Тут картины показываем

@artgallery · Russian · active

Красивое. По рекламе и делам: @louiswain Обход цензуры: @kartinavpnbot Написать автору: @artsedubot Канал на бирже telega.in/c/artgallery Рассказываем историю живописи, картин и искусства РКН: clck.ru/3Stojm

Subscribers 194K Subscribers, last 30 days: 194K → 194K +0 24h
Reach per post (ERR) 7.0%13.6K avg views
Posting 3.0/day last 5 hours ago
Reactions per 1K views 19.7 👍 💔 😁
  1. «Живая картина» Металл, живой холст, 2026 Парк «Зарядье», Москва Мы привыкли, что картины висят в музеях. Мощные тяжелые багеты, смотрители, таблички «Не трогать руками». Но в Москве решили, что искусство должно дышать свежим воздухом. В «Зарядье» сейчас проходит фестиваль «Культурный город». И сцена здесь оформлена в виде классической багетной рамы. Каждый день в парке пустая рама наполняется новым содержанием. Сегодня внутри нее — Имперский русский балет, завтра — хор Сретенского монастыря, послезавтра — оркестр под управлением Юрия Башмета. Каждое выступление создано специально для этой сцены, для этого момента, для этого города. Природа рисует пейзаж, а искусство наполняет его смыслом. То, что вы видите в полдень, на закате уже исчезнет, уступив место новому сюжету. Настоящая живая картина, за которой хочется наблюдать целый день. Посмотрите, как там здорово: @Moscow2030Culture

  2. Только тот, кто испытал восторг и отчаяние, возникающие при попытке выразить свои чувства по поводу увиденного с помощью масляных красок, поймёт, что говорить об искусстве совершенно беспристрастно невозможно. Роджер Фрай. «Портрет Вирджинии Вулф» (дерево, масло, 1928). Темпл-Ньюсем-хаус, Лидс. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  3. «Окно разрушенного аббатства на горе Ойбин при лунном свете» Карл Карус, до 1828 Холст, масло Музей Георга Шефера, Швайнфурт Саксонец из Лейпцига Карл Карус в 1811-м закончил университет по классу медицины и был практикующим врачом. Но его круг интересов был куда шире: антропология (в том числе, увы, расовая теория), психология, естествознание — и живопись. Натуралисты до эпохи фотографии часто развивали художественные навыки: надо ведь как-то зафиксировать для истории новооткрытый вид. Но Карус пошёл куда дальше, его картины — это полновесный немецкий романтизм. И да, его величественные, мистические и эмоциональные картины недаром напоминают стиль Фридриха. Они познакомились в 1815-м и долго дружили. Даже писали в одних и тех же местах. Целестинский монастырь с готической церковью на горе Ойбин был расформирован в ходе Реформации, а в 1577-м в него попала молния. Ко времени Фридриха от него остались руины — весьма живописные. Самое то для художников-романтиков! @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  4. Вот так Kartina HD умеет восстанавливать изображения, не меняя деталей. Просто отправьте фото в плохом качестве: @KartinaHDbot

  5. Мне нужен кто-то, кто защитит меня от всех тех мер, которые предпринимаются ради моей защиты. Бэнкси. «Единая нация под видеонаблюдением» (стена Королевской почты на Ньюмен-стрит (Лондон), аэрозольная краска, 2007). Уничтожена по решению властей как акт вандализма в 2009-м. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  6. «Фаэтон принца Уэльского» Джордж Стаббс, 1793 Холст, масло Виндзорский замок, Виндзор Стаббс известен прежде всего как анималист. Но английские аристократы заказывали ему портреты не только своих лошадей и собак, но и себя любимых. И к 1790-м художник заработал себе достаточно громкое имя, чтобы его патроном стал сам принц Уэльский, будущий король Георг IV. 30-летний наследник трона тогда ещё не принял регентство (хотя признаки психической болезни у его отца уже проявлялись) и вёл жизнь роскошную и разгульную. Скачки принц любил, хотя с 1791-го после скандала с подозрением в жульничестве ушёл из профессионального спорта. На сегодняшнем портрете Стаббс написал Георга рядом с предметом его увлечения — скоростным высоким фаэтоном. Это явно гоночная повозка, без места для лакея: предполагается, что править экипажем будет кто-то из двух пассажиров. Вероятно, второй человек на картине, кучер Сэмюэл Томас в красной ливрее. Но зная нрав Его Высочества, это не факт! @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  7. Я не хочу говорить о себе, потому что глубоко убеждена, что важна работа, а не человек. Ремедиос Варо. «Флейтист» (мазонит, масло, 1955). Музей современного искусства, Мехико. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  8. edited

    Художница с простреленной рукой Мы уже писали о несчастном случае на охоте, который приключился с Марианной Верёвкиной. Она неловко опёрлась на дробовик на отдыхе, юбка запуталась в курке и при неловком движении раздался выстрел. Учитель художницы Репин запечатлел её с перевязанной рукой и «нимбом» в виде спинки ротангового кресла. Он боялся, что с живописью для девушки покончено — но недооценил её упорства. Лучшие и самые знаменитые работы Верёвкина написала уже после ранения, левой рукой. Картина Репина «Портрет Марианны Верёвкиной» (холст, масло, 1888) сейчас хранится в музее Висбадена. @ArtGallery | #факт | Kartina HD | VPN

  9. Неделя в Москве начинается не только с понедельника, но и с хорошего плана на неделю! «Культура Москвы» собрала главные события ближайших дней: спектакли, выставки, концерты, кинопоказы. То, что действительно стоит включить в свой маршрут. Выбирайте свой вечер здесь → https://t.me/CulturMoscow/4854 Подписывайтесь. В «Культуре Москвы» всегда найдётся повод выйти из дома ради хорошего события.

  10. «Бхарат Мата» Абаниндранат Тагор, 1905 Бумага, акварель Мемориал Виктории, Калькутта Образ «родины-матери» есть во многих странах мира. Он обычно приходит на смену образу владыки-самодержца, когда государство из феодального становится национальным (что часто происходит путём восстаний и войн). В колониальной Индии это произошло в конце XIX века. На хинди страна называется Бхарат, а в санскритском слове «мата» носитель почти любого индоевропейского языка узнает слово «мать». Женщина-Индия появлялась в пьесах и песнях, а в 1905-м её написал Абаниндранат Тагор. Мир лучше знает его дядю, поэта и писателя Рабиндраната Тагора: в 1890-х Абаниндранат иллюстрировал его книги. Бхарат Мата облачена в оранжевое сари аскета. В её 4 руках — символы индийских благ: отрез белой ткани, чётки, книга и пучок риса. Меча в них нет, но не стоит обманываться: свою независимость индийская родина-мать готова отстаивать всеми доступными средствами. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  11. edited

    ИИ-редактор фото от «Тут картины показываем» Мы создали Kartina HD, чтобы вы смотрели картины только в хорошем качестве. И сейчас открываем доступ для всех — просто пришлите боту изображение в плохом качестве, он моментально улучшит его. А еще можете править фото по своему скрипту и фантазировать как душе угодно. Попробуйте бесплатно: @KartinaHDbot Артемизия Джентилески. «Автопортрет в образе Аллегории Живописи» (ок. 1638)

  12. Не мог бы человек жить, не мог бы согреться улыбкой, если бы помнил всё и ни одно воспоминание не стиралось. Йозеф Чапский. «Пейзаж» (холст, масло, 1987). Национальный музей, Краков. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  13. «Начинается новая жизнь (Данте и Беатриче)» Чезаре Саккаджи, 1903 Холст, масло Частная коллекция Прерафаэлитов с Италией связывало многое: Рафаэль в названии, имя и фамилия одного из основателей Братства… Хотя вообще это был чисто английский клуб. Но эту картину в стиле прерафаэлитов написал итальянец. Чезаре Саккаджи родился в семье портного в Тортоне. Благодаря способностям он получил от города стипендию на обучение в туринской Академии Альбертина. В 1890-м он закончил её и отправился оттачивать мастерство в Рим. Именно там он познакомился с творчеством прерафаэлитов и Альма-Тадемы. Их стиль повлиял на ранние работы Саккаджи: сочетание возвышенной таинственности символизма с реализмом. Сегодняшняя картина вдохновлена автобиографичной «Новой жизнью» Данте — одной из его первых книг. Очарованный поэт осторожно держит возлюбленную за руку, а она смотрит в небеса, получая божественное откровение. Зарождение любви — начало новой жизни, возвышенной и прекрасной. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  14. Эволюция может строиться лишь свободным сознанием без самомнения и самоунижения. Николай Рерих. «Новый дом» (бумага, карандаш, темпера, 1917). Частная коллекция. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  15. «Пейзаж с красным облаком» Конрад Мяги, до 1914 Холст, масло Музей Куму, Таллинн В 1897-м 19-летнего Конрада Мяги наняли на мебельную фабрику в нынешнем Тарту. Её владелец старался улучшить качество работы, а потому всех сотрудников отправлял учиться рисованию. Так Конрад познакомился с изобразительным искусством — и захотел узнать больше. В 1902-м он уехал в Петербург, поступил в Училище технического рисования барона Штиглица и стал ходить по музеям. Из современников Мяги нравились работы Врубеля и Рериха. После революции 1905-го Мяги уехал: Финляндия, Париж, Норвегия… 7 лет спустя он вернулся в Эстонию и летом 1913-го писал на маленьком островке Вилсанди на самом западе нынешнего Сааремаа. Сюжет сегодняшней работы, как и у Верёвкиной, вполне спокоен: берег тёмно-синего моря с камнями и травами. Крупные раздельные мазки создают ощущение движения, бегающих по воде и листьям бликов. Но рваный край облаков, подсвеченных пламенем закатного солнца, вызывает тревогу. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  16. Older posts