so sad so sеху

Росалия реагирует на признание Марины Сены о партнёре, который хотел открытых отношений

Скай Феррейра поделилась новым видео

10 лет назад вышел «Полный расколбас» — взрослая анимационная комедия Сета Рогена и Эвана Голдберга о продуктах из супермаркета, которые однажды узнают, что происходит с ними после покупки Главный герой, сосиска Фрэнк, пытается предупредить остальных и найти способ избежать участи быть съеденными людьми. Идея звучала как намеренно абсурдная версия «Истории игрушек»: только вместо игрушек — сосиски, булочки, тако и бутылки алкоголя, а вместо семейной анимации — рейтинг R, грубый юмор, сексуальные шутки и довольно мрачные размышления о религии, смерти и смысле существования. Сам Роген признавался, что фильм действительно родился из идеи представить, что у еды есть чувства и собственное представление о мире При бюджете около $19 млн «Полный расколбас» собрал более $140 млн по всему миру, а его старт в США принёс $33,6 млн — почти вдвое больше первоначальных прогнозов. На тот момент фильм стал самым кассовым анимационным фильмом с рейтингом R, превратив довольно рискованный эксперимент Рогена и Голдберга в полноценный коммерческий успех

22 года назад вышли «Дневники принцессы 2: Как стать королевой» Энн Хэтэуэй вновь сыграла Мию, а Джули Эндрюс вернулась к роли её бабушки, королевы Клариссы. На этот раз Мии исполняется 21 год, и она готовится стать королевой. Но выясняется, что по законам Дженовии незамужняя женщина не может занять престол, поэтому у неё есть всего 30 дней, чтобы найти мужа. Среди претендентов оказывается Николас Деверо — персонаж Криса Пайна, который тогда только начинал свой путь к статусу голливудской звезды Фильм не повторил успех оригинала у критиков, но со временем именно его романтическая линия, гардероб Мии и дуэт Хэтэуэй с Эндрюс сделали сиквел важной частью ностальгии по романтическим комедиям 2000-х. А для самого Криса Пайна это была одна из первых заметных ролей в большом голливудском кино Сейчас в разработке находится «Дневники принцессы 3»: Энн Хэтэуэй снова сыграет Мию, режиссёром назначена Адель Лим, а сценарий пишет Флора Грисон. Правда, сегодня стало известно, что Джули Эндрюс к роли королевы Клариссы не вернётся. Актриса объяснила решение тем, что сейчас уже не может участвовать в съёмках, хотя призналась, что ей было очень трудно сказать «нет»

Год назад CORTIS впервые заявили о себе с «GO!» — треком, клип на который вышел ещё до официального дебюта группы Видео сняли в Лос-Анджелесе, выдержав его в эстетике Y2K, а к созданию самой песни были причастны все пятеро участников. Позже «GO!» вошла в дебютный EP «COLOR OUTSIDE THE LINES», представив слушателям творческий подход CORTIS ещё до официального старта группы Само название CORTIS происходит от фразы «COLOR OUTSIDE THE LINES» — идеи выходить за установленные рамки, нарушать правила и следовать собственному видению. BIGHIT MUSIC представила группу как «young creator crew»: участники не ограничиваются исполнением, а сами участвуют в создании музыки, хореографии и видео За первый год этот подход принёс впечатляющий результат. Дебютный EP «COLOR OUTSIDE THE LINES» поднялся до №15 в Billboard 200, а второй EP «GREENGREEN», выпущенный в мае 2026 года, дебютировал уже на третьем месте чарта. Для CORTIS он стал первым релизом, попавшим в топ-10 Billboard 200, — заметный рывок всего за несколько месяцев после официального дебюта

9 лет назад 15-летняя Билли Айлиш выпустила свой дебютный мини-альбом «dont smile at me» Тогда это выглядело как первая большая работа очень молодой артистки из Лос-Анджелеса. Сегодня — как начало одной из самых стремительных карьер в современной поп-музыке В центре релиза были песни, которые уже успели привлечь внимание к Айлиш в интернете: «Ocean Eyes», «Bellyache», «COPYCAT», «idontwannabeyouanymore» и «watch». Практически весь материал Билли написала вместе со своим братом Финнеасом О’Коннеллом, который отвечал за продюсирование. Их минималистичное, мрачноватое и камерное звучание резко отличалось от привычного подросткового попа того времени Поначалу «dont smile at me» не выглядел как грандиозный коммерческий успех: EP дебютировал в чартах далеко не на вершине. Но постепенно песни продолжили набирать аудиторию уже после выхода. В итоге релиз поднялся до 14-го места в Billboard 200 и стал настоящим «спящим хитом» Особенно впечатляющей оказалась его дальнейшая судьба. В США «dont smile at me» получил платиновую сертификацию RIAA, а песни с него продолжили превращаться в крупные хиты. «Ocean Eyes» позднее стал трижды платиновым в США, «idontwannabeyouanymore» — дважды платиновым, а «COPYCAT», «my boy» и другие треки также получили сертификации Именно с этого релиза начала формироваться та Билли Айлиш, которую несколько лет спустя узнал весь мир. После «dont smile at me» последовал дебютный альбом «When We All Fall Asleep, Where Do We Go?», четыре главные победы на «Грэмми» за одну ночь, «Оскар», мировые туры и статус одной из самых влиятельных поп-артисток своего поколения

3 года назад Чаппелл Рон выпустила «HOT TO GO!» — один из главных треков своего дебютного альбома «The Rise and Fall of a Midwest Princess» На тот момент певица ещё только начинала набирать популярность, но уже точно знала, каким должна быть эта песня: простой, весёлой и такой, чтобы её можно было петь и танцевать вместе с залом Чаппелл сама называла «HOT TO GO!» воплощением своей мечты о карьере чирлидерши. Она хотела сделать номер, который не просто исполняется со сцены, а буквально заставляет публику присоединиться к ней. Отсюда и знаменитая хореография с буквами H-O-T-T-O-G-O — жесты настолько простые, что их можно повторить с первого раза В клипе появились даже бабушка и дедушка певицы, а сама Чаппелл устроила настоящий провинциальный парад: яркие костюмы, танцы и ощущение праздника, который может начаться буквально где угодно Поначалу «HOT TO GO!» не была большим хитом. Всё изменилось в 2024 году после выхода «Good Luck, Babe!»: новая популярность Чаппелл Рон вернула слушателей к её ранним песням, и «HOT TO GO!» начала стремительно подниматься в чартах За это время Чаппелл Рон из перспективной певицы с необычным сценическим образом превратилась в одну из главных поп-звёзд своего поколения. В 2025 году она получила свой первый «Грэмми» — в категории «Лучший новый артист», а в 2026-м «The Subway» принёс ей номинацию на «Запись года»

3 года назад Оливия Родриго выпустила «bad idea right?» — один из самых дерзких и ироничных треков эры «GUTS» После мрачного и драматичного «vampire» настроение резко меняется: вместо разбитого сердца — ночная встреча с бывшим, внутренние сомнения и попытка убедить себя, что это совсем не такая уж плохая идея Гитарные риффы, напористые ударные, разговорная манера и постепенно нарастающий крик Родриго превращают историю о сомнительном возвращении к бывшему в комедию о человеке, который прекрасно понимает, что делает, но всё равно решает рискнуть Pitchfork назвал «bad idea right?» лучшим новым треком, отдельно отметив юмор, самоиронию и актёрскую подачу Родриго — издание сочло её вокальную работу одной из лучших за 2023 год Клип, в котором также снялась Тейт Макрей, поставила Петра Коллинз, давняя соавторка Родриго, работавшая с ней также над видео «brutal», «good 4 u» и «vampire». Визуально она продолжила ту же идею: всё происходит как будто в состоянии ночного безумия, где здравый смысл уже давно проиграл «bad idea right?» в итоге стала одним из треков, лучше всего объясняющих, чем «GUTS» отличался от дебютного «SOUR»: Оливия Родриго здесь уже не просто переживает подростковую драму, а умеет посмеяться над собственной импульсивностью

13 лет назад Леди Гага выпустила хит-сингл «Applause» с альбома «ARTPOP» Релиз должен был состояться несколько позже, но из-за утечек песню пришлось выпустить раньше запланированного срока. «Applause» стала возвращением Гаги к большой поп-сцене после непростого периода, последовавшего за эпохой «Born This Way». Вместо попытки повторить прежний успех певица предложила новую концепцию: искусство, технологии, моду и поп-культуру она попыталась объединить в единый проект, а саму музыку представить как форму перформанса. Позднее именно так официальный сайт Гаги описывал «ARTPOP» — альбом, построенный вокруг идеи пересечения высокого искусства и массовой культуры Песня начиналась почти как манифест: Гага пела о сцене, признании и зависимости артиста от реакции публики. «I live for the applause» превращалось не просто в припев, а в формулу всей эпохи — артист существует, пока зритель готов ему аплодировать При этом «Applause» пришлось конкурировать за внимание с «Roar» Кэти Перри: обе песни вышли практически одновременно и оказались в центре одной из самых заметных поп-битв 2013 года. В США «Applause» дебютировала на шестом месте Billboard Hot 100, а уже на следующей неделе поднялась до четвёртой позиции. В Великобритании песня достигла пятого места Official Singles Chart Песня стала первым знаком новой эры Гаги — той самой, которая позже подарила миру визуально безумные клипы, ArtRave и альбом «ARTPOP», долго остававшийся одним из самых обсуждаемых и переосмысляемых релизов её карьеры

15 лет назад вышла «Прислуга» — драма Тейта Тейлора по роману Кэтрин Стокетт о Миссисипи начала 1960-х В центре истории — начинающая писательница, которую сыграла Эмма Стоун, и две темнокожие женщины, работающие прислугой в белых семьях — в исполнении Виолы Дэвис и Октавии Спенсер. Их тайное сотрудничество превращается в книгу, способную разрушить привычный порядок маленького южного города Фильм неожиданно стал одним из главных хитов лета: на «Оскаре» «Прислуга» получила четыре номинации, включая «Лучший фильм», а Октавия Спенсер выиграла награду за лучшую женскую роль второго плана. Виола Дэвис и Джессика Честейн также были номинированы за свои роли Для Эммы Стоун фильм стал одной из первых крупных драматических ролей перед чередой куда более громких проектов. Для Спенсер — настоящим карьерным прорывом. А Виола Дэвис уже тогда была признанной актрисой, хотя именно судьба Эйбилин сделала её одной из главных героинь оскаровского сезона 2012 года «Прислугу» всё чаще обсуждают не только как сильную актёрскую драму, но и как историю, рассказанную преимущественно через белую героиню. Дэвис ещё несколько лет назад говорила, что сожалеет об участии в картине, поскольку фильм, по её мнению, недостаточно услышал голоса тех темнокожих женщин, чьи жизни лежат в основе сюжета. В 2026 году эта тема снова оказалась в центре внимания после новых публикаций о её отношении к роли

Аише Эротике исполняется 30 лет Её имя когда-то стало почти легендой интернет-попа: музыка, созданная в стиле гиперпопа, электроники и провокационного поп-звучания, разлеталась по сети быстрее, чем публика успевала понять, кто вообще стоит за этим образом Аиша начала выпускать музыку в середине 2010-х и особенно громко заявила о себе благодаря трекам «Vacation Bible School», «Emo Boy», «Yummy» и «Literal Legend». Её звучание оказалось идеально приспособлено к интернет-культуре: яркое, дерзкое, сексуализированное и построенное на эстетике нулевых. Позже именно эта эстетика стала одной из заметных составляющих новой волны интернет-попа Отдельная глава её истории связана со Slayyyter. Аиша продюсировала ранние песни певицы, включая «BFF», и вместе они сформировали один из узнаваемых звуков той ранней интернет-сцены, которую позднее начали объединять под ярлыком «гиперпоп». При этом сама Slayyyter подчёркивала, что они с Аишей не воспринимали свою музыку как часть какого-то единого жанрового движения В 2018 году Аиша фактически исчезла из публичного музыкального пространства. Её ранняя музыка на протяжении долгого времени существовала преимущественно как архивы и перезаливы, а вокруг артистки сформировалась почти мифологическая репутация человека, который предпочёл культовому статусу анонимность. Её влияние, однако, никуда не делось: «Vacation Bible School» и другие песни продолжали жить в TikTok и фанатских сообществах, знакомя с её творчеством уже новое поколение слушателей В 2024 году Аиша вновь появилась на официальных музыкальных релизах, а в 2025–2026 годах её дискография пополнилась новыми работами и коллаборациями. 9 июня 2026 года вышел её сингл «WTFRU!», а летом появились новые совместные релизы, включая «make a wish» и «Kia Day 3» Её музыка оказалась частью гораздо более широкого культурного сдвига, в котором эстетика социальных сетей, ранних 2000-х, клубной электроники и намеренно вызывающего попа перестала быть нишевой и постепенно проникла в мейнстрим

Крису Хемсворту исполняется 43 года Австралийский актёр, которого Marvel превратила в одного из главных супергероев современного кино, подходит к этой дате в любопытный момент карьеры: его Тор снова выходит на первый план, а сам Хемсворт продолжает доказывать, что за пределами Асгарда у него не меньше амбиций До Голливуда Хемсворт успел стать звездой австралийского телевидения благодаря сериалу «Домой и в путь», но мировой прорыв случился в 2011 году, когда он впервые сыграл Тора. За следующим десятилетием последовали «Мстители», «Тор: Рагнарёк», «Мстители: Война бесконечности» и «Мстители: Финал» — фильм, ставший одной из главных вершин эпохи Marvel. Образ бога грома окончательно закрепил за Хемсвортом статус международной кинозвезды После «Финала» он сделал ставку на боевики и особенно ярко раскрылся в образе наёмника Тайлера Рейка в «Тайлере Рейке: Операция по спасению». В «Тайлере Рейке 2» герой снова оказался в центре практически непрерывного экшена, а в апреле 2026 года Netflix официально подтвердил возвращение Хемсворта в третьей части. Режиссёром вновь выступит Сэм Харгрейв, а к актёрскому составу вернутся Идрис Эльба и Гольшифте Фарахани Одной из самых неожиданных его ролей последних лет стал Дементус в «Фуриосе: Хроники Безумного Макса» Джорджа Миллера. Хемсворт отказался от привычного образа идеального героя и сыграл харизматичного, жестокого и откровенно безумного предводителя банд Уже 18 декабря в «Мстителях: Доктор Дум» Тор снова окажется среди героев Marvel — на этот раз перед лицом Доктора Дума в исполнении Роберта Дауни-младшего

Виоле Дэвис исполняется 61 год За её плечами — одна из самых впечатляющих карьер в современном кино: театр, телевидение, «Оскар», а затем и редчайший статус EGOT — победы на «Эмми», «Грэмми», «Оскаре» и «Тони» Дэвис выросла в Род-Айленде в семье, которая жила очень скромно. Путь к большой сцене начался с театра, а настоящая слава пришла позже — через роли, в которых актриса никогда не стремилась понравиться зрителю. Её героини могли быть неудобными, жёсткими, сломленными или опасными, но почти всегда оставались абсолютно живыми Кино сделало её известной благодаря фильмам «Сомнение», «Прислуга» и «Ограды». За «Ограды» Дэвис получила «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана, а её работа в одноимённой пьесе принесла ей ещё и «Тони». В 2015 году она вошла в историю телевидения, став первой темнокожей актрисой, победившей в категории «Лучшая актриса драматического сериала» на «Эмми» — за роль адвоката Аннализ Китинг в сериале «Как избежать наказания за убийство» В 2023 году Дэвис окончательно закрыла редчайшую комбинацию наград: «Грэмми» она получила за аудиоверсию своих мемуаров «Finding Me», став обладательницей EGOT. А в 2025 году она сыграла президента США Даниэль Саттон в экшен-триллере «Большая двадцатка», где её героиня во время саммита G20 оказывается в центре террористической атаки и вынуждена самостоятельно защищать семью и мировых лидеров

Чанбину исполняется 27 лет Участник Stray Kids за годы карьеры успел закрепиться не только как один из самых узнаваемых рэперов группы, но и как автор и продюсер — человек, который участвует в создании музыки, с которой группа покоряет мировые чарты В Stray Kids он дебютировал в 2018 году, однако к тому моменту уже занимался созданием собственной музыки. Вместе с Бан Чаном и Ханом он вошёл в продюсерскую команду 3RACHA, ставшую одним из ключей к характерному звучанию группы Именно 3RACHA регулярно работает над песнями Stray Kids от идеи до готового трека. Чанбин указан автором текста и композитором множества песен группы, включая «CASE 143» и «Walkin On Water». Его стиль легко узнать: плотный рэп, резкая подача и энергия, которая особенно эффектно раскрывается на сцене В его сольных работах — «Streetlight», «DOODLE» и «ULTRA», а среди коллабораций — «Mirror Mirror» с F.HERO и MILLI и «VAY» с ITZY. Это позволяет увидеть артиста не только как часть большого механизма Stray Kids, но и как самостоятельного рэпера со своим характером В начале августа Stray Kids выпустили мини-альбом «THIS & THAT», причём все восемь треков пластинки созданы при участии 3RACHA. Параллельно группа отправилась в новый мировой тур «Stray Kids World Tour RUN IT», начав его с концертов в Сеуле. В сентябре Stray Kids также выступят на фестивале Rock in Rio в Бразилии

Урсуле Корберо исполняется 37 лет Испанская актриса, которая когда-то стала лицом «Бумажного дома», сегодня уже давно не просто Токио — и её нынешняя жизнь заметно отличается от той, которую привыкли обсуждать поклонники сериала Мировая известность пришла к ней после роли Силены Оливейры, известной как Токио, в «Бумажном доме». Её героиня стала рассказчицей истории и одним из самых узнаваемых персонажей сериала, а сама Корберо после международного успеха проекта превратилась в одну из главных испанских звёзд Netflix Следующим важным шагом стала работа за пределами испаноязычного кино. Корберо появилась в «G.I. Joe: Бросок кобры. Снейк Айз», озвучила Лолу в «Звёздных войнах: Видения», а в 2024 году сыграла Нурию в британско-американском триллере «День Шакала» с Эдди Редмэйном и Лашаной Линч В феврале 2026 года она и аргентинский актёр Чино Дарин стали родителями сына Данте. Актриса впервые показала малыша в своих соцсетях и коротко написала: «Hola, soy mami»

В Москве откроется тематическое Genshin Impact-кафе — запуск приурочен к выходу Снежной в игре С 21 августа по 10 сентября гостей ждут атмосфера Тейвата, тематические активности и специальное мероприятие «Снежная начинается с кофе»

Бел Паули, сыгравшая Петунью Дурсль в сериале HBO «Гарри Поттер», прокомментировала высказывания Джоан Роулинг о трансгендерных людях: «Я считаю, что трансгендерное сообщество заслуживает безопасности, достоинства, уважения и полного принятия. Но я люблю Гарри Поттера», — заявила актриса

+5

Slayyyter снялась для Pitchfork, где рассказала о своей «провальной эре» и создании альбома «WOR$T GIRL IN AMERICA», который должен был стать для неё последним Певица призналась, что после «Troubled Paradise» и «Starfucker» была настолько подавлена, что всерьёз думала уйти из музыки. Новый альбом стал отражением этого периода: в нём она говорит о неудачных отношениях, зависимости, одиночестве, мыслях о смерти и собственных творческих провалах При этом Slayyyter превратила свою «провальную эру» в полноценную эстетику, вдохновившись музыкой эпохи iPod, Tumblr и раннего интернета. Она также самостоятельно сняла четыре из пяти основных клипов альбома и продумала его визуальный стиль В интервью артистка рассказала и о проблемах с алкоголем. Несколько лет назад она впервые стала трезвой, однако сейчас признаётся, что снова пытается вернуться к трезвости Парадоксально, но именно период, когда Slayyyter хотела бросить музыку, стал самым успешным этапом её карьеры. Новый проект «WOR$T MAN IN AMERICA» будет посвящён её бывшему парню, измену которого она обнаружила всего за два дня до выхода «WOR$T GIRL IN AMERICA»

Адела в новом интервью Clash Magazine выступила в защиту Эддисон Рей: «Люди любят обесценивать достижения Эддисон Рей. Есть столько других вещей, из-за которых стоит злиться, а не из-за того, что она добилась успеха. Вам нужно найти работу!» — заявила певица Адела также отметила, что сама вдохновляется Эддисон и считает её примером артистки, которая смогла добиться успеха, несмотря на скептическое отношение к её прошлому как TikTok-звезды

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.