soundartist.ru

Федор Веткалов открывает весенний набор на свой авторский онлайн-курс SYNTHMAN.CLASS «История и практика электронной музыки на примере модульных синтезаторов». Пять занятий будут проходить онлайн в режиме лайв-стриминга по субботам, с возможностью пересматривать в записи, старт в эту субботу 28 марта. Курс подойдет как новичкам, так и пользователям, кто уже сталкивался с модулями/синтезаторами, но желает закрепить и упорядочить всю информацию. Этот курс также входит в обязательную программу Московской консерватории. «Многие их тех, кто уже посетил курсы, знает, что я не просто даю базу, которая может помочь понять основы создания звука с нуля, будь то модули/полумодули или обычные синтезаторы, но и большой культурный пласт/подтекст, который дает полноценное погружение в синтез с итоговой задачей использования знаний в вашем творчестве в независимости от стиля и жанра, в котором вы работаете. Если у вас уже есть опыт с модулями, курс поможет систематизировать ваши знания и узнать много нового о звуке/синтезаторах/истории музыки и звука, а если опыта работы с модулями у вас еще нет, это будет хорошим знакомством с этим удивительным миром. Курс подойдет также всем, кто просто интересуется электронной музыкой и интересно послушать про ее историю и инструментарий. У нас дружный чат в тг, интересные дз, патчи с занятий, мануал к курсу и, самое главное, теплые отношения в самих группах, отсутствие синт-шейминга™, что делает обучение спокойным и непринужденным. Заниматься будем в бесплатной программе VCV RACK 2, пройдем путь от Moog, Buchla до синтезаторов Serge, посмотрим много интересных дополнительных видео и послушаем музыку в диапазоне от Штокхаузена, Ксенакиса, Пармеджиани до Венди Карлос, Kraftwerk, Oval и Oneohtrix Point Never». Пять лайв-стримов по субботам, с 28 марта по 25 апреля, с 12:00 до 15:00. После занятий будет возможность пересмотра материала в записи. Стоимость: 16 500₽ (также есть возможность оплаты paypal и usdt/eth). По всем вопросам писать лично Федору в Телеграм @fedorsynthman

SA)): обрамляя саунд-арт — трассировка маршрутов экспериментального звука Данный круглый стол собран с целью охватить эволюцию саунд-арта в России за последние 15-20 лет: от андеграундных инициатив до попыток институционализации, затронуть глобальные тренды и будущее экспериментального жанра. В обсуждении приняли участие Зара Али-заде (интервьюер, редактор, музыкант), и резиденты сообщества: Виталина Стрекалова (директор сообщества, художник, музыкант), Виктор Черненко ( художник, математик, программист), Сергей Касич (инициатор сообщества, основатель soundartist.ru) и Дмитрий Морозов (художник, специалист по звуковым скульптурам). Мы также рады представить образовательную программу «Экспериментальный звук и мультимедиа технологии» от SA))_studio, стартующую уже сегодня. Постоянные резиденты сообщества познакомят слушателей с актуальными направлениями в области работы со звуком. Программа курса охватывает широкий спектр дисциплин: от основ синтеза и теории звука до электроники, визуального и текстового программирования, а также применения нейросетей и машинного обучения в аудио. SA)) Интервьюер — Зара Али-заде Куратор — Ростислав #interview #soundart #experimental паприка. музыка. поддерживаем.

«Начиная с середины 2000-х шёл глобальный поворот многих институций и фестивалей в сторону саунд-арта. Последние 20 лет звуковые проекты активно включались в выставочные процессы. Но последние лет пять, может, с ковида, эта тенденция вышла на плато после продолжительного роста интереса. Исключительно звуковые перформансы или чистый фокус на звуке поуспокоился, стал более нишевым». Поговорили с изданием Paprika Magazine о том, что изменилось на российской саунд-арт сцене за последние 15-20 лет.

Мы объявляем конкурс на одно бюджетное место в рамках курса «Экспериментальный звук и мультимедиа технологи». Напоминаем, курс будет проводиться онлайн, а это значит, что победитель может пребывать в любой точке планеты. Свободное место предполагает выполнение функций старосты, а именно: ассистирование профессорам, создание и проведение онлайн-трансляций, решение несложных организационных вопросов, помощь студентам в случае необходимости. Место будет отдано наиболее мотивированному индивиду. Средством отбора послужит конкурс с одним победителем. Условия конкурса: 1) Необходимо заполнить анкету, ответив на все вопросы максимально честно, до 13 марта 15:00 по Москве. 2) Далее, все поступившие заявки будут рассмотрены жюри в режиме тайной безалкогольной сессии. 3) Результат будет сообщён всем участникам 15 марта. Заполните анкету, если вы хотите принять участие в конкурсе.

«Статья Миллера Паккетта A Case Study in Software for Artists: Max/MSP и Pd (2011/2016) — это глубокий кейс-стади о создании инструментов для художников, где создатель Max и Pure Data делится опытом разработки визуальных сред для интерактивного аудио и медиа. Текст раскрывает, как дизайн ПО влияет на творческий процесс, балансируя между удобством, надежностью и свободой экспериментов — идеальный старт для понимания философии Max/MSP». Ознакомиться со статьей предлагает Артем Слесарев. Артем ведет блок по Max на курсе «Экспериментальный звук и мультимедиа технологии». Студенты курса освоят навыки работы в среде Max для создания собственных аудио-инструментов и логик для аудио-инсталляций, музыкальных проигрывателей, которые будут отвечать последним тенденциям в области. Также напоминаем, что со 2 марта стоимость курса повысится. Если бы вы хотели пробрести курс в рассрочку или у вас есть другие вопросы, то напишите нам на sa.studio.moscow@gmail.com Img: Max manual cover image from the 90’s

Заключительная лекция из цикла «Теория звука: ликбез» состоится 1 марта. Ждем вас в 15:00 в MMOMA на Ермолаевском и онлайн. Темы дня: > Компьютер. Основы архитектуры, процессор, память, взаимодействие с другими устройствами. > Представление информации в компьютере. Типы данных и операции над ними. > Основные параметры цифрового сигнала и на что они влияют. > Частота дискретизации. Теорема Найквиста. Битность и цифровой шум. > Очерк истории синтеза, обработки и хранения звука. > Технологии, интерфейсы и эстетика: (взаимо)влияние. Ликбез — цикл лекций по теории звука, рассчитанный на неподготовленного слушателя, который хотел бы разобраться в том, как устроен феномен звука, а также расширить свой кругозор в контексте искусства новых медиа.

«Часто спрашивают, какую работу можно посоветовать как образец электроакустической музыки. И на этот вопрос очень легко ответить. На мой взгляд, одна из самых интересных вещей, что я слышал — это Бернар Пармеджиани (Bernard Parmegiani) — De Natura Sonorum (О природе звука), записанная в середине 70-х годов. Это совершенная по форме и техническим деталям работа, произвела огромное впечатление на его современников и продолжает удивлять и сегодня. Про опус Пармеджиани действительно можно сказать, что он мог быть написан хоть вчера и даже завтра, настолько все современно звучит. Сама работа — 12 электроакустических работ разной длины, в 70-е годы было выпущено только 48 минут, так как больше винил не мог вместить, сейчас же мы имеем возможность послушать полную 52-минутную версию этого шедевра. Если говорить словами эксперта по живописи, то можно сказать, что эта работа является памятником электроакустической музыки 70-х годов, представляет художественную и коллекционную ценность и имеет музейное значение». Рассказывает Федор Веткалов об одной из своих любимых работ всех времен. Федор ведет блок по синтезу на курсе «Экспериментальный звук и мультимедиа технологии», в рамках которого он проведет студентов сквозь историю синтезаторостроения. Также на курсе предполагается изучение основ модульного синтеза, прослушивание и создание различных моделей инструментов, занятия саунд-дизайном с помощью имитации аналоговых и цифровых модулей и многое другое.

«Очень люблю таймлайны, диаграммы и параллельные истории. Сегодня вспомнил про сайт, посвященный истории электронной музыки и саунд-арта. Несмотря на отсутствие многих весьма важных тем, например, даже не упомянут рисованный звук, а эра цифрового наступила, видимо, без изобретения аналого-цифрового преобразователя, в данной схеме запрятаны достаточно интересные короткие карточки, а также ссылки на видео, книги и статьи». https://nodemusic.cc Сайт рекомендует Виктор Черненко. Виктор ведет блок по теории звука и текстовому программированию на курсе «Экспериментальный звук и мультимедиа технологии». Это одно из самых сложных и важных направлений внутри образовательной программы, в рамках которого будут рассмотрены основные виды синтеза в теоретической части занятий и реализованы на практике в рамках занятий по текстовому программированию. Кроме того, будут затронуты вопросы использования в музыке широкого круга концептов, таких как алгоритмика, стохастические процессы, фракталы, самоподобие и многое другое. Также напоминаем, что со 2 марта стоимость курса повысится. Если бы вы хотели пробрести курс в рассрочку или у вас есть другие вопросы, то напишите нам на sa.studio.moscow@gmail.com

Следующая лекция из цикла «Теория звука: ликбез» состоится 22 февраля. Ждем вас в 15:00 в MMOMA на Ермолаевском и онлайн. Темы дня: > Математика и музыка. Зависимости, функции, последовательности. > Виды функций, их направление и скорость изменения. > Зачем так много функций и как их применить к звуку? > Способы представления физических величин: что можно понять по графикам, гистограммам и таблицам. > (Не)периодические функции. > (Не)предсказуемость. Ликбез — цикл лекций по теории звука, рассчитанный на неподготовленного слушателя, который хотел бы разобраться в том, как устроен феномен звука, а также расширить свой кругозор в контексте искусства новых медиа.

«Технологии ИИ открыли возможности для перформансов нового формата. Например, сеть RAVE помогает в реальном времени трансформировать любой звук, сохраняя его динамическую и ритмическую структуру, преобразуя голос в перкуссию. Музыкант, освоивший обучение сети RAVE на собственном наборе звуковых данных, обогатит свой инструментарий необычными авторскими решениями. Сплиттеры для выделения голоса от других дорожек, замена тембра инструмента, генерация стилистического аккомпанемента — все это полезные инструменты, которые экономят рабочее время и позволяют быстро реализовывать эксперименты в области культуры». В статье «Искусственный интеллект в звуке» Александр Сереченко и Катя Пряник (дуэт Gray Cake) рассказывают об инструментах ИИ для работы со звуком, приводят примеры художественных проектов, а также делятся подборкой готовых решений для работы, которые можно попробовать прямо сейчас. Gray Cake ведут блок по нейросетям и машинному обучению в рамках курса «Экспериментальный звук и мультимедиа технологии». Именно с этой дисциплины начнется обучение в этом году. Сочетание алгоритмов искусственного интеллекта и сред программирования работы со звуком позволит начать всестороннее исследование того, как искусственный интеллект меняет наше понимание, создание и восприятие звука. Img: Gray Cake «Другое состояние живого», 2018 — настоящее время

Сообществу сегодня 15 лет. https://soundartist.ru/sa-projects/vibe