Ящук?!

Колобок государственного значения (часть первая) Никита Чернов, руководитель по коммуникациям ГК «Магнит», автор анонимного ТГ-канала «АПшка», эксклюзивно для «Ящук?!» В нашем детстве Колобок ушел от бабушки с дедушкой, позже в «Каменской» был начальником в МУРе, а теперь добрался и до осмысления госбюджета. Судьба, прямо скажем, очень креативный продюсер. Колобок вообще персонаж скромный. Биография короткая. Родился на кухне. Ушел из дома. Погиб из-за доверчивости. Но в версии 2026 всё чуть сложнее. Теперь у него появилась господдержка, прокатная стратегия, возрастной рейтинг и, совершенно очевидно, репутационный кризис. В детстве история про Колобка была понятной. Бабушка, дедушка, заяц, волк, медведь, лиса. Все действовали в пределах своей компетенции. Лиса съела. Колобок ошибся. Мораль ясна. С новым фильмом не все так прозаично. Он вроде бы семейный 6+. Но кому он адресован — не очень понятно. Маленьким детям? Тогда зачем весь этот масштаб большого игрового фэнтези или «олегомонгольная» визуализация главного героя. Детям постарше? Но они уже живут в мире супергероев (понимаете о каком нью-йорце речь), блогеров (прости, Господи), (надеюсь) мечтают стать космонавтами (в лучшем случае). Просмотр «Колобка» для 6+ по идее выглядит не как культурный код, а как домашнее задание младшего брата. Родителям? Возможно. Но тогда нужен второй слой сюжета. Ирония. Ностальгия. Интеллект в диалогах. Что-то, кроме самого факта: «Вы же помните Колобка?» Помним. Именно поэтому и вопросы. Проблема не в том, что кто-то решил снять кино про Колобка. В принципе можно оживить любой архетип. Можно сделать современную сказку. Можно сделать семейный фильм. Можно даже убедить зрителя, что круглый хлеб заслуживает собственной киновселенной. Но для этого надо понимать, зачем ты это делаешь. Когда проект стоит около миллиарда рублей (по открытым данным), от него ждут не только картинки. От него ждут мысли. Позиционирования. Внятного ответа на вопрос: почему это должно стать событием? Отдельная глава — прокат. Вокруг фильма возникла история с переносом показов нового фильма про любимого многими супергероя. Формально все объясняется поддержкой отечественного кино. Звучит серьезно. Почти воспитательно. Но зритель слышит «ты хотел посмотреть одно, но посмотришь другое». Зритель этого не любит. Его вообще трудно заставить любить кино административными методами. Надо отдать должное. Фильм в прокате стартовал заметно. Где-то в даже писали про лидерство, про сотни миллионов, про хороший первый уикенд. На бумаге все стало выглядеть спокойнее. Но касса — вещь лукавая. Она показывает, сколько людей купили билет. И не всегда показывает, сколько людей вышли счастливыми из зрительного зала. Иногда мероприятие проходит «успешно», а гости потом долго молчат. Для сравнения, недавно на Западе случился интересный пример. Хоррор Obsession бывшего YouTube-автора Curry Barker, по данным профильных медиа, стоил около 750 тысяч долларов и собрал в прокате уже сотни миллионов. Если не ошибаюсь, то больше 400 млн. То есть человек из YouTube-среды снял маленький фильм ужасов. Без государственного масштаба. Без миллиардного бюджета. Без расчистки проката. И попал в аудиторию. Конечно, сравнение не совсем прямое. Хоррор — другой жанр. Другая экономика. Другая аудитория. Там проще продать страх, чем семейную сказку про круглый хлеб. Но сам контраст важен. Один проект стоит почти ничего по меркам индустрии и становится событием. Другой получает большой бюджет, франшизу, господдержку и административный воздух вокруг себя, а результат непонятен. Даже не брать в расчет финансовую составляющую. Допустим, подобные проекты - важный социальный трек для воспитания подрастающего поколения. А вырастит ли это поколение… #многобуквискренне