы

  10. #анимевыходногодня: БЛАГОУХАЮЩИЙ ЦВЕТОК РАСЦВЕТАЕТ С ДОСТОИНСТВОМ (KAORU HANA WA RIN TO SAKU), 2025 реж. Миюки Куроки — Лично для меня – это самое романтическое #аниме 2025 года. И, кажется, одно из самых романтичных за последние лет пять. Смотришь – и как будто возвращаешься в подростковый возраст, когда первая влюблённость ощущалась почти физически, когда трава была по колено, а чувства – не «потому что надо», а потому что иначе никак. У Куроки получился очень нежный и при этом цепляющий проект: каждый кадр хочется заскринить, а в Каоруку Вагури… ну тут без вариантов, влюбляешься в неё сразу. — Сюжет максимально простой, но в этом его один из главных плюсов: две школы – мужская и женская, которые по классике друг друга терпеть не могут. В центре – шестнадцатилетние Ринтаро и Каоруку. Он – здоровый, серьёзный парень, которого все боятся, хотя на деле он подрабатывает в семейной пекарне. Она – та самая девушка, которая однажды туда заходит. И дальше вроде бы всё знакомо, но работает за счёт деталей и того, как аккуратно это всё проживается героями. — А главное – здесь никто не тянет кота за одно место. Если чувствуют, то говорят. Если сомневаются – тоже говорят. Без тупняка, без высосанных из пальца драматических моментов и без любовных треугольников, хотя могли бы встроить. И за это прям отдельное спасибо. В итоге тайтл оставляет после себя лёгкую эйфорию и мысль (а точнее надежду), что, может быть, однажды тебя снова так же накроет любовью с головой.

  11. +3

    КОСМОС ЗАСЫПАЕТ, 2026 реж. Антон Мамыкин — Сначала кажется, что «Космос засыпает» – это фантастика. И не в переносном смысле, а буквально. Эти пески жутко напоминают то ли «Дюну», то ли какие-то космические кратеры. На это работает и мечта Паши (Марк Эйдельштейн) конструировать ракеты размером с автобус, чтобы в какой-то из выходных можно было слетать на Луну целым школьным классом. — Вторая мысль, посещающая во время просмотра – «Космос засыпает» непременно снят по какой-то книге. Но нет – это полностью авторская история Антона Мамыкина, и в какой-то момент это начинает вызывать уважение. На самом деле он вдохновлялся этой непередаваемой атмосферой и пейзажами реально существующей деревни Шойна в Ненецком автономном округе. В фильме царит атмосфера отчуждённости, одиночества, разбитых надежд и при этом странного, тихого тепла. У героев скрипит песок на зубах, но рядом море, которое будто возвращает к жизни. — Паша – парень, который вырвался из этой богом забытой деревни в Питер, чтобы учиться и идти к своей мечте. Но всё ломает одна новость – умер отец. Он бросает всё и возвращается домой, где младший брат Илюша (Никита Конкин) остаётся один на один с этим миром, а мать (Дарья Екамасова) буквально разваливается изнутри, не желая продолжать странствие по этой земле без любимого мужа. Максимально трагичная роль, на разрыв. — Выкапываясь из этих песков, которым нет конца и края, Паше приходится делать выбор – остаться и тянуть на себе семью или вернуться к своей жизни. Мамыкин говорит об этом максимально просто и без лишнего пафоса. Никаких «великих» подвигов – только обычные люди в не самой обычной точке мира. Здесь чувство счастья и безнадёги существует одновременно. И, наверное, именно это цепляет сильнее всего. — Для меня, пожалуй, это лучший фильм с Марком Эйдельштейном. Здесь он совсем другой, не как у Романа Михайлова, в «Аноре» Бейкера или в «Стране Саша» Трофимовой. Здесь он более сдержанный, собранный, с грузом ответственности на плечах. В это веришь. Его эмоции могут показаться скупыми, но достаточно взглянуть в глаза – там всё будет понятно. — Спасибо компании «Вольга» за возможность посмотреть фильм. «Космос Засыпает» Антона Мамыкина в кино с 02.04.2026. — #Цитадель_в_кино #новинка #премьера #скриншоты

  12. Older posts