Сегодня все обсуждают зимнюю праздничную кампанию Drawing Prada. 🕳️ к работе над ней привлекли легенду диснеевское золотой эпохи Джона Помероя. Человека, работавшего над такими лентами, как «Планета сокровищ», «Покахонтас», «Все псы попадают в рай» и многими другими. Кампейн полностью нарисован в технике классической 2D-анимации, и в наши дни это почти вымерший вид искусства на уровне больших коммерческих студий. Иронично, что именно после чудовищного провала «Планеты сокровищ» в 2002 году начался закат 2D-анимации в Голливуде. Мышиный дом тогда попытался скрестить нарисованных от руки героев с трёхмерным цифровым пространством через безумно дорогую технологию Deep Canvas. Бюджет раздулся до рекордных $140 млн, фильм принес студии огромные убытки. На фоне набиравшего обороты, более дешевого и быстрого в производстве чистого 3D от Pixar, боссы просто закрыли весь департамент художников-двухмерщиков уже к 2004 году. Джон Померой тоже был вынужден уйти. 🐞 и вот сегодня, в период тотального засилья «бездушных нейросетей», Prada выпускает кампанию, выполненную в аналоговой ручной работе. В медиа её уже вовсю называют «антидотом нейрослопа». Я уже писала в посте про Miu Miu, что в эпоху цифры живые съёмки становятся главным маркером настоящего люкса. Кейс Prada с ручной анимацией — продолжение этого же тренда. Именно сейчас, когда сгенерировать идеальную картинку или видео можно за пару секунд с помощью AI, бренды совершают акт «радикального замедления» В мире тотальной автоматизации аналоговые техники окончательно превращаются в привилегию ультра-богатых. Происходит жесткое разделение рынка, где нейросети уходят массовым брендам вроде Coca-Cola или McDonald’s, а карандаш и ручной крафт — тяжелому люксу. 🩶 Prada фактически заявляет: мы можем себе позволить нанять легенду Голливуда и оплатить тысячи часов ручной работы просто ради того, чтобы красиво подсветить зимнюю коллекцию. Истинной роскошью становится то, что требует времени и осязаемого человеческого труда.