Всё самое интересное из мира шоу-бизнеса, поп-культуры и не только.
По вопросам рекламы: @nebinki и @reklama_nikita
Subscribers269K +0 24h
Reach per post (ERR)3.3%8.9K avg views
Posting69.2/daylast 1 hour ago
Reactions per 1K views66.6❤ 💘 ❤🔥
2 года назад Скай Райли выпустила «Grieved You» — второй сингл из мини-альбома «Smile 2: The Skye Riley EP»
За вымышленной поп-звездой стояла Наоми Скотт, сыгравшая Райли в фильме «Улыбка 2», а сама песня стала частью масштабной промокампании фильма.
«Grieved You» — поп-трек о разрыве, в котором героиня уже пережила конец отношений и больше не собирается возвращаться к человеку, который её разочаровал. Название буквально отсылает к этой мысли: она уже «оплакала» эти отношения и эмоционально поставила в них точку.
Песня была написана Эми Аллен, Тейт Макрей, Дэвидом Чарльзом Маршаллом Биралом, Дензелом Майклом-Акилом Баптистом и Росарио Ленцо, а продюсированием занимался дуэт Take a Daytrip. При этом на стриминговых сервисах официальными исполнителями указаны Скай Райли и Наоми Скотт, поскольку Райли — персонаж фильма, которого Скотт играет и озвучивает.
Клип снял Паркер Финн, режиссёр «Улыбки» и «Улыбки 2». В нём Скай предстаёт уже не просто героиней хоррора, а полноценной поп-звездой со своей эстетикой, хореографией и сценическим образом. Эта грань между вымышленной карьерой Скай и реальной карьерой Наоми Скотт была одной из главных особенностей музыкальной кампании «Улыбки 2».
Позже «Grieved You» вошла в «Smile 2: The Skye Riley EP», выпущенный в октябре 2024 года. Вместе с другими песнями пластинка позволила превратить вымышленную дискографию Скай Райли в самостоятельную часть вселенной фильма — настолько убедительную, что песни начали существовать уже не только внутри сюжета «Улыбки 2», но и за его пределами.
2 года назад The Weeknd выпустил сингл «Dancing In The Flames» с альбома «Hurry Up Tomorrow»
Режиссёром музыкального видео выступил Антон Тамми, уже работавший с артистом над «Blinding Lights». На этот раз весь клип сняли исключительно на iPhone 16 Pro, включая промоматериалы и обложку сингла.
В нём The Weeknd мчится на кабриолете через заснеженный пейзаж, постепенно теряя контроль над происходящим. Визуальная история продолжала мрачную и кинематографичную эстетику предыдущих работ артиста, а сама песня сочетала синти-поп и танцевальную музыку с более светлым звучанием, чем многие композиции его предыдущей эры.
Над треком The Weeknd работал вместе с Максом Мартином и Оскаром Холтером — продюсерами, с которыми он ранее создал несколько своих крупных хитов, включая «Blinding Lights» и «Take My Breath».
Изначально «Dancing In The Flames» должна была стать главным синглом «Hurry Up Tomorrow», однако в финальный трек-лист альбома она не вошла. Позже песню всё же вернули в расширенное издание пластинки.
На момент выхода композиция дебютировала на 14-м месте Billboard Hot 100, а сам сингл стал первым полноценным знаком новой главы The Weeknd — той, которая должна была завершить его большую музыкальную трилогию, начатой с «After Hours» и продолженной «Dawn FM»
2 года назад Кэти Перри и Доичи выпустили «I'M HIS, HE'S MINE» — танцевальный сингл с альбома «143»
Премьера песни и клипа состоялась вскоре после выступления Перри на MTV Video Music Awards, где она получила награду Video Vanguard.
В треке Перри и Доичи поют о женщине, которая уверенно заявляет о своих отношениях и не собирается уступать партнёра сопернице. Композиция построена вокруг узнаваемого мотива «Gypsy Woman (She's Homeless)» Кристал Уотерс — именно оттуда взята знаменитая мелодическая фраза «la da dee, la da da».
Доичи получила отдельную партию, добавив к танцевальному поп-звучанию Перри рэп и более дерзкую энергетику. Для неё эта коллаборация стала ещё одним шагом к большой поп-аудитории: на тот момент рэперша уже активно набирала популярность благодаря «What It Is (Block Boy)» и своему проекту «Alligator Bites Never Heal».
Клип снял французский режиссёрский дуэт TORSO. Перри и Доичи появляются в Барселоне, где устраивают безумную гонку по улицам, танцуют на движущейся машине и буквально парят над городом. Визуально ролик продолжал гиперболизированную эстетику новой эры Перри.
«I'M HIS, HE'S MINE» стала третьим синглом с «143» и одной из самых заметных коллабораций альбома. При этом сама песня оказалась интереснее своей позиции в дискографии Перри: она объединила узнаваемый танцевальный сэмпл 90-х, поп-звучание Кэти и стремительную рэп-подачу Доичи — артистки, которая вскоре сама стала одной из главных новых звёзд хип-хопа.
7 лет назад Холзи выпустила «Graveyard» — второй сингл с альбома «Manic»
Песня стала продолжением новой главы в её карьере после «Nightmare», но звучала заметно мягче и спокойнее.
За внешней лёгкостью «Graveyard» скрывается довольно тяжёлая история. Холзи объясняла, что это песня о болезненных отношениях, в которых ты настолько сильно привязываешься к человеку, что начинаешь повторять его разрушительный образ жизни. При этом композиция стала для неё ещё и историей о необходимости научиться заботиться о себе и не следовать за другим человеком туда, где тебе самому становится плохо.
Незадолго до релиза Холзи впервые исполнила «Graveyard» на шоу Savage X Fenty Рианны. В день выхода она также устроила необычную трансляцию, в которой писала автопортрет — именно эта работа позже стала обложкой «Manic». Получившийся таймлапс использовали как визуализатор песни.
Официальный клип появился месяц спустя. Вместе с Холзи в видео снялась Сидни Суини. По сюжету героиня переносится из блокнота Холзи в реальный мир, а затем вместе с певицей оказывается в странном заброшенном парке аттракционов. Визуально ролик оказался гораздо более сюрреалистичным, чем сама довольно сдержанная песня.
«Graveyard» стала заметным хитом: она поднялась до 34-го места в Billboard Hot 100 и получила несколько платиновых сертификаций в разных странах. Позже песня вошла в «Manic», один из самых успешных альбомов Холзи.
🕊 30 лет назад мир потерял Тупака Шакура
Ему было всего 25 лет. За шесть дней до смерти Тупак вместе с Шуга Найтом ехал по Лас-Вегасу после боя Майка Тайсона, когда рядом с их BMW остановился белый Cadillac и из него открыли огонь. Рэпер получил четыре пулевых ранения — две пули в грудь, а также ранения руки и бедра. 13 сентября он умер в больнице от полученных травм.
Позже следствие установило, что нападение, вероятно, стало местью за драку, произошедшую несколькими часами ранее в MGM Grand. Тупак и его окружение напали на Орландо Андерсона, племянника Дуэйна «Keffe D» Дэвиса и участника группировки South Side Compton Crips. По версии обвинения, Дэвис после этого организовал нападение на Тупака. Сам он находился в машине, из которой открыли огонь, но не считается непосредственным стрелком.
Тупак успел прожить короткую, но невероятно насыщенную жизнь. Он был рэпером, актёром, поэтом и активистом, а его музыка постоянно балансировала между личными переживаниями, социальной несправедливостью, насилием и мечтой о другой жизни. За карьеру, которая продлилась всего около пяти лет, он стал одним из самых влиятельных артистов в истории хип-хопа.
Его «All Eyez on Me», выпущенный всего за несколько месяцев до смерти, стал одним из главных альбомов 90-х. После смерти Тупака его музыка продолжила жить: посмертные релизы разошлись миллионными тиражами, а в 2017 году Тупак стал первым сольным рэпером, вошедшим в Зал славы рок-н-ролла сразу после получения права на номинацию.
В августе 2026 года начался процесс над Дуэйном «Keffe D» Дэвисом — единственным человеком, которому предъявили обвинение в убийстве Тупака. 31 августа присяжные признали его виновным в убийстве первой степени. Следствие считает, что Дэвис организовал нападение в качестве мести после драки у MGM Grand.
Тупака нет уже три десятилетия, но его влияние никуда не исчезло. Его цитируют, его песни продолжают слушать новые поколения, а образ Шакура давно вышел за пределы хип-хопа и превратился в часть мировой поп-культуры.
Культовой певице Фионе Эппл исполняется 49 лет
Она получила классическое музыкальное образование и начала писать песни ещё в детстве, а уже в 18 лет выпустила дебютный альбом «Tidal». Пластинка мгновенно сделала её заметной фигурой альтернативной поп-сцены. Песня «Criminal» принесла ей первый «Грэмми», а сама певица запомнилась не только голосом и фортепианными партиями, но и абсолютной независимостью в поведении.
В её музыке с самого начала было много личного. Эппл рассказывала, что в 12 или 13 лет пережила сексуальное насилие. Этот опыт позже нашёл отражение в её песнях, в том числе «Sullen Girl» и «For Her». Во время работы над «Fetch the Bolt Cutters» она признавалась, что впервые позволила себе по-настоящему почувствовать гнев по отношению к человеку, который причинил ей боль в детстве.
За почти 30 лет карьеры Эппл выпустила всего пять студийных альбомов, но каждый становился событием. «When the Pawn...» закрепил её репутацию сложного и эмоционального автора, а «The Idler Wheel...» получил восторженные отзывы критиков. В 2020 году вышел «Fetch the Bolt Cutters» — самый личный и экспериментальный альбом в её карьере, который получил две премии «Грэмми».
После «Fetch the Bolt Cutters» Эппл не стала спешить с новым альбомом. Она по-прежнему появляется редко, выбирая музыку и проекты без оглядки на требования индустрии.
Фиона Эппл остаётся редким примером артиста, которому совершенно не нужно постоянно быть в центре внимания. Она может исчезнуть на несколько лет, а затем выпустить музыку — и снова заставить всех говорить о себе.
Лили Рейнхарт исполняется 30 лет
В 2017 году она получила роль Бетти Купер в «Ривердейле» — сериале, который за семь сезонов превратил молодую актрису в международную звезду. Именно этот образ на долгие годы стал её визитной карточкой.
Она появилась в «Стриптизёршах» вместе с Дженнифер Лопес, сыграла главную роль и стала исполнительным продюсером романтической драмы «Химические сердца», а также снялась в фильме «Посмотри в обе стороны».
Параллельно Рейнхарт пробовала себя в литературе: в 2020 году выпустила сборник стихотворений «Уроки плавания». А ещё актриса открыто рассказывала о проблемах с самооценкой, восприятии собственного тела и психическом здоровье, превращая личный опыт в часть своей публичной работы.
После завершения «Ривердейла» Рейнхарт сосредоточилась на более разнообразных проектах. В 2026 году у неё сразу несколько заметных ролей, включая хоррор-комедию «Запретные плоды» и романтическую комедию «Гипотеза любви», где она не только сыграла главную роль, но и выступила исполнительным продюсером.
Ёнджуну исполняется 27 лет
Он стал первым участником TOMORROW X TOGETHER, которого Big Hit Music представила публике перед дебютом группы. Сегодня TXT — одна из крупнейших K-pop-групп своего поколения, а Ёнджун считается её старшим участником.
TХТ дебютировали в 2019 году с мини-альбомом «The Dream Chapter: STAR». Группа быстро вышла за пределы Южной Кореи, а Ёнджун стал одним из её самых заметных участников благодаря танцам, рэпу и вокалу.
Его нередко называют одним из главных представителей нового поколения K-pop. Помимо музыки, Ёнджун получил известность как модель и лицо крупных брендов, а его сценический стиль и интерес к моде сделали его заметной фигурой далеко за пределами музыкальной сцены.
В 2024 году Ёнджун начал сольную карьеру, выпустив трек «GGUM». В 2025-м последовал его первый сольный мини-альбом «NO LABELS: PART 01», который стал ещё одним шагом за пределы группового формата.
При этом TXT остаются главным проектом его карьеры. За семь лет группа прошла путь от дебютантов Big Hit Music до международных артистов с большими турами и многомиллионной аудиторией.
Playboi Carti исполняется 30 лет
В начале карьеры он выпускал музыку под именем Sir Cartier, а широкую известность получил после выхода одноимённого микстейпа в 2017 году. Именно там появились «Magnolia» и «Wokeuplikethis», которые вывели его из интернет-среды на большую рэп-сцену.
Следом вышел «Die Lit» — альбом, который закрепил за Carti репутацию одного из самых необычных артистов своего поколения. Он делал ставку не столько на сложные тексты, сколько на атмосферу, ритм и знаменитый высокий «baby voice».
В 2020 году «Whole Lotta Red» дебютировал на первом месте Billboard 200 и сначала вызвал неоднозначную реакцию, но со временем превратился в один из самых влиятельных рэп-альбомов своего времени. Его агрессивная эстетика и искажённое звучание стали важной частью волны rage-рэпа.
После долгого ожидания в марте 2025 года наконец вышел «MUSIC» — третий студийный альбом Carti. Пластинка дебютировала на первом месте Billboard 200, а все 30 треков одновременно попали в Billboard Hot 100 — первый подобный результат для рэпера. Среди приглашённых артистов оказались Трэвис Скотт, Кендрик Ламар, The Weeknd, Future, Lil Uzi Vert и другие.
Параллельно Carti построил вокруг себя целую музыкальную вселенную. В 2019 году он основал лейбл Opium, объединив вокруг него артистов вроде Кена Карсона и Destroy Lonely. Его влияние сегодня заметно не только в рэпе, но и в моде, визуальной эстетике и интернет-культуре.
Найлу Хорану исполняется 33 года
В 16 лет он пришёл на прослушивание британского шоу «X Factor» как сольный участник, но до финала не дошёл. Вместо этого судьи объединили его с Гарри Стайлсом, Зейном Маликом, Лиамом Пейном и Луи Томлинсоном — так появилась One Direction.
Группа стала одним из главных музыкальных феноменов 2010-х. За несколько лет One Direction выпустили пять студийных альбомов, отправились в мировые туры и превратились в одну из самых успешных мужских групп своего поколения. Хоран при этом не ограничивался ролью исполнителя: он участвовал в написании песен и постепенно формировал собственный музыкальный стиль.
После паузы One Direction в 2016 году Хоран начал сольную карьеру. Его дебютный альбом «Flicker» вышел в 2017 году и возглавил чарты США и Ирландии, а песни «This Town» и «Slow Hands» стали успешным началом сольной карьеры Хорана и помогли ему выйти из тени One Direction.
Затем появились «Heartbreak Weather» и «The Show», а в 2026 году Хоран выпустил новый альбом «Dinner Party». Его сольная музыка заметно отличается от раннего материала One Direction: здесь больше акустического попа, фолка и мягкого рок-звучания, а сам Хоран всё чаще выступает не просто как певец, но и как автор.
Тайлер Перри отмечает 57-летие — актёр, режиссёр, сценарист, продюсер и драматург, сумевший построить собственную индустрию практически с нуля.
В 90-е Перри писал и ставил спектакли, часто вкладывая в постановки собственные деньги. Одним из первых стал «I Know I’ve Been Changed»: первоначально шоу провалилось, но несколько лет спустя Перри переработал его и смог собрать полные залы. Успех на театральной сцене постепенно позволил ему превратить собственные постановки в прибыльный бизнес и открыть дорогу в кино.
Главным прорывом оказался образ Мэдеи — громкой, прямолинейной и вооружённой бабушки, которую Перри впервые вывел на сцену в 2000 году. В 2005-м персонаж перебрался на большой экран в фильме «Дневник безумной чёрной женщины», который стартовал на первом месте американского проката. После этого последовали новые фильмы о Мэдее, а персонаж постепенно превратился в главную визитную карточку Перри.
Далее он создал десятки фильмов, сериалов и театральных постановок, а в 2006 году основал Tyler Perry Studios в Атланте. Сегодня официальная фильмография студии включает более двух десятков полнометражных фильмов, множество телепроектов и спектаклей.
Параллельно Перри построил карьеру актёра за пределами собственных проектов. Он сыграл в «Звёздном пути», «Исчезнувшей», «Власть» и «Не смотрите наверх», а в 2021 году получил гуманитарную премию имени Джина Хершолта.
110 лет назад родился Роальд Даль — один из самых известных британских писателей XX века
До того как придумать Вилли Вонку, Матильду и Большого Доброго Великана, Даль успел прожить жизнь, которая сама могла бы стать приключенческим романом. Он работал в нефтяной компании в Африке, во время Второй мировой войны служил пилотом Королевских ВВС и пережил авиакатастрофу в Ливийской пустыне. Позже этот опыт помог ему начать писательскую карьеру.
Даль писал и для взрослых, но именно детские книги сделали его легендой. «Чарли и шоколадная фабрика», «Матильда», «Ведьмы», «Джеймс и гигантский персик», «Большой Добрый Великан» и «Изумительный мистер Лис» объединяет одно: в его историях дети сталкиваются с жестокостью, несправедливостью и абсурдом, но почти всегда находят способ дать отпор взрослым, которые решили, что имеют над ними власть
Его книги разошлись по миру тиражом более 300 миллионов экземпляров. Многие из них стали фильмами и спектаклями, а созданные Далем персонажи продолжают появляться в новых экранизациях и постановках. Даже спустя десятилетия после смерти писателя его мир не перестаёт расширяться.
При этом в последние годы жизни он сделал ряд антисемитских высказываний, за которые его наследники и Roald Dahl Story Company публично извинились. Его творчество продолжают ценить, одновременно признавая и осуждая эти взгляды.
Роальд Даль умер в 1990 году, но его истории пережили автора. Возможно, потому что он очень хорошо понимал простую вещь: дети не боятся странных, мрачных и даже немного страшных историй. Они боятся скучных.
Ребёнок Леди Гаги в 3 часа ночи, когда ему захотелось молока:
Лиса впервые откровенно рассказала о жизни до BLACKPINK
На премьере документального фильма «Always Lalisa» на Международном кинофестивале в Торонто Лиса подробно заговорила о годах, проведённых в YG Entertainment, и о том, как жёсткая система K-pop повлияла не только на её карьеру, но и на личную жизнь
В Южную Корею Лиса приехала из Таиланда в 14 лет. В документальном фильме она вспоминает, что в тот период практически не решалась высказывать своё мнение и жила по правилам компании. Её регулярно оценивали по тренировочным видео, а сама мысль о том, что теперь она наконец может жить собственной жизнью, для неё долго оставалась непривычной
Особенно болезненной оказалась история с вокалом. По словам Лисы, во время подготовки она записала для ежемесячной оценки кавер на песню Бруно Марса. Вокальный тренер высоко оценил её исполнение, однако один из сотрудников YG посоветовал ей сосредоточиться на рэпе. В другой ситуации компанию не устроило, что во время танцевальной тренировки Лиса пела вместо того, чтобы читать рэп, и ей пришлось перезаписывать видео. По словам певицы, эти эпизоды надолго подорвали её уверенность в собственном вокале. Лишь во время сольной карьеры она постепенно вернула себе это чувство свободы
Лиса также рассказала о другой стороне жизни айдола — отношениях. Она призналась, что встречалась с людьми, но была вынуждена скрывать романы, поскольку публичная личная жизнь могла негативно повлиять на популярность BLACKPINK. Она признавалась, что хочет однажды выйти замуж и завести детей, и не считает, что желание иметь обычную личную жизнь должно разочаровывать её поклонников
На фоне премьеры фильма особенно обсуждается и история со старыми видео времён стажировки, на которых участницы BLACKPINK исполняют англоязычные рэп-композиции с расистским оскорблением. Лиса объяснила, что тогда только приехала из Таиланда, недостаточно хорошо понимала английский и не осознавала значения произносимого слова. Сегодня она понимает, почему это было неправильно, и больше никогда не стала бы его использовать. На фоне публикации записей также поступали угрозы в адрес участниц
При этом вокруг фильма уже появилось немало сообщений о будущем BLACKPINK. Участницы сохранили отношения с YG для групповых активностей, тогда как сольные проекты развивают самостоятельно
💔 Селин Дион расплакалась во время возвращения на сцену
Сегодня певица открыла долгожданную резиденцию в Париже, впервые за почти шесть лет выступив с полноценной сольной программой. На шоу собрались более 30 тысяч зрителей, а певица не смогла сдержать слёз.
«Я обещала себе, что не буду плакать», — призналась Дион со сцены, однако эмоции оказались сильнее. Для 58-летней певицы этот вечер стал особенно важным после нескольких лет борьбы с синдромом ригидного человека — редким неврологическим заболеванием, из-за которого ей пришлось отменить концерты и практически полностью отказаться от гастрольной деятельности.
Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.
Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.
Зендея была замечена в Нью-Йорке с новой причёской