10 ноября на 93 году жизни не стало Эрика Булатова — одного из известнейших российских художников второй половины ХХ века и ключевого актора московского концептуализма. Его работы входят в музейные и частные собрания по всему миру, а заполучить их — мечта любого коллекционера (так, в августе Булатов возглавил рейтинг самых дорогих ныне живущих авторов). В своих картинах (а ими Булатов называл все свои произведения — неважно, была ли это живопись или объекты из металла) Эрик Владимирович исследовал законы художественного пространства, работая с оппозицией иллюзорной глубины и плоскости поверхности холста. Интерес к картине как объекту — вообще один из постулатов московского концептуализма. Иногда Булатова также называют представителем соц-арта, с чем он сам был категорически не согласен — в его случае использование штампов советской идеологии не носило пародийной интонации пересмешника. Самый узнаваемый прием художника — совмещение надписей и изображения, его он использовал в наиболее растиражированных работах (включая самую дорогую его вещь «Слава КПСС»). До эмиграции (в 1989 году он переехал в Нью-Йорк, а с 1992-го жил в Париже) и мировой известности Эрик Булатов также занимался иллюстрациями к детским книгам (он оформил более 100 томов в издательствах «Детгиз» и «Малыш»). Каким был патриарх современного искусства? По просьбе редакции Собака.ru Ольга Свиблова, Александр Боровский, Баста и другие вспоминают Эрика Булатова и рассказывают о том, как он повлиял на современную арт-сцену.