ВАЙБ

#микс_дня В The Mudd Show неожиданно заглянул один из наших любимых диджеев Эрик Клотье и дал еще более неожиданного летнего, зеленого, экологически чистого вайба на виниле. И этот вайб, надо сказать, ему очень идет. Почаще бы так.

Из архивов русского рейва. К 94-95 г. московская рейв тусовка разделилась на кланы. Был Тимур Мамедов, который заведовал транс-музыкой. Был Фонарь, возглавлявший поп-хаус направление. Были Володи & Арт, настоящие «матрешечники», которые играли все на свете. И была диджейская команда «Птюча», курировавшая интеллектуально-электронную техно сцену. Собственно, все вышеуказанное можно было услышать в трех основных московских клубах того времени: «Аэродансе», «Титанике» и «Птюче». Данная сегрегация была вполне конкретной и в музыкальном смысле определенные жанры в данных местах услышать было практически невозможно. Но иногда случались исключения. Как например, вечеринке «Транс среда», состоявшейся 12 июля 1995 г., на которой игралась музыка, не признаваемая в «Птюче». Вполне вероятно, что такая коллаборация стала возможной благодаря Габриэлю Воробьеву - выходцу из питерской тусовки, человеку утонченному и имевшему авторитет в различных клубных кругах. Впрочем, и сам транс в 1995 г. был настолько актуальным электронным жанром, что игнорировать его было невозможно. Флаер из личной коллекции Никиты Лапина, Инстаграм _oldschoolflyer_

Музыкальные клипы вызывают больше ностальгии, чем любой другой формат. Новое исследование провел сервис Vevo Music. В нем приняли участие более 1800 респондентов разных поколений (зумеры, миллениалы, Х) из США, Австралии и Великобритании. Выяснилось, что 68% во всех поколениях назвали музыкальные клипы главным источником ностальгических чувств. На втором месте аудиотреки (59%), а на третьем - видео с концертов (50%). Также интересно, что две трети (65%) зумеров рассказали, что испытывают "заимствованную ностальгию" по культурным моментам, произошедшим за рамками их поколения, а каждый третий из зумеров сообщил, что чувствует, что родился не в том поколении. Кроме того, 88% участников исследования отметили, что музыка в целом вызывает наибольшую ностальгию, опережая фильмы (81%), телевидение (80%) и игры (50%). Полностью исследование Vevo Music можно посмотреть здесь.

DJ Shadow выпускает массивную компиляцию своих ранних треков с лейбла Mo'Wax. Всем поклонникам не только хип-хопа, но и вообще электронной музыки, DJ Shadow известен, прежде всего, своим альбомом "Endtroducing.....", вышедшим в 1996 году на лейбле Джеймса Лавелля Mo'Wax и сходу ставшем классическим и великим. В 2026 году эта работа из золотого фонда электронной музыки отмечает 30-летие, а сам Джош Дэвис (DJ Shadow) выпускает большую компиляцию "The Mo' Wax Singles 1993-1997". Этот виниловый бокс точно можно считать коллекционным изданием, поскольку он состоит из восьми пластинок, на которых музыкант проходится по своему бэк-каталогу. Компиляция DJ Shadow "The Mo' Wax Singles 1993-1997" должна на днях поступить в музыкальные онлайн-магазины.

Новости клубной культуры. Полиция вместе с фаш... представителями "Русской общины" сорвали фестиваль "Слияние", который проходил с 9 по 12 июля в 150 км от Москвы, «в живописном сосновом лесу недалеко от реки» рядом с городом Покров Владимирской области. Как сообщает "Довод" (признанный иноагентом, как и любое другое независимое издание), на "Слиянии" было задержано несколько человек, а претензии силовиков состояли в том, что участники фестиваля "слишком громкие и сжигают много бензина, дразня людей в условиях дефицита топлива". Телеграм-канал «Осторожно, новости» пишет, что причиной приезда силовиков также мог стать местный житель, который приехал на фестиваль с ружьем в состоянии опьянения и угрожал после того, как ему отказались отдать алкоголь. Ежегодно фестиваль "Слияние", он же D-Fusion Fest, объединяет на нескольких сценах разные направления электронной музыки: транс, техно, д-н-б, даб, чиллаут и другие.

Умер Lenzman. На выходных после долгой борьбы с раком умер Тейе ван Влит, более известный как Lenzman. Он был одним из самых заметных героев атмосферного драм-н-бейса, почти 20 лет снабжая сцену добрыми задушевными вайбами. Lenzman выпустил два альбома на лейбле Metalheadz, где впоследствии еще не раз выходили его пластинки, как и на Soul:r, Subtitles и нескольких других. В 2016 году голландец открыл собственный лейбл The North Quarter. В 2023 году ему был поставлен диагноз рак почки. После операции оказалось, что болезнь распространилась и уже неизлечима. Затем была операция на головном мозге и возвращение артиста на сцену, но возникли дополнительные осложнения со здоровьем. Ранее в этом году он прекратил лечение. Драм-н-бейс комьюнити поддерживало Тейе и его семью, благотворительные вечеринки проходили в Лондоне и Амстердаме, а сам Lenzman до последних дней продолжал работать над музыкой, в частности, над совместным альбомом с Redeyes.

DVS1 на конференции ADE в прошлом году говорил о том, что в современном быстром техно исчезает грув.

И еще одна новая книга про электронную музыку появится скоро. На этот раз она посвящена эволюции драм-машин. Книга называется "Beat Gems", на Kickstarter сейчас запущена кампания по ее выпуску. В книге прослеживается эволюция и технология драм-машин от ранних разработок до сложных современных моделей. Также на страницах много фотографий как винтажного оборудования, вроде Wurlitzer Side Man, Ace Tone Rhythm, Elka Drummer One и Maestro Rhythm King, так и современной классики Roland, Akai, Korg, Yamaha и Erica Synths. Книга "Beat Gems" выйдет примерно в октябре. Больше информации о ней можно узнать на Kickstarter.

#микс_дня За ленивые пятничные вайбы сегодня отвечает Сергей Климентьев, он же Synkronized, музыкант и диджей из Нижнего Новгорода с богатым бэкграундом. С помощью одной единственной машинки Elektron Digitakt II, вдохновляясь видами с берега Чебоксарского водохранилища и эмбиентом 1990-х Сергей записал полуторачасовой эмбиентный лайв. Целиком его можно послушать на SoundCloud. Очень рекомендуется, если вы хотите безмятежности, спокойствия и остановки времени.

Электронным музыкантам не только в России, но и во многих других странах, полюбился грувбокс Korg Electribe, синий (EMX-1) и красный (ESX-1). Музыканты не только записывают, но и выступают живьем полностью на этом девайсе. Korg Electribe EMX-1 был выпущен в 2003 году и уже может считаться винтажной и даже культовой машинкой. Но может ли он быть сегодня пригоден для полноценного большого выступления и можно ли отыграть на нем полный и современно звучащий живой техно, хаус или электро-сет? 40-минутное видео (с русскими субтитрами) отвечает на этот вопрос. В лучшем качестве и с ИИ-дубляжом можно посмотреть на Youtube.

Некоторые ребята бегают по интернету и всем вокруг говорят, что эйсид-хаус был придуман не в Чикаго, а в Индии (что не так). И в доказательство дают послушать ту самую пластинку. А как выглядел этот «эйсид-революционер» по имени Чаранджит Сингх? Про ту самую пластинку тоже расскажем, но попозже.

Популярность треков с ненормативной лексикой с 2018 года снизилась на 61% В результате исследования музыкального журналиста Дэниела Пэрриса выяснилось, что пометка "parental advisory" есть сейчас лишь на 13% треков из Spotify Top 50 вместо 74% восемь лет назад. Пэррис объясняет свою находку ростом популярности "классических" треков, поскольку все чаще в топ Spotify попадает несовременная музыка. Кроме того, отмечается, что на резкое снижение треков с ненормативной лексикой повлиял упадок хип-хопа в последние годы - в этом жанре наблюдается снижение числа прослушиваний, и он больше не занимает значительную часть стримингов. Полностью с исследованием Дэниела Пэрриса можно ознакомиться на Substack.

Выходит книга об альбомах в электронной музыке, которые изменили все. В издательстве Errant Bodies готовится к выходу книга журналистки Эммы Робертсон "Breakthrough—20 Artists on the Album that Changed Everything". В ней собраны интервью с электронными музыкантами, альбомы которых изменили электронную музыку. Среди интервьюируемых Ричи Хоутин (Plastikman), Кевин Сондерсон, Донато Доззи, Макс Рихтер, Уильям Басински, Tricky, Pole, A Guy Called Gerald, Moby, Flying Lotus и другие. Артисты рассказывают о процессе создания альбома, а также о том, как он повлиял на них в дальнейшем. В Европе сделать предзаказ книги Эммы Робертсон "Breakthrough – 20 Artists on the Album that Changed Everything" можно здесь.

Тоби Маркс (Banco de Gaia) во время своего первого посещения Москвы в 1994 году. Он тогда живьем отыграл весь свой альбом «Last Train to Lhasa», который вышел лишь в следующем году и мгновенно обрел статус классики. На его московское выступление пришло примерно 20 человек.

С 31 июля по 2 августа в живописных лесах республики Марий-Эл, где-то примерно между Казанью и Чебоксарами, на берегу реки Илеть в очередной раз пройдет маленький, но гордый фестиваль Quadrat. Четвертый год подряд его проводят энтузиасты, вдохновляющиеся атмосферой японского The Labyrinth, тайваньского Organik и итальянского TerraForma, ставя целью вдали от суеты мира, в марийских лесах объединить людей, природу и музыку. Шелест дилея в деревьях, глубинные шаманские техно-ритмы среди поставленных палаток, раскатывающиеся по водной глади обволакивающие эмбиентные и экспериментальные пассажи - такова музыкальная атмосфера, бережно воссоздаваемая организаторами. В этом году на Quadrat выступят более 20 артистов из разных городов России, среди которых и основатель ВАЙБ Дмитрий Игнатьев со специальным халфстеп-сетом. Для наших читателей действует промокод VIBE, по которому можно приобрести парные (Doppel) билеты на Quadrat-2026 с 10% скидкой. Все подробности можно узнать на сайте фестиваля и в его тг-канале.

Рубрика «А вы знали, что…» от техно-ветерана Александра Ковальски. Он показывает, как айфон можно использовать в качестве внешнего эффект-процессора с диджейским пультом Allen & Heath Xone:96. В данном случае, на подключенном по usb телефоне запущен аудиомикшер Aum, а из эффектов - ревербератор Eventide Blackhole.

Вышла новая книга о дабе. Новую книгу об истории даба "Dub Revolution: Jamaica’s Sonic Innovators and the Birth of Remix Culture" написал журналист и документалист Дэвид Кац. В ней рассказывается о появлении даба в 1970-х в Кингстоне на Ямайке, когда экспериментировавшие с рэгги-композициями Кинг Табби, Ли "Скрэтч" Перри и другие начали их превращать в нечто иное, насыщенное эффектами. В новой книге также говорится о распространении даба по миру, политическом и культурном контексте, на который попадала эта музыка, и обрастала новыми формами, поддерживалась местными ямайскими диаспорами и меняла как методы музыкального продакшна, так и музыкальный ландшафт вокруг. В книге собраны интервью со многими знаковыми фигурами из даб-мира. "Dub Revolution" выпустило издательство White Rabbit Books, заказать книгу можно у них на сайте.

Из архивов русского рейва. Первый настоящий клуб с диджеями открылся года через два после первого русского рейва. Открылся, как и полагается, в Санкт-Петербурге, в бывшем бомбоубежище, принадлежавшем какому-то некогда могущественному заводу. Нарекли «Тоннелем». Звучало там не только техно, а все, до чего только могли дотянуться первые русские диджеи. Когда из своего первого трипа в Гоа в 1993 г. на родину вернулся Гаврила, крестный отец русского транс-движения, он, скорее всего, именно в «Тоннеле» включал ту музыку, что так поразила его на гоанских пляжах и импровизированных рейвах. Весной 1993 г. я привез эту музыку в Питер. И она, скажу я вам, произвела на людей шокирующее впечатление. Многие даже не могли запомнить название этого жанра — гоа-транс — рассказывал он незадолго до своей смерти в 2015 г. Правда, русское транс-движение обрело свою силу чуть попозже и в другом месте. Но это (голосом Каневского) уже совсем другая история. Флаер с вечеринки в клубе «Тоннель», состоявшейся 6.7.96 г., из личной коллекции Никиты Лапина, Инстаграм _oldschoolflyer_

#микс_дня Кристиан Браун, он же Christian AB, был слишком долго андер-радар артистом, чьи энциклопедические познания в электронной музыке оставались незаметны широкому кругу людей. Но по-настоящему он возник на сцене недавно, когда Райан Эллиотт в 2024 году издал его альбом "The Nu Life" на своем лейбле Faith Beat. В русле своего альбома лондонский артист записал и подкаст для RA. При этом, он подошел к делу ответственно и раскатил целую двухчасовую историю со вступлением и завязкой. Christian AB называет свое звучание "мрачной элегантностью", в которой сочетаются эмоции хауса 90-х с потной напористостью олдскульного и современного техно.

На фестивале Alien Sound обрушилась главная сцена. В Неаполе неблагоприятные погодные условия и сильный ветер привели к тому, что возводимая главная сцена фестиваля Alien Sound рухнула прямо во время строительных работ, буквально за несколько часов до начала мероприятия. Эпичное видео обрушения разлетелось по соцсетям. К счастью, никто не пострадал. Фестиваль был отменен, так как после этого инцидента разрешение на его проведение было отозвано.