Льву Додину — 82! Патриарх петербургской театральной сцены худрук МДТ — Театра Европы, авангардист и великий интерпретер текстов Абрамова, Клейста, Достоевского и Чехова вновь преподает студентам: за полтора года Молодая студия Льва Абрамовича представила спектакли «Ромео и Джульетта во мгле», «Свои люди — сочтемся», «Слово-движение» и «На дне» — первое обращение Додина к тексту Горького. Лев Додин — в интервью ТОП50 Собака.ru: Одна из установок моей студии, моих учеников, которых я учил такой, как бы это сказать, неофициальной программе, — ее суть в том, чтобы студийцы становились европейски (да, сегодня плохо употребимое слово) образованными людьми. Все остальное глубоко вторично. Поэтому любое задание было связано с тем, чтобы они могли как можно больше читать. Не просто что-то узнавать, но познавать, образовывать себя. В театральном институте есть такой предмет «актерское мастерство». Почему-то считается, что, раз человек занимается актерским мастерством, все остальное — не важно. Если у него хорошо идет актерское мастерство, то какие-то занятия он может пропускать, особенно на этих занятиях не стараться. А мы договорились: на первом курсе у нас нет актерского мастерства. Зато есть предмет «основы сценического искусства»: танец, акробатика, русская литература, зарубежная литература, музыка. Потому что все это и есть основы сценического искусства. Ты должен так же хорошо крутить колесо, как и понимать «Анну Каренину» Толстого или «Эффи Брист» Теодора Фонтане. Акробатика так же важна, как и русская литература. А русская литература так же важна, как умение играть на музыкальном инструменте. Мы договорились, что если у кого-нибудь будет тройка по любому из предметов, то мы расстанемся. Джентльменское такое соглашение. Неважно, тройка по «драме» — так назывались мои уроки — или по литературе. Мои ученики с самого начала привыкали, что общая гуманитарная культура первее всего, важнее всего. Все вырастает из культуры. Голый актерский профессионализм вне культуры не нужен. ⭐ Telegram | MAX | VK