[ˌʒə nə sɛ ˈkwɑ] — буквально «я не знаю что». в fashion-маркетинге и бренд-коммуникациях — работаю, в канале — фиксирую красивое связь @jkosmynina
+4
Seydou Keïta (1921-2001), малийский фотограф-самоучка, который с конца 1940-х по 1960-е снимал горожан города Бамако в своей студии. Герои сами выбирали, в чем и какими хотят быть в кадре. Визуальная летопись Мали накануне и после независимости, которую страна обрела в 1960 году.
+5
длительный треккинг без связи заостряет восприятие прекрасного. проверено еще раз на практике с любимыми Дикими
+4
Ник Найт в эстетском профайле для HTSI рассказывает о своих любимых вещах, и это умиротворяющий список: хрустящие рубашки, коллекция запонок из муранского стекла, розы сорта Blue Moon, а на фоне — семейный дом по проекту Дэвида Чипперфильда. Много говорит о цветах — по теме номера: тех, что выращивает в своем саду, и тех, что собирает в коллекцию. Из последних приобретений упоминает снимок Бранкузи с лилией, больше похожей на морскую звезду. К концу текста нестерпимо хочется свой сад — буквально и метафорически.
+3
Я люблю задавать в профессиональной среде вопрос про локальные бренды, чей маркетинг и контент нравится и почему. У меня уже пару лет есть фаворит — это бренд Befree. Это один из самых консистентных, но при этом креативных локальных игроков, я совсем не ЦА, но я в восторге от работы их небольшой (знаю точно) команды. А еще я люблю, когда креативный процесс раскрывают и показывают «изнанку», поэтому буквально пищала, когда нашла канал «Маша и продакшн», который ведет как раз-таки креативный продюсер Befree, Маша. В общем, я его почти от корки до корки прочитала и останавливает меня только прерывистая связь в поезде Москва-Адлер. Мои хайлайты будут про съемочный процесс для бренда Befree, то чем Маша занимается каждый день: Ну, во-первых абсолютно гениальная идея — съемка с Энджи, дочерью Виктории Бони, в Монако: как снимали раз, как снимали два. Два — это как снимали летний кампейн во Вьетнаме и как круто продолжили идею уже в предметной съемке. Три — трогательная история про ожерелье, которое Маше подарила бабушка. Бабушка всю жизнь работала библиотекарем, как же метко её ожерелье попало в съемку именно коллаборации Befree с Яндекс.Книгами. Продолжать могу долго: разбор самого вирального бренда, как проводить скаутинг локаций для съемок, журналы для вдохновения, must книга для стилиста… В общем, классный канал у Маши!
#jeleveux навсегда — столовые приборы от Isamu Naguchi
+1
В один из первых визитов в Париж мы пришли в Petit Palais (моя абсолютная любовь!), где была выставка вообще мне неизвестного Одилона Родена — тогда еще даже не было экспликаций на английском, я не знала французского и просто смотрела на работы. И я была так сильно впечатлена, что потом даже дома перерисовывала акварелью по альбому его работы. Не сравниваю двух авторов, но их работы во мне пробудили похожие ощущения.
+1
Ходили с коллегами в галерею shift, я приметила еще не выставленную картину Кирилла Гатавана, чья выставка будет в ноябре и ребята любезно позволили посмотреть запасники. Я в восторге! Для меня искусство — это возможность выйти за рамки того, как я воспринимаю мир и его проявления. Листая каталог его работ (они небольшие), поймала чувство узнавания в чем-то, и вспомнила про своего очень любимого автора, про которого в следующем посте
#mood Хочется просто как-то так платками обвязаться и лету радоваться
+1
Продолжая про шедевр модерна, из неочевидного — это тайная молельня, спрятанная на верхнем этаже. Рябушинский был старообрядцем — а в те времена эта вера всё ещё существовала полулегально, богослужения проводили тайно. Шехтель решил задачу элегантно: снаружи — обычный светский особняк, но отдельная неприметная лестница ведёт наверх, в скрытое от посторонних глаз пространство. Ни с фасада, ни из парадных комнат молельню не увидеть. Внутри — низкие своды, приглушённый свет, и сумасшедшие по цвету росписи в древнерусских, «дораскольных» традициях. Эта домовая церковь один из редких сохранившихся примеров подпольной старообрядческой архитектуры в Москве.
+4
Захотелось посмотреть на прекрасное-вечное — Фёдора Шехтеля и особняк, который он построил в начале ХХ века для промышленника и мецената Степана Рябушинского. Сейчас это «Дом-музей Горького», хотя Алексей Максимович прожил в нем всего 5 лет своей жизни и, говорят, интерьеры его подбешивали. Особняк вроде как закрывали на реставрацию, но сейчас везде — и в доме, и во дворе, царит какая-то умиротворяющая обветшалость. #archisuper
Долго молчала, извините меня. У меня сейчас блок, связанный с интенсивной работой, куда уходит все вдохновение и как будто нет места мне. Но!!! Увидела эту фотографию — и я такая, ой, это я? А нет, молодая Изабель Юппер, богиня!
Увидено в разных социальных сетях от разных людей, почему-то очень нравится просто смотреть на это, без умных слов 1. Катя Павелко и Paul Delvaux “Femme à la rose”, 1936 2. И некий, Артем Аарон и Joos van Cleve, c. 1569
«Невнимательная читательница» (La liseuse distraite, 1919) Анри Матисса, написанная в период жизни художника на Лазурном Берегу.
83-летний Джеймс Таррелл в музее ARoS в Дании. Здесь 19 июня, к летнему солнцестоянию откроется его инсталляция «As Seen Below — The Dome» — крупнейший «Skyspace» художника в музейном пространстве. Вы только посмотрите на эти ковбойские сапоги!
+2
Первым делом в Париже помчала на выставку Дэвида Хокни «Do remember they can’t cancel the spring» в Fondation Louis Vuitton. Она, конечно же, очень классная и какая-то духоподъемная. Весной 2019 Хокни приезжает в Нормандию посмотреть средневековую вышивку из Байё, спонтанно решает задержаться и именно тут их с партнёром застает локдаун 2020 года. Они остаются на ферме и Хокни начинает рисовать приход весны… на iPad. Каждое утро — один рисунок, который он отправляет друзьям по всему миру. Так родилась серия «220 for 2020» — дневник пандемийной весны, технологическая версия, вдохновленная Клодом Моне. Вообще Дэвид всегда дружил с технологиями: факс, фотокопир, компьютер, iPhone — всё это до появления планшета, который он называет своим «визуальным дневником». Хокни пишет пальцем или стилусом, работает с наложением слоёв и цветами, без потери качества и без времени на сушку. Работает и ночью, а еще открывает магию процесса: приложение позволяет воспроизвести, шаг за шагом, как появлялось изображение.
Начала смотреть документалку про Кайли Миноуг. Она — моя дива 100%, никогда не могла соотнестись также ни к Мадонне, ни к Бойнсе, ни, прости господи, к Тейлор Свифт. У меня есть две любимые песни — Playground love, Air и вот эта — Where the wild roses grow, Кайли и Ника Кейва. Помню, как ребенком увидела на MTV и была абсолютно заворожена. Богиня!
Архангел Гавриил Хорватско-американский скульптор Ivan Meštrović 1918г
+3
В 1958 году Офис туризма заказал Аньес Варда рекламу Лазурного берега. Она сняла ироничный фильм про туристов, которые едут искать свой рай и сами становятся частью пейзажа Канн, Ниццы и Сен-Тропе. 26-минутный фильм называется «Du côté de la côte» — каламбур, который не переводится. Côté — сторона, côte — берег, звучат почти одинаково. Это явная отсылка к Прусту: «Du côté de chez Swann». Две вещи хочется сказать: во-первых, нестерпимо захотелось на море, а во-вторых, ну как я обожаю французов, только у них могла случиться такая туристическая реклама. PS: даже три — посмотрите на эти шляпки!
+2
Шок-контент из канала curiosity archives — книга про феномен (как иначе назвать?) женского белья в Сирии. Оказывается, Сирия производит самое безумное бельё в мире — с мигалками, вибрацией, детскими мелодиями, пластиковыми скорпионами и Tweety Bird на стрингах. И это очень привлекательный бизнес — в одном только Дамаске и Алеппо за этот рынок борются около 200 компаний. Дизайнеры и производители — исключительно мужчины, они же и целевая: по традиции жених обязан выбрать бельё невесте перед свадьбой. Иначе это сделает мама невесты.