Арт-консультант

Самыми незащищенными на арт-рынке являются художники в середине карьеры. Молодые авторы, особенно в последние годы, растут как на дрожжах. Легкий вход в профессию: можно вязать или керамику делать, игрушки шить, инсталляции выдумывать, картинки рисовать. Продавать все хотят. Курсы с «наставниками», якобы на искусстве легко будешь зарабатывать. Школы современного искусства дают право причастности к сфере искусства. Особенно если после молодые художники еще и самоорганизацией назвались. Знания при этом все равно очень фрагментарные. Поэтому так часто молодые художники буквально цитируют или копируют других авторов, не осознают этого. Арт-система поощряет молодых, заинтересованна в них. И хотя у нас почти не осталось грантов или выставочных возможностей для новичков СМИ, по большей части блоги, популяризируют излюбленный народом жанр: «восходящие звезды» или «авторы за которыми стоит следить». Искусство молодых можно продавать по завышенной стоимости (с учетом, что оно вообще ничего не стоит). Потому что модно. Например, на Blazar. Но с развитием карьеры это заканчивается. У тех, кто остался, есть свой багаж выставок, про них где-то писали, они допустим у многих в коллекциях. А дальше что? А ничего. В отличие от любой другой профессиональной сферы, мир искусства не гарантирует никакой стабильности. Хоть ты трижды участник Венецианской биеннале. Вспомните хотя бы Желудь. Художники в середине карьеры регулярно сталкиваются с снижением внимания к ним. Интересно задуматься не о тех, за кем стоит следить, а за теми, кто выпали из нашего внимания в последние годы. И куда они вообще делись? Арт-ярмарки в этом году показали: за серьезные суммы продаются топовые имена. И только те, на кого делают ставку галеристы маркет-мэйкеры. Получается, есть интерес к молодым и перспективным и к «сливкам», которые гарантируют покупателю вложение и сохранение своих денег. Это уже не импульсивная покупка на блазаре. Но большинство остаётся где-то между, они и есть искусство сегодняшнего дня.