Начала неделю с просмотра луков с красной дорожки «Грэмми». Мое сердце, признаюсь, забрал Bad Bunny — в первом в истории мужском haute couture от Schiaparelli. Очень красиво и очень символично.
Собрала для вас подборку самых обсуждаемых выходов. Давайте честно — кто победил?
1. Tyla в винтажном DSquared2
2. Билли Айлиш в Hodakova
3. Addison Rae в кастомном Alaïa
4. Чаппелл Роан в Mugler
5. Bad Bunny в кастомном Schiaparelli
6. Теяна Тейлор в кастомном Tom Ford
7. FKA Twigs в Paolo Carzana
8. Lady Gaga в Matières Fécales
9. Джастин Бибер в Balenciaga и Хейли Бибер в Alaïa
1-2. Viktor & Rolf
3-4. Chanel
5-6. Dior
7. Schiaparelli
8-9. Robert Wun
10. Armani Privé
Каждый сезон я смотрю показы не только как фэшн-инфлюенсер, но и человек, который больше 10 лет живет внутри бьюти-индустрии. Всегда нравится следить за свежими идеями и новыми именами. Рассказываю и показываю 6 лучших бьюти-образов с прошедшей Кутюрной недели в Париже.
1. Viktor & Rolf
Лучшие мейкапы недели — у авангардистов Виктора и Рольфа. Я сразу захотела познакомиться с их автором — Аной Такахаши, супер-молодым и талантливым лондонским визажистом и редактором Dazed & Confused. Она работает на стыке моды и искусства: для нее лицо это холст, а не схема «где затемнить, где высветлить». В Viktor & Rolf разноцветные румяна и тени вытягивались к вискам, обрамляя лицо вместе с косами ниже подбородка. Очень fashion, но при этом носибельно, если адаптировать. Думаю, как аккуратно внедрить это в весенние съемки с любимой Фаризой Родригез.
2. Chanel
Показ Chanel открыла 49-летняя Стефани Кавалли с естественной сединой. И это было красиво. Она сказала, что устала постоянно красить волосы. У амбассадора бренда, рэпера A$AP Rocky, который сидел в первом ряду, в косах пробивались седые волосы — и это никого тоже не смущало. Для меня это важный сигнал. Индустрия наконец-то перестает воевать с возрастом и начинает его стилизовать.
3. Dior
Как говорили в ‘Дьявол носит Prada’, florals for spring… но в этот раз подано правда интересно. Цикламены стали главной темой шоу: цветы на головных уборах Стивена Джонса, а главное — clip-in челки, окрашенные в градиент розового, лилового и белого. Я сразу узнала почерк легендарного стилиста по волосам Гвидо Палау. Это очень аккуратная, продуманная работа с цветом у лица. Можно адаптировать и можно сделать мягкий розово-персиковый оттенок у висков или временную розовую челку. Кстати, я уверена, что цветные акценты в волосах скоро будут на пике.
4. Schiaparelli
Иногда роскошь — это кожа. Пэт Макграт сделала то, что я всегда транслирую в Keep Looking: сияющая, почти эфирная база, легкая тень taupe на глазах и бронзер по скулам для архитектуры. Никакого перегруза. Только грамотный свет, текстура и понимание анатомии лица. Это высший пилотаж — когда макияж незаметен, но лицо выглядит на миллион. Что я люблю и практикую.
5. Robert Wun
Роберт Ван разгулялся по полной. Stiletto-ногти использовались как серьги. А настоящие маникюры были не менее эффектными: матовый коричневый с камнями, «гробики» в фиолетовом кейсе, черно-белый airbrush-френч. Это тот случай, когда бьюти становится частью костюма. И я обожаю такие пересечения. Красота не дополнение, а полноценный элемент образа.
6. Armani Privé
Armani решили сделать мятный цвет снова модным. Получилось? Мягкий зеленый и персиково-розовый на веках, плюс шампанское сияние во внутреннем уголке глаза. Выглядит просто, но очень свежо. Макияж делала Хироми Уэда — глобальный визажист Armani Beauty. Она известна своим умением работать со светом и прозрачными текстурами. Ее подход — не «закрасить», а подчеркнуть естественную структуру лица. Если боитесь мяты — просто добавьте светлый оттенок во внутренний уголок глаза. Это моментально освежает самый взгляд.
Собирали с Ксюшей луки мне на работу. Именно с такой укладкой супер вайб😍
Лично для меня тренд этой зимы- такие укладки 💘
Сделала уход и такую укладку в Keep Looking Сити.
Стилист по волосам - Гиги.
Делали на фен-диффузор 😊
edited
Сидим в офисе на звонке с партнерами… в этом году будут потрясающие новости об одном бренде, который мы с вами так любим. ❤️
Утренний вишлист🥹
edited
Кто хочет узнать, что на мне надето в офисе, а кто-то больше о бизнесе. Так и разрываюсь уже несколько лет. 😅
Если коротко о бизнесе: активный рост рынка бьюти в РФ замедляется. Если раньше можно было прирастать на 30–40% в год, то сейчас максимум — 20%, и то это амбициознее, чем прогнозы по всему рынку.
Зато рынок Казахстана растет так же, как наш в лучшие годы. Прогнозируем до 60% роста. Правда, объемы пока сильно отличаются. Но ничего — все впереди.
Больше внимания уделим профессиональному направлению (работе с салонными сетями). В Казахстане они, кстати, тоже в стадии активного развития. Даже ловила себя пару раз на мысли: «Может, открыть там салон?». Но нет — будем развивать дистрибуцию и поддерживать партнеров через наши бренды.
“#keepdoing” - таким хештегом завершилась наша сегодняшняя встреча. Погнали в 2026 🚀
P.s. пост посвящаю своей команде пиара, которая считает, что я пишу здесь критично мало по сравнению с тем, что знаю🤣
Люблю офисные дни. Сегодня было большое ежеквартальное собрание. Редко получается присутствовать, но сегодня удалось! У нас очень дружная команда, приятно быть ее частью 😅❤️ ну и результативная, что уж скромничать! ☺️
Позавчера я упомянула, что Pat McGrath Labs подал на банкротство — и мне сразу прилетело несколько сообщений: «Как это вообще возможно?» Вопрос правда резонный. Казалось бы, идеальный кейс: культовый визажист, один из самых сильных бьюти-брендов, глобальное имя, миллиардная оценка. А на выходе — банкротство.
Опираясь на разбор Business of Fashion, объясняю, как это произошло.
Pat McGrath Labs подал на Chapter 11 после того, как в последний момент не удалось привлечь нового инвестора или операционного партнyра. Бренд продолжает работать и продаваться, сама Пэт вложила $1 млн, чтобы закрыть выплаты сотрудникам и ключевым подрядчикам. Но проблема не в продукте — а в финансах.
Причины выглядят так:
1. Неустойчивая финансовая модель.
Компания жила в структуре, где было слишком много долгов, старых обязательств и слишком мало свободных денег для операционной работы.
2. Кредит, который бренд не смог обслуживать.
В 2025 году бренд взял заем, но не смог его ни погасить, ни рефинансировать. В итоге кредитор получил контроль над счетом — и бренд фактически остался без операционных денег.
3. Резкое падение оценки.
После $1 млрд в 2018 году — многократное снижение стоимости, выход инвесторов, сокращения, при сохранении дорогой структуры бизнеса.
4. Разрыв между креативом и бизнесом.
Бренд вырос из авторского проекта в тяжелую корпорацию, где стало сложно соединять подиумный креатив и коммерцию.
Это не история про «бренд никому не нужен». Это история про переоценку, долги и ошибки в финансовой модели.
Сейчас компания проходит реструктуризацию. Ее будущее зависит от того, в каком формате Пэт Макграт останется внутри бренда — потому что именно она и есть его главный актив. Очень показательный кейс для всей бьюти-индустрии, где новые бренды запускаются каждую неделю.
MACzine вернулся! Это, честно, лучшая новость от бьюти-бренда за последнее время. Пока индустрия массово снимает очередной UGC-рилс про lip combo, MAC внезапно вспомнил, что он вообще-то культурный феномен.
Сегодня, 29 января MAC перезапускает культовый MACzine в онлайн-формате. Это не «наш бренд завел блог», а попытка снова стать медиа-платформой и голосом для идей на стыке бьюти, искусства и поп-культуры. Очень откликается тому, что мы делаем в Keep Looking c ребрендинга. Именно в эту сторону я продолжу развивать наш подкаст и весь digital-блок в 2026 году. Ждите новый формат.
За перезапуском MACzine стоит Никола Формикетти, глобальный креативный директор MAC с 2025 года. Человек, который сформировал стиль Леди Гаги и возродил Diesel и Mugler. Олды поймут весомость его имени.
MACzine раньше был экспериментальной лабораторией бренда. На мой взгляд, его возвращение очень сильный стратегический шаг. MAC явно решил снова влиять и забирать позицию главного трендсеттера.
Вишенка этого перезапуска — обложка с Doja Cat. Первая covergirl нового MACzine «курит» красную помаду. На фоне сонного рынка это выглядит очень смело.
Я решаю пропустить эту кутюрную неделю моды, показ Schiaparelli и Valentino.
Именно в эту неделю моды все тг каналы и модны критики:
«Wow, Schiaparelli и Valentino сделали шедевральные шоу».
Я не завидую, я не завидую… работа важнее всего… 😇🫣
repost
Ксения, я хочу пожаловаться
Я хожу в KEEP LOOKING на Фрунзенской к косметологу
И мне все так нравится, что я хочу теперь вообще все процедуры делать только там😭
edited
Итак, мануальный массаж:
-Идеально «выжимает» старую лимфу и способствует улучшению кровообращения и лимфотока;
-Подтягивает овал лица
-Минимизирует видимость брылей
- Улучшает состояние в области шеи
Массаж достаточно сильный, в зонах, которые зажаты, особенно ощущается боль. Хорошо прорабатывается зона декольте, шеи. На второй день после процедуры может ощущается боль при прикосновениях. Но это быстро проходит.
Желательный курс- 4 процедуры.
Не могла не зайти на Петровский бульвар, сделать маникюр и сходить к косметологу-эстетисту, когда появилось подходящее время.
Посмотрите эффект, «до» я выглядела неплохо, что уж врать. Но сделав мануальный моделирующий массаж, получила моментальный эффект лифтинга.
Не самый приятный массаж, но как он хорошо разгоняет и выжимает старую лимфу, улучшая кровообращение. Минимизирует видимость брылей, подтягивает лицо. Моментально улучшает состояние области шеи.
Такой массаж шикарно для меня делают два специалиста: Татьяна Крылова на Петровском бульваре и Оксана Артеменко в Хамовниках.
Болезненный, неприятный, но очень действенный. Те, кто его распробовал, делают его постоянно.
Для эффекта сияния и свежести кожи сделали уход Jan Marini. Маска с витамином С моментально освежает тон.
Сегодняшнее утро началось с Павлом Груздовым. Уже почти 10 лет знакомства и дружбы. Очень тепло вспоминаю, как когда-то пришла к Павлу с запросом на личное обучение (он профессионально обучает сервису и продажам в сфере услуг). Самое главное, чему он когда-то меня научил, это уверенности.
Знаю, что очень многие после меня приходили к нему на тренинги. Многие в восторге, а кто-то может не нашел ту самую «разгадку», за которой идет. Здесь ответ прост: что уметь продавать, тебя должно, как минимум, приятно слушать. Чтобы быть мной или Павлом, нужно жить своим делом.
И как мы сегодня обоюдно согласились «видеть дальше своего носа и общаться с людьми из своей индустрии».
edited
Доброе утро! ☃️
Кто сегодня опоздал на работу или на встречи? Я 🤣🙋🏻♀️
Открытие позиции в Keep Looking Group 🚀
Салоны:
1) Стилист по волосам
2) Визажист-бровист
3) Администратор
4) Мастер ногтевого сервиса
5) Мастер по телу
6) Врач-косметолог
7) Косметолог-эстетист
Офис:
1) Юрист
2) Офис-менеджер
3) Менеджер по работе с маркетплейсами
4) Менеджер по продажам B2B (салоны красоты)
Резюме можно отправлять на job@keeplooking.ru.
Кстати, о бьюти на Schiaparelli. Ведущим визажистом шоу была легендарная Пэт Макграт. На этом фоне особенно поражает ее профессиональная стойкость: пока весь мир обсуждает новости о Pat McGrath Labs, она продолжает работать на ключевых показах и формировать визуальный язык индустрии.
На прошлой неделе стало известно, что Pat McGrath Labs подала на защиту от банкротства по Chapter 11 во Флориде. Это формат, при котором компания продолжает работать, пока идет реструктуризация. Запланированная продажа активов была отложена, бренд продолжает торговлю и пересборку финансовой модели.
Напомню, бренд был основан Пэт в 2015 году и в 2018 оценивался более чем в миллиард долларов после инвестиций. Позже инвесторы начали резко снижать оценку, и в 2024 году она уже составляла порядка 174 миллионов.
Все это — жесткое напоминание, насколько beauty-бизнес сложнее, чем кажется со стороны. И насколько сильной фигурой остается сама Пэт Макграт: даже в момент турбулентности ее имя по-прежнему определяет визуальный код крупнейших показов.
Daniel Roseberry — you don’t miss, хотела написать я в комментариях с 1-х секунд просмотра коллекции из рабочей Москвы.
Пока Dior аккуратно, почти осторожно нащупывают свою версию высокой моды, Розберри работает в другом масштабе. Эта коллекция — одна из самых сильных за все его время в Доме. И очень показательно, откуда она родилась: короткая поездка в родной город Эльзы Скьяпарелли Рим, Сикстинская капелла, Микеланджело.
Розберри говорит, что часть образов могла бы придумать восьмилетняя версия его самого — и в этом ключ. Детская фантазия, доведённая до уровня высочайшего ремесла. Платья с хвостами-шипами, будто живыми конструкциями, фантастические обувные формы, ощущение существ, а не просто вещей.
По силе образов эта коллекция напомнила мне лучшие периоды Александра Маккуина и Тьерри Мюглера. Когда мода — это не тренд и не продукт, а высказывание. Думаю, какой лук примерить в Париже в марте.
+5
