Алебрихе: сон, ставший ремеслом История мексиканских фигурок алебрихе началась в 1936 году. Мексиканский мастер Педро Линарес, прикованный к постели тяжелой болезнью, увидел в лихорадочном бреду странных существ — осла с крыльями бабочки, петуха с бычьими рогами, льва с орлиной головой. Эти образы являлись ему и после выздоровления. Линарес, владевший техникой папье-маше, вылепил фигурки по памяти и раскрасил их в те же яркие цвета, которые видел во сне. Это направление народного искусства позже подхватили и переосмыслили мастера мексиканского города Оахаки, взяв за основу резьбу по дереву. В Оахаке алебрихе вырезают из мягкой древесины копала. Обрабатывать ее нужно сразу после среза, пока она еще «зеленая» и податливая. Готовую фигуру сушат в тени несколько месяцев — иногда до года — чтобы дерево не пошло трещинами. Затем поверхность долго шлифуют песком, и только после этого наносят роспись. Тончайшие штрихи напоминают работу ювелира. Правда, легенды о кистях из перьев колибри — скорее дань восхищения тонкостью работы, чем подтвержденный факт. Каждый узор на алебрихе — не просто орнамент. Мастера Оахаки вплетают в роспись символы древней цивилизации сапотеков: спирали говорят о цикличности времени, зигзаги — о молниях и живительном дожде, а фигура гремучей змеи олицетворяет высшую силу. Глядя на центральный экспонат витрины — крылатого дракона с лучистыми гребнями и сотнями точек, — видишь, как в одном образе сходятся древние тотемные верования и безудержная фантазия современных художников. Приходите рассматривать народное искусство Мексики на выставку в Традарт.