Все никак не могла найти времени для спора с дорогими коллегами из команды The Blueprint про «цирковой московский инстаграмно-модный стайлинг». Много думала о постах Саши Перепелкина и Насти Сотник, с которыми когда-то продуктивно работала, но даже этот факт (и то, что ребята — сильные оппоненты в любых дебатах) не позволяет мне с ними согласиться. Сразу сделаю оговорку: тексты эти затрагивают сразу несколько «проблем», и мне кажется важным их разделить на две ключевые «ветки повествования», которые меня, увы, расстроили своей субъективностью. Хотя все мы тут не без греха, белые пальто давно в горох. 1. Инстаграмно-модный стайлинг пришел на место всему бежевому. Если раньше снобы закатывали глаза на адептов эстетики The Row, одетых по бартеру, то теперь им невыносимыми кажутся дофаминовые UGC-креаторки в красных ветровках и с кружевными косынками на поясе. Тут мы снова приходим к темам «лошизма» и «нетакусичности», о которых я уже писала. И мне не сложно повторить: давайте отстанем от людей Христа ради. С 2022 года рекламный рынок в России превратился в минное поле: бренды лишились привычных и эффективных инструментов продвижения внутри платформ; распустились пышным ярким цветом, как пахучие лилии, сотни, если не тысячи, аккаунтов модных креаторов и стилистов. Они то, снимающие Reels OOTD и распаковки, — и стали заменой классической таргетированной рекламе. А яркий «цирковой» стайлинг, которые многие из них практикуют, — тренд, рожденный не в Москве и не в 2026-м. Еще четыре года назад о том, чтобы одеваться в другие цвета, кроме бежевого и черного, писали в Vogue и Harper’s Bazaar. И да, хочу вспомнить про модных в начале 2020-х пестрых скандинавских блогеров. Маятник просто долетает до нас не сразу и очень быстро разворачивается по своей траектории, возвращаясь назад. Сложные, избыточные комплекты выгуливают не просто так — на них есть спрос у подписчиков и рекламодателей (ключевое), ради которых это все и затевается. Нравится нам это или нет — совершенно не важно, как и не важно то, к какому лагерю мы примыкаем. Даже в редакции The Blueprint есть примеры разного подхода к дрессингу: редакторы моды Алена Важенина и Нелли Асриян, которых страшно уважаю. Смелости Алены и ее отважным стилистическим практикам поражаюсь, постоянство Нелли ценю (она все время как будто меня отругает в очередном сером пиджаке или классической голубой рубашке). 2. «На фоне очень постаравшихся красивых нимф буду выглядеть как облезлая собака», — пишет Настя Сотник, бренд-директор издания. Тут мы трекаем другую проблему — смешивание гостей ивентов из разных лиг. Журналистам, пиарщикам, предпринимателям и другим профессионалам, не генерящим визуальный контент, некомфортно рядом с UGC-креаторами, чья РАБОТА — одеваться по дресс-кодам рекламодателей и делать контент с события. UGC-креаторам же все равно на этот дискомфорт скромного бренд-директора: повторюсь, это их работа быть красивыми и занимать все фотогеничные локации. И тот персонаж, и другой важны для огранизатора в равной мере: «нимфа» продает, пока профи помогает с имиджевыми партнерствами и делает иную, более неочевидную работу. В кризисный момент брендам сложно позволить себе гулять гостей весь день (косты режутся всеми возможными способами), но практика разделять потоки приглашенных на разные таймслоты «утро/вечер» проверена годами. И если бы команда не упомянутого Настей бренда пригласила красивых креаторов утром или в другой день, было бы требовательным коллегам счастье. P.S. Фото Дженнифер Лоуренс, которой вообще все равно, что скажут про союз Nike, Adidas, кружева Skims и крокодиловой сумки, — как ориентир. Делаем и носим, что хотим, не забывая о существовании чужих границ.