SPLIT SCREAM

В Каннском конкурсе этого года аж три японца. Посмотрели всех, делимся впечатлениями Кодзи Фукада и его «Записки из Наги» у нас пока на последнем месте среди всех просмотренных фильмов конкурса. История о японке, которая приезжает в поселок Наги, чтобы быть моделью для сестры своего бывшего мужа, вообще не зацепила. Да, красиво, да, здесь можно откопать тему «поможем нашим детям сделать то, что не сделали сами, а теперь жалеем», но в целом как-то совсем никак. Новый фильм Корээды, которого мы все знаем по «Магазинным воришкам» и «После жизни», «Барашек в ящике» начинается как типичный фильм студии А24 про недалекое будущее и новые технологии: семья не может справиться с потерей ребенка и заказывает андроида, который один в один похож на их сына. И кажется, что вот она, история о проживании утраты и принятии, но на второй час фильм делает резкий мув и превращается в диснеевскую сказку с отсылками то ли к «Питеру Пену», то ли к «Пиноккио». И да, это правда очень похоже на «Искусственный разум» Спилберга, о чем сейчас все пишут — для нас это скорее минус, потому что мы оба не очень любим этот фильм Спилберга. А вот трехчасовое «Внезапно» Хамагути (он же снял «Сядь за руль моей машины») об отношениях двух женщин, одна из которых ухаживает за больными Альцгеймером, а вторая умирает от рака, запал в душу. Мы давно не смотрели такого светлого кино о смерти. В нем, конечно, иногда слишком много болтовни (и лекций о капитализме с рисованием схем на доске), но и она дает интересный эффект. Во-первых, во время такого медленного и медитативного просмотра, легко улетаешь в свои мысли под диалоги героинь. Во-вторых, после просмотра фильм регулярно всплывает в памяти отдельными сценами. Так что если вы любите медленное, красивое и философское, новый Хамагути вам может зайти. Знаете, вот этой болтовней во время прогулок сильно напоминает трилогию «Перед» Линклейтера — это если вам нужен какой-то атмосферный референс. ❤️ — если любите японское кино 👀 — если равнодушны к японскому кино #split_in_cannes

Пока Каннский кинофестиваль в разгаре, предлагаем выбрать по лучшему, на ваш взгляд, фильму 21 века, который получал «Золотую пальмовую ветвь». Артем выбирает «Паразитов», Света — «Треугольник печали». #split_in_cannes

Это мы очень готовые к неоновому Рёфну и ярко-красному Альмодовару 😎 За наши каннские луки спасибо любимому ZNWR #split_in_cannes

Короче, HOPE На Хон–джина — это какое-то безумие, разъ*б и вообще не то, что мы ожидали. Какой-то адский микс «Вторжения динозавра», «Хищника», «Преследователя», «Мумии» и «Безумного Макса». Почти три часа кайфухи между каннским артхаусом 😁 #split_in_cannes

Как ощущается Каннский кинофестиваль Слева: мы в начале фестиваля Справа: мы в середине #split_in_cannes

ПРОСМОТРЕНО В КАННАХ «Любовь моя» // Родриго Сорогойен Павликовский, подвинься! У нас новый фаворит каннской конкурсной программы — Beloved // «Любовь моя». Первый фильм фестиваля, который эмоционально нас обоих размазал. О чём. Кинорежиссер Эстебан (Хавьер Бардем) предлагает главную роль в новом фильме своей взрослой дочери Эмилии (Виктория Луэнго), с которой не виделся много лет (а за эти много лет завел новую семью и новых детей). Эмилия соглашается, они отправляются в Сахару и параллельно съемочному процессу пытаются наладить отношения. Сейчас Beloved навязчиво сравнивают с «Сентиментальной ценностью» Йоакима Триера, которая в прошлом году в Каннах получила «Гран-при». Но из общего у этих двух фильмов только вводные: отец-режиссер зовет в свой фильм взрослую дочь, с которой у него сложные отношения. В остальном фильмы совсем не похожи. ➖ Визуально Beloved — это более «сырое», подвижное и даже тесное кино. В отличие от выверенной по изображению и мизансценам «Ценности». Первая сцена Beloved — это двадцатиминутный диалог отца и дочери за ланчем, построенный на сверхкрупный планах, в которых затылок одного перегораживает лицо другого. Камера влезает в личное пространство персонажей, делает зрителя свидетелями «семейной сцены». Сорогойен интересно работает и с модальностями: фильм периодически и очень внезапно выпадает в ч/б. Эти моменты короткие и всегда про переживания отца и дочери по поводу друг друга — моменты уязвимости. В этом плане «Ценность» более ровная и сентиментальная. ➖ Если отец в «Ценности» раскаивается, они с дочерью не идут в открытый конфликт, а разбираются со своими чувствами по отдельности, то в Beloved герои высказывают друг другу претензии, а отец так и не осознаёт, что ранил свою дочь и не извиняется за ошибки (в фильме есть еще одна классная сцена, где герой после неудачного съемочного дня, где явно перегнул палку, не извиняется перед командой, а делает вид, что всё окей). Если герой Скарсгарда в «Ценности» вызывает сочувствие, то герой Бардема из Beloved — отторжение. ➖ У «Ценности» светлый финал, в котором отец и дочь понимают, насколько похожи друг на друга, и двигаются навстречу. В Beloved даже и близко такого не происходит, как и не происходит понимания. Так что фильмы по своей сути про разное. В этом году, кстати, Стеллан Скарсгард — член жюри. Интересно, заценит ли он нераскающегося отца-Бардема? 😏 #split_in_cannes

А порекомендуйте фильм, сериал, видеоигру, книгу, которые впечатлили вас на этой неделе. У нас это Cineum Cannes — идеальный кинотеатр с мягкими креслами и местом для ног, чтобы высидеть три фильма подряд 😁 #split_recommendations

Посмотрели внеконкурсную «Колонию» — креативный зомби-экшен от режиссера «Поезда в Пусан» Ён Сан-хо. Сюжет. Слетевший с катушек ученый мстит работодателю и заражает его зомби-вирусом. Через несколько минут здание торгового/бизнес центра, где происходит девяносто процентов действия фильма, захватывают мутирующие зомби. Горстке выживших предстоит как-то выбраться из этого безумия. «Колония» — реальный претендент на звание экшен-блокбастера года, и вот почему: 1 / Это бодрый экшен, где всё действие происходит практически в одном пространстве. Здесь это торговый/бизнес центр. Ближайший родственник — «Рассвет мертвецов» Зака Снайдера. 2 / «Колония» похожа на видеоигру, особенно на The Last of Us. Герои оригинально проходят один квест за другим. 3 / Герои в основном хоть и архетипичные (коп, ученый, боевой дед, орущая девчонка), в фильме есть и неожиданные находки. Особенно интересно обстоят дела с главным злодеем, нестандартным для зомби-фильмов. 4 / Интересный подход к зомби: тут у них коллективный разум, прокачка навыков и «зомби-матка». 5 / На базе — южнокорейский юмор и абсурдизм. В общем, кто заскучал по мощному рубилову и зомби-апокалипсису, точно стоит смотреть. На радость всем нам @worldpicturesrus выпускает фильм в российский прокат 18 июня. Премьерные показы пройдут 24 и 27 мая 🕺 #split_in_cannes

(poll without text)

THE BEST OF F. F. COPPOLA Сплит 9: финальный Любим наши турниры за то, что иногда сетка может привести нас, например, к такой паре финалистов. Осталось узнать, с каким отрывом «Крестный отец» победит (на этот раз) «Дракулу» 🥔 #split_coppola

(poll without text)

THE BEST OF F. F. COPPOLA Сплит 8: за третье место Приближаемся к финальной битве турнира по фильмам Ф. Ф. Копполы и по традиции решаем, кого отправляем на третье место: «Бойцовую рыбку» или «Крестного отца 2»? 👀 #split_coppola

ПРОСМОТРЕНО В КАННАХ «Параллельные истории» / Асгар Фархади Главная проблема нового фильма Фархади (для нас) в том, что мы ждали иранский фильм, а получили французский. Это история о писательнице (Изабель Юппер), которая практически не выходит из квартиры и наблюдает за соседями из дома напротив через подзорную трубу. Так она вдохновляется и пишет свои истории, которые в пространстве фильма вплетаются в жизнь реальных людей из дома напротив. Завязка классная, а Изабель Юппери— богиня! Фильм выглядит как микс драматических «Часов» про Вирджинию Вульф и героиню ее романа «Миссис Дэллоуэй» и «Адаптации» Спайка Джонса и Чарли Кауфмана. Большой оммаж здесь отдан хичкоковскому «Окну во двор», только у Фархади зрители выходят за пределы комнаты наблюдающего и смотрят на происходящее еще и глазами тех, за кем наблюдают. К сожалению, в какой-то момент классная концепция сводится к мелодраматичной беготне всех за всеми, что делает фильм ближе к «Электрической Венере». #split_in_cannes

(poll without text)

THE BEST OF F. F. COPPOLA Сплит 7: альтернативный Решили устроить бунт на корабле, выпустить на SPLIT SCREAM-ринг альтернативную пару полуфиналистов турнира по фильмам Копполы и проверить, какой расклад будет в битве «Апокалипсиса сегодня» и «Дракулы» 😈 #split_coppola

ПРОСМОТРЕНО В КАННАХ Fatherland // Павел Павликовский Посмотрели пока лучший, на наш взгляд, фильм конкурсной программы — Fatherland, который у нас переводят как «Отечество», что, кажется, забирает у истории целый смысловой слой. По сюжету известный писатель Томас Манн вместе со своей дочерью Эрикой в 1949 году после долгих лет эмиграции возвращается в Германию, разделенную на две страны. Манн выступает с речами, его дочь ему ассистирует, а его сын погибает, так и не успев к ним присоединиться. Почему мы прониклись Fatherland: 1/ Компактный хронометраж. Фильм длится всего восемьдесят минут, но Павликовскому хватает этого времени, чтобы рассказать цельную историю. 2/ Ч/б-эстетика и квадратный формат кадра. Нравится ощущение, будто кино снято не сегодня, а семьдесят лет назад. И здесь режиссер на самом деле продолжает придерживаться стиля своих последних фильмов «Ида» и «Холодная война» — они тоже сняты в ч/б и тоже длятся в районе восьмидесяти минут. 3/ Мощные актерские работы, включая Сандру Хюллер, которая недавно патронировала Гослинга в «Проекте ‘’Конец света’’» и пела Sing of the Times, которая до сих пор от нас не отлипла. 4/ И главное — эмоциональное попадание. Путешествие героев внутрь расколотой страны (которую в фильме называют Fatherland), разделенной на две противоборствующие системы, оказывается, с одной стороны, путешествием внутрь себя. В поисках чего-то сакрального, что находится вне границ государств и идеологий. С другой, Fatherland — это еще и мир отца, известного писателя, в котором живут двое его детей: дочь, которая продолжает быть рядом, и сын, которому рядом быть невыносимо 💔 #split_in_cannes

(poll without text)

THE BEST OF F. F. COPPOLA Сплит 6: отеческий Ребяяята, у нас тут в полуфинале турнира внезапно конфликт отцов происходит 😱 Предсказуемо забираем в финал первого, правильно понимаем? #split_coppola

(poll without text)

THE BEST OF F. F. COPPOLA Сплит 5: рыба-дракула Начинаем полуфинальные битвы (немногочисленно классных) фильмов Фрэнсиса Форда Копполы со сплита «Бойцовой рыбки» и «Дракулы». Кого хотим видеть в финале, Микки Рурка на байке или Гари Олдмана в красном халате? #split_coppola