Галерея Anna Nova

🪅 привет из Барселоны от Ани Анна Андржиевская — художница, работающая с живописью, графикой, объектами, инсталляцией, хэппенингом и перформансом. После переезда в Испанию Анна столкнулась с рядом сложностей и кризисов, оказавшись в ином культурном и материальном контексте. Именно этот опыт, связанный прежде всего с поиском новой идентичности, заложен в работы художницы, которые представлены на нашем стенде на Cosmoscow 🪅 #ANG_artists #cosmoscowfair

Пётр Дьяков 🤍 Cosmoscow Sculptterrier, 2026 «Собаки похожи на людей, они больше представляют мир человека, чем​ природу зверя, к которой, казалось, они больше относятся. Вообще, я думаю, что эти отношения ​основаны на взаимном обмене культурности на дикость. С одной стороны, есть эта вечная “школа”, где собаки могут научиться разным вещам: быть спасателями, почтальонами, космонавтами, а также водить машину, лепить из глины и играть в карты. С другой стороны, есть школа киников, где нужно быть ближе к природе, быть верным себе и своим интересам — быть ​как собака. Как сказал Диоген: “Сенбернар не блефует!”» (c) Пётр Дьяков Сидящий, 2023 «Сидящий» обращается к идее покоя, медитации и внутреннего диалога. Эта работа представляет собой отсылку к академическим позам скульптуры прошлого, но в интерпретации Дьякова акцент сделан не на классическую идеализацию, а на уязвимость и напряжённость момента. По словам Дьякова, эта работа обращается к академическим формам прошлого и отражает его «несостоятельность» как скульптора, исследуя неспособность подражать классической традиции и превращая её в собственное высказывание. Туфля, 2025 Работа «Туфля», в которой Дьяков переосмысляет привычный образ классического элемента женского гардероба, может быть рассмотрена как продолжение рефлексии художника на тему побега. Скульптура отсылает зрителя к моменту перехода — шагу, после которого остаётся материальный след. Будто бы Золушка вновь теряет туфельку, спешно покидая бал, однако на этот раз в современном контексте. 4 – 6 сентября 2026 Cosmoscow | Стенд Б05 📍«Тимирязев Центр» Москва, Верхняя Аллея, 6с1 #ANG_artists #cosmoscowfair

🎧«Я говорил о глине, а никто её не видел!» • подкаст с Петром Дьяковым Ламповый разговор об искусстве, отношении к материалу, разнице между скульпторами и живописцами — и, самое главное, о новых работах, которые будут представлены на стенде галереи Anna Nova на Cosmoscow! В подкасте Петя поделился историей создания и деятельности арт‑группы «Север‑7». Её бессменными участниками и сооснователями были оба художника, которых галерея в этом году покажет на ярмарке. Дьяков рассказал о том, что связывает их с Анной Андржиевской:«Даже не знаю, что нас связывает! Нас связывает всё!» Слушайте выпуск на Яндекс.Музыке и в VK Подкастах уже сейчас! А мы вместе с художником ждём вас на ярмарке в секции «База» — стенд Б05! До встречи и приятного прослушивания 🩶 Спикеры: Пётр Дьяков, Мария Ковалёва Постпродакшн: Андрей Навалокин, Мария Ковалёва Монтаж reels: Милена Саакян #ANG_podcasts #ANG_artists

+4

Анна Андржиевская ⭐️Cosmoscow Работы созданы в Испании в 2024 году. Центральной темой для художницы остаётся женский опыт, его хрупкость и неустойчивость. Однако сюжеты и колорит живописных полотен проходят через изменения, наполняясь образами характерными для испанской культуры ⭐️ На холстах «Букет», «Портал», «Побег 2», «Путь», «Банан» перед зрителем предстаёт своеобразная зона отчуждения, в которой человек неизбежно оказывается в период личных трансформаций и поиска новой идентичности. 4 – 6 сентября 2026 Cosmoscow | Стенд Б05 📍«Тимирязев Центр» Москва, Верхняя Аллея, 6с1 #ANG_artists #cosmoscowfair

Завтра vip-preview ярмарки Kiaf SEOUL 2026 Представим персональный стенд Ильи Федотова-Фёдорова Делимся некоторыми работами художника и предвкушаем! Ваша, Галерея Anna Nova 🖤 Стенд A97 2–6 сентября 📍Сеул, Южная Корея #ANG_artists

+3

⚪️В первом зале экспозиции выставки «Пик Неопределённости» представлены две масштабные инсталляции Елены Немковой Одна из них — «Обвал» — работа, созданная из кованого металла, тяжесть и жёсткость которого запечатлены в следах, оставленных на стене. Обвал, 2026 | Металл, художественная ковка, патина, сварка, граффити на стене, сангина, уголь, пигменты | 238 x 260 x 90 cm «Мои объекты и образы рождаются в неорганизованном промежутке, в тихом убежище аномалий, где две частицы продолжают делить одно существование, даже будучи физически разведёнными, из ожидания усилия, из опустошения, необходимого для познания сущности. Обвал — не изуродованный капиталом и инфраструктурой пейзаж, а возможность зависнуть в первозданной пустоте, “в-не-пространстве”, где действует обратная перспектива, линейность восприятия разбита, а случайность становится единственно возможным способом увидеть скрытую структуру реальности», — Елена Немкова. ⬜️ 13 сентября пройдёт медиация с Машей Волковой. Ещё несколько мест в группе свободны: билеты приобретайте на Timepad или в кассе у администратора галереи. Начало медиации в 15:00. «Пик Неопределённости» 19 июня – 20 сентября 📍Галерея Anna Nova ул. Жуковского, 28 Фотограф: Алексей Боголепов #ANG_projects

+4

На Cosmoscow мы представим новые барельефы Петра Дьякова В этой серии работ художник продолжает свои размышления о границах метода, деконструируя привычный подход к созданию портрета. Обращаясь к технологии фрески и барельефа, Дьяков создаёт характерные пластические формы, в которых проявляются черты лица. Динамика изображения, задаваемая экспрессивностью движения пальцев художника и яркостью используемых пигментов, создаёт эмоциональный тон для восприятия работы. Преобразование портрета в почти археологический объект, сформированный из множественных наложений, становится метафорой поиска личного и культурного «я» в слоистости времени. 4 – 6 сентября 2026 Cosmoscow | Стенд Б05 📍«Тимирязев Центр» Москва, Верхняя Аллея, 6с1 #ANG_artists #cosmoscowfair

🖤 Илья Крончев-Иванов, Саша Кокачева и Настасья Хрущева о выставке «Небывалое» Специально для U MAGAZINE, информационных партнёров выставки, участники проекта ответили на вопросы о том, как рождалось «Небывалое», зачем аудио-визуальной инсталляции цокольный этаж и почему прошлое невозможно восстановить буквально. ЧИТАТЬ ИНТЕРВЬЮ 🖤

+4

Завершила свою работу выставка «Небывалое» в masters:dom В экспозицию вошли живопись, графика и скульптурные объекты художницы галереи Anna Nova — Саши Кокачевой. В гостиной masters:dom была представлена pop‑up‑экспозиция, объединяющая бронзовые скульптуры Петра Дьякова и живопись Анны Андржиевской. «Понятие “небывалое“, которое описывает состояния между задуманным и несостоявшимся, возможным и уже невозможным, стало ключом к проекту и одновременно точкой пересечения практик Хрущёвой и Кокачевой. В их работах память, личный архив и призрачное присутствие существуют как сквозные темы. Живописные образы Кокачевой часто возникают из фотографий прошлого, но не воспроизводят их буквально: они теряют резкость, распадаются и проступают заново — как след того, что исчезло, но продолжает быть ощутимым», — рассказывает Илья Крончев‑Иванов, куратор проекта. Спасибо всем, кто посетил эту выставку. Особенно благодарим за тёплые отзывы и комментарии! Вы вдохновляете нас создавать 🩷 #ANG_artists

+4

«Визуальный язык Анны Андржиевской рисует постапокалиптический фантазийно-галлюциногенный мир, где невозможное возможно, а несочетаемое удивительным образом совместимо» © Марина Пугина, независимый куратор, исследователь 👉Живописные работы «Teatro» и «Путь» были созданы Анной Андржиевской после переезда в Испанию. Оказавшись в другом культурном и материальном контексте, художница столкнулась с рядом сложностей и кризисов. Именно этот опыт, связанный прежде всего с поиском новой идентичности, был заложен в её работы испанского периода. 👉Центральным мотивом произведений становится оппозиция «свой» и «чужой». На холстах возникают тревожные сюрреалистичные образы. Андржиевская создаёт ситуации, в которых странные существа — причудливые животные, ожившие растения и абсурдистские предметы — пытаются мимикрировать под привычную реальность и адаптироваться в новом сообществе, но не всегда делают это успешно. В обеих работах присутствует одновременно и трагический, и комический эффект. Например, на картине «Путь» перед зрителем предстаёт момент встречи с неизвестным, неизбежно наполненный саспенсом и тревогой. 👉«Работа “Гнездо“ про беззащитность, про игнорирование угрозы, которая скрыта в окружающем мире», — говорит Анна Андржиевская. На холсте изображены птенцы в гуще джунглей. Их окружают экзотические растения и сюрреалистичные существа, затаившиеся в зарослях. На них обращён хищный взор одного из жителей тропического леса. Он мимикрирует под среду, оставаясь незаметным для птенцов, но тая в себе скрытую угрозу, что формирует саспенс и тревожное ожидание в поле изображения. ⬜️ Уже совсем скоро будем рады представить вам работы Ани на стенде галереи Anna Nova — Б05, в секции «База»! 4 – 6 сентября 2026 Cosmoscow | Стенд Б05 📍«Тимирязев Центр» Москва, Верхняя Аллея, 6с1 #ANG_artists #cosmoscowfair

〰️〰️〰️Совместная выставка Марьи Дмитриевой и Елены Немковой «Пик Неопределённости» будет открыта для посетителей ещё 3 недели — до 20 сентября! В рамках публичной программы к проекту в галерее Anna Nova пройдут две встречи с арт-медиаторами Викторией Помазкиной и Машей Волковой. Всех, кто хотел, но так и не добрался, приглашаем на медиации 〰️〰️〰️ Билеты ⬛️ Ждём вас в Anna Nova, ближайшая медиация уже в это воскресенье — 30 августа!

+1

Продолжаем рассказ о работах, представленных в совместном проекте Марьи Дмитриевой и Елены Немковой 🔵 Переходя в заключительный зал экспозиции, зритель попадает в то самое пространство — Пик Неопределённости. Марья Дмитриева экспрессивно изображает его на масштабном ниспадающем холсте. Вода, твердая как камень, 2026 | Холст, акрил | 180 x 325 cm Марья Дмитриева: «Работа “Вода, твердая как камень” связана с моим сильнейшим впечатлением от встречи с нетипичным ледником, расположенным высоко в горах Кавказа. Он спускается по горной цепи к равнине и выглядит, как огромная масса льда высотой примерно с десятиэтажный дом. Внизу он тает, и оттуда начинается река. Большая, бурная река, которая питает весь регион. Меня поразил даже не столько масштаб, сколько звук. Он медленно сползает. Внутри него непрерывно происходят разломы. Это одновременно вызывает чувство и тревоги, и трепета. По всей его толще проходят длинные раскаты, похожие на молнии во время грозы. Они оставляют после себя глубокий звук. Это внутренний хруст невероятной силы. Его невозможно спутать ни с чем другим. Когда мы начали работать над выставкой, все эти впечатления постепенно связались между собой. Не то чтобы концептуально, но очень естественно. У меня появилась идея создать большое полотно, которое передавало бы ощущение игры света. Эту прозрачность. Это преломление лучей. И одновременно — ощущение неприступности. То есть соединить в одном образе хрупкость, свет и мощь природной стихии». «Пик Неопределённости» 19 июня – 20 сентября 📍Галерея Anna Nova ул. Жуковского, 28 Фотограф: Алексей Боголепов #ANG_projects

+4

До vip-preview Cosmoscow ровно неделя! ⬜️ На стенде Anna Nova будут представлены работы двух художников галереи — Петра Дьякова и Анны Андржиевской. Скульптуру Петра Дьякова можно охарактеризовать как современную деконструкцию приёмов и стиля барокко. То, что в классическом искусстве оставалось за рамками произведения — процесс возникновения формы под руками ваятеля, Дьяков делает основным содержанием своих работ. Без названия, 2025 | Бронза, литьё | 34 x 35 x 20 cm | #2/6 Работа «Без названия» представляет собой трансформацию темы бегства. Образ багажа или сумы — символа самых необходимых вещей в пути — превращается в размышление о неопределённости. Дьяков задаёт вопрос: какие вещи мы выбираем взять с собой, если нужно покинуть всё? Однако в процессе рефлексии эта тяжесть сменяется лёгкостью: «шик», по его словам, — это забыть об обременённости и превратить бегство в непринуждённую прогулку. 4 – 6 сентября 2026 Cosmoscow | Стенд Б05 📍«Тимирязев Центр» Москва, Верхняя Аллея, 6с1 #ANG_artists #cosmoscowfair

+1

«Фотография говорит не о том, чего больше нет, но лишь о том, что чисто и несомненно БЫЛО» © Ролан Барт, «Camera lucida» Лимб: Елецкий саван, 2026 | Сшитая антикварная ткань с кружевом, сталь, пеноплекс, фанера | 90 х 60 х 5 cm 🌾 Проект Саши Кокачевой исследует состояние «лимба» — промежуточного пространства между бытием и окончательным исчезновением. Опираясь на концепцию Ролана Барта о фотографии как свидетельстве «того, что было», работа переводит архивный образ в поле материального объекта. В контексте Ельца память становится тактильной структурой, где народное творчество, кружево, текстиль и след химического разрушения формируют новую систему отношений между прошлым и настоящим. Центральным мотивом проекта становится «рекурсия узора». Елецкое кружево и антикварные ткани на поверхности объектов рифмуются со своими изображениями на архивных фотографиях. Эта визуальная петля стирает дистанцию между материалом и его репрезентацией. Антикварный текстиль функционирует как «саван» и одновременно как «мембрана памяти». Архивные фотографии переносятся на металлические пластины и подвергаются процессу травления. Контролируемое разрушение изображения становится метафорой работы памяти: отдельные детали исчезают, контуры растворяются, а фигуры утрачивают свою определённость. Металл, традиционно ассоциирующийся с долговечностью и сохранением, здесь обнаруживает собственную уязвимость, оказываясь неспособным удержать образ в его первоначальной целостности. Выставка «А и где жа голас брать?» реализована по итогам художественной резиденции Фонда СФЕРА и галереи «Буксир». В рамках резиденции художники исследовали Елец, обращаясь к его материальной памяти, локальным легендам и малоизученным сюжетам городской истории. Этот проект предлагает зрителю взглянуть на память не как на набор зафиксированных фактов, а как на живой процесс постоянного переосмысления. Прошлое продолжает существовать в настоящем не в виде готовых ответов, а в виде вопросов, следов и возможностей для нового рассказа. Куратор — Даша Эпин «А и где жа голас брать?» → до 5 сентября 2026 📍Галерея «Буксир» ул. Мира, 100 Елец #ANG_artists

⬜️ Добавили ещё два сеанса медиаций в рамках публичной программы к совместной выставке Марьи Дмитриевой и Елены Немковой! 30 августа (вс), 15:00-17:00 Медиация с Викторией Помазкиной 13 сентября (вс), 15:00-17:00 Медиация с Машей Волковой Количество гостей в группе — 10 человек. Стоимость участия — 1000 рублей. Билеты Ждём вас 🪅 «Пик Неопределённости» 19 июня — 20 сентября 📍Галерея Anna Nova ул. Жуковского, 28 #ANG_projects

+2

Продолжаем маршрут по «аномальному пейзажу» совместной выставки Елены Немковой и Марьи Дмитриевой «Пик Неопределённости ⭐️ Оказываясь в пространстве экспозиции зритель вновь и вновь сталкивается со следами присутствия человека.. Укус I, II, III, IV, V, VI, VII, VIII, 2026 | Прозрачный селенит, фрезеровка «Работа под названием “Укусы” про следы и неуловимость героя: он должен быть, но его нет. Остаются полуископаемые объекты — может быть, новые, мы не знаем. Их невозможно датировать. Эта неопределённость времени — были ли эти укусы сделаны миллионы лет назад или прямо сейчас — для меня тоже важна. Этот момент временного коллапса оказался ключевым, хотя кажется, что к теме времени это напрямую не относится», — Елена Немкова. Цитата куратора выставки — Дмитрия Белкина — из подкаста Anna Nova «Спустившись с пика Неопределённости..»: «Рифма работ Елены и Марьи в данном случае — в фиксации некоего усилия. Все объекты на выставке фиксируют некое усилие. Движение некоторого героя. Мы намеренно с самого начала не показываем, что у выставки есть некий персонаж, который по этому пространству ходил/передвигался. Каждый объект как‑то играет с идеей следа». ⬜️ Все работы, представленные в проекте, доступны к приобретению. «Пик Неопределённости» 19 июня – 20 сентября 📍Галерея Anna Nova ул. Жуковского, 28 Фотограф: Алексей Боголепов #ANG_projects

🩵 Галерея Anna Nova на ярмарке Cosmoscow 2026! 🩵 Мы принимаем участие в 14-й Международной ярмарке современного искусства Cosmoscow с 4 по 6 сентября. На стенде Anna Nova будет представлена живопись Анны Андржиевской, барельефы, скульптура и инсталляция Петра Дьякова. Произведения художников выстраивают эклектичный нарратив, который может быть по-разному декодирован зрителем. В нём сопротивление сталкивается с горем, борьба с принятием, а красота — с гротеском. Работы Анны Андржиевской были созданы в Испании в 2024 и 2025 году. В них находят отражение ключевые особенности её визуального языка — сюрреалистичность и метафоричность, наполненность параллельными сюжетными линиями и множественностью персонажей. Центральной темой для художницы остаётся женский опыт, его хрупкость и неустойчивость. Однако сюжеты и колорит живописных полотен проходят через изменения, наполняясь образами характерными для испанской культуры. Работы Петра Дьякова созданы в 2026 году из бронзы и керамики, основных материалов в практике художника. Центральная инсталляция из баскетбольных мячей, сдавленных сеткой, отсылает к его проекту «Заповедник», реализованному в галерее Anna Nova в 2023. Одной из ведущих работ выставки стала масштабная инсталляция «Апофеоз игры» — груда разбитых баскетбольных мячей перед кольцом, изображенном на холсте. Спустя три года художник перерабатывает этот образ, смещая акцент с трагизма на способность к резистентности. ⬛️ Будем ждать вас на стенде Б05 в секции «База»! 4– 6 сентября 2026 Cosmoscow | Стенд Б05 📍«Тимирязев Центр» Москва, Верхняя Аллея, 6с1 #ANG_artists #cosmoscowfair

+4

Последние выходные в пространстве Левашовского хлебозавода открыта выставка «Андрей Кузькин. Второй круг» Мы рады, что многие уже увидели этот проект вживую. Многие специально приехали в Петербург, чтобы посетить персональную выставку Андрея, которую мы реализовали совместно с коллекционером Игорем Сухановым и образовательным проектом masters. Этот проект — о возвращении, памяти и преодолении — действительно стал одним из главных культурных событий этого лета. Мы снова хотим поблагодарить всех, кто причастен к организации выставки, а также к длительной реконструкции масштабной инсталляции Кузькина под названием «Герои левитации». И сам художник, и большое количество людей, которым было важно вновь показать эту работу широкому зрителю, вложили много сил и энергии в проект. И всё сложилось. А когда‑то, будучи ещё совсем молодым и очень экспрессивным автором, Андрей создал эти три скульптуры «на одном дыхании». Он рассказывал об этом в большом интервью для независимого онлайн‑издания The Blueprint: — Три‑четыре огромные скульптуры — за месяц? — На адреналине и на молодом желании кому‑то что‑то доказать — да. Два литра кока‑колы в день, шаурма утром и вечером. И помощник был — узбек, который закидывал хлеб в мясорубку. Но каркасы, какие‑то фигуры были выведены достаточно точно. Слой хлеба варьировался от двух до пятнадцати сантиметров. Сначала — облепка каркаса, потом уже доведение формы. Выставка открылась в День космонавтики, 12 апреля 2010 года, — название «Герои левитации» случайно совпало. И о реконструкции тоже: — Скульптуры я восстанавливал полгода. — В этот раз уже без юношеского задора и кока‑колы? — Другая ситуация, другое время, другая страна, другое всё. И скульптуры выглядят по‑другому. Фаина Балаховская, которая писала текст к выставке, сказала, что они помолодели, стали более нежными. Они больше вызывают сочувствие, чем первые. Благодарим за снимки финальной экспозиции Алексея Боголепова: он запечатлел проект «законченным», с уже добавленной фотофиксацией перформанса, который художник представил в момент вернисажа. Перформанс был обращён к размышлениям о пути художника в рамках институциональной среды и механизмов арт‑рынка. Кузькин двигался по круговой дорожке из опилок, превращая её в метафору непрерывного повторения и зависимости от заданной траектории. «Андрей Кузькин. Второй круг» → до 16 августа 2026 года 📍Левашовский хлебозавод Барочная улица, 4а, стр. 1 #ANG_artists

+6

19 августа в галерее Anna Nova пройдёт зин-лаборатория с Олей Зайцевой в рамках публичной программы к выставке Марьи Дмитриевой и Елены Немковой «Пик Неопределённости» Мы очень любим творческие встречи, которые Оля проводит у нас. Это всегда тёплое и чуткое общение с гостями, а главное — это созидание ⭐️ Делимся историей одной из участниц предыдущей встречи, которая проходила в момент работы персональной выставки Ивана Новикова «Плоды забвения» в начале весны. ⬜️ Надеемся, что гости зин‑лаборатории, которая состоится на следующей неделе, тоже проникнутся проектом и процессом. Встречаемся 19 августа в 19:15. Для этого события доступны два варианта билетов: обычный — за 1200 рублей,«билет на двоих» — за 2000 рублей. Билеты приобретайте по ссылке. 📍Галерея Anna Nova ул. Жуковского, 28

+2

❤️Юлдус Бахтиозина, Илья Федотов-Фёдоров и Фёдор Хиросигэ — участники групповой выставки «Сказка рядом» Завтра в Новгородском музее-заповеднике состоится торжественное открытие, а с 15 августа выставка будет открыта для зрителей. В экспозиции проекта произведения искусства и предметы быта прошлых эпох встретятся с работами современных художников и дизайнеров — 96 предметов живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства и фотографии из 14 музеев и 22 галерей и частных собраний. Сказки, традиционно ассоциирующиеся с древностью, по-прежнему остаются частью нашей жизни. Выставка «Cказка рядом» продолжает серию внешних проектов Музея русского импрессионизма, начатую экспозицией «Митрополичье варенье» в Ростове Великом. Куратор — Юлия Петрова, директор Музея русского импрессионизма, кандидат искусствоведения Выставка «Сказка рядом» 15 августа – 8 ноября 2026 📍Новгородский музей-заповедник Великий Новгород, ул. Никольская, 1 #ANG_artists