Галерея Anna Nova

+5

Фёдор Хиросигэ, автор #кодРоссия Биография 👉 Родился в 1982 году в Башкортостане и окончил Саратовский государственный университет. Сейчас живет и работает в Санкт-Петербурге. Трансдисциплинарная художница, работающая под псевдонимом, взятым в честь мастера японской гравюры XIX века Утагавы Хиросигэ. Известна как «человек-гриб» — в этом образе совершает перформативные интервенции в повседневность. Авторский метод строится на синтезе образов японской поп-культуры, русского фольклора и восточных духовных практик. Создает постапокалиптические миры, где стирает границы между природой и культурой, реальным и вымышленным. Участница арт-группы REPA (2010–2014), творческого объединения PARAZIT (2012–2019). Первые персональные выставки — «Кора вокруг Кайласа» и «Годы учения ПСИ». Среди ключевых проектов: «Сон в красном тереме» в VLADEY Space (2021), «Записки о поисках духов» в Новом музее (2022), «Лисий огонь» в галерее Anna Nova (2023), «Лес тысячи духов» в Государственном музее истории религии (2024). Участник параллельной программы фестиваля Manifesta X (2014). Номинант премии им. Курехина (2018, 2020, 2021), номинант премии им. Зверева (2021). Лауреат премии «ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга» в номинации «Искусство» (2024). Работы Федора хранятся в коллекциях Main Street Art Museum и MoMA Library (США), Музее AZ, Музее современного искусства ART4, Фонде Ruarts, Музее «Гараж» (Москва), Центре им. Курехина, Новом музее (Санкт-Петербург) и других институциях. Соцсети художника ⚡ — Федор не та, кем кажется, и это часть ее образа — образа действительно современного автора. Ее работы отлично продаются, личность изрядно копируется, а сознание ищет актуальный синтез востока и того самого «нашего». Риторический (или нет) у меня только один вопрос: а какой я «сквозной персонаж» в своей жизни? А вы?

Интервью художника галереи Anna Nova — Фёдора Хиросигэ для Telegram-канала «дом гедонизма»❤️ #ANG_artists

+1

🔵 До 29 марта в галерее Anna Nova открыта персональная выставка художника галереи pop/off/art Ивана Новикова — «Плоды забвения»! Этот проект Иван создавал совместно с куратором Александрой Урбановской. Вместе они буквально «собирали» экспозицию, выстраивали её как цельное произведение, сознательно не делая акцент на отдельные работы. В пространстве выставки намеренно отсутствует кураторский текст в привычном для зрителя формате — это решение было принято Александрой ещё в момент обсуждения и подготовки этого проекта. Отказ от традиционной подачи побуждает несколько иначе взглянуть на выставку. Делимся небольшим комментарием куратора о том, в какой системе отношений находятся её поэтические комментарии и синие монохромы Ивана Новикова в проекте «Плоды забвения»: «Мимикрия под японскую поэзию как форма письма, выбранная для конкретного выставочного проекта, кажется мне до определенной степени точной. Японский язык не имеет рифмы. Поэзия рождается не из красоты внутреннего созвучия и не замкнута на себе. Поэтичен не стих, но сама жизнь. Такая форма всегда содержит в себе недосказанность, а главное в стихе — фигура умолчания. Читатель оказывается сотворцом смысла, воспринимая его исходя из собственного опыта. Ограничение числа слогов обязывает сказать многое малыми средствами. В этой строгости невозможно выразить яркое чувство, поэтому поэзия обращена к послечувствованию, практически неуловимой подвижке восприятия пространства и себя в нём» → до 29 марта 📍Галерея Anna Nova ул. Жуковского, 28 Фото: Алексей Боголепов #ANG_projects

21 марта Илья Федотов-Фёдоров, художник Anna Nova Gallery, проведёт бесплатную онлайн-лекцию «Путь художника из России в ЕС и США, с нуля к галереям и международным выставкам» 💥 На лекции вы узнаете о пути художника, особенностях выставочной деятельности в России и за рубежом, работе арт-рынка в США и Европе, взаимодействии с галереями. В рамках встречи Илья поделится советами по участию в художественных резиденциях и развитию в арт-индустрии на основе личного опыта. Художник также расскажет о своём авторском 2-х месячном курсе-мастерской. Дата: 21 марта, 19:00 (мск) в Zoom Регистрация: для участия необходимо заранее заполнить гугл-форму! #ANG_artists

ЧТО ЗНАЧИТ БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ СЕГОДНЯ? Лекция Ивана Новикова в программе Лектория для художников в Пространстве А В субботу, 21 марта, в 16:00–18:00. Участие бесплатное, по обязательной регистрации Художники в современном обществе — несмотря на все перемены — чаще всего воспринимаются через образы эпохи романтизма. Этот, безусловно, интересный миф о профессии, к сожалению, нередко рождает превратное понимание самой деятельности у молодых художников и мешает их развитию. Что на самом деле сегодня значит заниматься искусством и быть художником? Как стать частью профессионального сообщества, как взаимодействовать с культурной индустрией? Чтобы ответить на эти вопросы, необходимо разобраться со структурой мира искусства и тем, как он принимает в себя новых акторов. Иван Новиков — художник, куратор, преподаватель. Погружен в исследовательскую и преподавательскую деятельность в сфере теории и истории искусств, мировой и, в частности, азиатской истории, политики и религии, связи антропологии и искусства. Куратор программы «Художественная практика» в Московской школе современного искусства. Член редакционного совета «Художественного журнала». 📍Пространство А, Санкт-Петербург, Каменноостровский пр., 13/2, кв. 14, вход с Дивенской улицы

А уже завтра Иван Новиков, художник галереи pop/off/art и автор проекта «Плоды забвения», выступит с лекцией в Пространстве А! → 21 марта, 16:00

⬜️ Отличные новости: мы продлеваем работу выставки Ивана Новикова «Плоды забвения» до 29 марта! 📍Галерея Anna Nova ул. Жуковского, 28

+1

Сейчас в галерее pop/off/art на Винзаводе проходит презентация книги художника галереи Anna Nova Андрея Кузькина — «Путешествие деревянного чемодана 2» Счастливы видеть столько гостей!

+2

Приглашаем вас присоединиться к завершающему туру по выставке Ивана Новикова «Плоды забвения» Экскурсию проведёт научный сотрудник галереи Anna Nova — Анна Майская Прочитать подробнее о событии и приобрести билеты Начало в 19:00 Будем рады вам 💙

+2

Уже завтра — презентация книги Андрея Кузькина «Путешествие деревянного чемодана 2» в галерее pop/off/art на Винзаводе! Это мероприятие организовано в рамках параллельной программы к персональной выставке художника — «Не здесь». Проект открыт для посетителей до 31 марта в pop/off/art 2.0. Презентация пройдёт в формате открытой дискуссии. Художник галереи Anna Nova и автор книги Андрей Кузькин вместе с исследователем и куратором Ильей Крончевым‑Ивановым поговорят о проектах на стыке искусства, семейной истории иисследования памяти — о том, как они рождаются и что несут зрителю/читателю. 19 марта, 19:00–20:30 📍pop/off/art на Винзаводе Москва, 4-й Сыромятнический пер., 1, стр. 6 Вход бесплатный. Для участия неободимо зарегистрироваться → по ссылке #ANG_artists

+4

1703: Мир искусства Сотрудничество петербургской и московской галерей: Anna Nova и pop/off/art представили персональные выставки своих художников в пространствах друг друга До 22 марта в галерее Anna Nova открыт для зрителей первый персональный проект Ивана Новикова (художника галереи pop/off/art), реализованный в Петербурге, — «Плоды забвения». Именно на этой выставке в рамках серии медиаций в феврале побывал Клуб коллекционеров 1703. В это же время в Москве, на площадке pop/off/art 2.0, до 31 марта проходит выставка «Не здесь» Андрея Кузькина, художника петербургской галереи Anna Nova. Мы решили изучить продолжающийся уже несколько лет обмен выставочными проектами между двумя галереями и задать вопросы основателям — Анне Бариновой и Сергею Попову — о том, как сложилось это партнерство. Делимся получившимся мини-интервью в карточках!

💥Канал Ярмарки искусства 1703 выпустил пост о нашем партнёрстве с московской галереей pop/off/art! В карточках представлены комментарии Анны Бариновой, основательницы галереи Anna Nova, и Сергея Попова, основателя галереи pop/off/art ↓

+2

🌟Работы Юлдус Бахтиозиной, Фёдора Хиросигэ, Валерия Кацубы и Устины Яковлевой в проекте «Вечное барокко. Из XVII в XXI век» Выставка проходит в нижегородском Арсенале. Представленные в экспозиции произведения, апеллирующие к пяти чувствам человека — зрению, вкусу, слуху, осязанию и обонянию, позволяют зрителю погрузиться в образность эпохи барокко. Барокко — это большой стиль, зародившийся в Италии в конце XVI века, известный экспрессивной выразительностью, масштабными композициями, сложными замыслами и пышными деталями. Неслучайно итальянское слово barocco в переводе означает «вычурный», «странный». Экспозиция проекта «Вечное барокко. Из XVII в XXI век» выстраивается как некий диалог между эпохами: в одном пространстве можно познакомиться с наследием великих мастеров прошлого — Рембрандта, Яна ван Бейлерта, Антониса ван Дейка, Джузеппе Галли Бибиены, Стефано делла Беллы — и с работами современных российских художников, вдохновлёнными эстетикой барокко. «Наша выставка — не сухое воспроизведение страниц из энциклопедии истории искусств. Понимая, что невозможно исчерпывающе рассказать о таком монументальном явлении, как барокко, мы постарались создать атмосферное и зрелищное погружение в одну из самых сложных для постижения эпох. Надеемся, это позволит любому зрителю заинтересоваться культурой XVII–XVIII веков, по-новому взглянуть на современное искусство и его связь с историей, научиться ориентироваться в особенностях барочной эстетики и испытать воздействие произведений искусства всеми органами чувств», — Дарья Колпашникова, кандидат искусствоведения, куратор выставки Выставка открыта до 29 марта! 📍Арсенал Кремль, корпус 6 Нижний Новгород Подробнее о выставке «Вечное барокко. Из XVII в XXI век» читайте на сайте Арсенала. #ANG_artists

Сегодня в Anna Nova: зин-лаборатория с Олей Зайцевой «На занятии мы соберём зины, в которые перенесем наше неуловимое, невысказанное, не помещающееся в привычные формы. В процессе творчества попробуем разобраться с тем, что из пережитого хочется оставить в прошлом и предать забвению, а что — забрать с собой дальше», — Оля Зайцева. * мероприятие проходит в рамках публичной программы к выставке Ивана Новикова «Плоды забвения» Начнём в 19:00! На лабораторию остался 1 билет! Присоединяйтесь 📕

⬜️ Презентация книги Андрея Кузькина «Путешествие деревянного чемодана 2» 19 марта в 19:00 в галерее pop/off/art на Винзаводе состоится презентация книги Андрея Кузькина «Путешествие деревянного чемодана 2», выпущенной издательством «Галерея Anna Nova». Мероприятие станет частью параллельной программы выставки художника галереи Anna Nova «Не здесь», проходящей в пространстве pop/off/art 2.0 на Патриарших прудах. Книга описывает путешествие художника в село Потапьево, которое Кузькин совершает в поисках следов своих предков для того, чтобы лучше понять самого себя. В дорогу он берет артефакт, наполненный воспоминаниями и семейными легендами — деревянный чемодан, некогда принадлежавший его деду. Эта история становится попыткой прикоснуться к личной и коллективной памяти: с одной стороны, она повествует о конкретном роде, семьях, людях, а с другой — поднимает типичную для современного общества проблему поиска предков и установления связи с ними. На презентации Андрей Кузькин и Илья Крончев-Иванов (исследователь, куратор и преподаватель НИУ ВШЭ) в формате открытой дискуссии поговорят о том, как создаются проекты на стыке искусства, семейной истории и исследования памяти. 🖤 Участие по регистрации ⚪️19 марта, 19:00 ⚪️pop/off/art на Винзаводе

С радостью представляем вам фильм о первой персональной выставке Евгения Гранильщикова в галерее Anna Nova — 'Mist', проходившей с 7 ноября 2025 по 18 января 2026. Проект был создан под кураторством историка искусства и художественного критика Виктора Мизиано. Экспозиция объединяла серии фоторабот и графики, а также инсталляции и видеоарт. 'Mist' в переводе с английского означает «туман». Он стал ключевым метафорическим образом, к которому обращался художник в этом проекте. Евгений Гранильщиков: «Туман — это память, потерявшая очертания, это будущее, которое ещё не сложилось. Туман — это надежда для тебя и меня, что каждый из нас продолжает свой трудный танец. Туман — это пространство языковых интуиций, это охлажденный воздух и материализовавшийся у поверхности земли воздушный поцелуй». Режиссёр — Виктор Юльев ⭢ смотреть фильм ⭠

+1

«всё хорошо, всё, что было, по сути» фраза из текста песни в фильме Евгения Гранильщикова — «THE SAME DRAMA». Работы, в которой зритель встречает ретроспективный взгляд автора на события конца 2010-х, переосмысление «кадров из прошлого», внимательную фиксацию повседневности и… любви? Последние дни во Французском институте открыта pop-up выставка Евгения Гранильщикова «Драма»! За фотографии экспозиции спасибо Екатерине Сениной 🖤 → до 14 марта 📍Французский институт Невский проспект, д. 12 #ANG_artists

+2

⬛️ Куда идти и что смотреть: подборка от галереи Anna Nova → Самара — скульптура «Тяни-Толкай» Александры Гарт на выставке «Детство. Мечты» в филиале Третьяковской галереи до 29 марта → Малага, Испания — масштабная ретроспективная фотовыставка Валерия Кацубы «Романтический реализм I. Фотографии (2000–2025)» в Филиале Русского музея в Малаге до 30 мая → Санкт-Петербург — работы Ростана Тавасиева в Мраморном Дворце Русского музея на выставке «Взрослым вход разрешен» до 30 марта → Нижний Новгород — работы Юлдус Бахтиозиной, Фёдора Хиросигэ и Устины Яковлевой в проекте «Вечное барокко. Из XVII в XXI век» в Арсенале до 29 марта → ⬜️ Санкт-Петербург — персональная выставка Ивана Новикова «Плоды забвения» в галерее Anna Nova до 22 марта → Санкт-Петербург — две совместные работы Фёдора Хиросигэ и Нестора Энгельке в выставке произведений соискателей Эрарта Премии — 2026. До 7 июня → Москва — персональный проект Андрея Кузькина «Не здесь» в pop/off/art 2.0 до 31 марта → Москва — работы Дениса Патракеева в групповой выставке «Не/время» в галерее М2 до 30 марта → Санкт-Петербург — pop-up проект Евгения Гранильщикова «Драма» во Французском институте до 14 марта → Красноярск — первая музейная выставка Михаила Левиуса «Дальний план» в Музейном Центре «Площадь мира» до 26 апреля → Санкт-Петербург — работа Александры Гарт в групповом проекте под кураторством Петра Белого — «НАВСЕГДА» в пространстве Фабрики Лимонной Кислоты до 10 апреля → Саранск — видеоарт Дениса Патракеева в выставке «Точка сопричастности_2.0» в Музее Эрьзи с 12 марта по 12 апреля #ANG_digest

+3

/ полевые заметки о невидимом: зин-лаборатория / 16 марта в Anna Nova пройдёт творческая лаборатория с Олей Зайцевой! Это мероприятие организовано в рамках публичной программы к персональной выставке Ивана Новикова «Плоды забвения». 🌳 Небольшой рассказ Оли про занятие — в карточках поста ↑ Встречаемся 16 марта в 19:00! Занятие будет проходить 2 часа. Количество участников ограничено. Вы можете приобрести обычный билет за 1200 рублей или выбрать «билет на двоих» за 2000 рублей — на Timepad 🌱