SEZONKINO

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.

РОЗЫГРЫШ! ✨ А что, если немного волшебства поселится у вас дома? Разыгрываем не просто сувениры, а настоящий кусочек Японии — подарки, которые мы привезли из официального магазина Studio Ghibli! Из того самого мира, где живут лесные духи, по ночам разгуливают огромные пушистые существа, а обычная поездка на автобусе может превратиться в маленькое приключение. Одному счастливчику достанутся сразу три подарка: ☕️ Золотистый металлический стакан для кофе с Тоторо из «Моего соседа Тоторо». Большой пушистый хранитель леса и его маленькие товарищи теперь смогут составлять вам компанию за чашечкой любимого напитка. 🍜 Японские палочки для еды с кодама из «Принцессы Мононоке». Те самые маленькие белые лесные духи с забавными головами, которые напоминают нам, что у природы есть собственная магия. Теперь и у вашего ужина появятся свои хранители. 🍑 Японский KitKat со вкусом белого персика — сладкий привет из Страны восходящего солнца. Для участия: • Подпишитесь на нас SEZONKINO, Што это было и тепло о кино • Нажмите на кнопку «Участвую» под этим постом И всё! Любовь к творениям Хаяо Миядзаки зачтётся по умолчанию и добавит шансов на победу. Результаты уже 23 октября! Участников: 319 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 14:55, 21.10.2026 MSK (завершён) Победители розыгрыша: 1. Natalya - 5tojen

🍿 Итак, второй день фестиваля, и мы смотрим «Привычку нюхать пальцы» и «Меня пожирает собственная кровать» молодого и амбициозного режиссёра Вячеслава Иванова. И знаете, я прям ушла недовольная. Возможно, это кино зумеров, снятое для зумеров, с постоянным заигрыванием с отсылками, а я просто слишком взрослая и занудная. Но главное — я капец как устала за два часа смотреть на постоянные крупные и сверхкрупные планы. Согласна, что многие операторские и монтажные решения работают очень круто. И в принципе сама эта манера съёмки суперкрутая и супернеобычная, но вот так на протяжении всего просмотра — я, правда, не вывезла. Возможно, это новая веха кино, в какой-то степени телесного и интимного, но я совсем не подключилась к происходящему и не прониклась ни историями, ни персонажами. Фильмы — яркий и интересный экспириенс, но для меня это эмоционально пустой сборник мемов, пусть и грамотно вплетённых в повествование. Как будто за всей этой визуальной изобретательностью и бесконечной игрой с формой потерялось что-то человеческое, за что мне хотелось бы зацепиться. Здорово, что молодые авторы просто снимают фильмы и просто чувствуют. Но как-то этого мало. Может, всем остальным и достаточно, но мне этого катастрофически мало. Поэтому едем дальше по этим фестивальным горкам КАРО/АРТ. ✨

🤩Вы ещё не забыли, что я тут пытаюсь погрузиться в мир документального кино гораздо глубже, чем когда-либо? Поэтому очень хочу подсветить для вас любопытный экземпляр — «Четыре жизни Петра Мамонова», новый фильм режиссёра Павла Лунгина. Хулиган и бродяга, рок-бунтарь и лидер культовых «Звуков Му», большой драматический актёр и, наконец, православный отшельник. Мамонов не просто менял профессии или образ жизни — он словно каждый раз разрушал прежнего себя, чтобы заново ответить на вопрос, кем хочет быть. И самое интересное, что рассказывает об этом Павел Лунгин — человек, который знал Мамонова не только как музыканта, но и как актёра, открывшего совершенно другую сторону своего таланта. Вместе они создали «Такси-блюз», принёсший Лунгину приз за режиссуру в Каннах, а позднее — «Остров», где Мамонов сыграл одну из самых пронзительных ролей в своей карьере. 📜В основу фильма легли уникальные архивные кадры, редкие семейные фотографии, интервью разных лет и ранее не публиковавшиеся домашние видео. Но мне кажется, самое любопытное здесь даже не возможность заглянуть в личный архив легендарного артиста, а попытка разобраться, как в одном человеке могли уживаться настолько разные личности и что заставляло его снова и снова начинать жизнь практически с нуля. Ведь это история не только о музыке, кино или вере. Это история о человеке, который всю жизнь искал себя и, кажется, совершенно не боялся однажды обнаружить, что прежнего себя придётся оставить позади. В общем, очень хочу позвать вас на этот фильм. Даже если вы пока совершенно не знакомы с творчеством Мамонова, мне кажется, это прекрасный повод открыть для себя одного из самых необычных артистов нашей культуры. В кино с 22 октября — благодаря кинопрокатной компании Vereteno совместно с Мастерской Павла Лунгина. 🎬 А на премьерный предпоказ ещё можно попасть 17 октября в 16:00 в рамках фестиваля КАРО/АРТ. 🎟 Полное расписание предпоказов по всем городам — тык.

😱 Узнала факт, который теперь испортит мне кинопросмотры! Особенно детективов! Поэтому, если не хотите получить кинотравму, лучше держитесь подальше от информации, представленной ниже. Для надёжности даже спрячу её от вас — каждый волен сам выбирать свою дальнейшую судьбу. Конечно, никакой свежей инсайдерской информацией я с вами не поделюсь, потому что история эта произошла ещё шесть лет назад, в далёком 2020 году. Именно тогда режиссёр Райан Джонсон в интервью Vanity Fair поделился весьма любопытным наблюдением: «Apple разрешает использовать iPhone в фильмах, но — и это очень важно, если вы смотрите детектив, — плохие парни не могут появляться с iPhone в кадре». А затем пошутил, что теперь все режиссёры, скрывающие личность злодея до самого финала, наверняка захотят его убить за раскрытие такого секрета. 🤔 Звучит как настоящее разоблачение! Но действительно ли у Apple существует такое правило? Если обратиться к публичным правилам компании по использованию её товарных знаков, можно обнаружить требование показывать продукцию Apple в благоприятном контексте, положительно отражающемся на бренде. Однако это всё-таки не то же самое, что прямой запрет давать iPhone отрицательным персонажам. Может быть, Джонсон просто воспринял ограничения слишком буквально? В феврале 2020 года журналисты Ars Technica обратились к Apple за подтверждением слов режиссёра, однако компания не предоставила разъяснений. Юрист Джон Бергмайер также отметил, что само по себе появление обычного телефона в руках отрицательного персонажа не обязательно требует разрешения производителя. И что любопытно, Apple далеко не единственная компания, которая заботится об экранном образе своей продукции. В репортаже ITV News от 27 февраля 2020 года специалист по продакт-плейсменту Даррил Коллис рассказал, что Coca-Cola возражала против негативного изображения своего бренда в «Миллионере из трущоб». В результате с бутылок пришлось убрать этикетки. Но здесь есть важный нюанс: всё может зависеть от характера сотрудничества. Ведь существует существенная разница между официальным размещением продукта по договорённости с брендом и обычным появлением телефона в кадре. Во втором случае производитель далеко не всегда может диктовать режиссёру, каким должен быть персонаж, использующий его продукцию. 🎬 А теперь самое интересное — кино! Если присмотреться к фильму «Достать ножи» (2019), то слова Джонсона действительно приобретают особый смысл. В сцене семейного собрания некоторые подозреваемые пользуются iPhone, а вот персонаж Криса Эванса — нет. И после признания режиссёра такая, казалось бы, незначительная деталь превращается практически в подсказку для внимательного зрителя. И ведь ещё задолго до интервью Джонсона зрители замечали любопытную закономерность: положительные персонажи нередко пользовались компьютерами Mac, а антагонисты — устройствами на Windows. Но не спешите превращать это наблюдение в универсальный детектор злодеев! Например, в сериале «Карточный домик» (2013–2018) Фрэнк Андервуд — персонаж, мягко говоря, весьма сомнительный с моральной точки зрения. Однако техника Apple регулярно появляется рядом с ним. Такие дела. Получается, всё не так гладко и однозначно, как могло показаться на первый взгляд. Возможно, в отдельных случаях подобные ограничения действительно существуют, но считать их железным правилом для всего кинематографа было бы слишком смело. В общем, тайна, покрытая мраком. Но, как по мне, невероятно любопытная! И не знаю, как вы, а я теперь не смогу спокойно смотреть фильмы и сериалы. Буду судорожно высматривать телефоны в руках персонажей, строить теории и нагружать свой мозг ещё больше. ✨

😉 Итак, начались голодные игры! Ура, товарищи, этот день настал! КАРО/АРТ открыл свои двери и впустил нас на 5-й Международный фестиваль авторского кино. Громкая премьера в любимом первом зале «Октября» — «Фьорд» режиссёра Кристиана Мунджиу, во всей своей красе и холоде норвежских фьордов. Возможно, ждёте тут от меня восторженного отзыва, но его не будет. Шла на премьеру с пустой головой: не читала отзывов, не видела трейлер, знала синопсис буквально в одном предложении. И почему-то успела выстроить у себя в голове ожидания чего-то между «Охотой» и «Анатомией падения». Ещё сюда добавила «Мелочи жизни», но это уже с большой натяжкой — исключительно из-за религиозной тематики. Фильм в итоге оказался любопытным, но не то чтобы держал в напряжении все два с половиной часа. Вот если бы он уложился в час пятьдесят, меня бы это вдохновило куда больше. При этом материал у Мунджиу действительно благодатный: столкновение личных убеждений с общественными нормами, родительской любви с государственным контролем, а человеческой правды — с юридической. Только вот чем дальше разворачивается конфликт, тем сильнее мне казалось, что фильм ходит по кругу, снова и снова возвращаясь к вопросам, которые уже успел поставить и не давая ничего нового. Но безумно, просто безумно понравилась Ренате Реинсве. Реально глыба и сталь, кроме неё в кадре больше никого и не надо. Сама история любопытная, Норвегия красивая (кто-то в этом сомневался?), про их законы и так сложены легенды. Но в итоге меня не зацепило. Ожидания не оправдались: процедурал оказался скользким, а финал — слишком наивным. И, пожалуй, больше всего расстраивает именно это: кино так старательно усложняет моральную дилемму, что в какой-то момент начинаешь ждать от него гораздо более неоднозначного разрешения. Фильму честная четвёрка с минусом. Просто хорошее крепкое кино. ✨ И в широкий прокат фильм выходит с 29 октября, силами Русского Репортажа, пропускать её точно не стоит, так как есть о чем подумать и поразмышлять. 🎥 И я не устану напоминать, что это только начало и нас еще ждет прекрасные четыре дня - расписание фестиваля тык.

😱 Пока я вам не выскажусь в посте, мысли меня не отпустят, и я продолжу прокручивать их в голове (такая сумасшедшая). И вот после уже довольно давнего просмотра «Запретного плода» (2025) меня до сих пор не покидает мысль о том, насколько дёшево в фильме попытались подражать образу Николь Кидман из «Практической магии» (1998). У Эппл (Лили Рейнхарт) из «Запретного плода» такая же причёска, те же манеры и даже взгляд, которым актриса словно пытается копировать Кидман. Ну и, конечно, околомагический контекст фильма туда же. Мне даже кажется, что Лили Рейнхарт просто дали референс и сказали: «Будь как она. Играй её». Но всё выглядит настолько ненатурально и фальшиво, что вместо самостоятельного персонажа я вижу только неудачную попытку повторить чужой образ. И ведь у Кидман в «Практической магии» вся эта загадочность, холодность и отстранённость выглядели совершенно органично, будто героиня действительно существовала в своём маленьком магическом мире. А здесь словно взяли готовую оболочку, скопировали жесты и выражения лица, но забыли положить внутрь хоть какую-нибудь жизнь. И сравнение это лезет в голову само собой. И только плеваться хочется. Короче, фильм вам смотреть точно не стоит. А это была моя хромая параллель во всей красе. Такие делишки. ✨

😘 Ваш админ очень хочет вспомнить всё и поменять всё. Активно заняться каналом, стать более ответственным админом и радовать своих подписчиков. И пока у него появилось это желание подайте на пропитание подсобите голосами, пожалуйста. 🙏 Всем чмоки-шлёки! ✨

🌳 Думаю, вам мало фестиваля. Поэтому помимо него хочу пригласить вас сбежать на пару часов из города. В лес, которому тысячи лет, и в жизнь, которая совершенно никуда не торопится. Итак, с 15 октября в кино выходит завораживающий документальный фильм «Лес. Хранитель жизни» — путешествие по первозданным лесам России, в места, куда большинство из нас, скорее всего, никогда не доберётся. 🌸 И это не просто очередной красивый документальный фильм. Съёмочная группа путешествовала по самым труднодоступным уголкам страны и совершила 14 экспедиций: десять из них были посвящены съёмкам, а ещё четыре — записи звуков живой природы. И всё это ради того, чтобы мы с вами смогли полностью погрузиться в атмосферу леса, почувствовать его и буквально ощутить всеми органами чувств. Иногда кино действительно должно не просто рассказывать нам истории, но и показывать мир вокруг, заставлять остановиться и замедлиться. И мне кажется, особенно важно проживать такие моменты на большом экране, чтобы полностью погрузиться в эту магию. 🎬 И самое приятное — в Москве и Санкт-Петербурге пройдут специальные показы с обсуждениями и встречами с создателями фильма! 🌿 Москва 🎟 13 октября, 20:00 — «Мосфильм» Фильм представит киновед Кирилл Власкин, а после просмотра состоится разговор с научным консультантом Алексеем Алейниковым и оператором дикой природы Михаилом Родионовым. 🎟 15 октября — «Формула кино» на Полежаевской Показ с участием Алексея Алейникова, Михаила Родионова, Дмитрия Иванова и Павла Грекова. 🎟 17 октября, 15:00 — Домжур После фильма можно будет задать вопросы соавтору сценария и научному консультанту Алексею Алейникову и оператору Михаилу Родионову. 🌿 Санкт-Петербург 🎟 15 октября, 19:00 — «Синема Парк Радуга» Специальный показ с режиссёром Владиславом Гришиным, композитором Георгием Химородой и Антоном Кораблёвым. Модератор встречи — кинокритик Максим Ершов, главный редактор «Okkoлокино». 🌲 «Лес. Хранитель жизни» — в кино с 15 октября. Сайт фильма, где можно найти всю информацию о показах и список городов! ✨

🍿 Хочется возвращаться в МШК, как в родной дом. Поэтому пропустить просмотр «Всё закончится» (2025, реж. Александр Уиллом) с последующим обсуждением со Всеволодом Коршуновым и Ариной Бойко было бы просто преступлением. Шла на фильм без каких-либо ожиданий. Знала только, что он с элементами хоррора, и всё. Оценки коллег тоже были достаточно сдержанными. Поэтому окунулась в просмотр с пустой головой и прям получила удовольствие. Вышел очень любопытный экземпляр в копилку экзистенциальных историй в лиминальных пространствах. И всегда страшно, куда выведет нас автор в финале. Но опасения оказались напрасными — автор отлично завершил свою историю. В этом фильме много концептуального, есть что разобрать и обсудить в рамках киноклуба, да ещё и в себе покопаться. В общем, кино действительно располагает к бурным обсуждениям, что у нас и произошло в стенах МШК. Поэтому, пусть и сумбурно, могу сказать, что кино хорошее. Советую присмотреться, сходить в кино или потом дождаться выхода на стримингах. ✨

😱 Как так вышло? Вы что, ребят, не хотите всей маршруткой оказаться в числе первых, кто посмотрит фильм открытия главного фестиваля авторского кино Москвы? Да ещё и победителя Канн? Да ещё и прекрасно провести вечер среды? И это не всё! Спикером вечера будет Всеволод Коршунов, а лучшего спикера и эксперта сейчас, по-моему, просто не найти! 🎟 Билеты - тык тык тык Пятый Международный фестиваль авторского кино КАРО/АРТ ждёт вас! 😱 Ума не приложу, почему ещё не раскуплен весь зал. Если вы всё ещё раздумываете — немедленно прекращайте! На улице холодно, мерзко и противно, а тут прекрасная возможность провести вечер в уютной, праздничной атмосфере, среди людей, которые так же безумно любят кино. Поэтому хватит сомневаться! Давайте подарим себе настоящий праздник кино и проведём этот вечер вместе! 🙂 И не забывайте, что программа фестиваля безумно насыщенная, а свободных мест на показы остаётся всё меньше. Я уже просто с нетерпением жду эти пять дней запойного просмотра кино! 🤩 Вся программа - тык тык тык Короче, собираем всю маршрутку и идем в кино! ✨

видео, после которого во всём интернете началась сущая истерика

😊 Поддерживаю эту истерию. Майк Фейст просто чертовски очарователен, крадёт твоё сердечко каждой сценой и ухмылкой. А что касается сериала «К востоку от Эдема» (2026, реж. Гарт Дэвис), то я прям какого-то нечеловеческого восторга не испытала. Я не очень довольна персонажами, их мотивациями и сюжетными линиями, в некоторых сериях вообще начинала скучать. Но всё это не отменяет красоты сериала и просто магически устрашающей Флоренс Пью. Так что в качестве короткой рекомендации я всё-таки посоветую вам глянуть сериал. Любопытная штука, хоть и не идеальная. ✨

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.

🍿 Окружённый линиями электропередачи и серыми зданиями, круглосуточный магазин служит антиутопическим пространством, где регулярно выбрасывают еду, к сотрудникам относятся как к одноразовому расходному материалу, а правила соблюдаются беспрекословно, потому что «правила есть правила». Звучит всё очень романтично. И, возможно, именно в этом заключался вызов дебютного фильма Юсукэ Ивасаки. Я возлагала на него мимолётные надежды, как, видимо, и Берлинале, где сумели разглядеть в нём нечто большее. Попытка интересного, ёмкого и своевременного высказывания: взять однообразную реальность работы в круглосуточном магазине и через неё осветить проблемы капитализма, личности и положения современного человека. Но непонятно, зачем этому фильму понадобился хоррор-элемент. Видимо, только для усиления накала страстей. Правда, я ожидала совершенно другого. Для меня все эти сцены работали скорее на шоковый эффект, нежели на развитие повествования или разрешение заложенных в нём конфликтов. ЗИ, к сожалению, фильмом я совсем не прониклась. Кино показалось ни о чём, а многие идеи — притянутыми за уши. В результате история заканчивается, так и не сумев связать воедино свои многочисленные мысли и темы. Да, дебют крепкий, но не выдающийся. Такие дела вот, пирожочки. ✨

🚨 Мне кажется, мы стали забывать эту базу. Честно, я и сама, пребывая в полном восторге от динозавров, совершенно не замечала, какие там крутые монологи и диалоги и сколько всего в этом фильме о человеческих отношениях. Короче, в очередной раз готова признаться в любви Стивену Спилбергу и его «Парку Юрского периода» (1993). ✨

Рады сообщить, что этой зимой мы выпустим в прокат романтическую комедию «Дневник Бриджит Джонс» к 25-летию фильма в 4К-реставрации 💘 «Дневник Бриджит Джонс» режиссёра Шэрон Магуайр по бестселлеру Хелен Филдинг — одна из самых узнаваемых и оригинальных романтических комедий 2000-х с Рене Зеллвегер, Хью Грантом и Колином Фёртом в главных ролях. Рене Зеллвегер была номинирована на премию «Оскар»-2002 за лучшую женскую роль в этом фильме. Датой релиза поделимся позднее.

Что творят?? Что творят?? Эти проказники A-ONE?! После «Сумерек» — Бриджит Джонс порвёт кинозалы во второй раз. Ребята, встретимся все там! И, надеюсь, никак не меньше, чем в первом зале «Октября». Загибаю пальчики. ✨

🪐«Довольно слов» (2013, реж. Николь Холофсенер) — хорошее кино, очень взрослое и тёплое, о том, как легко чужое мнение способно испортить человека, которого ты уже почти успел полюбить. Мне кажется, очень важно об этом говорить, думать и анализировать, поэтому присмотритесь. Оно всё ещё не обязательное, но поразмышлять есть о чём. 🪐«Девочки учатся бриться» (2026, реж. Ольга Панкратова) — не хочу даже коротко ругать этот фильм, поэтому просто почитайте много букв. 🪐«Добро пожаловать в Декорадо» (2025, реж. Альберто Васкес) — напоминаю, что данная анимация ещё идёт в кино! Она стоит ваших денег, правда! Немного наивная в финале, но она стоит ваших денег и времени. Ладно, если жалко денег, обещайте, что потом в цифре посмотрите. Обещайте! Чёрная комедия, которая очень вам нужна. 🪐«Ариэтти из страны лилипутов» (2010, реж. Хиромаса Ёнэбаяси) — очень аккуратная история, невычурная и скромная, просто о том, что не обязательно спасать Вселенную, чтобы твою историю услышали. Очень тихое, нежное кино о дружбе. 🪐«Овсянка для чемпиона» (2025, реж. Кости Константин) — с кайфом. Очень хочется отправиться в эти дожди, есть овсянку и быть в кругу замечательных людей. Однажды это произойдёт! А вам — для общего мировосприятия, ощущения и понимания того, что док — это не обязательно скучно и занудно. 🪐«Выпускник» (1967, реж. Майк Николс) — в восторге от Дастина Хоффмана, но весь фильм не могла отделаться от образа отца Факера (извините). Но это ещё один алмазик, прям совсем ранний, ещё и в придачу с образом миссис Робинсон, которую я теперь буду проносить через все фильмы. Ну и, конечно, один из идеальных примеров, когда финал уничтожает ромком. Мне кажется, достаточно аргументов, чтобы вы узнали и поняли, о чём это я. 🪐«Соблазнитель» (2011, реж. Тиль Швайгер, Торстен Кюнстлер) — он просто очень хотел сняться в кино вместе с дочкой. И как жест отца — отлично, как кино — очень и очень посредственно. Как самостоятельное кино, к сожалению, вообще проходное, но семейный фотоальбом получился дорогой и красивый. 🪐«Декорация» (2016, реж. Альберто Васкес) — короткометражка, которая реально хорошо переработана и из которой вырос «Добро пожаловать в Декорадо». Но она сырая, и при этом готическая анимация смотрится безумно любопытно. Однако всё это один большой скетч — лучше смотреть полнометражную работу. 🪐«Соблазнитель 2» (2012, реж. Тиль Швайгер, Торстен Кюнстлер) — первый фильм хотя бы можно было оправдать тем, что папа хотел снять кино с дочкой, но второй заставляет задуматься, насколько большой у семьи Швайгер семейный видеоархив. Всё стало больше, громче и ещё менее обязательно для просмотра. Стало как-то совсем не романтично и ещё более посредственно.

🍿 Давайте немного подайджестим с 07.09.2026 по 20.09.2026. Наконец я пришла в ровный строй, но не с просмотром того, что очень хочется, поэтому, извините, тут всё ещё повально ромкомы. Но я почти дописала диплом, поэтому скоро это закончится, обещаю. Поэтому вперёд, к скромным, но возможным достижениям: 🪐«Надежда» (2026, реж. На Хон-джин) — надежда, она есть! Особенно в первых 1,5 часах сплошного экшен-удовольствия. Уже за этот экспириенс предлагаю вам к фильму присмотреться и посмотреть. И надеюсь, вам этот жанровый аттракцион тревоги придётся по душе. 🪐«Экзамен на двоих» (2013, реж. Пол Вайц) — прям типичный ромком: не трогающий, не вытворяющий, милый, очень сильно пытающийся поговорить обо всём на свете, но очень неловко. Возможно, с одним неожиданным твистом — и всё. Тина Фей и Пол Радд гармоничны и очаровательны, но не больше. Скоротать время можно, но не более того. 🪐«Как женить холостяка» (2018, реж. Виктор Левин) — ради дуэта Ривза и Райдер посмотреть точно стоит, такие токсичные отношения любим и поощряем, а в целом я вообще не впечатлилась. В принципе, фильм на этой парочке и держится, но других нам и не надо. Ромком для тех, кто уже слишком взрослый, чтобы верить в ромкомы, но всё равно зачем-то продолжает их смотреть. 🪐«Шоссе в никуда» (1997, реж. Дэвид Линч) — Дэвид Линч, однажды мы подружимся, и не только из-за «Твин Пикса». Я вырасту, стану настоящим кинокритиком, и всё пойдёт как по маслу. А пока хлеб без масла. Поэтому ничего не понятно, очень страшно, красиво — в общем, всё как мы любим у Линча. 🪐«Сумерки» (2008, реж. Кэтрин Хардвик) — нравится эта прайм-эра «Сумерек»: так хорошо, и на душе тепло, и хоа-хоа-хоа поётся на каждом углу. Я уже в отдельную папку сохраняю все бренды, которые пытаются быть в тренде, и считаю это величием. Никогда вампиры не были так популярны. 🪐«Мужчина нарасхват» (2012, реж. Габриэле Муччино) — не люблю Джерарда Батлера, но тут, конечно, он кот. Нравится история взлёта и падения, хорошее нравоучение, но не совсем гладкое. Смотреть приятно, помнить и запоминать необязательно. 🪐«Навсикая из Долины ветров» (1984, реж. Хаяо Миядзаки) — вечные темы Миядзаки в одной из первых оболочек. Всё отлично, если пропустили — нужно смотреть. Метафоры с лесом, который хочет вылечиться от нас, как нельзя более актуальны и болезненны. 🪐«История бетона» (2026, реж. Джон Уилсон) — ну не зря же я вам даю ссылку на Кинопоиск, идите и посмотрите этот шедевр. Я кому говорю? Пойдите! Уилсон начинает с попытки снять документалку про бетон по формулам рождественского кино Hallmark, а заканчивает фильмом о творчестве, старении, страхе исчезнуть и человеческом желании оставить после себя хоть что-нибудь твёрдое. Ироничное и самое живое кино об одном из самых используемых материалов. 🪐«Селеста и Джесси навеки» (2012, реж. Ли Толанд Кригер) — если вам хочется страдать, плакать в духе «Ла-Ла Ленда», «Прошлых жизней» и всего кино, которое не заканчивается «долго и счастливо», то этот фильм вам в копилку на просмотр. С изъянами и нюансами, но как представитель кино со сломом жанра — суперкруто. Нашла себе ранний алмазик всё-таки. 🪐«Интерстеллар» (2014, реж. Кристофер Нолан) — ну да, я каюсь, я из тех, кому «Интерстеллар» залетает в самую душу и уничтожает своей сентиментальностью. Извините, да, так. Буду каждый раз смотреть как загипнотизированная.