Галерея современного искусства и креативное агентство
www.shift-art.com
📍Петровский бульвар, 5с1
🕐 ПН, ПТ, СБ | 12:00-18:00
По предварительной записи
Для связи: @shift_info
Subscribers2.2K tracking since 18 Oct
Reach per post (ERR)15.2%329 avg views
Posting2.1/weeklast 2 days ago
Reactions per 1K views35.0❤ 🔥 ❤🔥
24 августа на борту CRUISE II by Kuznyahouse пройдёт специальная программа Grand Piano Bar с Петром Мусоевым и Петром Келептришвили.
Пётр Мусоев — пианист, исследователь культуры, сокуратор проекта «Дерево укоренено в небе» российского павильона на Венецианской биеннале 2026 года
Пётр Келептришвили — режиссёр, сценарист, продюсер и композитор. Он создаёт документальные фильмы о музыке и музыкантах: среди его работ — «Пространство музыки» и «Город музыки», документальный мюзикл о звучании современной Москвы.
Вместе они подготовили музыкальную программу для вечера, посвящённого трёхлетию галереи Shift. Нас ждут музыка, современное искусство, интерактивные и мультимедийные работы художников галереи и вечерняя Москва с воды.
Будем рады видеть вас на борту!
📅24 августа, 20:15–22:30
📍Причал «Лужники — Северный»
Билеты и подробная информация — по ссылке.
Собрали подборку из 9 работ Сергея Мироненко
Больше работ можно увидеть — в его профиле на сайте 🔗
edited
SHIFT × CRUISE: GREEN FLAG В ФОРМАТЕ GRAND PIANO BAR
День рождения галереи SHIFT на борту Cruise II by Kuznyahouse
Дорогие друзья, нашей галерее исполняется три года! По такому случаю мы отправимся на небольшую речную прогулку вместе с CRUISE II под аккомпанемент пианистов Петра Мусоева и Петра Келептришвили. Также на палубах разместится небольшая экспозиция из интерактивных и мультимедийных работ от художников галереи.
Присоединяйтесь к нашему праздненству на борту, чтобы поднять бокалы за современное искусство и послушать хорошую актуальную музыку.
📍 Причал «Лужники — Северный»
🕣 24 августа (ПН), 20:15–22:30
🔗 Бронь стола и покупка билета
Сегодня день рождения отмечает художник галереи Сергей Катран!
Мы взяли комментарий у художника о его планах и о прошедшем годе.
Так уж принято, что у каждого из нас есть своё летоисчисление от рождества имени собственного. Я родился 19 августа 1970 года. Мне 56 лет.
В этом году я принял участие в нескольких значимых для меня выставках и проектах. Назову главные из них:
1. Выставка «Арктика. Полюс цвета» в Третьяковской галерее
В этот проект меня пригласил художник свободных стихий Александр Пономарёв. Выставка стала стартом Арктической биеннале, которая уже в августе вместе с научной экспедицией отправится на судне Института океанологии из Мурманска на остров Шпицберген. Там дюжина отважных художников продемонстрирует свои произведения на бескрайних северных просторах Арктики.
2. «Архстояние 2026» и инсталляция «Автономный рай»
Фестиваль запомнился нашей паблик-арт-инсталляцией, создававшей ощущение инопланетного присутствия. Несколько огромных сфер, внутри которых находились пальмы из экваториальных стран, спокойно покачивались на ровной глади калужского болота. Это проект о фитотуризме, культурном обмене и сопротивлении при помощи гаджетов и доступных средств.
3. III Болотная биеннале
Независимый проект Оли Тумановой и Василисы Лебедевой, о котором весьма лестно высказались многие авторитетные издания по искусству, включая международные. Мы представили большую инсталляцию Капустинского центра современного искусства — действующий надувной катамаран. На его борту мы могли принимать гостей, угощать чаем с крендельками и делиться своими радостными и грустными мыслями. Само судно располагалось на синей брезентовой ткани, усыпанной капустными кочанами.
4. Международная биеннале экологического искусства в Нижнем Новгороде
Здесь я представил инсталляцию «Глиняные якоря». Это красивая и монументальная работа, выполненная моими руками из красной глины. Якоря и двух-трехметровые цепи воплощают в себе дуализм брутальности и уязвимости.
Можно и дальше знакомить вас с моими проектами, но лучше остановиться и взглянуть в будущее. Там — страшно и интересно.
Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.
Сегодня день рождения отмечает художница галереи Кристина Пашкова!
Недавно в галерее Shift завершилась выставка «Прелестные эти песни» — совместный проект Кристины и Павла Гришина.
Взяли комментарий у художницы про прошедший год и планы на будущее:
Я рада, что мой год завершился выставкой «Прелестные эти песни» как своеобразный гимн цвету, материалу, человеческому чувству и, конечно, искусству. В планах посвятить свое время рисерчу в области шифрования для развития своего нового проекта «Материальная криптография»
repost
Как мыслят, работают и вдохновляются молодые художники?
Запустили рубрику Young Blood — будем исследовать новые имена в искусстве и моде: разбирать их творческие методы, изнанку рабочих процессов, отношение к коммерции и амбициозные планы.
В первом выпуске — два молодых художника с принципиально разной оптикой:
💚 Мария Катьянова — художница, которая упаковала академическую базу Репинки в стильный визуальный код для поколения соцсетей.
💚 Никита Кроко — художник, который долгое время писал «для себя», но после дебюта сразу оказался в статусе восходящей звезды арт-сцены.
Интервью с Машей и Никитой читайте на сайте, а посмотреть работы ребят можно на выставке Comfortably Numb в галерее Seréne (совместно с галереей Shift).
Наш предметный дизайнер Владислав Хегай представляет новые объекты своего бренда Hegaism в Манеже на Московской неделе интерьера и дизайна.
Говорят, стекло не умеет быть мягким. Мы с этим не согласились — и сделали стол, у которого стеклянная столешница ниспадает складками, будто на металлическое основание набросили лёгкую скатерть, и она застыла со всеми волнами и изгибами.
Также на стенде можно увидеть другие концептуальные предметы:
Модульный диван «Соло» с подвижными спинками, который будто парит над полом, и кресло «Турбо»: как будто кто-то бросил цилиндр, он вошёл в плоскость пола и так в ней и остался.
Новую коллекцию можно увидеть:
📅 с 13 по 16 августа
📍Центральный Манеж, -2 этаж, зона предметного дизайна, стенд 49
В серии «Овежурк», созданной в липецкой резиденции «Буксир», художница работает со структурой кружева. Язык в плетении узора уходит от застывшего прямого смысла через искажение, игру, абсурд. Цельное распадается, чтобы сформировать пространство, где технология и ремесленная практика создают странный, атипичный мир, в котором только и возможно совмещение различного.
Эти и другие работы Кристины Пашковой можно увидеть на выставке «Прелестные эти песни»
📅 29 июля – 15 августа
📍Адрес: Shift, Петровский бульвар, 5с1
В последний день работы выставки «Прелестные эти песни» приглашаем на экскурсию с художниками.
Кристина Пашкова и Павел Гришин проведут экскурсию и расскажут, как в их работах язык превращается в живой инструмент трансформации и переосмысления окружающего мира.
📍Shift, Петровский бульвар, 5с1
📅 Воскресенье, 16 августа, в 18:00
Запись в @shift_info
Специально для совместной выставки «Прелестные эти песни» галерей Shift и БУДУЩЕЕ/Futuro Кристина Пашкова продолжила свою серию живописно-текстильных объектов.
Художница, работая на ткацких станках, вдохновляется наследием древнегреческой поэтессы Сапфо. В серии, названной по имени поэтессы живописные градиенты рифмуются с ткацким глитчем, превращая буквы алфавита в узлы, скрепляющие мифологию и абстракцию.
Мне хотелось достичь эффекта оптической иллюзии, чтобы было непонятно, где цвет достигается засчет красочного слоя, а где — засчет игры цвета нитей. Из-за многоплановости получается глитч и движение цвета и форм. Буквы, сотканные на холстах, складываются в имя Сапфо — но это случилось неосознанно, я поняла это только в середине работы над серией.
Эти и другие работы Кристины Пашковой можно увидеть на выставке «Прелестные эти песни»
📅 29 июля – 15 августа
📍Адрес: Shift, Петровский бульвар, 5с1
edited
Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.
repost
Школа современного искусства «Азы» открывает первую выпускную выставку «Вы нас знаете» в галерее Shift на Петровском бульваре.
Художницы:
Анна Бутусова
Татьяна Вафина
Вика Ганич
Анна Гросицкая
Ксения Жевлова
Елизавета Кузнецова-Ронзина
Анастасия Лаврентьева
Лилия Ниаури
Белла Новинькова
Алена Пак
Полина Рабочих
Татьяна Тимофеева
azyisacontemporaryartschool.ru
inst: @azyisacontemporaryartschool
19 августа, 18:00–22:00
Галерея Shift, Петровский бул., 5с1
Схема прохода здесь.
Будем рады встрече с вами!
repost
На днях стала счастливой обладательницей уникальной работы «Анжела» художницы Марии Катьяновой!
Работа, прямиком с выставки Comfortably Numb, завораживает своей многослойностью. Нижний, живописный слой - это нежный оммаж французскому кинематографу, отсылающий к кадру с актрисой Анной Кариной из фильма Жан-Люка Годара «Женщина есть женщина». А вот другие слои и концепцию «Анжелы» подробно расскажет сама Мария Катьянова:
«Мне хотелось построить работу вокруг формальной фрагментации - и ощущении того, как мы пытаемся осмыслить свое прошлое через недосказанности, лакуны, пустоты, цитаты, культурные образы и обрывки воспоминаний... Поверх [живописного слоя] возникает металлическая решетка, которая имеет реальный прототип, найденный мной во дворах Обводного канала. Она одновременно похожа на витражную пайку - и сделана так же. На нее ушел почти килограмм свинцового припоя и это самая крупная вещь, которую я делала из металла».
Главное о работе
В основе произведения лежит понятная каждому идея — попытка собрать картину своего прошлого из мозаики воспоминаний, старых фильмов и мимолетных образов. Художница виртуозно сталкивает в одной работе два полярных мира. Хрупкая, воздушная живопись здесь буквально заперта за грубой индустриальной решеткой.
Выставку горячо рекомендую к посещению.
📍 Где: галерея Serene (совместно с галереей Shift).
Идеальный летний маршрут, если вы в Москве или окажетесь в ней — и три культурных пространства (проверено на себе):
1 — ужин в ресторане Jep, открытом командой Lobby и Pl(art)form, с искусством в интерьере, от заглавного в этом проекте живописного триптиха Ахмата Биканова до мозаики Евгения Антуфьева и графики Олега Кудряшова.
+ великолепная итальянская еда Александра Дронова (ex. Probka), отличный сервис и терраса, всё 100/10. Пречистенская наб., 43
2 — выставка Comfortably Numb в галерее Serẽne, организованная совместно с галереей Shift. В диалоге художников Никиты Кроко и Марии Катьяновой «онемение» — не утрата чувствительности, а множество застывших образов, воспоминаний, тревог и грёз. До 29 августа
3 — «Искусство на частоте 1980-х» в «Гараже» о позднесоветской эпохе и связях искусства с массовой культурой. Досматривала эту летнюю главу «Открытого хранения» до последних 21:50 и ушла с бурей чувств. До 23 сентября
Про все выставки сейчас расскажу подробнее.
@artintensity
Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.