НА НОЖКАХ / 26 СЕНТЯБРЯ / 18:00 / ОТКРЫТИЕ ГРУППОВОЙ ВЫСТАВКИ
⚡️ ️️️️️26 сентября в Центре современного искусства «Заря» откроется выставка «На ножках», организованная совместно с казанским Центром современной культуры «Смена». Экспозиция исследует дом Бабы Яги — избушку на курьих ножках — как собирательный визуальный архитектурный образ, художественную метафору переходного пространства.
«На ножках» — кочующий исследовательский проект, в 2025 году стартовавший в казанской «Смене». В июне этого года выставка открылась в Санкт-Петербурге в Новой Голландии, а теперь едет во Владивосток! Каждая новая версия дополняется локальным контекстом и работами, сохраняя главное — опыт пребывания «между», где привычный мир постепенно смещается в сторону сна, воспоминания и мифа.
👉 Выставка представит работы российских художников: Владимира Архипова, Кирилла Глущенко, Марии Годованной, Константина Звездочетова, Миши Ле Жень, Александры Паперно, Марии Серебряковой, Евгения Юфита и Аминадава Каневского. На Дальнем Востоке экспозиция будет дополнена работами фотографа Юрия Пальмина и художественной группы «ДВР».
Экспозиция исследует визуальные и символические трансформации сюжета о доме на курьих ножках и выстраивается как многослойная среда «кривых зеркал», где современное искусство вступает в диалог с фольклором, памятью и архитектурными утопиями XX века.
Составители выставки: Александра Паперно, Кирилл Маевский.
❓ Подробности смотрите на сайте.
📍ЦСИ «Заря»: проспект 100 лет Владивостоку, 155, цех 2, вход 10, этаж 2.
19 СЕНТЯБРЯ / 18:00 / ТЕКСТИЛЬНАЯ КНИГА ХУДОЖНИКА: КОДЕКС, СВИТОК, ОБЪЕКТ / ПРИВЕТСТВЕННАЯ ЛЕКЦИЯ-ВЫСТАВКА АННЫ БАТ
⚡️️ В арт-резиденцию «Заря» приехал новый участник — междисциплинарная художница из Омска Анна Бат. Анна работает с найденными объектами, фотографией и текстом, но предпочтение отдает текстильному искусству, используя фактурные ткани, фурнитуру, окрасы, вышивку. На встрече она покажет свои книги художника, специально привезенные во Владивосток, и объяснит, чем они друг от друга отличаются.
Вход на встречу свободный.
🟥В рамках исследования художница планирует создать текстильную книгу-трансформер под названием "Far Red" («Дальний красный»), которая рассматривает Владивосток сквозь оптику красного цвета: от скрытых экосистем до городского фольклора. Каждая страница альбома станет вышитым сюжетом, связывающим в единый дальневосточный спектр геральдику, редкие водоросли, краснокнижных птиц, ироничные урбанистические мемы и т.д. Текстиль выступает метафорой «ткани города», где нити – это маршруты, а стежки – зафиксированные впечатления.
❓Анна Бат (1984 г.р.) закончила факультет культуры и искусств Омского государственного университета им. Ф.М. Достоевского. Шила и декорировала костюмы и объекты для оперы, кино и театра, сотрудничала с российскими и зарубежными дизайнерами: R13, Go Authentic, Леонид Алексеев, Sever Ostro.
Работы находятся в фонде Красноярского Музейного центра «Площадь Мира» и в частных коллекциях в РФ, США, Великобритании, Италии, Японии, Франции, Германии и Бельгии.
📍ЦСИ «Заря»: проспект 100 лет Владивостоку, 155, цех 2, вход 10, этаж 2.
12, 13, 19, 20, 27 СЕНТЯБРЯ / 13:00 / МАСТЕРСКИЕ НА «ЗАРЕ» / 16+
В сентябре Центр современного искусства «Заря» запускает серию мастерских по графическим техникам от художников Владивостока.
⚡️️️️️️️️ Участие от 16 лет, бесплатное, однако требуется регистрация. Переходите по ссылке и выбирайте понравившиеся занятия!
🔴12 сентября / Тиснение / Анастасия Самбурская
Тиснение — это полиграфический процесс для получения рельефного изображения на поверхности продукции (листового металла, бархата, бумаги и т.п.). Вы освоите метод создания выпуклых и вдавленных рисунков, узоров и текста на картоне. Техника может применяться в декоративных целях: для украшения открыток, обложек, визиток, упаковки и кожаных изделий.
🔴13 сентября / Трафаретная графика / Глеб Шолохов-Беломестнов
Слово «трафарет» переводится с итальянского как «продырявленный». Это приспособление, с помощью которого можно нанести символы, картинки или текст на любую поверхность. Это может быть лист картона, полимера, металла, в котором вырезаны (выдавлены/выбиты) отверстия или фрагменты, вместе составляющие изображение букв, цифр, рисунка. Говоря проще, трафарет — это матрица, благодаря которой можно наносить различные изображения.
🔴19 сентября / Город наш любимый, в нём рисуем мы / Кирилл Крючков
Мы часто слышим мнение, что во Владивостоке очень много уличного искусства. Кажется, что само обилие подпорных стен подталкивает к яркому разнообразию, а природный рельеф города позволяет жителям увидеть масштабные произведения с высоты сопок и противоположного берега. С помощью техники переноса изображения через агротекстиль вы создадите макет миниатюрного «уличного» произведения.
🔴20 сентября / Собственная типография / Кирилл Крючков
Каждый участник мастерской «выпустит» карманный журнал тиражом 5 штук. Оптимально, если у вас есть собственные небольшие тексты, например, короткие рассказы или стихотворения. Но если нет — не беда! Оформим летние заметки или впечатления от путешествий.
Зин (сокращение от англ. magazine) — малотиражные журналы, созданные без участия издательских домов силами небольшой редакции или одного человека. Зародившись в 1930-х годах как любительская периодика, самодельные журналы передавались из рук в руки между поклонниками фантастической литературы (отсюда и пошло изначальное название «фанзин»).
🔴27 сентября / Линия горизонта / Кирилл Крючков
Воссоздадим ощущение самого тёплого и спокойного дня на море, работая с перспективой и самыми простыми графическими средствами — линиями, пятнами и текстурами. Не знаете, что нарисовать? Нарисуйте горизонтальную линию! На выходе участники получат зин в жанре акварельного пейзажа.
📍ЦСИ «Заря»: проспект 100 лет Владивостоку, 155, цех 2, вход 10, этаж 2.
Гаражка в самом разгаре! А еще вы можете посетить сразу 5 выставок. Вход свободный ☝️
⚡️ Готовимся к гаражке издательства «МИФ»
repost
📚Дарим книги издательства МИФ в честь ярмарки во Владивостоке!
📌Во-первых, очень любим это издательство — в нашем сувенирном магазине на Светланской, 20 можно найти серию их книг про мифы: Китая, Кореи и Японии, Дальнего Востока и Восточной Сибири.
Во-вторых, с 4 по 6 сентября в ЦСИ «Заря» пройдёт книжная ярмарка издательства МИФ, где можно найти литературу по саморазвитию и психологии, романы и прозу, добрые и полезные книги для детей.
🔖А ещё 5 сентября ожидаются лекции от наших коллег — Кристины Александровой и Германа Авеличева. В преддверии ярмарки проводим небольшой розыгрыш.
2 победителя получат сертификаты Гаражки на фиксированную сумму, которые можно будет забрать на самой ярмарке, а также пригласительные билеты на выставки в Музее Арсеньева.
Как принять участие:
1. Быть подписанным на @arsenievmuseum и @zaryaccavl
2. Нажать на кнопку «Участвововать» под этим постом.
Итоги подведём 4 сентября. Всем удачи!
Наши друзья из Музея истории Дальнего Востока им. Арсеньева организовали розыгрыш в преддверии гаражки МИФ! Присоединяемся к их словам — как вы понимаете, мы и сами любим это издательство)
Участвуйте, забирайте призы, приходите на лекции и получайте удовольствие от хороших книг! 📚 👇
4-6 СЕНТЯБРЯ / 12:00–20:00 / ГАРАЖКА ИЗДАТЕЛЬСТВА МИФ + ЛЕКЦИИ
Встречаем осень с книгами: с 4 по 6 сентября в Центре современного искусства «Заря» вновь пройдет Гаражка издательства МИФ. Ждем вас в пятницу, субботу и воскресенье!
📚 МИФ приготовил сотни новинок и бестселлеров — приходите выбрать книги по душе для себя и близких. Будут книги по культуре, психологии, бизнесу, пополнения в сериях «Мифы от и до», «Страшно интересная Россия», русская и зарубежная классика в серии «Вечные истории», уютные романы и мрачное фэнтези, комиксы, литература для детей всех возрастов и потрясающие подарочные издания по отличным ценам.
🎙В субботу и воскресенье приходите на лекции автора «Мифов Сахалина» Елены Иконниковой, команды Музея-заповедника истории Дальнего Востока имени В.К. Арсеньева — Кристины Александровой и Германа Авеличева, а также социального антрополога Татьяны Журавской и Анастасии Нелюбовой из компании «Кафема».
Вход свободный, регистрация не требуется.
🔴5 сентября / 13:00 / Литературная история вранья. Биографии вымышленных врунов из наших любимых книг
▪️Спикер: Кристина Александрова — начальник экскурсионного бюро Владивостокской крепости (Музей им. Арсеньева).
🔴5 сентября / 15:00 / Владивостокская крепость: как ее строили и что все время мешало / Герман Авеличев
▪️Спикер: Герман Авеличев — экскурсовод Владивостокской крепости (Музей Арсеньева).
🔴5 сентября / 17:00 / Мифы Сахалина. От Хозяина неба Эндури и «каменной женщины» до обряда кормления воды и рая Бунни Боа
▪️Спикер: Елена Иконникова — доктор филологических наук, профессор кафедры русского языка и литературы СахГУ, автор книги «Мифы Сахалина».
🔴6 сентября / 14:00 / Тенденции в кофейном мире
▪️Спикер: Анастасия Нелюбова — директор по развитию и продажам компании «Кафема». Кофейный тренер «Кафема» и института Scentone, а также национальный сенсорный и технический судья чемпионатов бариста и национальный судья Brewers Cup.
🔴6 сентября / 16:00 / Эмоциональная культура организации: кто, как и зачем управляет нашими чувствами на работе
Являются ли эмоции на работе нашим личным делом? Что стоит за необходимостью «держать лицо» и «улыбаться начальству»? На лекции узнаем, в чем состоит суть эмоциональной работы, какие типы эмоциональных культур в организациях изучены психологами и зачем вообще нам нужно это знание. А также посмотрим на примере недавнего эмпирического исследования в университете, что происходит, если нарушить эмоциональные правила и нормы, и насколько вообще это возможно?
▪️Спикер: Татьяна Журавская — кандидат социологических наук, магистр психологии, специалист по менеджменту, социальный антрополог, доцент ШЭМ ДВФУ. Руководитель «Центра исследований постинститутов» и героиня проекта «Наука женского рода».
📍ЦСИ «Заря»: проспект 100 лет Владивостоку, 155, цех 2, вход 10, этаж 2.
edited
29 АВГУСТА / 18:00 / 100 ВИДОВ УМА / ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПРОЕКТА ФЭЙ ФЁДОР ХИРОСИГЭ
Гатэ, гатэ, парагатэ, парасамгатэ, бодхи, сваха (мантра «Сутра сердца», которая означает полное избавление от иллюзий и приветствует Пробуждение — высшее духовное состояние в буддизме).
👁️ В субботу презентуем выставку «100 видов ума» Фэй Фёдор Хиросигэ (Санкт-Петербург). Это масштабный проект, работу над которым художница продолжила во Владивостоке в рамках арт-резиденции.
Вход свободный.
Название отсылает к творчеству выдающегося японского художника-пейзажиста Утагавы «Андо» Хиросигэ (1797–1858), одного из последних великих мастеров укиё-э. Последние три года своей жизни он посвятил созданию серии гравюр «Сто знаменитых видов Эдо» (яп. Мэйсё Эдо хяккэй). Гравюры с видами большого города прославили художника на весь мир и оказали значительное влияние на мировое искусство. Приняв от покойного мастера бремя великого имени, художница продолжает его подвиг запечатления мира, перенося принцип «ста видов» из области географической в область ментальную.
Хиросигэ исследует образы современной массовой культуры, аниме, фольклора и восточных духовных практик. Владивосток, расположенный на пересечении российского и азиатского культурных пространств, становится естественной площадкой для такого рода транскультурных экспериментов.
Художница переоборудует помещение мастерской арт-резиденции (ранее — центрального ремонтного цеха швейной фабрики «Заря») в обитель Тантрического Инструктора, восседающего над протоколами по достижению Просветления. Напутствия и планы аварийного выхода из Колеса Смертей и Перерождений буквально выжжены на деревянных панелях. Тантрический Инструктор появляется на Фабрике все реже, но на гостей взирают многочисленные распахнутые глаза девочек-волшебниц и других сущностей. Иллюзорны сто видов ума или нет, но под их взглядами избавление от страданий неминуемо.
❓Фэй Фёдор Хиросигэ — художница, график, автор деревянных объектов, инсталляций. Номинант премии Сергея Курехина (2018, 2020, 2021). Номинант премии Зверева (2021). Лауреат премии «ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга» в номинации «Искусство» (2024). Работы художницы находятся в коллекциях Main Street Art Museum (США), MoMa Library (США), Tate Modern (Великобритания), Музее AZ (Москва), Музея современного искусства ART4 (Москва), Фонда современного искусства RUARTS (Москва), Музея современного искусства «Гараж» (Москва).
📍ЦСИ «Заря»: проспект 100 лет Владивостоку, 155, цех 2, вход 10, этаж 2.
22 АВГУСТА / 18:00 / Я УЖЕ ВОЗВРАЩАЛСЯ ДОМОЙ / ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПОП-АП ВЫСТАВКИ ЮЛИ MORTIIS
«Беда в том, что я уже возвращался. И познал, что дома уже нет» (с)
⚡️️️ В эту субботу открываем поп-ап выставку художницы Юли Mortiis «Я уже возвращался домой». Вход свободный.
Этот проект начинается с поворота к прошлому. Личный архив Юли 2005–2014 — время микросообществ, рейвов, субкультур и фэнтези — оказывается территорией, где персонажи из прошлого уже стали вымышленными, почти призрачными. Их сложно вспомнить наверняка, можно только домыслить. Юля проживает свои воспоминания заново, прописывая образы горячим воском на мягкой ткани.
Эскапизм принимает разные формы: магические практики, нетсталкинг, рейвы, отшельничество. Это попытки найти укрытие от невыносимой плотности настоящего. Художница фиксирует это состояние через общение с понятными ей персонажами из «ловушек ностальгии» — укрытие, куда так хочется спрятаться. Но прямая линия повествования здесь заменена искривленным пространством: прошлое не ведет в будущее, оно замыкается само на себя, образуя паттерны.
Эти паттерны — не просто форма существования архива, а именно то «застревание» в повторяющемся времени, которое философ Юлия Кристева описывает как состояние, где «само мое существование готово рухнуть, его бессмыслица не трагична — она представляется мне очевидной, оглушающей и неизбежной». Художница переводит «застревание» в язык воска и ткани. Техно-музыка с её битами, создающими альтернативный порядок, рейв-культура как противостояние меланхолии — всё это становится частью проекта. Манга как объект желания, фэнтези как побег, горячий воск как тепло, которое можно почувствовать только телом. Материалы проходят те же стадии, что и люди: нагревание, текучесть, застывание, наслоение. Проект «Я уже возвращался домой» — не попытка удержать утраченное, а способ войти в место грез, зная, что обратного пути не будет.
Ибо знаю, что время всегда есть время
И что место всегда и одно лишь место
И что сущим присуще одно их время
И одно их место
Я довольствуюсь крохами теми
Что даны мне, и в них обретаю веселость
Оттого отвергаю блаженный лик
Оттого отвергаю голос
Ибо я не надеюсь вернуться опять
Веселюсь, ибо сам себе должен такое создать
Что приносит веселость
Томас Стернз Элиот. «Пепельная среда» (1930), пер. А. Сергеева.
❓Юлия Mortiis (1992 г.р.) — российская художница, родившаяся во Владивостоке. В 2013 году она окончила Владивостокское художественное училище, затем поступила в Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию имени А.Л. Штиглица («станковая графика»). Позже продолжила образование в Школе молодого художника фонда Pro Arte (2021–2023). Обладательница премии Правительства Санкт-Петербурга за научный проект в области культуры и искусства (2021), член Союза Художников Санкт-Петербурга по секции графики (с 2024).
С 2013 года активно участвует в выставках, резиденциях и ярмарках в России, Японии, Польше и Болгарии. Её работы находятся в коллекции Национальной художественной галереи ГМИИ Республики Татарстан, Музее современных искусств имени С.П. Дягилева в Санкт-Петербурге, Галерее Б. Георгиева в Болгарии, а также в частных коллекциях в России, Франции и Японии.
▫️Центральная тема творчества — память: коллективная, личная, связанная с ностальгией и субкультурами. Работает с различными медиа, включая инсталляцию, печатную и цифровую графику, живопись воском (энкаустику), видео и перформанс. В последних проектах художница обращается к технике энкаустики, соединяя её с воспроизведением цифровых фотографий из личных архивов.
📍ЦСИ «Заря»: проспект 100 лет Владивостоку, 155, цех 2, вход 10, этаж 2.
