Фильм «Умри, моя любовь» мне не особенно понравился, но есть что-то уютное в том, что Линн Рэмси (кажется) случайно сняла русское кино про семейные ценности с колосками и лошадками, которое по-хорошему стоило назвать «Кинкибабадук».
Кино и ископаемые дронты под наблюдением кинокритика Паши Воронкова 💌 pavoronkow@gmail.com
Фильм «Умри, моя любовь» мне не особенно понравился, но есть что-то уютное в том, что Линн Рэмси (кажется) случайно сняла русское кино про семейные ценности с колосками и лошадками, которое по-хорошему стоило назвать «Кинкибабадук».
Франшиза «Иллюзия обмана» в третьей части превзошла себя. Это всегда была несусветная чушь, но десять лет назад получалось достаточно весело и по-своему обаятельно, а легасиквел при всей виртуозной тупости ещё и страшно скучный, что для такого кино фатально. Иллюзионисты вроде как должны усыплять бдительность — не просто усыплять.
В продолжении дискуссии о ненужности кинокритиков хотел попросить — поделитесь кинокритическими и киножурналистскими работами на русском, которые вам в последнее время понравились. Посты, статьи, видео, подкасты — любая форма. Интересно, много ли людей откликнутся.
Безусловно удачный день для продолжения поисков работы в кинокритике 👀 Хочу, кстати, сказать вам всем огромное спасибо за ошеломительную поддержку. Люблю!
Привет, это Паша Воронков! Ищу работу, получается 🤝 Не совсем так планировал завершать год, но хотя бы компания достойная: вместе с Майклом Филлипсом (Chicago Tribune), Аланом Сепинуоллом (Rolling Stone), Энн Хорнадей (Washington Post), Ричардом Лоусоном (Vanity Fair) и другими замечательными людьми ворвался в ряды сокращённых обозревателей. Так что после восьми (жуть) лет превращаюсь из кинокритика «Газеты.ру» в просто кинокритика. В первую очередь, понятно, нацелен на штат, но розовых очков не ношу, поэтому самозанятым зарегистрировался. Рецензии, подборки, топы, дайджесты, интервью, колонки, ю нейм ит. Редактировать тоже умею, несколько лет возглавлял отдел культуры. Но больше люблю писать. Сейчас год подходит к концу, в этой связи легко соберу вам итоговые десятки (двадцатки, тридцатки, …) фильмов и сериалов. Российские, зарубежные, смешанные единоборства. Ну и фейерверк киносказок никто не отменял. Держать связь можно тут: @hailedthief. Или по почте, если вам такое нравится: pavoronkow@gmail.com. Ниже — некоторые тексты за последний год. Сериал «Аутсорс» Сериал «Переходный возраст» Сериал «Преступление и наказание»: часть 1 / часть 2 Фильмы «Питер FM» и «Прогулка» Фильм «Грешники» Фильм «Филателия» Фильм «Алиса в Стране чудес» Фильм «Кракен» Фильм «Джокер: Безумие на двоих»
У Марка Руффало в этом году вышли сразу два отличных сериала, только про «Задание» на HBO все плюс-минус в курсе, а «Хэла и Харпер» как-то упускают из вида. По первой серии складывается впечатление, что это крепкое семейное драмеди с фестиваля «Сандэнс» (там премьерился фильм здешнего автора Купера Райффа «В ритме ча-ча-ча» с Дакотой Джонсон), просто растянутое на девять получасовых эпизодов. В главных ролях — сам Райфф и Лили Рейнхарт из «Ривердейла», они изображают брата и сестру, Руффало — их отца. Брат выпускается из колледжа, сестра (постарше на пару лет) переосмысляет личную и профессиональную жизнь, папа готовится во второй раз жениться и в третий раз стать отцом. Отношения у всех вроде бы тёплые и открытые, но вместе с тем шершавые. По обрывкам сцен из прошлого мы быстро понимаем, что давным-давно с этой семьёй случилось что-то ужасное. А дальше начинается вторая серия, где сериал закатывает зрителя в асфальт — одним простым (если не примитивным), но ужасно действенным приёмом. Герой Руффало произносит с экрана фразу «Вам слишком рано пришлось повзрослеть», и она срабатывает как заклинание: с этого момента Райфф и Рейнхарт играют его детей и в настоящем, и во флешбэках про начальную школу. После этого эмоциональная мясорубка неспешно, но уверенно набирает обороты, чтобы в финале перемолоть тебя с костями. Основная мысль, как и основной приём, нехитрая: слова про раннее взросление это, строго говоря, враньё, ведь из-за таких травм часть личности наоборот консервируется, застывает, и на полноценное исцеление — и взросление — могут уйти десятилетия. Хорошая новость в том, что оно всё-таки возможно. Пока смотрел, вспоминал меткий твит, что сериал «Ривердейл» ко всему прочему оказался ещё и мощной актёрской кузницей, — именно благодаря царящему там хаосу. Потому что после того, как твоего героя семь сезонов (по 20 серий, как в старые добрые) швыряют в самые безумные и абсурдные обстоятельства, а тебе при этом надо держать лицо, ты в целом можешь сыграть что угодно. Лили Рейнхарт — блестящая артистка.

died 2017 born 2025 welcome back Dirk Gently’s Holistic Detective Agency
Чекнул первый эпизод сериала HBO «Я люблю Лос-Анджелес» — первого авторского проекта Рэйчел Сеннотт (Bodies Bodies Bodies, Bottoms), надежды нынешней американской комедии. За полчаса надежды как-то поубавилось: не знаю, как это смотрится в Штатах, может быть, как хорошо забытое старое, но мне ситкомов, где почти весь юмор построен на водопаде лжи героев, стесняющихся сказать правду, хватает на условном фестивале «Пилот», у нас в этом смысле никто не забыт и ничто не забыто. Ну и в целом халтурой отдаёт, Фиби Уоллер-Бридж, которая «Дрянью» заслужила пожизненную индульгенцию, гораздо изящнее вон из корпораций деньги вытягивает и просто ничего не снимает, сидя на контрактах (что само по себе гениальная комедия).
Ничего не вырезали 🤫
КИНОКЛУБ УЛИЦЫ №10, юбилейный юбилейный / СПБ, 13 НОЯБРЯ, ЛЕНФИЛЬМ / билеты смотрим фильм семи стихий, сумасшедше красивую и не менее травмоопасную ЭРУ — режиссер: вениамин илясов оператор: батыр моргачёв в традиционной проге уличного клуба: а) выпьем таёжного чайку с печеньками * на велкоме сразу отправим письмо себе, сыграем в клуб «один звонок» / б) под плейлист улицы надя васильева традиционно «придумает нам судьбу» в) ништячки раздадим (maxilab × print maket × kgallery) г) покажем кино, обсудим и поиграем в тёплом кинокругу д) за отклик и импульс (вопросы x комменты на обсуждении) — красота от сеанса и ств shop / СПБ, 13 НОЯБРЯ, ЛЕНФИЛЬМ / билеты
В течение дня мучал картину «Крушащая машина», на мой вкус, достаточно бестолковую. После сериала «Проклятие» ждал от Бенни Сафди какую-нибудь изощрённую фигу в кармане, ну в каком-то смысле это она и есть: удручающе дежурный глэм-байопик про силача с хрупким эго, а разговоров-то было. Дуэйн Джонсон и Эмили Блант играют замечательно — без нокаутов, но по-оскаровски достойно. Звенящей пошлости, как в «Стальной хватке», по счастью, не наблюдается, плюс тут очень смешно разносят картонные (буквально) двери, и всё равно — как будто тоска смертная. Возможно, надо любить MMA и тогда там что-то привидится, но я не люблю.
Во второй раз — и после прочтения исходной повести — «Ветер» сносит ещё сильнее. Это действительно, как говорит Серёжа, значительное кино. Страшный, ужасающий фильм про иссякающий мир (в смысле и мiръ, и миръ: «С нами Русский Военный Бог»). Как к нынешней войне отнеслись бы покойные Пётр Луцык и Алексей Саморядов, мы никогда не узнаем. Но примерно понимаем, как к ней относится Сергей Члиянц — и что считает антивоенной позицией. У духовенства и армии, по его словам, претензий к ленте нет, это тоже, наверное, стоит держать в уме. Однако «Ветер» был написан ещё в 90-е и по пути на экран почти не подвергся изменениям (какие-то имеются, Члиянц несколько лукавит, утверждая обратное), так что в него можно вчитывать диаметрально противоположные вещи. Дальше степень и тональность ужаса подкручиваются уже индивидуально. Как поёт моя любимая группа «Курара», смерти нет, есть только ветер.

Решил прилежно подготовиться к пересмотру «Ветра» Члиянца, помимо похода на «Окраину» добыл библиографическую редкость — собрание сочинений Луцыка и Саморядова (в виде именно сценария там только «Утро XXI века», остальное, в т.ч. «Ветер», повести). Еле-еле, но нашлось — в челябинском книжном «Поэзия» (где есть ещё несколько экземпляров, если что). Сильный, конечно, текст.
Я выбрал самый суровый Хэллоуин 👻
Фестиваль «Зимний» потихоньку стал выкатывать программу. Нововведение — попурри из чужих конкурсов, будут «Взрослый сын» Ивана Шкундова («Короче»), «Жемчуг» Тины Баркалая («Окно в Европу»), «Неподвижные звёзды» Ивана Курбакова («Новое движение») и «Северная станция» Сергея Овечко («Дух огня»). Прокат сейчас заявлен только у «Жемчуга» (с 12 марта). Шкундова рекомендую, Баркалая тоже, но с меньшим энтузиазмом, про Курбакова и Овченко ничего сказать не могу, сам собираюсь сходить. По ретро: в этом году вроде везде в обязательном порядке отмечают 80-летие Победы, но «Зимний» первым делом празднует 80-летие Никиты Сергеевича — будут «Неоконченная пьеса для механического пианино» и «Раба любви» (+ студенческие коротыши для самых неутомлённых). Конкурс «Зимнего-2024» был похож на пранк, вышедший из-под контроля, особенно дико всё это смотрелось на главном экране «Художественного», теперь от мыслей про декабрь заранее поёживаюсь, но впечатления в любом случае сильные, жду анонсов.
Андрей Степанович Плахов в рецензии на «Сират» употребляет словосочетание «особенный вайб», это абсолютно проклятое кино, вы что наделали вообще
Кстати о Флэнагане: он на днях не только доснял свой сериал по «Кэрри», но и сводил актёрский состав на показ фильма Де Пальмы в Ванкувере 🖤
Отпуск, конечно, но что поделать, если первая фраза в титрах — «Майк Флэнаган представляет» (плюс на Криса Стакмана я подписан испокон веков, неудобно было бы пропускать). «Шелби-Оукс» — вполне приличный вариант для туповатого хоррора на Хэллоуин. Немножко «Ведьмы из Блэр», немножко «Сайлент-Хилла», немножко «Звонка» и далее по списку, пропавшие блогеры — это вообще «Корпорация „Тайна“» из «Скуби-Ду». Ну да, в основном не герои двигают сюжет, а сюжет героев — их как бы силой гравитации перетягивает от одной отсылки к другой, а потенциальные вау-моменты пролетают мимо. Но потом опять у кого-нибудь в кадре загораются глазки, как везде у Флэнагана происходит, и на душе теплеет. Не сторонник скидок дебютантам, но тут всё-таки особый случай: человек без соответствующего образования, пробившийся в профессию через ютьюб. В этом контексте «Шелби-Оукс» — работа вполне достойная. Думаю, всё у Стакмана будет хорошо.
Вчера вместо Бигелоу включил Honey, Don’t!, в связи с чем ни малейшего стыда не испытываю, как и Drive-Away Dolls, веселейшее кино, совершенно зря захейченное. Смит уже девять лет не может доснять свою канадскую трилогию, где после «Бивня» и «Йоганутых» должны идти «Челюсти лося» (то есть «Челюсти» с лосем), надеюсь, Коэну с картиной Go, Beavers! повезёт больше, жду очень.
Уик-энд «Искусство кино. Молодость» в Центре «Зотов». 3 и 4 ноября В Центре «Зотов» пройдет уик-энд журнала, приуроченный к выходу нового печатного номера «Молодость». Потому что с молодостью не хочется прощаться. Этот выпуск — не только попытка поговорить о радостях и тяготах молодого кино. Это еще и возможность для нас — его авторов, составителей, читателей — отсрочить смирение с текущим положением вещей в мире, в культуре, в индустрии. Через исследование новых форм, вглядывание в новые лица, открытость к новым сюжетам и интонациям. Поводом собраться стали, конечно же, фильмы — независимые от конвенций, бегущие от определений. Два блока короткометражных работ, инспирированных экспериментами, страстью к интермедиальности, тоской по реальности. И прицельный разговор о настоящем и будущем с режиссерами, разными во всем, кроме смелости. Два блока фильмов получили названия в честь материалов из печатного номера. Попасть на сеансы можно по предварительной регистрации. 3 ноября 18:00 Блок 1: Сечения реальности 🔸«Цензурократия», реж. Никита Миклушов; 🔸«Обрыв», реж. Семен Грицай; 🔸«Галлюцинат», реж. Вета Гераськина; 🔸«Черная пурга», реж. Мира Эркенова; 🔸«1125», реж. Полина Капантина. 4 ноября 15:30 Блок 2: Переходность возраста 🔸«Тем летом я поступил», реж. Александр Белов; 🔸«Идеально отвергнутые», реж. Юлдус Бахтиозина; 🔸«Дзимтеней: сад сорных трав», реж. Саша Деяш; 🔸«Пацаны ракету строили», реж. Александр Головков; 🔸«Зверюшки», реж. Павел Королько. После показов пройдут обсуждения с авторами фильмов.