Галерея Солянка

@solyankagallery · Russian · active

Галерея Солянка — арт-пространство в Центральном округе Москвы. Мы входим в состав Объединения «Выставочные залы Москвы». В коллекции Объединения 26 галерей. События: https://solyanka.vzmoscow.ru/ Адрес: м. Китай-город, ул. Солянка, 1/2с2

Subscribers 1.4K tracking since 21 Oct
Reach per post (ERR) 67.7%948 avg views
Posting 2.2/day last 9 hours ago
Reactions per 1K views 7.3 ❤ 👍 🔥
  1. edited

    Этой осенью в Галерее Солянка начинают работу две новые мастерские: ▪️ Мастерская печатной графики ▪️ Мастерская скульптуры и керамики Мы собрали курсы для детей, подростков и взрослых — от первых шагов в искусстве до углублённого знакомства с графикой, керамикой и скульптурой. Линогравюра, трафаретная печать, сухая игла, керамика, скульптурные практики, авторские книжки и курсы для детей — выбирайте направление и присоединяйтесь! 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘 ежедневно с 12:00 до 22:00

  2. edited

    Что, если «Одиссею» Гомера рассмотреть не в привычной форме гекзаметра, а живым, почти разговорным ритмом? 26 сентября в Галерее Солянка на открытой репетиции «Театральных дел мастерской» мы именно этим и займёмся. В центре внимания — первая песнь поэмы, но вместо строгого гекзаметра — тактовик, близкий к естественной речи. Мы хотим услышать, как древний эпос прозвучит языком современности, и приглашаем вас стать частью этого живого процесса. «Театральных дел мастерская» — это цикл открытых репетиций, где театр рождается не в финальной форме готового спектакля, а в живом процессе поиска, проб и режиссёрских решений. Зрители увидят, как из одной и той же сцены можно вытянуть разные смыслы — комедийные, трагические, абсурдные, как конфликт в тексте обретает объём, а пауза становится выразительным приёмом. 26 сентября | 19:00 «Открытая репетиция 1.4» Стоимость билета: 700 рублей ➡️ Билеты 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  3. repost

    В Галерее Солянка открылась выставка «Это всё». Экспозиция обобщает 10 лет работы проекта после «После Иконы». В репортаже телеканала «СПАС» Антон Беликов рассказал, как христианская тема проявляется в современном русском искусстве.

  4. Приглашаем на лекцию и стайлинг-сессию «Переосмысление русского кружева в современной моде». 23 сентября в Галерее Солянка Объединения «Выставочные залы Москвы» состоится лекция текстильного дизайнера и модного критика Анны Клепицы «Русское кружево: вчера и сегодня. От ремесла к концептуальной моде», а также стайлинг-сессия от дизайнеров бренда «Саша Барбаков». История кружева настолько же витиевата, как и узоры, которые рождаются из переплетения тонких нитей. На протяжении веков кружево украшало одежду и интерьеры: от гофрированных воротников-горгеров до ажурных салфеток на журнальных столиках, пианино и тумбочках в советских квартирах. Но кружево — это не только декор. Это летописец вкусов эпохи, язык орнаментов, ремесленных традиций и культурной памяти. Сегодня его голос вновь отчётливо звучит в современной российской моде и искусстве. На встрече поговорим о том, какие смыслы скрываются в кружевных орнаментах, как отличить русское кружево от европейского, как меняется стиль в зависимости от географии и какие «реплики» произносило кружево в советском кино. Отдельная часть программы будет посвящена тому, как кружево становится частью ДНК современных брендов и переходит из области ремесла в пространство концептуальной моды. Участники: Анна Клепица — текстильный дизайнер, исследовательница винтажной одежды, студентка магистратуры Школы дизайна НИУ ВШЭ «Кураторство и критика в моде». Саша Барбаков — дизайнер и основатель одноимённого бренда одежды, выпускник Британской высшей школы дизайна, визионер в рамках проекта РБК. Нина Барбакова — текстильная художница и дизайнер бренда «Саша Барбаков», выпускница Британской высшей школы дизайна. 23 сентября | С 19:00 до 21:00 Стоимость билета 1500 рублей ➡️ Билеты 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  5. Приглашаем на третью лекцию цикла Анны Мазанкиной «Режиссура событий и организация мероприятий». 6 октября поговорим о ремесле и сверхзадаче — о том, как соединить операционную точность и художественный смысл события. Режиссура событий невозможна без практических навыков: сметы, монтажа, логистики, технического райдера, работы с площадкой и ресурсами. Но событие становится по-настоящему выразительным только тогда, когда за всеми организационными решениями стоит ясная сверхзадача. На лекции участники разберут, как формулировать сверхзадачу проекта, исходя из запроса заказчика и анализа аудитории. Поговорим о том, как она влияет на драматургическое построение массового действия, композицию, темпоритм и смену аттракционов. Это лекция о том, как ремесло помогает удержать смысл, а смысл — превратить мероприятие в событие. Анна Мазанкина — режиссёр событий, сценарист, продюсер культурных и образовательных проектов. 6 октября | С 19:00 до 21:00 Стоимость билета: 700 рублей ➡️ Билеты 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  6. edited

    27 сентября в Галерее Солянка Объединения «Выставочные залы Москвы» пройдут отборочные поэтические дуэли к 9-му Российскому литературному слэму. Поэтическая гостиная становится площадкой для молодых авторов, готовых выйти к зрителю, прочитать свои тексты и вступить в честную поэтическую дуэль. Формат — поэтические дуэли на выбывание. Один раунд — одно стихотворение до 3 минут. Без мата, политики и чернухи. Заявки на участие в первых отборочных дуэлях принимаются в Телеграм-боте: @litsobakabot Финал 9-го Российского литературного слэма состоится в конце декабря. Программа проходит в редакции Андрея Войнова. 27 сентября | 19:00 Вход свободный ➡️ Регистрация 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  7. edited

    Приглашаем вас на экскурсии по выставке «Это всё» от проекта «После иконы». «Это всё» — выставка, обобщающая десять лет работы проекта «После иконы» с христианской темой в современном русском искусстве. На экскурсии поговорим о том, как современные художники обращаются к христианским образам и сюжетам, ищут новый художественный язык и делятся личными размышлениями о Боге, вере и человеке. Один из ключевых принципов проекта — «придерживаясь традиций, не пишем копии». Поэтому в экспозиции традиция становится не готовой формой для повторения, а живым пространством художественного поиска. Название «Это всё» звучит одновременно как подведение итогов и как открытое высказывание о широте самой темы. Христианское содержание здесь существует внутри современности — в личном опыте художников и их попытке говорить о вечных смыслах языком своего времени. ➡️ Подробное расписание ➡ Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  8. В рубрике «Книга недели» — «Русский комикс. 1935–1945. Королевство Югославия. Том 1». Это уникальное издание о первых русских комиксах, которые появились не в Советской России, а в Югославии 1930–1940-х годов — в среде русских белоэмигрантов, ветеранов Гражданской и Первой мировой войны. Графические истории русских художников переводились на разные языки и переиздавались в Европе, но в Советской России долгое время оставались почти неизвестными из-за политической цензуры. В сборник вошли 17 комиксов на русскую тематику: «Тарас Бульба» и «Ревизор» по Гоголю, «Пиковая дама» по Пушкину, «Казаки» по мотивам «Тихого Дона», а также истории о Стеньке Разине, Петре Великом, княжне Таракановой, Наполеоне и другие сюжеты, связанные с русской историей и литературой. Комиксы расположены в хронологическом порядке — от сказочных и древнерусских мотивов до Петербурга начала XX века. Благодаря этому книга воспринимается не просто как сборник редких графических работ, а как особый визуальный маршрут по эпохам русской культуры. Среди художников издания — Константин Кузнецов, Алексей Ранхнер, Сергей Соловьёв, Иван Шеншин, Николай Навоев. Все комиксы издаются в России впервые. Отдельная ценность книги — история её возвращения: средства на поиск, командировку в Сербию и издание собирались через соцсети. Первый том «Русского комикса» получил Гран-при международной выставки Eurasian Book Fair и был отмечен как одно из заметных книжных событий года. «Русский комикс» — книга для тех, кто интересуется историей графического искусства, русской эмиграцией, литературой, визуальной культурой и забытыми страницами отечественной книжной традиции. Книгу можно найти в книжной лавке Галереи Солянка Объединения «Выставочные залы Москвы». 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  9. 20 сентября Галерея Солянка Объединения «Выставочные залы Москвы» присоединяется к общегородской акции «Московская музейная неделя». Посетители смогут бесплатно ознакомиться с текущей выставкой «Это всё» от проекта «После Иконы». Для посещения выставки необходимо заранее оформить бесплатный электронный билет. ➡️ Оформить билет ➡️ Подробнее об акции «Московская музейная неделя» Ждём вас в галерее! 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина)

  10. edited

    Приглашаем вас на выставку «Это всё» от проекта «После Иконы». Открытие состоялось 18 сентября в Галерее Солянка Объединения «Выставочные залы Москвы». «Это всё» — выставка, обобщающая десять лет выставочной деятельности проекта «После иконы» в работе с христианской темой в современном русском искусстве. Проект посвящён изучению нового художественного языка, при помощи которого современные художники осмысляют христианские образы и темы, делятся личными размышлениями о Боге, вере и человеке. Главный принцип, положенный в основу проекта: «придерживаясь традиций, не пишем копии». Название «Это всё» звучит одновременно как подведение итогов и как открытое высказывание, указывающее на глобальный характер самой темы. Христианское содержание здесь существует не отдельно от современности, а как дискурс, вшитый в саму ткань времени и проявленный в личном религиозном опыте художников и их личной попытке вести разговор о вечных смыслах языком своего времени. Кураторы выставки: Антон Беликов, Эмилия Курилова, Виктория Заболонкова, Мария Жигун. ➡️ Билеты ➡️ Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  11. Что, если «Одиссею» Гомера рассмотреть не в привычной форме гекзаметра, а живым, почти разговорным ритмом? 19 сентября в Галерее Солянка на открытой репетиции «Театральных дел мастерской» мы именно этим и займёмся. В центре внимания — первая песнь поэмы, но вместо строгого гекзаметра — тактовик, близкий к естественной речи. Мы хотим услышать, как древний эпос прозвучит языком современности, и приглашаем вас стать частью этого живого процесса. «Театральных дел мастерская» — это цикл открытых репетиций, где театр рождается не в финальной форме готового спектакля, а в живом процессе поиска, проб и режиссёрских решений. Зрители увидят, как из одной и той же сцены можно вытянуть разные смыслы — комедийные, трагические, абсурдные, как конфликт в тексте обретает объём, а пауза становится выразительным приёмом. 19 сентября | 19:00 «Открытая репетиция 1.3» Стоимость билета: 700 рублей ➡ Билеты 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  12. Приглашаем на вторую лекцию цикла Анны Мазанкиной «Режиссура событий и организация мероприятий». 29 сентября поговорим о работе с командой создателей и концептуальных решениях. Любое событие рождается не только из идеи, но и из способности собрать вокруг неё людей: режиссёра, сценариста, художника, техническую группу, продюсера, исполнителей. Важно не просто распределить задачи, а найти общее смысловое зерно, которое удержит проект целым. На лекции участники обсудят, как выстраивать дисциплину в команде, не убивая инициативу, и почему режиссёр — не диктатор, а первый слушатель. Также разберём методы создания и отбора концептуальных идей, возможности их реализации с учётом бюджета, сроков и технических ресурсов. Отдельный блок будет посвящён согласованию концепции с заказчиком и внесению корректировок без потери смысла. В практической части поговорим о разработке брифа для творческой группы и технического задания для технической команды. Анна Мазанкина — режиссёр событий, сценарист, продюсер культурных и образовательных проектов. 29 сентября | С 19:00 до 21:00 Стоимость билета: 700 рублей ➡️ Билеты 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  13. edited

    Приглашаем на творческий вечер с Олегом Калистратовым «Предчувствие сингулярности». 25 сентября в Галерее Солянка Объединения «Выставочные залы Москвы» состоится встреча, приуроченная к выходу романа «Полития» (Москва, Ruinaissance, 2026). В книге Олег Калистратов описывает будущее человечества в мире наступившей технологической сингулярности — под управлением искусственного суперинтеллекта. Но разговор будет не только о романе. Вместе с автором обсудим темы, которым он посвятил более десяти лет: влияние современных технологий на мировую экономику и повседневную жизнь, развитие искусственного интеллекта, цифровой капитализм и место человека в новом мире. Что происходит с обществом, когда технологии начинают менять не только труд и коммуникацию, но и само представление о будущем? Где в этой новой реальности остаётся человек? И можно ли говорить о свободе в мире алгоритмов и искусственного интеллекта? На вечере книгу представит Павел Лукьянов, главный редактор издательства Ruinaissance. В конце встречи можно будет задать автору вопросы и получить автограф. Олег Калистратов — философ, писатель, автор телеграм-каналов Ακαδημία и «Цифровой капитализм», автор книг «Эллинизм и славянство» и «Полития», IT-предприниматель, создатель платформы монетизации контента «Гапи». Возрастной ценз: 16+ Вход свободный ➡️ Регистрация 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  14. edited

    С 14 по 17 сентября — монтаж новой выставки «Это всё» от проекта «После Иконы». В эти дни Галерея Солянка закрыта для посещения. Ждём вас на вернисаже 18 сентября | 19:00 Вход по билетам 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  15. В рубрике «Книга недели» — «Сон смешного человека», графическая адаптация рассказа Ф. М. Достоевского. «Сон смешного человека» — одно из последних произведений Достоевского, написанное в форме исповеди-монолога. Это философская притча о человеке, дошедшем до предельного отчаяния, но увидевшем сон, который полностью меняет его взгляд на мир. Главный герой, тот самый «смешной человек», чувствует себя чужим среди людей и почти теряет связь с жизнью. Но пережитое во сне становится для него откровением — опытом, после которого невозможны прежнее равнодушие, пустота и неверие в человека. Этот рассказ часто воспринимают как одно из итоговых высказываний Достоевского о духовном возрождении, надежде и возможности внутреннего преображения. В графической адаптации серии «Классика в комиксах» текст Достоевского получает новый визуальный язык. Сюжет адаптировал Александр Дивашук, рисунок создала Дарья Калинина. Иллюстрации помогают заново войти в пространство этой странной, тревожной и светлой истории — о падении, сне, пробуждении и вере в то, что человек может измениться. «Сон смешного человека» — книга для тех, кто любит Достоевского, философскую прозу, графические романы и современные формы разговора с классикой. Книгу можно найти в книжной лавке Галереи Солянка Объединения «Выставочные залы Москвы». 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  16. edited

    Приглашаем на историософские беседы с Ильёй Вевюрко и Сергеем Перевезенцевым. Тема встречи — «Москва — Третий Рим?» Идея Москвы как Третьего Рима впервые была высказана в письмах старца Филофея из Елеазарова монастыря в первой половине XVI века. Именно ему принадлежит знаменитая формула: «Два Рима пали, а третий стоит, а четвёртому не бывать». Первый Рим — Вечный город, где проповедовали апостолы. Второй Рим — Константинополь, город мучеников, святых отцов и Вселенских соборов. После падения Константинополя Россия остаётся одним из главных центров православного мира, а Москва начинает осмысляться как пространство исторической и духовной преемственности. Но что значит эта идея сегодня? Является ли Россия Третьим Римом в современном мире? Как это связано с русским путём, Церковью, государством и исторической ответственностью? Что ожидало, по мысли старца Филофея, царство, отступающее от христианских заветов? Об этом поговорят участники дискуссии: Илья Вевюрко — автор книги «Третий Рим — пятьсот лет русской имперской идее», кандидат философских наук, доцент МГУ и ПСТГУ. Сергей Перевезенцев — доктор исторических наук, профессор МГУ, писатель. Вход свободный ➡️ Регистрация 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  17. 11 сентября в 19:00 Приглашаем на лекцию Султана Гапизова «Русский авангард: революция в искусстве». Русский авангард — одно из самых дерзких и радикальных явлений в истории мирового искусства. За поразительно короткий период художники в России не просто освоили язык европейского авангарда, но пошли дальше — предложили миру новые художественные идеи и попытались изменить не только искусство, но и саму жизнь. В вихре революции, надежд и утопий рождаются супрематизм Казимира Малевича и конструктивизм Владимира Татлина. Художники мечтают о новом мире, новой архитектуре, новом быте и человеке будущего. Но путь русского авангарда оказался драматичным: от мирового признания до запретов, забвения и репрессий. На лекции поговорим о Малевиче и Татлине — двух титанах русского авангарда, художниках их круга, спорах, идеях и несбывшихся утопиях. Вы узнаете: — почему «Чёрный квадрат» стал иконой XX века; — чем супрематизм отличается от конструктивизма; — почему авангардисты не стали официальными художниками новой власти; — за что Казимир Малевич дважды оказывался в тюрьме; — почему легендарный летательный аппарат Татлина так и не взлетел; — как русский авангард повлиял на мировое искусство, архитектуру и дизайн. Лекцию прочитает Султан Гапизов — искусствовед, преподаватель, кандидат наук, автор блога об искусстве и культуре @sultan_pro_art, автор YouTube-шоу «Новости искусства». 11 сентября | 19:00 Стоимость билета: 1500 рублей ➡️ Купить билет 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  18. Сегодня в рубрике «Разбор работы» — Александр Баранов, «Бездна смирения» (2024) Художник работает образами. И один из самых сильных образов — это человек. Что бы автор ни изображал — город, природу, натюрморт, — любая картина в конечном счёте говорит о человеческом: о чувствах, состояниях, внутреннем опыте. Поэтому в каком бы жанре ни было написано произведение, оно всё равно остаётся разговором о человеке. Но иногда отсутствие человека говорит о нём больше, чем его присутствие. В «Бездне смирения» мы не видим героя. Только свет, падающий из-за приоткрытой двери, свет из окна и угол комнаты. Пространство кажется почти пустым, но именно в этой пустоте остаётся человеческое присутствие — не фигура, а след состояния. «Эмоции на картине — это путь, который человек проходит от одного состояния к другому. А темнота — это то, где эти состояния рождаются и растворяются. Так что, в сущности, неважно, куда вышел человек с картины. Важны эмоции и жизнь в том, в чём жизни, казалось бы, быть не может. В бездне тёмного угла этой комнаты». Работа представлена на выставке «Глубина» в Галерее Солянка Объединения «Выставочные залы Москвы» до 13 сентября. ➡️ Подробнее о выставке 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  19. Что, если «Одиссею» Гомера рассмотреть не в привычной форме гекзаметра, а живым, почти разговорным ритмом? 12 сентября в Галерее Солянка на открытой репетиции «Театральных дел мастерской» мы именно этим и займёмся. В центре внимания — первая песнь поэмы, но вместо строгого гекзаметра — тактовик, близкий к естественной речи. Мы хотим услышать, как древний эпос прозвучит языком современности, и приглашаем вас стать частью этого живого процесса. «Театральных дел мастерская» — это цикл открытых репетиций, где театр рождается не в финальной форме готового спектакля, а в живом процессе поиска, проб и режиссёрских решений. Зрители увидят, как из одной и той же сцены можно вытянуть разные смыслы — комедийные, трагические, абсурдные, как конфликт в тексте обретает объём, а пауза становится выразительным приёмом. 12 сентября | 19:00 «Открытая репетиция 1.2» Стоимость билета: 700 рублей ➡️ Билеты 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  20. Приглашаем на лекцию и стайлинг-сессию «Переосмысление русского кружева в современной моде». 23 сентября в Галерее Солянка Объединения «Выставочные залы Москвы» состоится лекция текстильного дизайнера и модного критика Анны Клепицы «Русское кружево: вчера и сегодня. От ремесла к концептуальной моде», а также стайлинг-сессия от дизайнеров бренда «Саша Барбаков». История кружева настолько же витиевата, как и узоры, которые рождаются из переплетения тонких нитей. На протяжении веков кружево украшало одежду и интерьеры: от гофрированных воротников-горгеров до ажурных салфеток на журнальных столиках, пианино и тумбочках в советских квартирах. Но кружево — это не только декор. Это летописец вкусов эпохи, язык орнаментов, ремесленных традиций и культурной памяти. Сегодня его голос вновь отчётливо звучит в современной российской моде и искусстве. На встрече поговорим о том, какие смыслы скрываются в кружевных орнаментах, как отличить русское кружево от европейского, как меняется стиль в зависимости от географии и какие «реплики» произносило кружево в советском кино. Отдельная часть программы будет посвящена тому, как кружево становится частью ДНК современных брендов и переходит из области ремесла в пространство концептуальной моды. Участники: Анна Клепица — текстильный дизайнер, исследовательница винтажной одежды, студентка магистратуры Школы дизайна НИУ ВШЭ «Кураторство и критика в моде». Саша Барбаков — дизайнер и основатель одноимённого бренда одежды, выпускник Британской высшей школы дизайна, визионер в рамках проекта РБК. Нина Барбакова — текстильная художница и дизайнер бренда «Саша Барбаков», выпускница Британской высшей школы дизайна. 23 сентября | С 19:00 до 21:00 Стоимость билета 1500 рублей ➡️ Подробнее 📍 Галерея Солянка м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘ежедневно с 12:00 до 22:00

  21. Older posts