С интересом наблюдаю за развитием эксперимента Музея русского импрессионизма с современными художниками (их привлечением к выставкам ☺️) Впервые музей начал интегрировать современное искусство 2 года назад — на выставке «Журнал красивой жизни». На 3-м этаже была групповая экспозиция с работами Аннушки Броше, Влада Монро, Кирилла Кто, Дамира Муратова, Владимира Дубосарского и других. Мой пост о той выставке здесь. Потом была инсталляция Иры Кориной к выставке «Изображая воздух. Русский импрессионизм» Этим летом на выставке «Русские дикие» на 3-м этаже был показан спецпроект Matisse Remix — интерьер, вдохновленный фовизмом, с работами Кирилла Манчунского и Михаила Скалецкого. А также цифровые работы «Дикие танцы» от медиа-художников. Наконец, сейчас к проекту «Свой человек. Владимир Гиляровский» пригласили Михаила Рубанкова. Это супер, что частный музей (не государственный), к тому же весьма посещаемый аудиторией любителей «импрессионизма», оказывает поддержку современным авторам прокидавая мостик от «понятной и красивой живописи» к современному искусству. Кроме денег и строчки в портфолио, для художника это интересный опыт и точка роста. Но если попридираться, кроме первой групповой выставки, меня не оставляет ощущение, что художники выступают дизайнерами декораций «по мотивам основной выставки», а их инсталляции напоминают больше экспозиционный дизайн? Сложный, дорогой в продакшне, концептуальный, но дизайн? Понимаю, что в случае групповой выставки, у художников нет и возможности что-то заработать. Поэтому опыт с инсталляциями — более сложный, интересный и важный. Даже уникальный. Интересно наблюдать.