Что послушать | Глубже, чем музыка

@chto_music · music · Russian · active

Музыкальное медиа о новых именах в русской культуре 🎧Бот для ваших песен @ChtoMusicBot 📝Все жанры в одном пакете: https://t.me/addlist/W6h0A5_e4rdmNTEy 📢Реклама @vikto_anastasia 📌Главред: @paul_koff

Subscribers 3.2K Subscribers, last 30 days: 3.2K → 3.2K +0 24h
Reach per post (ERR) 14.6%461 avg views
Posting 6.1/week last 19 hours ago
Reactions per 1K views 23.3 ❤ 🔥 ❤‍🔥
  1. edited

    КОЛОНКА ГЛАВРЕДА #6 Я очень-очень люблю смотреть видео, где строят или восстанавливают старые дома. Знаете, эти таймлапсы под красивую музыку. Красота! И вот наблюдения: 1. Никогда не понятно, что будет в конце, но результат всегда очаровывает. 2. Видно, как много разной большой и маленькой работы сделается, прежде будут видны очертания цели. 3. Почти до самого конца на стройплощадке много пыли, стройматериалов, и процентов 98 - это не красивая эстетичная готовая картинка, а упорство, дисциплина, рутина и проблемы. 4. Хозяин дома влюблен в идею, имеет четкий план, который обязательно в середине придется пересматривать. 5. В видео очень редко говорят во сколько обошлось строительство, но понимаешь, что денег вгрохано туда - ой мама сколько. 6. Всегда рядом есть друг или команда. Вместе они решают задачи, которые ни за что не сделать в одиночку. Так вот, о чем это я? Мы живём и побеждаем также. Строите ли вы свой дом, занимаетесь любимым делом или развиваете свою группу – помните, что порой добраться до цели быстро не получится. Но все возможно, когда есть любовь, упорство и те, кто поддерживают вас!

  2. edited

    Лапушка и солнышко отечественного инди-попа Встречайте новый выпуск Радио-подкаста. Он получился очень ярким, ведь в гостях у нас рыжеволосая бестия ТАУ. Энергетика у нее - хоть к генератору подключай. Заряжает светом, доверием и особенной поддержкой. Хочется просыпаться под эти мелодии, благодарить и любить каждый день, каким бы он ни был. 💿 Наслаждайтесь на Радио | Что послушать Мы соблюдаем все-все права правообладателей, а значит скопировать или репостить выпуск не получится. Поддержите нас самым добрым и экологичным способом - расскажите про проект друзьям. Например так (жмите текст и скопируется): Ребята из Что послушать делают классные выпуски на @chto_music_radio. Послушайте)

  3. КОЛОНКА ГРАВРЕДА #4 В пятницу провел первую в жизни лекцию. Огромное спасибо, что пришли, поддерживали и задавали важные и правильные вопросы. Говорили про смыслы в популярных песнях, и то, на какие запросы они отвечают. А ещё чуть заглянули в будущее. Пришлось перестраиваться на ходу и импровизировать. Писал лекцию для артистов (привет Алиса!), а пришли увлекающиеся музыкой слушатели. И как же было здорово! Мысли рождались импульсивно, прямо на ходу. Хотелось так много рассказать о важных вещах, но будто не хватало времени обдумать и упаковать более аккуратно. Из-за этого получалось пусть чуть скомканно, но от всей души. И да! Чуть не забыл) Под конец лекции договорились: если уж и жить в своем информационном пузыре, то и музыку подбирать под себя и такую, чтобы она отвечала запросам души. Ну и, как обещал, плейлист. Тот самый STARTER PACK, с которого можно начать изучать музыку 3.0. Спасибо Школе Марс и лично Екатерине Кревер за очень атмосферную площадку и возможность начать говорить о музыке не только онлайн!

  4. «Life is Life…» — если вы мысленно продолжили «на-на-на-на-на», значит, вы уже внутри механики хита. Магия повтора: как заставить толпу петь за вас Вы замечали, что на концертах люди подпевают не только словам, но и паузам, выкрикам, инструментальным партиям? Секрет не в настроении и не в алкоголе. Секрет — в правильно сконструированных повторах. Иногда для мощного эффекта не нужна сложная мелодия. Достаточно одной ноты, одного слова или одного жеста, повторённого вовремя. Вот 3 уровня повторов, которые работают безотказно: 1️⃣ Повтор нот: «стадионный эффект» Короткие вокальные выкрики или однонотные мотивы мгновенно превращают слушателя в участника. ➡️ «Hey!» в песнях The Beatles ➡️ знаменитое «Nа-Nа» в Life is Live группы Opus Это не мелодия в классическом смысле, а сигнал. Простой, ритмичный, легко воспроизводимый. Именно такие элементы люди кричат хором, даже не задумываясь. Вывод: если хотите, чтобы зал пел с вами — дайте ему не текст, а команду. 2️⃣ Повтор аккордов: статичная гармония ≠ статичная песня Многие культовые треки построены на одном гармоническом цикле: ➡️ Smells Like Teen Spirit — Nirvana ➡️ Free Fallin’ — Tom Petty Но ключевой момент вот в чём: если гармония не меняется, всё остальное обязано развиваться. Самая частая ошибка новичков — петь одинаково и в куплете, и в припеве поверх одних и тех же аккордов. Это скука смертная. Если гармония статична, тогда дайте контраст в ритме вокала! 3️⃣ Повтор слов: семантический хук Иногда достаточно одного слова, если оно каждый раз звучит по-новому. ➡️ David Bowie — Fame (интонация и контекст) ➡️ RHCP — Give It Away (ритмическая мантра) Смысл не в количестве повторов, а в их функции: одно и то же слово может менять оттенок, энергию и роль внутри фразы. Итог: повторы — это не враг креативности. Монотонность — враг. Повторяйтесь смело, но следите, чтобы: либо менялась форма, либо менялся контекст, либо росла энергия. P.S. Самая опасная точка — когда автор привыкает к своему лупу и перестаёт слышать, где песня начинает буксовать. В «СаундКарте» мы как раз ищем эту грань: понимаем, где повтор — это стильная фишка в духе Nirvana, а где — недоработка, замаскированная «вайбом». Хотите честный взгляд со стороны? Закидывайте демо на бесплатный экспресс-аудит. Автор — Даниил Пономарев #СаундКарта @chto_music

  5. КОЛОНКА ГЛАВРЕДА #3 Вчера до безумия выпиливал лобзиком презентацию к пятничной лекции о смыслах и будущем. Получилось стилево, да и вообще очень интересно. Если хотите заглянуть в психологию трендов, понять, как заложить фундамент в культуру следующего десятилетия и просто поговорить о важном, заглядывайте. 📍Москва, Пушкарёв переулок 22с2 (метро Чистые Пруды) 🔔27 февраля (Пятница), 19:30 🖋Регистрация по ссылке https://marsing.ru/events/78

  6. Восьмой выпуск радиоподкаста уже в эфире. В гостях OΛOVO - петербургское трио, которое звучит как долгожданный вечер пятницы: уютно, честно и чуть-чуть ностальгично. Мы слушали их треки и ловили себя на мысли, что это идеальный саундтрек для долгих размышлений. Вроде бы минорные тексты, но мажорные мелодии звучат как напоминание, что всё будет хорошо. Ищите на Радио | Что послушать

  7. MADE IN РЕДАКЦИЯ: КОНЦЕРТ 23 февраля в Санкт-Петербурге в клубе «Космонавт» группа «Звук Света» даст большой симфонический концерт. «Звук Света» — музыкальный проект для гурманов, где неоклассика, эмбиент и рок сосуществуют, оставляя пространство для свободного, безграничного выражения. Этот вечер станет особенным: полноформатное звучание и масштаб, в котором живая, подвижная музыка меняет форму, раскрывает глубину переживания и мягко касается внутреннего света каждого слушателя. Где: Санкт-Петербург, клуб "Космонавт" Когда: 23.02.26 Двери: 19.00 Билеты PR-менеджер группы «Звук Света» — Вера Чистякова, куратор канала Инди и автор канала Рок, альтернатива медиа Что послушать Доставка: Цур @chto_music #хэштег

  8. ИГРА "УГАДАЙТЕ" Что понял главред, просмотрев более 1000 ВК-сообществ и телеграм-каналов артистов?

  9. Лекция "Смыслы и будущее". 27 февраля в пятницу в школе «Марс» я, Павел Кофф, выступлю с лекцией о том, какие смыслы сейчас важны в современной поп культуре. Обязательно заглянем в будущее и поговорим о том, как можно стать теми, кто изменит культурное пространство. Проанализируем топ Яндекс.Музыки через призму запросов общества и обсудим, как музыка становится фундаментом культуры будущего. 🗓 Когда: 27 февраля (это пятница), в 19:30 📍 Где: особняк Марса, Пушкарев переулок 22с2 Всех ждем! ✍️Регистрация по ссылке https://marsing.ru/events/78

  10. Я буду петь свои песни, буду кричать громче ядерных бомб 💿 El Mashe — Тыц-Тыц-Терон Локация: Екатеринбург Жанр: панк-рок, хип-хоп, рейв, техно...тыц-тыц-тыцрок Альбом накрывает родной, почти тактильной волной, которая телепортирует в бесконечный вечер пятницы, даже если за окном понедельник. Каждый трек звучит как маленький комедийный спектакль, а может даже стенд-ап выпуск, где привычная реальность преображается сарказмом и безуминкой екатеринбургских остроумных проповедников. Пытаться усидеть на месте под эти ритмы бесполезно. Ноги сами начинают выписывать кренделя, и ты уже не просто слушатель, а полноценный участник этого абсурдного карнавала. Здесь есть треки, которые подкидывают в кровь адреналин, заставляя забыть о возрасте и статусе. Мгновения, когда ритм чуть сбрасывает скорость, давая пространству наполниться чем-то более густым и осязаемым, как короткая передышка, чтобы перевести дух — и снова нырнуть в эту круговерть. Как ни парадоксально, песни-монологи в «Тыц-Тыц-Тероне», создающие образ брутально-быдловатого дурня, чурающегося тонкостей и нежностей и с нехитрым набором жизненных радостей, намного более интровертны. Но они не откровение и не саморазоблачение. Этот образ — защитная броня от всяких жизненных угроз. Маска, которая объединяет артиста с персонажами из взбудораженной публики, прячущимися в клубе от государства, от быта и... возможно, от любви. Временами эта броня становится если не тонкой, то прозрачной: герой замечает угрозы, а мы замечаем его уязвимость. Например, в «Письме Деду Морозу», «Одинаковых шрамах» и «Ты никогда не вспомнишь, я никогда не забуду». А потом — снова слэм. Как бегство, как маска, как броня. Что говорят артисты про альбом? Сейчас этот альбом лучший в нашей дискографии, но это на текущий момент. Он однозначно ориентир на будущее. Работали над ним около трёх лет: изначально выпускали отдельные треки, позже поняли, что всё хорошо упаковывается в альбом. После выхода песни «Валера» поняли, что альбом должен стать мультижанровым. Получилась настоящая музыкальная мультивселенная: тут и нежная песня про дочь, и суровый трек о Валере. Как и в реальной жизни, здесь соседствуют грусть и веселье, мелодичность и драйв. Главное — оставаться верными себе и создавать музыку, которая приносит удовольствие В этом и весь смысл - мультижанровость, как сама жизнь с её огромным спектром эмоций и разными моментами. От того, что ты творишь дичь как Кукла Вуду, до незабываемого и самого удивительного момента в жизни - рождения ребенка. И по одной или двум песням вообще нет смысла оценивать весь альбом. Главный призыв для творчества - понимать, что оно не требует рамок: если ты артист, то пиши о том, что хочешь и так, как ты хочешь. А слушатель почувствует искренность и обязательно откликнется на твое творчество. 😆 Слушать: Яндекс Музыка 👍 Следить: Телеграм | Вконтакте Авторы: Stacy Krieger 😎, Цур ☃️, AndrrrRock 😊 @chto_music #ОбзорАльбома

  11. Между «слишком сложно» и «слишком примитивно» есть тонкая грань. Именно там обычно и рождаются хиты... 💃 Правило 2–3 повторов: ищем золотую середину У вас есть несколько минут, чтобы мозг слушателя решил: это моё. Мозг не любит крайности. Если всё время давать новое, тогда он устаёт. Если бесконечно повторять одно и то же, тогда теряет интерес. Работающая песня почти всегда балансирует между узнаванием и сюрпризом. Магическое число: 2 или 3 Анализ чартов показывает: слух легко удерживает мелодический или ритмический паттерн, если он повторяется два, максимум три раза подряд. Дальше возникает потребность в отклонении: не в новой теме, а в вариации — удлинении фразы, смене ритма, паузе, неожиданном акценте. Разбор кейса: Sam Hunt — Body Like a Back Road Трек одновременно зашёл в поп- и кантри-аудиторию, и во многом благодаря структуре припева. Если разложить его по паттернам, схема становится очевидной: 1️⃣ Body like a back road — задаётся паттерн A 2️⃣ Driving with my eyes closed — повтор A (мозг узнаёт, ему комфортно) 3️⃣ I know every curve like the back of my hand — вариация B: длинная фраза, ритмический сдвиг 4️⃣ Doing 15 in a 30 — возврат к A 5️⃣ I ain’t in no hurry — снова A 6️⃣ I’ma take it slow just as fast as I can — B Схема: А — А — B. Просто? Да. Работает? Безотказно. 😉 Практика для ваших демо Послушайте трек так, будто слышите его впервые. — Слишком сложно? Паттерн появляется один раз и исчезает? Значит, слушатель просто не успевает его запомнить — дайте повтор. — Слишком скучно? Один и тот же ход повторяется четыре раза подряд? Попробуйте на третьей строке сделать вариацию, а не новый материал. Вывод: дайте слушателю ощущение опоры, но не оставляйте его без движения. P.S. Главная проблема автора — «замыленное ухо». После сотого прослушивания уже невозможно понять: это всё ещё качает или уже раздражает повторами. В «СаундКарте» мы как раз выступаем в роли «чистых ушей»: разбираем структуру, находим перегруз повторами или, наоборот, места, где хук не успевает закрепиться. Нужен честный разбор? Кидайте трек на бесплатный экспресс-аудит. Автор — Даниил Пономарев #СаундКарта @chto_music

  12. edited

    Грим как защита от будущего, депрессия, которая мешает творчеству, и четверо очень разных людей в одной лодке Герои нового материала – группа Песочница имени меня. Они прячут лица за образами не для эпатажа, а чтобы отделить себя уязвимого от себя на сцене. Их песни – про боль, которая передается по наследству, и про попытку с этим жить. В интервью музыканты рассказали: 🟢 почему без грима не выйдут на сцену никогда 🟢 как депрессия мешает писать песни (в отличие от «настоящей боли») 🟢 что чувствуешь, когда на концерты приходят одни и те же люди 🟢 и почему новый альбом им по-настоящему страшно выпускать. Кто они? ↖️ Читайте пока еще не на сайте Что послушать #интервью

  13. edited

    КОЛОНКА ГЛАВРЕДА #2 Сегодня я приглашаю вас заглянуть внутрь приложения в боте @chtomusicbot для ваших релизов. Артисты видят одну сторону - форму отправки заявок. Ну а вот так выглядит рабочий инструмент редактора. Кстати, вы тоже можете стать автором обзоров. Пишите мне в личку @paul_koff. P.S.: Только одна маленькая просьба. Пожалуйста, адекватно оцените свои желание и силы. Помогать артистам – это не только приятное дело, но и большая ответственность.

  14. 💎 Павел Кофф, главный редактор медиа Для меня седьмой выпуск подкаста на радио «Что послушать» – особенный. Потому что в гостях группа Бюро из Петрозаводска. Это парни, которые дали надежду и открыли мне мир на мужскую музыку. Не агрессивную, чувственную, прекрасную. Если честно, сильно переживаю, правильно ли я рассказал про СМСку и "групповую терапию". Надеюсь парни простят мне этот маленький режиссерский ход. 🥰 Слушать на Радио | Что послушать //Мы выпускаем песни только с разрешения правообладателей, поэтому на радио стоит защита от копирования и репостов. Но вы всегда можете поделиться с друзьями вот таким сообщением (нажмите и он скопируется): Вышел подкаст с моей любимой группой! Послушайте на @chto_music_radio

  15. В Доме винтажной музыки запускается Музыкальный лекторий ДВМ Это серия живых встреч в пространстве, где звучит винил, работают ламповые усилители и музыка ощущается не через экран, а в зале. Для тех кто не просто слушает музыку, а хочет понимать её глубже. Будем говорить о создании и истории музыки, о продюсировании, продвижении, коллекционировании и том, как устроена индустрия изнутри. Формат — разговорный, с разбором реальных кейсов и опытом людей, которые работают в профессии. Лекторий создаётся как открытая точка притяжения для музыкального сообщества. Присоединиться можно 👉🏻 тут

  16. repost

    📂📂📂 #шахта ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ПЛЕЙЛИСТ Делаем плейлист песен про города. Требуется помощь. Сейчас есть: Вологда, Воронеж, Кострома, Нарьян-Мар, Омск, Ростов, Рязань, Самара, Саратов, Сыктывкар. Надо расширить географию. Добавляйте, пожалуйста (ссылками в комменты). Улучшение вместо уже имеющихся тоже приветствуется (кроме Омска и Рязани). Обязательное условие: название города в названии песни. Только, умоляем, без кабака. 🎵 Глобус Россия | плейлист ЯМ + 🔵

  17. edited

    Ты не спросишь, что есть у меня в голове Ты же знаешь, насколько ответы просты 💿 2 капитана — К морю [LP] [2024] Жанр: инди-рок, поп-рок Город: Санкт-Петербург Море — общепринятый символ прежде всего секса, но также любви или вообще жизни, или возможностей, или чего-то недостижимого. В последнем варианте в море войти нельзя, но можно стремиться — к морю. Об этом устремлении и провозглашает первая песня, самая (то есть единственная) безмятежная в альбоме, и вообще босанова. А дальше что-то идёт не так: за пятки цепляются различные обременения и коммуникации. И хотя в целом «2 капитана» не сходят с позитивной волны, не всё так просто и обманываться не стоит. Важен контекст. Несмотря на сквозящую в подтексте печаль, с первых секунд релиз окутывает тёплой атмосферой. Музыка льётся легко и раскрепощённо, не теряя при этом своей чёткой формы. Динамика, как в лирическом, так и в инструментальном плане, выстроена тонко. Она мягко, волнообразно колеблется между задумчивой нежностью и электрической энергией песен, а сквозь это проходит голос вокалиста, который ведёт с тобой задушевную беседу. Скажем, выражения «не грусти» или «не бойся» (цитаты из песен 2к) — очевидно позитивные, да? Да, но — нужно представить контекст: если звучат такие слова, повод для этого определенно не лучезарный. Если нет конфликта, это еще не значит, что нет конфронтации. Дойти «к морю» герою не светит, но лежит он, бесспорно, в нужную сторону. Своими мыслями об альбоме с нами поделился Миша — автор песен, гитарист и вокалист группы: К морю» — первый альбом группы «2 капитана». Он не первый в моей жизни. Но первый после моего «возвращения» к музыке. В альбом вошли песни, написанные мной в разные периоды жизни. Самая старшая — «Человек N» (примерно 1997 год создания), самая молодая — «Медведица» (за полгода до релиза). Каждая песня альбома — это некое исследование моей внутренней вселенной. Здесь и радость, и боль, и любовь, пропущенные через мой окуляр наблюдателя. 😆 Слушать: BandLink 👍 Следить: Телеграм Авторы: Stacy Krieger 😎, Цур ☃️ @chto_music #ОбзорАльбома

  18. Уберите мелодию, оставьте только ритм. Спорим, вы всё равно узнаете песню? Ah, ha, ha, ha... 🕺 🥁 Ритм — это скелет. Без него мелодия — просто желе Музыканты любят усложнять: аккорды, замены, красивые ходы. Но базовая правда проста: мелодия не живёт без ритма. А вот ритм без мелодии — вполне (попробуйте просто прохлопать паттерн). Сегодня говорим о ритмическом остинато (ostinato, от итал. ostinato — «упорный, настойчивый»). Это приём, при котором один и тот же ритмический рисунок повторяется снова и снова, создавая эффект узнавания и телесного вовлечения. 😊 Тест Bee Gees Вспомните припев Stayin’ Alive. Если прохлопать ритм вокальной фразы, не напевая высоту нот, трек всё равно мгновенно считывается. Почему? Потому что ритм там — самостоятельный хук. Упражнение: возьмите этот ритмический рисунок и наложите на него свои ноты и свой текст. Неважно, насколько странно это звучит. Задача — научиться отделять ритм от питча и мыслить ими как разными уровнями. 🥁 Пишем под луп Если раньше песни чаще рождались под гитару или фортепиано, то сегодня — под бит. Этот подход называется top-lining: когда сначала появляется инструментальный грув (бит, луп, гармония), а мелодия и текст пишутся поверх. И здесь важный момент: не бойтесь простых лупов. Многие поп- и кантри-хиты 90-х и 2000-х построены на неожиданно «чуждых» скелетах: фанковом или даже хип-хоповом ритме, поверх которого потом выросла мелодия в другом жанре. Ритм — это скелет. Жанр — это «кожа». 🔔 Главная ловушка Хороший бит легко обманывает. Он качает сам по себе, и кажется, что песня уже готова. Проверка простая: выключите барабаны. Если ваша мелодия без бита звучит уныло — у вас проблемы. Бит должен поддерживать мелодию, а не заменять её. P.S. Часто бывает так: артист влюбляется в «жирный» инструментал, пишет поверх него что-то невнятное, и демо звучит мощно... пока не начнешь разбирать саму песню. В «СаундКарте» мы работаем именно с этим: отделяем зерна от плевел. Послушаем демо, скажем, работает ли мелодия сама по себе, не спрятались ли вы за битом, и как докрутить трек до релиза. Есть сомнения? Закидывайте материал на бесплатный экспресс-аудит. Автор — Даниил Пономарев #СаундКарта @chto_music

  19. +5

    11 февраля. Пока индустрия продолжает спорить о копейках за стримы, мы говорим с теми, кто строит для музыкантов альтернативную экономику. Гость нового выпуска Let’s Talk — Антон Переведенцев, основатель платформы «Звучно». Если коротко: это первый в России маркетплейс прямой поддержки артистов (что-то вроде Bandcamp, но адаптированное под нашу реальность). Здесь покупают музыку, мерч и цифровые «артефакты», а всю рутину платформа берет на себя. Мы обсудили: почему артистам до сих пор стыдно просить деньги за своё творчество; почему тишина больнее отказа; и может ли автоматизация спасти инди-музыканта от роли кладовщика. Самые острые мысли Антона — в карточках. Листайте! Полная версия интервью — в Telegraph. 🖤 А вы готовы купить трек любимого локального артиста вместо стриминга? Команда: Что послушать | СаундКарта Редактор: Daniel #LetsTalk

  20. Older posts