Beat Film Festival

+6

Сегодня день рождения Софии Копполы ❤️ Ждем вас на открытии фестиваля 4 июня, чтобы вместе посмотреть ее дебютный документальный фильм «Марк глазами Софии», который она сняла про своего старого друга Марка Джейкобса. Уже совсем скоро!

+5

О чем новые фильмы международной программы? Скорее — о ком. О людях, которые так верили в свои идеи, что вдохновляли ими всех вокруг. И, возможно, в ком-то из них вы узнаете себя, потому что Beat — это тоже ты. Среди героев программы — Канье Уэст, Джорджо Армани и Фрэнсис Форд Коппола, а еще люди, чьи имена известны не всем, но чьи истории восхищают не меньше. Например, скалолазка Эмили Харрингтон, решившая пройти маршрут, который до нее покорялся только мужчинам, или авантюрист Ватал Ансар, отправившийся пересекать Тихий океан на деревянном плоту. А для поклонников архитектуры мы подготовили еще один фильм — о том, кому он посвящен, как и о других фильмах программы, рассказываем в карусели 🩵 Билеты на сеансы уже на сайте фестиваля.

Дорогие друзья, Премьерный показ фильма «Боуи: последняя глава» в киноцентре «Октябрь» переносится на 8 июня, в 20:00. Ранее приобретенные билеты остаются действительны. Хорошая новость: фильм представит Найк Борзов, рок-музыкант, один из родоначальников инди-рока в России. До встречи! ❤️

+4

Дагестанская группа «нееет, ты что» — одно из главных музыкальных открытий последних лет в мире российской независимой музыки. Джаз и фанк — не самые типичные для Кавказа жанры, но Рамазан Маллаев и Расул Махалиев не только смогли переложить афроамериканский грув на традиционный культурный контекст, но и довольно быстро стали любимцами публики и завсегдатаями самых модных фестивалей страны. Но это — сейчас, а перед этим был путь в Москву, вереница съемных квартир, новые друзья, интервью, выступление на Пикнике «Афиши», место силы — клуб Powerhouse. Фильм «Джазестан» из программы «Док Индустрия» — не просто история превращения локального музыкального феномена в популярную группу. В фильме, снятом бессменным режиссером всех клипов группы Тимуром Абакаровым и продюсером Михаилом Новицким, раскрывается и философия «нееет, ты что»: гореть своим делом, держаться особняком от трендов и, главное, сочинять драйвовую музыку, в которой есть, как самоиронично выразились участники группы, «толика искусства». 📍12 июня, «ГЭС-2», 19:00 📍13 июня, «Чтиво дом», 17:00 📍14 июня, «Еврейский музей и центр толерантности», 20:00

+4

С 30 ноября по 2 декабря 1978 года в театре на Манхэттене главные интеллектуалы и бунтари своей эпохи собрались, чтобы обсудить влияние выдающегося автора второй половины XX века — Уильяма С. Берроуза. Документальный фильм «Нова’78: главная панк-конференция Нью-Йорка» передает сам дух эпохи, когда панк-икона Патти Смит, музыкант Фрэнк Заппа, поэт-битник Аллен Гинзберг, композитор Филип Гласс и многие другие могли собраться вместе за круглыми столами, на перфомансах и поэтических чтениях — и часами обсуждать искусство и его будущее. Разве можно представить это сегодня? Если вы тоже скучаете по той эпохе, когда у людей, казалось, было все время мира — приходите на фильм «Нова’78», погружаться в мерцающий и авангардный водоворот времени. 📍11 июня, «Художественный», 20:00 📍12 июня, «Чтиво дом», 19:00 📍13 июня, киноцентр «Октябрь», 20:00 — при поддержке проекта КАРО/АРТ 📍14 июня, Центр «Зотов», 15:00

Дорогие друзья, К большому сожалению, показ фильма «Любовь (снова) любовь» не состоится на Beat Film Festival 2026 по причинам, не зависящим от фестиваля. Деньги за билеты вернутся зрителям автоматически. По любым вопросам о возврате билетов можно обратиться напрямую к билетным операторам. Будем ждать вас на других показах фестиваля — их у нас много, поэтому, уверены, каждый сможет найти себе «тот самый» фильм. Полная программа доступна на нашем сайте. ❤️

+4

В истории музыки есть моменты, когда артист меняет свой звук и заново определяет собственное место в культуре. Иногда это происходит после кризиса, иногда — после усталости и личных перемен, а иногда — просто из упрямого нежелания повторять уже найденное. Такие повороты часто становятся отправной точкой новой волны. Вместе с Фонотекой вспоминаем таких музыкантов и события, которые привели к смене их звучания и статуса. Марианна Фейтфулл не просто так открывает эту подборку. Она — самый яркий пример того, как артист, переживший тяжелое падение, способен вернуться к жизни благодаря музыке. А пережитые события — обогатить звучание и сделать его по-настоящему уникальным. В фильме «Ломаный английский», который фестиваль Beat покажет с 4 по 14 июня в кинотеатрах Москвы, можно больше узнать о судьбе Марианны, прошедшей тяжелый путь от «девушки Мика Джаггера» и жизни на улице до выступлений с Дэвидом Боуи и альбомов, которые и критики, и слушатели встречали с восторгом.

Целых два героя фестиваля этого года — на одной сцене! В 1973 году Дэвид Боуи пригласил Марианну Фейтфулл спеть вместе с ним в «The 1980 Floor Show». И кажется, это выступление стало буквально олицетворением глэм-рок-эпохи! В фильме «Ломаный английский», который мы показываем в партнёрстве с «Золотым яблоком», можно узнать больше о силе духа и противоречивой, но безумно интересной личности Марианны Фейтфулл — женщины, отразившей свою эпоху и свою жизнь в музыке. А в фильме «Боуи: последняя глава» — под новым углом взглянуть на путь артиста: не как на череду бесконечных удач и громкого успеха, а как на неразрывную связь между взлётами и падениями в карьере музыканта. Билеты уже на сайте фестиваля.

+3

Как выбрать фильм из программы фестиваля так, чтобы он точно понравился? Думаем, что этот пост вам поможет 🩵

Разыгрываем билеты на открытие фестиваля Beat и книгу Marc by Sofia 🤍 Фильмом открытия Beat Film Festival станет дебютный документальный фильм Софии Копполы о её близком друге — дизайнере Марке Джейкобсе. Вместе с всуе разыгрываем 2 билета на премьеру в «Октябре» 4 июня в 19:00 и книгу Marc by Sofia, выпущенную A24 специально к фильму. Чтобы участвовать: — подписаться на каналы @beatfest и @vsuye — нажать кнопку «Участвовать» Итоги подведем 29 мая ✨

+3

Наконец-то мы можем поделиться новостью, которая грела нас последние недели, и о которой нам не терпелось рассказать ❤️ Впервые за несколько лет открытие фестиваля вернется в самый большой кинозал Москвы! И это не просто так. Фильмом открытия станет главная фэшн-кинопремьера года — документальный дебют Софии Копполы, снятый киностудией A24 и тепло принятый на Венецианском кинофестивале! Свою первую документальную работу София посвящает талантливому дизайнеру и по совместительству ее близкому другу — Марку Джейкобсу, с которым они дружат вот уже больше 30 лет. Как рассказывать о талантливом друге юности так, чтобы и аудитории было интересно, и ему не было неловко? Задача сложная, и решить ее можно лишь честным и открытым диалогом. Так и поступает София Коппола, которая провела много лет бок о бок с Марком Джейкобсом в праздности и трудах. Вместе открываем фестиваль и смотрим премьеру «Марк глазами Софии» 4 июня в первом зале киноцентра «Октябрь» в 19:00 — билеты уже в продаже. Показ состоится при поддержке кинокомпании Пионер и онлайн‑кинотеатра Amediateka, которые выпустят фильм в российский прокат. Стратегический информационный партнер премьеры и фестиваля — независимое издание о моде, красоте и современное культуре The Blueprint.

+2

Ещё во время учёбы в Вене будущий знаменитый архитектор Рудольф Шиндлер сформулировал манифест, где заявлял, что отныне архитектура будет определяться «пространством, климатом, светом и настроением». Первым воплощением этой концепции стал его собственный дом-мастерская, который был построен в 1922 году. Здание оказалось настолько новаторским, что его признали шедевром архитектуры лишь спустя много лет. Сегодня же Рудольф Шиндлер считается одним из основоположников калифорнийского модернизма — стиля, который определил облик современного Лос-Анджелеса. Узнать больше о пионере и классике пространственной архитектуры XX века можно в фильме «Шиндлер: архитектура тишины», который мы покажем на фестивале: 📍6 июня, «Инженерный корпус Третьяковки», 19:00 📍7 июня, «Пионер», 17:00, 17:01 📍9 июня, Центр «Зотов», 20:00, 20:01 📍10 июня, «ГЭС-2», 19:00 📍12 июня, «Пионер», 18:00

На днях в русскоязычных медиа активизировалась полемика вокруг российской молодежи, журнала «Афиша» и положения «зумеров» в медийном и культурном пространствах. В то же время Beat Film Festival анонсировал программу «Док Индустрия», частью которой стал фильм «Мы не знакомимся» — хроника молодежных тусовок на Китай-Городе и, в то же время, бережное наблюдение режиссера Юлии Гуськовой за страстями, проблемами, повседневностью тех самых «нефоров», о которых сейчас гудит интернет. Мы решили не игнорировать эту спонтанно возникшую рифму и опубликовать эксклюзивный фрагмент фильма. А также сопроводить его рассказом режиссера о знакомстве с героями, субкультурами и собственным «я».

+5

Ежегодно 30 апреля мир отмечает Международный день джаза — и это лучший повод, чтобы рассказать вам про главного героя фильма «Сан Ра: вспышка сверхджазовой» из программы этого года ❤️ Сан Ра — реформатор, навсегда изменивший представления о джазе и связавший его с электронной музыкой ещё в середине XX века. Он двигался сразу во всех направлениях: в музыке — уходил от стандартов, в образе — от привычного вида музыкантов в строгих костюмах, в своих идеях — от попыток примириться с современным обществом. Он двигался чуть быстрее своего времени — думал о космической музыке за пятнадцать лет до запуска первого спутника и «становился электрическим» раньше Боба Дилана. Его концерты превращались в костюмированные ритуалы с танцами, а отголоски этого взрыва позже проявились в перформансах Дэвида Боуи, в мифологии Wu-Tang Clan и электронной музыке Flying Lotus. «Если ты не миф, то чья же ты реальность?» — повторял Sun Ra. Приходите в кинозалы Москвы с 4 по 14 июня на Beat, чтобы познакомиться с настоящей легендой джаза. Билеты уже на сайте фестиваля: 📍11 июня, Лекторий Музея «Гараж», 20:00 📍12 июня, киноцентр «Октябрь», 18:00 — фильм представит Анатолий Айс, продюсер, радиоведущий, визионер электроники и аналогового звука.

+6

Вторая, но не менее важная часть программы «Док Индустрия» фестиваля документального кино Beat Film Festival (5 — 14 июня 2026) — будет показана вне конкурса. Эти фильмы доказывают, что «авторское» кино может быть разным — и в работе с героями, и в работе с форматом. А зачастую, наоборот, создают необходимую конструкцию для того, чтобы авторский взгляд смог найти точку приложения. О чем эти фильмы — читайте в карточках. А билеты уже на нашем сайте.

+4

В этом году «Док Индустрия» пройдет с 5 по 14 июня в рамках фестиваля документального кино Beat Film Festival при поддержке нашего партнёра — фонда V–A–C. И мы рады представить вам фильмы, прошедшие чуткий отбор программного комитета. Программа этого года состоит из двух частей: конкурсной, в которую вошли короткометражные и полнометражные режиссёрские документальные фильмы, и внеконкурсной — фильмы для платформ и брендированный контент. Конкурсная часть, подробнее о которой можно прочитать в карточках, будет отсмотрена специальным жюри — режиссёрами Закой Абдрахмановой («Папа умер в субботу») и Анной Кузнецовой («Каникулы», «Дыши»), кинокритиком Егором Москвитиным, а также режиссёром и фотографом Пётром Барабакой. Призеров программы выберет представитель партнера, куратор кинопрограмм Дома культуры «ГЭС-2» и фонда V–A–C, Денис Рузаев, а также жюри фестиваля. Общий призовой фонд для двух номинаций будет предоставлен фондом V–A–C. «Док Индустрия» как часть фестиваля продолжит говорить со зрителем напрямую — через своих героев. Их истории уникальны, как и история каждого из нас, и всё же благодаря чуткости, свойственной нашему коммьюнити, каждый сможет найти в них себя. Билеты на показы уже доступны на нашем сайте. А о второй части программы расскажем в следующем посте.

Создать танцевальный спектакль, который станет мировым хитом, не являясь профессиональной танцовщицей? А потом снять про это фильм — без режиссёрского опыта? Уровень творческой смелости Жюльет Бинош — это то, к чему хочется стремиться. В 2007 году она вместе с хореографом Акрамом Ханом создала спектакль In-I, который быстро стал популярным по всему миру. Этот опыт так сильно повлиял на неё, что спустя почти двадцать лет Бинош решила к нему вернуться — но уже в формате кино. И впервые попробовать себя в роли режиссёра. Её дебютный фильм «В движении» подробно воссоздаёт историю создания In-I — от зарождения идеи до аплодисментов первых зрителей. Это кино не столько о спектакле, сколько о сотворчестве двух художников, поиске себя и смелости делать то, чего раньше не делал. Посмотреть «В движении» на большом экране можно на фестивале Beat уже в июне: 📍10 июня, «Художественный», 19:00 📍11 июня, «ГЭС-2», 19:00 📍13 июня, «Инженерный корпус Третьяковки», 18:00

+4

Быть в вечном поиске или же получить ответ с риском потерять цель жизни? Работы Вернера Херцога известны и любимы именно этим — возможностью остановиться, взглянуть на жизнь под другим углом и задать себе вопросы, от которых обычно хочется убежать. И, как часто бывает у великих режиссеров, к этим вопросам они подходят не напрямую, а очень деликатно, почти незаметно. При чём здесь слоны, если мы размышляем о «достигнутой мечте»? В своей новой работе классик немецкого кино отправляется в ангольскую саванну вместе с одержимым своей мечтой учёным — найти неуловимое стадо гигантских слонов. «Слоны-призраки» — это завораживающий фильм, в котором главное — совсем не слоны, а вопрос: если мечта сбудется, как жить дальше? Посмотреть его на большом экране можно на фестивале документального кино Beat: 📍7 июня, «Художественный», 19:00 📍12 июня, Инженерный корпус Третьяковки, 19:00 📍13 июня, киноцентр «Октябрь», 18:00 📍14 июня, «Пионер», 16:30, 16:31 Билеты на сайте фестиваля.

+4

В течение жизни Дэвид Боуи не просто перевоплощался — он заново изобретал себя. Каждый новый период становился отдельной вселенной: со своим героем, особенным голосом и внутренним конфликтом. Каждое его новое альтер-эго рождалось на стыке времени, музыки и личных кризисов. Через них Боуи говорил о страхах, переменах и ощущении будущего, которое всегда наступало быстрее, чем ожидалось. 4 главных альтер эго музыканта: ZIGGY STARDUST — андрогинный рок-мессия с другой планеты, появившийся в начале 1970-х. Его яркий глэм-роковый стиль, макияж и театральность сделали Зигги одной из самых узнаваемых фигур в поп-культуре. ALADDIN SANE — «злой близнец» Зигги, отражающий более хаотичную сторону его личности. Его образ, увековеченный молнией на лице, символизирует раскол сознания, безумие и внутреннее напряжение. HALLOWEEN JACK —постапокалиптический бунтарь из альбома Diamond Dogs. Он живёт в разрушенном городе будущего и символизирует декаданс и социальный распад, вдохновлённый антиутопическими идеями. THE THIN WHITE DUKE — холодный, аристократичный и отстранённый персонаж середины 1970-х. Этот образ связан с альбомом Station to Station и отражает период личного кризиса Боуи, включая его борьбу с зависимостями. Герцог — воплощение эмоциональной пустоты. В фильме «Боуи: последняя глава» режиссёр Джонатан Стиасни предлагает взглянуть на артиста вне привычного мифа. Это попытка проследить путь Боуи через периоды сомнений, взлётов, творческих неудач и неожиданных возвращений. Увидеть фильм на большом экране можно будет уже в июне на фестивале документального кино Beat Film Festival: 📍 5 июня, киноцентр «Октябрь», 20:00 📍 6 июня, «ГЭС-2», 19:00 Билеты — на сайте фестиваля.

+2

Каждый год десятки поваров — как любителей, так и профессионалов — съезжаются в деревушку Каррбридж на севере Шотландии, чтобы поучаствовать в соревнованиях по приготовлению обыкновенной овсяной каши. Очередному чемпионату и посвящен фильм австралийского документалиста Константина Кости. Впрочем, сам соревновательный процесс здесь вовсе не главное. Куда больше режиссера интересует, как рецепт из овсянки, воды и соли (разумеется, смешанных в идеальных пропорциях) становится своего рода смыслом жизни — не только для жителей деревни, но и для эксцентричных участников чемпионата со всего мира. И пусть поначалу герои кажутся слегка чудаковатыми, по мере развития фильма Каррбридж начинает выглядеть почти утопическим местом, где все мировые проблемы отходят на второй план, а безвременье шотландской глубинки оказывается неожиданно притягательным. Посмотреть фильм «Овсянка для чемпионов» на большом экране можно будет на фестивале документального кино Beat: 📍6 июня, «Пионер», 19:00 📍7 июня, Лекторий Музея «Гараж», 15:30 📍11 июня, «МАММ», 20:00 — фильм представит Леонид Конобрицкий, шеф-повар ресторана Аркадия Новикова Magritte (ex-DFF, Le Pigeon) Билеты на сайте фестиваля.