Главное культурное и историческое место Калининграда
Иногда слух — главное, что позволяет ощутить течение времени. Практикуем на острове Канта. 16 октября, 19.00 (КЛД) — семь столетий органа за вечер задумал показать Даниэль Сальвадор (Испания). Не слишком амбициозно? Третий международный фестиваль органистов обязывает. Программа Билеты 18 октября 18.00 (КЛД) — на французской традиции решила остановиться Наталья Гольфарб (орган), выбрав из всего наследия часть самую любимую. Программа Билеты
Первый не боится шума, второй больше всего на свете ценит тишину. Первый совмещает фрагменты разных миров, накладывая их друг на друга, сталкивая и противопоставляя; второй — аккуратно выбирает каждую ноту. Первый пишет надлом, второй показывает, как с ним примириться. Всего несколько дней до самой трансформирующей встречи этой осени. Встречи, на которой мы попробуем снова стать tabula rasa. Два опус-магнума Альфреда Шнитке и Арво Пярта 21 октября исполнит камерный оркестр Musica viva во главе с Александром Рудиным. Солировать будут Ольга Волкова и Леонид Железный (скрипки), Сергей Каспров (фортепиано, клавесин). Шансов ничего не почувствовать ноль примерно: ведет к музыке Ярослав Тимофеев.
+5
Как связаны звук и архитектура? Как одна и та же музыка будет воспринята в двух разных пространствах? Следуя маршруту организованного Домом культуры "ГЭС-2" фестиваля "Плюс-минус восемь", композитор Александра Кораблева и саунд-художник Максим Фадеев подошли к вопросу довольно радикально. Взяли вертикали собора — колонны, органные трубы, стрельчатые окна, высокие арки — и лабиринты форта — коридоры, галереи, колодцы, рвы. Создали для них одну и ту же музыку, в фундаменте которой лютеранский хорал встречается с минималистскими приемами. И... отправили музыку в путешествие. В соборе прошла премьера современного сочинения для органа, голоса и электроники, представили которое Мансур Юсупов и сводный калининградский хор под управлением Алексея Родионова. Всего через неделю инсталляцию из записанных партий ждут на другом краю, в краю совсем не органном — Приморском. — 20 октября мы летим во Владивосток, и там все будет иначе, — говорит Александра. — Реверберация на форте значительно больше. Есть свои сложности — например, в самых низких помещениях спят летучие мыши, очень важно их не разбудить. Слушатели двигаются по определенному маршруту, в точках которого спрятаны колонки с фрагментами пьесы. В самом необычно устроенном пространстве — "двойной кофр" — будет стоять владивостокский хор. Изменится ли восприятие? Конечно. В день, наверное, будет всего пара сеансов: не так много людей смогут послушать. Перформансы во Владивостоке пройдут 24 и 25 октября. Авторы будут теми же, что и в Калининграде. Кураторы — тоже. А вот какой приземлится в городе музыка — во многом решит пространство.
Калининград - Владивосток. Какие их связывают отношения? Теперь между ними музыка. Музыкой решил соединить два сооружения с разным характером, назначением, разной акустикой и устройством, разделенные десятью тысячами километров, фестиваль современной культуры "Плюс-минус восемь". Инициировал фестиваль Дом культуры "ГЭС-2". Пьесу для органа, голоса и электроники, услышат которую и подземные галереи Владивостокской крепости, и возвышающийся над Островом собор, написала калининградский композитор Александра Кораблева в соавторстве с саунд-художником Максимом Иманоу Фадеевым. Куратором проекта в Калининграде выступил Данил Акимов. — Слушать форт мы с Максимом летали еще летом, — говорит Александра. — Проверили звучание, узнали историю, изучили его ходы. Первые ноты я написала уже в Калининграде. Современному композитору доступно множество техник, и в "Островах-призраках" я цитирую мелодию канонического хорала, использую репетитивную технику и традиции минимализма. После премьеры в соборе мы вернемся во Владивосток, чтобы показать пьесу совсем в другом формате — как музыкальную инсталляцию. Сегодня на сцене — смешанный хор Калининградской области. За органом — Мансур Юсупов. Электроника — Максим Фадеев. 14 октября 18.00 Конечно, sold out
+4
Третий международный фестиваль органистов пока и не думает о финале. Вместе с тем, он знает ценность внутренних пауз. Править безраздельно в эту субботу орган отказался. Он сосуществовал рядом с ансамблем, который одной гармонией соединил Баха, современных композиторов Петериса Васкса, Арво Пярта, Анатолия Королева и — привет из 20 века — Эдгара Вареза. "Музыкальное приношение" превратилось в раму, в кольцо, в котором жила, двигалась, перетекала из состояние в состояние коллекция МАСМ. — Мы хотели подчеркнуть неразрывность эпох и непрерывность музыкальной мысли, — поясняет директор ансамбля Виктория Коршунова. — Бах же современен всегда, выступает ориентиром, константой во все времена. Не упуская ориентир МАСМ из внимания, фестиваль помнил о собственной константе. В те моменты, когда Михаил Дубов возвращался к органу, пространство собора менялось за мгновение. Составы, нет, не спорили друг с другом. Не заглушали индивидуальности. Напротив, встав совсем рядышком и не допустив слияния, орган и ансамбль дали разглядеть себя повнимательнее. И мы их расслышали.
В окно времени дерзнет заглянуть Московский ансамбль современной музыки, в то время как Третий международный фестиваль органистов всего на вечер откажется от сольных органных программ. Что мы услышим Где взять билет 10 октября, 18.00
В феврале 1976-го в Таллин приехал Альфред Шнитке. И стал первым человеком, которому на первой же встрече, после многих лет затворничества, Арво Пярт доверил все свои поиски и черновики. — Он не сделал никаких попыток оценить показанный ему материал. Он дал мне тогда один-единственный совет: перейти от экспериментирования на бумаге к реальной музыке, — позже вспоминал Пярт. В марте 1976-го мир услышал "тинтиннабули" — в концертном зале "Эстония" была исполнена пьеса "К Алине". А спустя год Шнитке уже сам сидел за роялем на премьере Tabula rasa Пярта в том же Таллине. Хорошо бы, у каждого из нас был такой друг. По меньшей мере, 21 октября точно будут. Оба.
Вы располагаете временем? А "ленивым" временем в перерывах между периодами продуктивности? Давайте подарим. Музей Иммануила Канта присоединяется к семейному фестивалю "Острова", предлагая дружить с ленью, изучать ее и благословлять. Каждый божий день с 24 октября по 4 ноября. Начиная лениться в башне ― собирая мягкий конструктор, рассматривая бестиарий, рисуя карты, изобретая мосты ― заручитесь поддержкой доброго великана. И билетом. Детский стоит 100 рублей, взрослый ― 200. Получить их можно только в кассе.
Вот и традиционный прайм осени на острове Канта. Арво Пярт, Альфред Шнитке и рядом с ними — среда Московской филармонии. Два сочинения, одно из которых даже придумано в пару к другому, теперь сойдутся на сцене собора. Характерные, как credo своих авторов. Concerto grosso №1 и Tabula rasa исполнит Musica viva Александра Рудина. Солируют: 🎧 Ольга Волкова (скрипка), 🎧 Леонид Железный (скрипка), 🎧 Сергей Каспров (фортепиано и клавесин). Пойдем на глубину с тем, с кем только плыть туда и согласны. Да, это Ярослав Тимофеев. 21 октября, 19.00 Билеты
+3
— Oh, it sounds like french! — счастливо улыбается Мелоди Мишель через 20 минут после начала репетиции с двумя органами наедине. Значит Третий международный фестиваль органистов правильно подобрал инструмент. В свои 22 Мелоди записала саундтрек для Олимпийских игр, приняла участие в исполнении всего органного Баха в Парижской филармонии, в числе 24 всемирно известных органистов открывала инструмент в Зарядье, сыграла концерт Пуленка с Rainbow Symphony Orchestra в Сент-Этьен-дю-Мон, регулярно дает концерты в Нотр-Дам де Пари и Королевской капелле Версаля. После Калининграда органистку ждут Испания, Канада, Голландия, Германия, Франция — и это лишь до конца года. Благо летать Мелоди обожает, вот-вот получит диплом авиационного инженера в École supérieure des techniques aéronautiques et de construction automobile. — Похожи ли органы и самолеты? — рассуждает Мелоди. — И да, и нет. Работа пилота технична, рациональна. У тебя есть определенный регламент, порядок действий. Но когда уже поднялся, вокруг никого, только небо — это такое удовольствие! Кабина напоминает органный пульт. Играя, "нажимаешь" кнопки-регистры, и перед тобой снова весь мир. Мир музыки. Полетать с Мелоди смогли все — кто хотел барокко, кто ждал романтиков, кто соскучился по Мессиану или, сам того, не подозревая, мечтал услышать фортепианную токкату Сергея Прокофьева на органе. — Возможностей инструмента для такой программы более, чем достаточно, — продолжает Мелоди. — Два органа могут вести диалог: это стало моим любимым. Кроме того, когда я играла Récit de tierce en taille Николя де Гриньи на других современных инструментах, музыка, к сожалению, теряла свою магию. Лишь орган в Соборе напомнил мне, как эта пьеса должна звучать и звучит на французских исторических органах. Un grand merci à Paris!
Ладно уж, возьмите своих взрослых 😎 Концерты для самых маленьких возвращаются 🪁 Завтра в 12 часов можно послушать "Ну, погоди!" и "Бременских музыкантов". Цена билета — 100 рублей (1 ребёнок + 1 сопровождающий). Если сопровождающих двое, можно взять билет за 300. Билеты — только в кассе. За органом — Мансур Юсупов. Программа
Где отмечать Международный день музыки — мы знаем. Там же впору сделать таким каждый свой день 🎧 🛸 1 октября, 19.00 (КЛД) — по следам Баха продолжает идти профессор Российской академии имени Гнесиных Александр Фисейский, растягивая драгоценную нитку его наследия для органа. Программа Билеты 🛸 2 октября, 19.00 (КЛД) — когда не учится проектировать самолеты, француженка Мелоди Мишель играет в Соборе Парижской Богоматери, Королевской капелле Версаля, на Олимпийских играх или на острове Канта. Программа Билеты 🛸 4 октября, 18.00 (КЛД) — желая создавать прекрасное по-разному, орган и фортепиано сумели приручить Ольга и Ксения Кемовы. Программа Билеты
+1
Третий международный фестиваль органистов продолжается. Пятая остановка — Греция. Елени Кевентсиду бывала в Калининграде почти двадцать лет назад, но с органом собора увиделась только сейчас. Познакомилась. Деликатно инкрустировала классический плейлист из Регера, Баха, Сен-Санса пьесами греческих композиторов Манолиса Каломириса и Янниса Констанидиса. Вспомнила опыт органистки и пианистки, гречанки и англичанки: в оригинале пьесы написаны для фортепиано, и до встречи с преподавателем, знаменитым британским виртуозом Николасом Кинастоном, Елени об органе не думала. — В Афинах я влюбилась в музыку, и греческие корни продолжают формировать мой стиль, — вспоминает органистка. — В Лондоне получила доступ к огромному органному репертуару. Существует ли специфический "греческий" звук? Не думаю. Композиторы испытывают множество влияний, но меня всегда потрясает танцевальность, витальность ритмов и свобода мелодии в греческой музыке. В 2007-м Елени оказалась в Калининграде, участвуя в Международном конкурсе органистов имени Микаэла Таривердиева. Выиграла специальный приз Веры Таривердиевой "Вера, надежда, любовь". Но органный комплекс не видела. Тогда его не существовало, и конкурс принимала Калининградская филармония. — Я всегда храню память о конкурсе и доброте Веры в своем сердце, — говорит Елени. — И очень люблю приезжать к незнакомому инструменту. Орган всегда приглашает тебя внимательно прислушаться к пространству, к тишине между фразами. И открывается тем больше, чем больше к нему возвращаешься. В соборе инструмент завораживающий. Магический. Мне совсем не хотелось улетать, и чувствую, наш разговор только начался.
Любить осень, сохраняя внутри вечное лето. На Территории мира и музыки.
Выходные начинаются в пятницу. Симфоническую. 🎵 25 сентября, 19.00 (КЛД) — двадцатый век с современностью сближает Калининградский симфонический оркестр под управлением Михаила Кирхгоффа. За органом ― Евгения Кривицкая. Программа Билеты 🎵 26 сентября, 18.00 (КЛД) — Третий международный фестиваль органистов продолжает Елени Кевентсиду. Если к греческим танцам еще не готовы, хотя бы послушаем. Программа Билеты
+4
Второй сезон в Доме философов и композиторов завершен. Участники разлетелись. Осталось главное — музыка. То, ради чего все и затевалось. Четыре новые пьесы — четыре истории, четыре мироощущения услышал собор в эту среду. Поделились ими Сергей Шестаков, Алина Мухаметрахимова, Ригель Винская, Никифор Яковлев. Неужели они написали музыку за неделю? — Приглашение стать участниками резиденции ребята получили ранней весной, — рассказывает куратор потока, композитор и музыковед Марк Булошников. — Были вводные, связанные с пространством и тематикой — мы предупредили, что их музыка будет соседствовать с музыкой прошлого. Не все включились в такого рода диалог, но сделали определенные отсылки. У Никифора угадывалось произведение Мориса Равеля, у Алины была связь с поэзией, где речь идет о Кенигсберге. Ригель написала пространственную композицию, которая по-настоящему здесь получилась. В летние месяцы каждый сочинял в своем темпе, а в последнюю неделю, уже в резиденции, работа кипела без остановки. Корректировки делали все, это хорошо: ты сталкиваешься с живым исполнителем, а не просто послал материалы и не знаешь, какая судьба их ждет. Участником резиденций сам я никогда не бывал — для композиторов их мало, в России это новое движение. Но недавно состоялась одна резиденция, которую я тоже курировал. В Суздале она проходила, организовывали ее МИРА центр и Центр наследия Рубинштейна. Что больше всего нравится в Веселовке — это тихое место. Ты в уединении, ничто тебя не отвлекает. Много воздуха, вода рядом — все совпадает. Можно спокойно заниматься своим делом. Исполнили пьесы современных композиторов те, кому впору это делать мастерски — Московский ансамбль современной музыки. Вместе с Марком Булошниковым музыканты отбирали участников. — Мне очень понравилось, как ребята сработали, — говорит директор МАСМ Виктория Коршунова. — Мы с Марком и МАСМ угадали с выбором, это очень приятно. В резиденции обстановка была потрясающей. Репетиции, постоянные прогулки, презентации. Играли в шахматы. В Доме появился орган, звучала постоянно органная музыка. Действительно полная релаксация, но одновременно не безделье — просто так никто не сидел. Когда у композиторов есть возможность взаимодействовать с исполнителями напрямую — это здорово. Для них подспорье, композиторы видят устройство инструментов и их возможности, но и исполнителям это тоже помогает. У авторов они могут выяснить, что и как играть. Каждый автор заботливо “вывел” свое произведение на сцену, представив его слушателям. После чего осталось главное — музыка, сознающая свое особое место. Ее принимают соборы, и даже целые дома, арт-резиденции, порою возводят именно для нее.
Плейлист на сегодня: Никифор Яковлев — "Ловец снов" Алина Мухаметрахимова — "Чик, ich liebe dich" Сергей Шестаков — "Скоро…" Ригель Винская — "Вырвано из контекста" и Иоганн Себастьян Бах — Фантазия super "Komm Heiliger Geist", BWV 651 для органа Иоганн Готлиб Мютель — Хоральная прелюдия "O, traurigkeit" Иоганн Вильгельм Гесслер — Пьесы для органа Людвиг ван Бетховен — Adagio для органа в часах, WoO 33/1 Вольфганг Амадей Моцарт — Фантазия фа минор, К 608 Волнительное соседство; мы к нему готовы. Пьесы композиторов-резидентов и классиков исполнит Московский ансамбль современной музыки вместе с Алексеем Шевченко (орган) в семь вечера в соборе. Программа Билеты
Специальный гость этой резиденции — композитор и эссеист Антон Светличный. Сегодня он приедет на финальный концерт вместе с ребятами, а перед этим поможет разобраться, как найти философию в музыке, и кто ее там прячет. Какие вопросы впору приготовить перед лекцией? 🗯 Могут ли комбинации абстрактных созвучий выражать идеи Платона, Канта и Ницше? 🗯 Что современная музыка хочет от нас, а мы от нее — и какая философия за этим стоит? 🗯 Как слушать музыку, чтобы извлечь из нее жизненную мудрость? Лекция стартует в 17 в заалтарном пространстве собора. Пригласительный
+6
Что делает музыка в ста километрах от города? Дышит. Композиторская сессия в Веселовке подходит к концу. Всю неделю авторы репетировали свои новые пьесы с Московским ансамблем современной музыки, ходили на концерты в соседние соборы, много общались и гуляли. — Слух как будто перезагружается, — делится Алина Мухаметрахимова. — Нет суеты, нет давящего шума машин. Я, конечно, могу писать почти в любых условиях, но здесь они идеальны. Пьеса, которую завтра представлю, основана на стихотворении Бродского, которое обращено к Канту (из кенигсбергского цикла). С тех пор, как я здесь, эта музыка будто обогащается новыми смыслами. — В дни резиденции слушаю все, что звучит вокруг: от музыки других резидентов до звуков окружающей среды, — рассказывает Сергей Шестаков. — Мое сочинение называется "Скоро...", и в этом названии заключено два противоположных смысла. Во-первых, "скоро" — обозначение довольно быстрого темпа, во-вторых — слово, которое часто можно услышать в ответ на вопрос о том, когда произойдет что-то, чего все ждут. — У нас очень активная музыкальная жизнь, — говорит Ригель Винская. — От плейлиста Леонида с Оззи Осборном или Битлз за завтраком — через репетиции современной и барочной музыки днем — до вечерних совместных музицирований за органом, где мы исполняем абсолютно все, что только можно. Моя пьеса была создана по текстам Канта и теперь прозвучала там, где он работал. Это очень вдохновляет. — Моя музыка здесь меняется, — признается Никифор Яковлев. — Появляется время на вслушивание, а общение с другими композиторами невольно заставляет слышать ее иначе. "Ловец снов" — личная история про то, как мне снился Вальс Равеля. В пьесе я пытаюсь его "вспомнить", он появляется какими-то всплесками, тут же рассыпается. Как вода из-под пальцев. Это феномен сна, когда мы пытаемся воссоздать сон по крупицам, но он тут же уходит. Завтра от нас ничего не уйдет: впервые пьесы композиторов-резидентов будут представлены в большом зале, впервые рядом с ними встанут Моцарт и Бетховен, а в концерте будет участвовать орган. Если не готовы такое пропускать — билеты доступны по ссылке. Пригласительные на лекцию Антона Светличного, которая предварит концерт, тоже еще в доступе.
Большой орган внутри что трехэтажный дом. Трубы в нем располагаются ярусами. Музыка сегодня тоже будет занимать разные уровни. Со ступенями лестницы Иакова соотнес произведения Баха, Дюпре, Дюрюфле, Ройбке, Мессиана и Таривердиева Всеволод Захарченко. Где слышно осознание вечности, где покаяние, где отречение от себя — подсказки будут. Но нет лучше маячка, чем внутреннее ощущение. Даже если, следуя ему, не хочется интерпретаций. 20 сентября, 18.00 (КЛД) Программа Билеты