«Тот самый спектакль»: искусство, которое невозможно уничтожить «Они думали, что закапывают нас в землю. Но они не знали, что закапывают семена». Очень смелый, пронзительный и нужный сегодня «Тот самый спектакль» Дмитрия Крестьянкина посвящён Всеволоду Мейерхольду. Но это история не только о великом режиссёре-новаторе. Прежде всего, она о свободе творчества, вечном противостоянии искусства и власти, о памяти, которую невозможно уничтожить. Постановка существует в необычном формате спектакля-подкаста. Трое актёров непринуждённо общаются, шутят, словно ведут развлекательное шоу. Но постепенно за этой лёгкостью проступают всё более серьёзные темы, и к финалу становится совсем не до смеха. Через воспоминания и биографии перед зрителями возникают судьбы творческих людей, оказавшихся в немилости у власти. Мейерхольд, Сергей Юрский, Пётр Фоменко, Роман Виктюк, друг самого Крестьянкина, вынужденный покинуть страну, и многие другие. Разные эпохи, разные судьбы, но пугающе похожие обстоятельства. Особенно выразительно сценическое решение: актёры постоянно движутся вокруг круглого стола, словно по замкнутому кругу истории. Меняются годы, имена и режимы, но всё повторяется. Приходят люди в костюмах — и те, к кому они приходят, исчезают. Уничтожаются книги, ретушируются фотографии, стирается память, а в театральных программках вместо фамилии создателя остаётся безликое «режиссёр — режиссёр». И прежнее название спектакля «Ещё один Карл» приобретает страшный смысл: ещё один талантливый человек, чью жизнь и творчество сломала власть. «В наше время, если поставить спектакль, есть опасность, что его кто-то увидит». За этой иронией скрывается горькое осознание того, насколько хрупкой может оказаться свобода художника. При этом спектакль совсем не воспринимается как урок истории. Он наполнен неожиданными находками, культурными отсылками и живым взаимодействием со зрителями. Особенно удачна идея воссоздать Мейерхольда с помощью искусственного интеллекта, позволив ему буквально заговорить с залом. Замечательно работает и музыкальное сопровождение: «А знаешь, всё ещё будет» в исполнении Аллы Пугачёвой и «Перемен!» Виктора Цоя обретают в контексте происходящего особую силу. Отсылки к спектаклям Романа Виктюка, пьесе Александра Галича и другим произведениям искусства связывают между собой разные поколения творцов, превращая постановку в разговор об истории культуры и её непрерывности. Но самые сильные моменты наступают ближе к финалу. Монолог о бессмертии искусства, о том, как закопанное в землю семя однажды вновь прорастет. И особенно пронзительно звучит отсылка к так и не вышедшему фильму о Мейерхольде: в режиссёра стреляет снайпер, тот падает, но затем поднимается и продолжает идти. Простая и невероятно сильная метафора творчества, которое продолжает жить даже после смерти своего создателя. Власть приходит и уходит, а настоящее искусство остаётся. И, как мудро замечено в спектакле, его уровень определяется тем, насколько глубоко оно прорастает в будущих поколениях. Неважно, театр это, кино, литература, музыка или скульптура. Главное — след, который остаётся после художника. Не менее трогательна финальная сцена, когда актёры спускаются в зал и обнимают зрителей. Этот простой человеческий жест после всего услышанного оказывается невероятно сильным и доводит до слёз. «Тот самый спектакль» удивительно точно сочетает современную форму с глубоким содержанием. Благодаря необычному формату, юмору и живому языку он способен заинтересовать молодёжь, а многочисленные культурные отсылки и исторические параллели найдут отклик и у более зрелых зрителей. Даже молодёжный сленг здесь заботливо объясняют прямо со сцены. Очень сильный, эмоциональный и по-настоящему важный спектакль, который заставляет задуматься об очень многом. Текст: Феликсов Никита 👨 Фото: Холюков Роман 👱♂ 🎭 Театральный маньяк 💬 PRO | 💬 MAX | 💙 VK | 📷 IG