Царское Село. Музей-заповедник ✔

🏛 Продолжаем рубрику о формировании царскосельской резиденции при Екатерине II. Предыдущие публикации можно найти по хештегу #екатерина_царское ❤️ Это тридцать четвертая часть нашего повествования. И она – об увлечении минералогией, метких поэтических сравнениях и отказе от симметрии в пользу мозаики. В прошлой публикации мы рассказывали о первом этаже павильона «Холодная баня». А сегодня перемещаемся на второй этаж - в интерьеры феноменальной красоты и изысканности - Агатовые комнаты. Эти подлинные личные апартаменты императрицы Екатерины II, созданные в 1780-х годах архитектором Чарльзом Камероном, признаны «одним из самых изысканных интерьеров Европы XVIII века». «Терем, Олимпу равный», где самоцветы горели, как «тучи звёзд» – так описал Державин этот архитектурный шедевр XVIII века. Не можем не согласиться с метким поэтическим сравнением Гавриила Романовича. На всякий случай еще раз сделаем акцент на том, что агата в Агатовых комнатах нет. «Мясным агатом» в XVIII веке называли уральскую яшму. В 1765 году, на волне интереса к минералогии, Екатерина II отправила экспедицию на Урал, где обнаружили новые месторождения яшмы. Спустя двадцать лет русские мастера наконец раскрыли секрет обработки этого камня – в отличие от мрамора, яшма обладает гораздо большей плотностью и с трудом поддается гранению и шлифовке, а ее насыщенный цвет сужает возможности применения в интерьере. Несмотря на трудности, Камерону удалось воплотить в жизнь замысел императрицы ­- оформить отделку интерьеров яшмой. Всего на это ушло 25 тонн камня. Агатовые комнаты - это шесть неповторимых интерьеров – небольшой Кабинетец, Овальный кабинет, Яшмовый кабинет, Большой зал, Агатовый кабинет и Библиотека с выходом на лестницу. Отделке парадных помещений второго этажа Холодной бани Камерон придавал особое значение: интерьеры Агатовых комнат декорированы мрамором, росписями, золоченой бронзой, наборными паркетами, цветной яшмой. Прогуляемся по каждому из этих интерьеров и рассмотрим их подробнее. Яшмовый кабинет называли также «купольной агатовой комнатой»: в его центре – кессонированный купол, а два портика делят интерьер на три части. Украшением потолка занимались в 1785-1786 годах. Покраску, позолоту и живописные узоры создал Жан-Батист Шарлемань-Боде. А после особого указания повторил свой труд заново: перекрасил потолки белой краской и повторно позолотил некоторые орнаменты. Это была одна из последних работ академика орнаментной скульптуры – он ушёл из жизни через три года. У основания купола - гладкий живописный фриз мифологического содержания. На парусах свода - рельефные женские фигуры. Что касается отделки стен, то здесь поражает многообразие цветных камней: кошкульдинская яшма тёмно-красного цвета с зелёными прожилками, ленточная кошкульдинская яшма с полосками красного и зелёного, орская яшма ярких и приглушённых оттенков красного, калканская яшма разнообразных зелёных тонов, уразовская яшма. Камерон ввёл в убранство стен золочёные бронзовые рельефы мифологического содержания. Скульптурные изображения Венеры, Амура и других персонажей, исполненные Рашеттом, располагались на светло-зелёном яшмовом фоне в квадратных бронзовых рамках. В 1788 году скульптор изготовил десять многофигурных композиций, но императрица приказала установить только девять. На место десятой поместили картину "Морской порт" - мозаичное произведение из цветного камня. Картина выполнена во Флоренции в XVIII веке. Яшмовые и порфировые вазы, стоявшие над колоннами, принадлежали к числу первых изделий из твёрдого камня, изготовленных на Петергофской и Колыванской гранильных фабриках в 1780-х годах. Бронзовые рашеттовские барельефы со стен и пять из шести ваз были утрачены во время Великой Отечественной войны. Барельефы и вазы видны на акварели Премацци 1859 года. Сохранилась одна ваза из красного алтайского порфира в форме глубокой чаши. На месте утраченных - две вазы из лабрадорита работы XVIII века и три вазы из мелкозернистого гранита работы XIX века.