«Дом, в котором…» Магический реализм среди осыпающейся штукатурки. И неприкрытая правда о взрослении тех, кому в обычном мире не нашлось места. Самарский театр юного зрителя «СамАрт» Режиссёр – Сойжин Жамбалова Драматург – Виктория Костюкевич Дом стоит на окраине города и соседи его не любят. Они предпочли бы, чтобы его вовсе не было. В нём живут дети-инвалиды – «недоноски и переноски, уроненные, зашибленные и недолетевшие» – Дети Стеблей, как они себя называют. Многие из них не имеют настоящего дома, а те, кто имеет – никому в тех домах не нужны. От них отказались, оставили, и с тех пор их дом здесь. Их мир здесь. Здесь вся их жизнь со своими правилами, законами и вожаками. В тесных комнатах они строят социум, в котором нет места Наружности – внешнему миру. И Дом раздвигает для них свои стены, наслаивая реальности одна на другую. Тандем Сойжин Жамбаловой и Виктории Костюкевич произвёл на свет прекрасный самобытный спектакль, который многие ждали годами. Дело в том, что автор книги, Мариам Петросян, всегда была против экранизаций и постановок, считая, что при погружении в книгу читатель не заострит внимания на внешних дефектах героев, тогда как в визуальном восприятии от них никуда не деться. И это первый момент, с которым спектакль справляется на ура. Герои кажутся какими угодно: странными, чудаковатыми и попросту дикими. Но жалкими они не выглядят точно. Эти подростки не терпят жалости и сами её не знают. «Дом, в котором…» – лоскутное произведение, где сюжет собирается из обрывков в единое целое. Здесь нет одного главного героя, все они главные. Нам показывают два поколения домовцев, их боль и их радость, войны и любовь, рождённую на руинах. Здесь, вопреки канону, всё началось не с красных кроссовок, а с импровизированного рок-концерта, где каждый участник группы – фронтмен. История группы рассыпалась на маленькие этюды и монологи каждого из героев. Чтобы, заставив зрителя плакать, в конце концов сшиться заново. Некоторые из этих этюдов были хорошими, другие – шедевральными и просто вынимали душу. Но на протяжении всего спектакля меня не оставляла одна мысль: что бы я поняла о сюжете, если бы не читала книгу? Что бы я поняла об Изнанке, Кругах, Людях Леса? Ведь, когда душераздирающие этюды стали сшиваться в единое, оно, на мой взгляд, вышло довольно скомканным. Всё быстренько закруглилось в отношения, мальчики получили девочек, а девочки – мальчиков. Воспитатели, воспитанники и директор дружно провели последнюю Ночь Сказок, и в ней не чувствовалось никакого надрыва, хотя этой ночи боялись все до единого, ведь «весна – страшное время перемен…» Вопреки печальному завершающему аккорду Крематория: «Дом, где жила ты, пуст и заброшен», в воздухе витал неминуемый хэппи-енд. И он случился – хлопушкой, закольцованностью истории и диким танцем Сфинкса в конце. Дом ушёл на новый виток. ——————————— В завершение добавлю пару слов об облике и характерах некоторых персонажей. Здесь был очень каноничный Табаки, неплохой Слепой и превосходный Череп. Но я так и не поняла, почему Лорд превратился в кудрявую куклу в рваных чулках. Почему тихоня Македонский выглядел, как рок-звезда, и вёл себя так же. Почему Владислав Кричмарь вместо Кузнечика отыгрывал Хедвига из «Сплита», а вместо Химеры мы увидели Плаксу Миртл. Кривляющийся Волк – сплошное разочарование. Чёрный Ральф а-ля дед из рекламы «Теле2» выглядел просто нелепо. Не знаю, режиссёрская ли это задумка или актёрам позволили самим выбрать герою типаж, образы получились в любом случае неудачные. Подытоживая: у «СамАрта» вышла сильная постановка, и несмотря на некоторые сомнительные моменты, я очень рада, что увидела её. Будь я из Самары, пожалуй, пересмотрела бы ещё не раз. Однако, зрителя, который познакомится с миром Дома через спектакль, ждёт много чудесных открытий, реши он после просмотра прочитать книгу. Глаза Театральной Вешалки – Ирина Невская