МИША И КИТТИ

Как мне понравились слова любимого мною дизайнера Лутца Уэлле, которые он дал журналу Purple Magazine в 1995 году. Тогда он только выпустил свою бакалавриатскую коллекцию в Central Saint Martins и отправился работать в Париж к Мартану Маржеле, став впоследствии важной частью Maison Margiela. На мою коллекцию не оказали никакого влияния ни культура, ни история. Я хотел создавать одежду, которая не имела бы никакого смысла. Я хотел сделать современную коллекцию, которую невозможно было бы отнести к какой-либо категории.

Мне кажется, это оч круто — в новых сандалиях Loewe название бренда спрятано в застежках! Логомания без самого лого… гениально…

+5

Аниш Капур — британский скульптор индийского происхождения. В 1970-е он начал работать с пигментом: покрывал им скульптуры и объекты, позже в его работах появились полированные поверхности, глубокие углубления и огромные архитектурные формы. В 1992 году он создал Descent into Limbo — черный круг на полу, который выглядит как пятно или отверстие — на деле это глубокая полость, покрытая пигментом, поглощающим свет. (2 фото). Через десять лет, в 2002 году, он создал Marsyas для турбинного зала в галерее Tate Modern в Лондоне (3-4 фото). Самая известная работа —Cloud Gate, установленная в Чикаго в 2004 году. 110-тонная скульптура из полированной нержавеющей в форме боба стала обязательной туристической точкой на карте города (5 фото). В 2016 году Аниш Капур получил исключительные права на использование Vantablack — вещества из нанотрубок, поглощающего почти весь видимый свет. Он использовал его в серии работ, где объем практически исчезает: вместо привычной черной поверхности возникает ощущение плоской дыры, как в мультике🛏

У нас в продаже появился легендарный наряд для похода на ПМЭФ «Гибридное платье с настроченным сарафаном с оборками и цветочным узором» от Ashley Williams по приятнейшей цене 😳

На днях Aphex Twin (он же Ричард Джеймс) стукнуло 55 лет! В 2011 он даже успел тайно прожить год в Реутове со своей русской женой Анастасией, потусоваться в Солянке и подружиться с соседями по подъезду. Сегодня пересматриваем любимые клипы и ностальгируем по былым временам. Наш топ: • Сумасшедший Windowlicker • Немного пугающий Donkey Rhubard • Любимый клип Бьорк Come To Daddy #воскресноевидео

+5

Гендрено-нейтреальная одежда? А может лучше кроссдресинг? Кроссдрессинг в моде существует гораздо дольше, чем кажется. В 19 веке такие образы уже были частью театральной и клубной культуры, а в 20 веке к ним обращались художники, фотографы и режиссеры. История Фредерика Парка и Эрнеста Боултона, выступавших под псевдонимами Фанни и Стелла, стала одним из исторических сюжетов Met «Camp: Notes on Fashion» в 2019 году. Среди современников у нас тоже есть свои любимчики: один из самых интересных персонажей — Mrs. Wanda Nylon. Наткнулись мы на нее совершенно случайно, когда искали одежду одноименного бренда Wanda Nylon, помните такой, кстати? Она появилась на Flickr еще в 2005 году и на протяжении почти двух десятилетий последовательно развивает один и тот же образ. Mrs. Wanda Nylon — взрослый мужчина, который переодевается в женскую одежду и фотографируется в образе женщины средних лет середины 20 века. Китти есть к чему стремится!

Новоселье у Марго! Кукареку и Lil Pump🐔

+5

Наш любимейший Джефф Миллз дал интервью Dazed China. Издание поговорило с ним о будущем техно и о том, каким он видит будущее самой культуры. Поводом стало его возвращение в Китай спустя много лет: этим летом он сыграл два сета в Пекине и Шанхае. Dazed называет его, который «всегда смотрит в будущее», а разговор строится вокруг машин, воображения и того, что будет с техно дальше. «Я часто обращаюсь к прошлому, но не для того, чтобы его повторять. Обычно я смотрю назад, чтобы лучше понять, как двигаться вперед». Он говорит, что однажды музыка может вообще перестать существовать как отдельная форма искусства: звук, изображение и другие способы воздействия на человека объединятся в нечто единое.

+4

Обещал рассказать – рассказываю! Многие странные модели обуви, которые вы видели на подиуме ряда японских брендов, были созданы Синтаро Ямамото. Синтаро признается, что обожает создавать как странные, так и обычные модели. И правда — зайдите на сайт его бренда KIDS LOVE GAITE и вы без проблем отыщите вполне конвенциональные пары. Он отрывается именно в коллаборациях. Зубастые туфли от Doublet, двойная обувь Comme des Garçons, ну и те самые ботинки с носом в 90 градусов. Идея двойной модели, которые он придумал для CDG, пришла к нему после того, как он увидел рубашку бренда с двумя рукавами по бокам, а зубастая пара Doublet создавалась с конкретной целью: сделать обувь-монстра. Дизайнеры сами приходят к Ямамото, рассказывают о теме грядущей коллекции и просят придумать что-то необычное. По его словам, он сотрудничает только с теми, кто действительно ему нравится. В детстве Синтаро оказался в Лондоне, где впоследствии и начал заниматься созданием обуви. Его главный ориентир — работы британца Джона Мура и его бренда House of Beauty and Culture, прославившиеся своей неконвенциональностью и необычными решениями. Вернувшись в японию, он 8 лет поработал в компании DECORTE и открыл свою марку в 2008. При этом Ямамото не какой-то японский ноунейм. В его послужном списке огромное количество сотрудничеств: Clarks, BEAMS, The Soloist, The Viridi-Anne, Undercover и многое другое. Если хочется странного – это к KIDS LOVE GAITE. На показе Comme des Garçons было 35 образов, и в каждом из них были мои туфли. Я был очень тронут. Я плакал, просто плакал все время.

#FridayFRUiTS

+5

10 февраля 2023 года Эди Слиман показал мужскую коллекцию Celine в Le Palace — легендарном парижском клубе, который он сам начал посещать в 16 лет. В 1970-х и 1980-х здесь пересекались Ив Сен-Лоран, Грейс Джонс, Принс, Карл Лагерфельд, Энди Уорхол, Мик Джаггер и Джерри Холл. Le Palace часто называли парижским Studio 54, но вместо голливудских звезд — дизайнеры, художники, музыканты и модели. На подиуме были кожаные брюки, байкерские куртки, леопард, мех, стразы — обязательно оцените сами! Одно из наших любимых шоу. Пит Доэрти оказался одновременно гостем показа и участником музыкальной программы: он пришел на показ со своим белым хаски, а потом оказался на сцене в составе The Libertines (вместе с псом). Они стали одной из двух групп, сыгравших в тот вечер в основной программе: до них выступили The Murder Capital. Потом гости спустились в подвал Le Palace, там всю ночь играли Club Eat и другие молодые группы.

+4

Смотрим на юного и стройного Пита Доэрти. В 2005 он стал главным героем номера Arena Homme Plus №23. Внутри — десятистраничная история «The Ballad of Pete Doherty», которую снял Аласдер Маклеллан. Пит тогда был фронтменом Babyshambles, бывшим участником The Libertines и одним из самых обсуждаемых музыкантов Лондона. Образцовый панк и хэди-бой. Съемка вышла в тот момент, когда Эди Слиман уже несколько сезонов строил Dior Homme вокруг своего мироощущения, и, кажется, Пит Доэрти был идеальным примером эпохи и эстетики, которую транслировал Эди Слиман.

+5

15 сентября в Лондоне Kerry Taylor Auctions проведет аукцион dot COMME: 265 вещей из коллекции австралийского коллекционера Октавия Ла Розы, известного как dot COMME. Всего в его архиве больше 5000 предметов Comme des Garçons. В продаже — вещи с 1975 года и до недавних коллекций. Среди них 14 предметов, созданных до 1980 года, около двадцати мужских комплектов Comme des Garçons, работы Junya Watanabe и вещи из самых важных коллекций Рей Кавакубо: от «Hole» 1982 года и «Body Meets Dress, Dress Meets Body» 1997-го до «Broken Bride» 2005-го. Мы решили не заставлять вас дожидаться аукциона и собрали 37 горяченьких лотов из нашей личной коллекции, которые можно купить прямо сейчас: ⁠Лот 1 • Лот 2 • Лот 3 ⁠Лот 4 • Лот 5 • Лот 6 ⁠Лот 7 • Лот 8 • Лот 9 Лот 10 • Лот 11 • Лот 12 ⁠Лот 13 • Лот 14 • Лоты 15 и 16 ⁠Лот 17 • Лоты 18 и 19 • Лот 20 ⁠Лоты 21 и 22 • Лот 23 • Лот 24 ⁠Лот 25 • Лот 26 • Лот 27 ⁠Лот 28 • Лот 29 • Лот 30 Лот 33 • Лот 34 • Лот 35 Лот 36 • Лот 37 Welcome!

А пока вы смотрите выпуск, расскажем пару забавных фактов о съёмке: Мы опоздали примерно на полтора часа и при этом, как всегда, справились с задачей слишком быстро, так что нам пришлось растягивать эфирное время разговорами и дополнительными луками 😂 Китти и Марианна знакомы с 2010 года, когда вместе начинали свою модельную карьеру с творческих фотосессий в кустах на зеркалку. Фотографии молодых худых легенд увидите в конце выпуска!! Ну а Мишин любимый подиумный костюм Ushatava, а конкретно топ «Нино», как видите, в кадре сыграл с ней злую шутку: сделал всё возможное, чтобы она выглядела глубоко беременной ))

Ходили наряжать Марианну! Смотрите новый fitting room Марианны Елисеевой с Мишей и Китти на YouTube 💕

+6

Середина августа всегда ощущается немного меланхолично, прямо как наш любимейший фильм Софии Кополы «Трудности перевода». Сосчитать, сколько раз мы его пересматривали — невозможно. И сегодня пересматриваем еще раз! В основе сюжета лежит личная драма Софии Копполы — постепенное отдаление и ментальный разрыв с мужем, режиссером Спайком Джонзом. Его прототипом в фильме стал Джон — легкомысленный фотограф, который увлечен свой карьерой и совсем не замечает одиночества своей супруги. Юная Скарлет Йохансон, харизматичный Билл Мюррей, одиночество в толпе, поиск себя и наш любимый Токио. Смотреть и пересматривать всем! #воскресноевидео

+5

Бьорк в надувном кастомном образе из последней кутюрной коллекции Robert Wun на фестивале Echolalia под Рейкьявиком. Который она сама и организовала. Фестиваль приурочен к солнечному затмению, а Исландия стала одной из немногих точек на планете, где произошло полное прекратите солнца луной. Посетители фестиваля могут воспользоваться своими билетами, чтобы бесплатно посетить одноименную выставку Бьорк Echolalia в Национальной галерее Исландии, которая пройдет 20 сентября. Ставим этому мероприятию 10 Бьорков из 10!!⭐️⭐️

#FridayFRUiTS

+6

В 1969 году Аллен Джонс сделал три скульптуры, которые вызвали очень много вопросов: Hatstand, Table и Chair. Буквально подставка для шляп, стол и стул. Всего лишь в форме женщин в фетишистской одежде. Началось все в 1964 году, когда Джонс переехал в Нью-Йорк. Там его работы стали более яркими и откровенными: он соединял фигуративное искусство с визуальным языком рекламы, журналов и массовой культуры. Женское тело постепенно стало одним из главных мотивов его работ — от фрагментов ног и губ до ростовых фигур. Мебель в форме женщин не дает покоя общественности с момента ее создания: 2014 году Дарья Жукова угодила в международный скандал, когда выложила фотографию на стуле в виде темнокожей женщины. А через 10 лет FKA Twigs сама превратилась в женщину-мебель в клипе Perfect Stranger. В 2013 году он переиздал ярко-оранжевый пластиковый костюм, напоминающий одновременно футуристическую броню и вторую кожу. Именно в нем появилась Кейт Мосс в серии Body Armour, которую Джонс первоначально создал еще в конце 70-х для нереализованного проекта. В 2026 году Ким Кардашьян появилась на Met Gala 2026 вместе с Джонсом. За основу взята его архивная форма: оранжевая броня из стеклопластика, укороченная до боди и кастомная кожаная юбку изготовили специально для образа — Джонс сам расписал юбку широкими мазками оранжевой краски.