Конференция Субботин Конфа уже второй год подряд собирает представителей креативной индустрии на разговор о фестивалях, брендах и смыслах. Рассказываем, как мы, ивент-партнёры мероприятия, работали над сеттингом ивента. У Конфы есть три центральных кода, на которые мы опирались при проектировании пространства: ➡️ Лаер Один из символов фестивальной инфраструктуры. Технический элемент, который давно стал выразительным материалом. ➡️ Паззл Метафора сборки индустрии: агентства, бренды, подрядчики, команды — складываются в одно «мы». ➡️ Цвет Энергичный синтез фиолетового, мадженты и оранжевого. Эти коды легли в основу модели, которую внутри команды мы называли строительным поп-артом. Мы придумали визуальный язык, в котором монтаж — как реальность фестивальной индустрии — доводится до состояния поп-арт объекта. Уличные фестивальные решения мы перенесли в интерьер — и привычная инфраструктура начала работать как сценография. ❓ Зачем все эти модели, символизм и визуальные языки? Потому что оформление событийной среды — это не про «повесить декор», а про работу с пространством как с медиумом. Среда должна не просто «не спорить с фирменным стилем», а усиливать идею события, задавать ритм, подсказывать ощущение общего «мы». В таком подходе рождается не декор, а сеттинг — среда, в которой проявлен смысл. Бонус! Чем вдохновлялась команда: ➡️ супрематизм: работа с плоскостями; ➡️ Bauhaus: модульность и утилитарная эстетика; ➡️ клубная сценография 90-х: честность индустриальных конструкций; ➡️ Олафур Элиассон: градиентный свет в пространстве. Отдельная благодарность командам СЕТАП (световой креативный дирекшн) и MIXPRODUCTION (исполнение).