В этом сезоне народная артистка РСФСР Светлана Владимировна Немоляева отметит юбилей. И сегодня мы хотели бы рассказать об интересном факте – связи прошлого и настоящего в творчестве актрисы. В 1972 в Театре Маяковского состоялась премьера спектакля Марии Кнебель «Таланты и поклонники», в котором Светлана Владимировна исполняла главную роль – Негиной. Прошло 40 лет, сменилось несколько эпох Театра и артистку приглашает к работе с этой пьесой режиссер Миндаугас Карбаускис, но уже в другой роли – матери Негиной – Домны Пантелеевны. С этим образом Светлана Владимировна справилась так же филигранно. Следующей работой, откликающейся эхом из прошлого, стала постановка «Плоды просвещения». В спектакле прославленного режиссера Петра Фоменко Светлана Немоляева выходила на сцену в образе Анны Павловны Звездинцевой, а сегодня в спектакле Миндаугаса Карбаускиса актриса филигранно перевоплощается в обаятельную Кухарку семьи Звездинцевых. И как она органична! Но самый удивительный опыт связан с более современным спектаклем – «Истории». Он отсылает к спектаклю 1991 года «Смех лангусты». В постановке Сергея Яшина Светлана Немоляева представляла зрителю легендарную Сару Бернар (о связи французской актрисы с нашей сценой можно узнать на экскурсии по закулисью), а ее помощника Питу – Александр Лазарев старший. Прошло более 30 лет и в спектакле «Истории» Егора Перегудова Светлана Владимировна снова играет Сару Бернар, а роль преданного Питу все так же бессменно принадлежит Александру Лазареву старшему. Как это возможно, спросите вы? Все просто – театральное искусство существует во вневременных категориях, оно вечно, пока живы воспоминания. Приходите на спектакль «Истории» увидеть эту невероятную связь между прошлым и настоящим. И читайте рассказ Светланы Владимировны о работе в тандеме с А.С. Лазаревым: Саша играл виртуозно. В одном образе Питу — множество ролей: Мать Сары Бернар, святую мать-воспитательницу в монастыре, возлюбленного, наглого импресарио. И если все роли были характерные (женские, комедийные), то в финале он просто выходил красавцем в белом костюме. Сам-то был стройным, статным — и впрямь Оскар Уайльд. Мы часто на сцене играли семейные отношения. Но всегда абстрагировались от себя. Выходишь на сцену, входишь в дверь своего персонажа и все твои личные отношения остаются за кулисами. А когда приходили домой после совместных спектаклей, могли начаться разборки — ты вот тут не так сделал, а ты вот тут! Но это всегда было на пользу, вводило в состояние рабочей живости. Семейная жизнь на сцене и семейная жизнь в домашнем кругу — это совсем разные вещи, они не пересекаются. Но когда актеры счастливо связаны в своей личной жизни и в профессии, это большое счастье.