СЕАНС

Вчера к нам в гости зашли Али Эргашевич Хамраев и Андрей Натоцинский. Сейчас они вместе заканчивают работу над фильмом Марлена Хуциева «Невечерняя». Приходили они, собственно, чтобы мы отсняли их портреты для разворота в наш новый номер — в нем будет большой и подробный материал о завершении работы над «Невечерней». Публикуем отрывок из текста Константина Шавловского: В год столетия Марлена Хуциева инициативу по возобновлению работы над «Невечерней» проявил Андрей Хржановский — в соавторстве с Наумом Клейманом они продумали всю архитектуру реставрации. Режиссерами завершения выступили 88-летний Али Хамраев, классик мирового кинематографа, и 33-летний Андрей Натоцинский, ученик Александра Сокурова. Тема диалога поколений — важнейшая для хуциевского кино — таким образом драматургически оказалась вплетена в работу по завершению его последнего фильма. Для фильмографии самого Марлена Хуциева это тоже очень символично — в 1974 году он сам в соавторстве с Элемом Климовым и Германом Лавровым точно так же завершал фильм Михаила Ромма «И все-таки я верю». — Как вы оказались режиссером завершения «Невечерней»? — С «Невечерней» первая встреча у меня произошла в Локарно в 2015-м, когда Марлен показал небольшой группе людей полтора часа материала. И я, конечно, обалдел. Ты как будто хроникальный фильм смотришь. Я, помню, спросил: «Марлен Мартынович, где вы таких актеров нашли?» Но вообще-то у Марлена и палка простая будет играть Шекспира — он это умеет. А весной 2025 года назад мне позвонил Андрей Хржановский, мой однокурсник. «Ты знаешь, я столько сил вложил в книгу памяти Марлена, но у меня все равно душа болит по поводу „Невечерней“. Ты бы мог взяться за эту вещь? И мое мнение, и Норштейна, и Клеймана — что ты это дело потянешь». Я ответил, что мог бы попробовать, но настоял, чтобы пожелание это исходило от соавтора сценария фильма — Игоря Хуциева. Наследник же у Марлена один — это Игорь. Без него не могу. Через некоторое время мне звонок: «Здравствуйте, Али Эргашевич, это Игорь Хуциев. У меня к вам разговор деловой. Я очень хочу вас попросить, чтобы вы завершили „Невечернюю“, — все материалы мы вам предоставим». Продолжение поста в комментариях.

«Сеанс» и кинокритик Алиса Таёжная разыгрывают бесплатное место в онлайн-киноклубе «УЖАС!» Киноклуб «УЖАС!» — это 7 недель разговоров о фильмах, где страх становится способом говорить о теле, памяти и тайных желаниях. В формате курса кинокритики, искусствоведы и психоаналитик проведут лекции о знаковых хоррорах и механизмах нашего страха. Старт — 10 ноября. Онлайн-встречи — раз в неделю, по понедельникам или вторникам (на выбор). Для участия в розыгрыше нужно подписаться на каналы @seance_light и @alisatells, а затем заполнить анкету по ссылке. Автор самого интересного ответа на анкету получит бесплатное место на борту киноклуба. Приём анкет — с 22 по 26 октября. Результаты — 27 октября. Подробности — filmswithalisa.com Также вы можете зарегистрироваться на бесплатный опен-ток Алисы по фильму «Плетёный человек», который пройдёт уже завтра: https://taplink.cc/filmswithalisa UPD: победителю написали в личные сообщения

У нас сегодня маленький праздник: на сайт Сеанса возвращается наш любимый автор, молодой мастодонт российской кинокритики Андрей Карташов. Рецензия на новый фильм Афины Рахель Цангари «Жатва» — по ссылке: https://seance.ru/articles/bez-pochvy/

Катрин Денёв — 82 Киноактер только в том случае становится звездой, если он наделен особой пластической магией и чувственной реакцией на объектив. Это свойство называется киногенией и дается немногим избранным. Катрин Денёв - последняя звезда классической эпохи европейского кино, пережившая и «новую волну», и постмодернизм. Она оказалась единственной из звезд 1960-х, в ком мерцала тайна - главный, по мнению Бунюэля, элемент искусства. Брижит Бардо была для этого слишком чувственной; Жанна Моро - слишком интеллектуальной. Бунюэль использовал это мерцание, доверив Денев воплотить своих двусмысленных героинь. И, как говорил Трюффо, именно в «Дневной красавице» «наиболее полно выражена ее актерская личность, ее соответствие затаенным помыслам публики». Все сокровенное в ней перекликается с женскими образами Стендаля, с полотнами Ватто и импрессионистов, с песнями парижских шансонье, с фильмами Карне и Превера. С той неискоренимой французской традицией, в которой сплавлены воедино рациональное и чувственное, предмет и форма, внешняя и внутренняя элегантность. И прав был режиссер Арно Деплешен, сказавший, что «Денёв играет, как Стендаль пишет». — Андрей Плахов Это фрагмент из книги Андрея Плахова о Катрин Денёв, выпущенной в серии «Сеанс. Лица», портрет актрисы от её гениального поклонника. Купить книгу можно по ссылке: https://shop.seance.ru/faces-deneuve А вот сегодняшнее поздравление Денёв с днем рождения из телеграм-канала Андрея Степановича: https://t.me/andreiplakhov/904

Мы открываем предзаказ на нашу новую книгу: двухтомник «Алфавит Зельвенского» Станислав Зельвенский — самый известный и самый читаемый писатель о кино на русском языке. Блестящий знаток истории кинематографа, который может с закрытыми глазами ходить по всем ее лабиринтам. Несравненный эксперт в мире кино современного. В двухтомник «Алфавит Зельвенского» вошли лучшие его статьи, опубликованные на ресурсах «Афиша» и «Кинопоиск», а также на страницах журнала «Сеанс». Собрав тексты Станислава, мы, по сути, получили энциклопедию кинематографа XXI века. «Парадокс письма Зельвенского — это его обманчивый вес. При чтении текст легкий как перо и пух, но в финале ты неизбежно обнаруживаешь, что под пухом и пером — многослойный фундамент из самых надежных материалов. Пишет — будто набоковских бабочек отпускает на волю, прозрачных, пастельных, но и прочерченных тончайшей (иногда жесткой) графикой, для которой выбирается самый остренький карандаш из всех возможных. Каждая его „летучая“ заметка только кажется конструкцией паутинок, ведь именно из того фундамента, о котором речь выше, — благодаря лексике и ритму, и строю, и ходу мысли — возникает это обманчивое ощущение невесомости, как будто необязательности, мимолетности». Любовь Аркус Цена двухтомника — 4200 3900 рублей на период предзаказа. Ожидаем книгу из печати к декабрю. Предзаказ по ссылке в нашем онлайн-магазине: https://shop.seance.ru/alph_zel

Недавно у нас вышла статья Юрия Сапрыкина о фильме «Лермонтов» Бакура Бакурадзе. Написав ее, Юрий Геннадьевич пересмотрел фильм на большом экране и несколько поменял свое мнение о нем. Вот его комментарий: Я не увидел того влечения к смерти, той меланхолии в триеровском смысле, которая поразила при первом просмотре. Думаю, дело в буквальном размере кадра: на экране ноутбука это смотрится иначе, в кино тебя поражает величественность. В эстетическом смысле Кант определял величественность как нечто, превосходящее человеческое разумение и масштаб. Это величественное кино про мир, который гораздо больше, шире, выше, чем человеческий. И это совершенно прекрасно и завораживающе. На его фоне человеческая меланхолия растворяется. Я увидел поразительное режиссерское решение – взять и рассказать о великом русском поэте так, чтобы он и другие персонажи были не на первом плане – чтобы они терялись в величественной природной красоте. Это очень смелое решение. Думаю, многие люди, которые идут в кино, ожидают увидеть честный рассказ – великий поэт, вот, как он страдал (хотя, они его и видят). Я рассказывал Вам, что в компании, в которой я смотрел фильм, был мальчик 12 лет. И у него осталось много вопросов: личность не раскрыта, кажется, что умирает простой обычный человек. И я поразился тому, что это фильм о том, как умирает простой человек. Юрий Сапрыкин

Что интересного вы могли пропустить за прошедшую неделю: Новости : • В кинотеатрах — «Грабитель с крыши» Дерека Сиенфрэнса • «Джульетта и духи» Федерико Феллини возвращается в прокат • В «Высших формах» — разговор Юрия Михайлина с режиссером Елизаветой Горской События: Открылось «Послание к человеку». Вот материалы о нем: • Рассказ основателя фестиваля Михаила Литвякова • Евгений Майзель рассказывает о конкурсной программе In Silico • Никита Смирнов поговорил с кинокритиком Ольгой Шервуд • И взял интервью у Ирины Калининой Куда сходить? • Дискуссия с архитектором Максимом Атаянцем от Европейского университета и Дома культуры Льва Лурье • Выставка «Картинная галерея Эрмитажа в гравюрах, рисунках и миниатюрах» в Эрмитаже • Спецпоказ «Лермонтова» и обсуждение с актерами в МАММ • Книжный фестиваль «По краям» от AdMarginem Тексты недели: • Интервью Любови Аркус и Алексея Артамонова с Бакуром Бакурадзе • Юрий Сапрыкин о «Лермонтове» Бакура Бакурадзе • Алина Рослякова про разность игрового и документального кино

«Гротеск как ответ» — так называется одна из спецпрограмм «Послания к человеку». В ней шесть фильмов, снятых за последние пять лет. Их авторы размышляют о том, как говорить о реальности, которая фантастичнее страшных сказок и абсурднее несмешных анекдотов. Даша Чернова, куратор кинонаправления Дома Радио, где проходят показы, говорит с куратором программы Катериной Белоглазовой об оттенках гротеска и парадоксах вокруг нас: https://seance.ru/articles/krizis-kak-uslovie/

В Петербурге открылось «Послание к человеку», фестиваль кино, которое обычно остается за рамками традиционного проката — документального, короткометражного, анимационного. О конкурсной экспериментальной программе In Silico, которая штурмует границы конвенционального кинематографа, рассказывает Евгений Майзель: https://seance.ru/articles/insilico-poslanie-k-sheloveky-2025/

Миф о разности игрового и документального кино, праотцы которых — братья Люмьер и Жорж Мельес, окреп давно. Не так просто разоблачить эту догму, но у некоторых авторов все же получается. Публикуем лекцию, прочитанную этим летом на фестивале VOICES, о новом фильме Тьерри Фремо «Люмьеры. Путешествие продолжается». О сложном вопросе простыми аргументами — Алина Рослякова: https://seance.ru/articles/vokrug-sveta-za-50-sekund/ Сегодня на «Послании к человеку» как раз показывают «Люмьеры! Путешествие продолжается». Если вы прямо сейчас находитесь в центре Петербурга и выбираете какую из программ «Послания» посетить вечером — приглашаем вас в Дом Кино, в 20:30, Синий зал.

В прокатных сетках спрятался достойный внимания фильм. «Грабитель с крыши» Дерека Сиенфрэнса маскируется цветастым постером под необязательную дурашливую комедию. Но фильм недооцененного американского кинороманиста Сиенфрэнса (в 20-х подзабытого) гораздо лучше чем вам может показаться с афиши. Публикуем рецензию на «Грабителя» от Михаила Коротецкого: Начало 2000-х. Джеффри Манчестер (Ченнинг Татум), бывший десантник и непутёвый отец, не найдя себя в мирной жизни, грабит «Макдональдсы», чтобы дети — радовались, а жена — окончательно не ушла к соседу. Вежливость, учтивость и даже забота о случайных жертвах (одному из них он отдаёт свою куртку, чтобы тот не замерз в холодильнике, где того запрут) не спасают бесхитростного бандита от поимки. В итоге американское правосудие, не терпящее покушения на свою гастрономическую святыню, приговаривает простодушного преступника к 45 годам заключения — по году за каждый обнесённый фастфуд. От природы смышленый Манчестер спустя несколько месяцев сбегает из тюрьмы и тайно поселяется в магазине игрушек, где начинает шпионить за продавщицей Ли Уэйнскотт (Кирстен Данст) и, конечно, влюбляется в неё. Дерек Сиенфрэнс, не понаслышке знакомый с жанром мелодрамы («Валентинка», «Свет в океане») и фильмом-ограблением («Место под соснами») снял картину про влюблённого бандита, где лихой драйв криминала отходит на второй, если не на третий план. Взамен щемящей драмы о противостоянии копов и воров или приключения друзей-подельников на экране разворачивается история одиночества у всех на виду — когда ты видишь всех, но никто не видит тебя. Героем становится призрак, дышащий в трубку, крадущий шоколадки и промышляющий мелкими пакостями. А местом действия — подвешенная жизнь, чем-то похожая на разукрашенный пастельными цветами сон, который обречён исчезнуть: из-за звона будильника или дребезжания полицейской сирены. Сиенфрэнс долго запрягает и, честно говоря, неспешно едет, но в истории инфантильного фантома, который пытается ассимилироваться в мире живых и добропорядочных людей, спешка только вредит. Несмотря на плашку «основано на реальных событиях», «Грабитель с крыши» клонится в сторону легкой утопии, где солдаты, вернувшиеся с войны, милы, остроумны и чувственны даже если совершают преступления. По крайней мене в это хочется верить. А для малобюджетной мелодрамы, рискующей затеряться среди фильмов «больших дядек» это уже хороший результат. Михаил Коротецкий

Вчера в прокат наконец вышел «Лермонтов» Бакура Бакурадзе В следующем номере журнала будет большой блок текстов об этом важном фильме. Один из них — разговор режиссера с Любовью Аркус и Алексеем Артамоновым, который уже сейчас можно прочитать на сайте — https://seance.ru/articles/vremya-ustremleno-k-vystrelu/ К слову, в Третьяковской галерее проходят спецпоказы, на которые точно нужно успевать. Купить билеты на последний спецпоказ с участием режиссера можно здесь.

+1

К нам в редакцию заглянул сосед Вчера Александр Сокуров поговорил с Любовью Аркус о нереализованном проекте фильма о Тютчеве для нового номера Сеанса. Сокуров всегда приходит в редакцию с подарком. На сей раз это была чугунная птичка. Птицы для Александра Николаевича — высшие существа. По этому поводу он ненавидит котов. У Любови Аркус дома два кота, Сокурову нельзя об этом напоминать, потому что в гневе Александр Николаевич страшен. Расшифрованный разговор двух людей, находящихся по разные стороны спектра любви к котам, вы скоро сможете прочитать в новом 91-ом номере Сеанса о дружбе литературы и кинематографа. Он выйдет уже совсем скоро. И обязательно сходите в кино на «Лермонтова» Бакура Бакурадзе, о поэте в выпуске написано много интригующего и занимательного.

«Джульетта и духи» в прокате Российские прокатчики скоро перевыпустят все фильмы Федерико Феллини. На очереди один из самых неочевидных и спорных его фильмов, спиритуалистское фэнтези с Джульеттой Мазиной «Джульетта и духи». Кто бы мог подумать ещё лет 5 назад, что такой Феллини будет явлен широкому зрителю? Ещё недавно в прокате гостил другой неочевидный фильм крупного автора — «Маленький Будда» Бертолуччи. Джим Джармуш тоже не покидает репертуары питерских и московских кинотеатров, совсем скоро в прокате появится его дебют «Отпуск без конца». Странные времена явили нам странные и приятные обстоятельства. А «Джульетту и духи» вы можете посмотреть в кино (наверняка, впервые) уже с сегодняшнего дня.

Мы продолжаем рассказывать об истории фестиваля «Послание к человеку» От первых успехов к первым трудностям. Перемены участи и стиля глазами Ольги Шервуд, которая помнит, как все начиналось. С кинокритиком и одним из первых отборщиков фестиваля поговорил Никита Смирнов.

В этот день в 1814 году родился Лермонтов. Родился, вырос в стесненных обстоятельствах, написал важнейшие русские тексты, перессорился со всем белым светом и с самим собой и погиб 26-летним юношей. Кажется, что-то успел понять про этот мир. В день его рождения публикуем замечательную статью Юрия Сапрыкина о фильме «Лермонтов» Бакура Бакурадзе. Картина выходит в прокат завтра. А журнал «Сеанс №91. Литература и кино», у которого мы одолжили эту рецензию для сайта, — всего через полтора месяца. https://seance.ru/articles/zabud-svoe-imya-i-stan-travoj

Документалист Ирина Калинина — супруга и соратница Михаила Литвякова, основателя МКФ «Послание к человеку» — стала первым хроникером «Послания к человеку», сняв одноименный фильм во время дебютного фестиваля. 18 октября ее покажут в Доме кино. Никита Смирнов поговорил с Ириной Павловной об этой работе, становлении «Послания» и роли фестиваля в ее жизни — https://seance.ru/articles/vse-delalos-vruchnuyu/

Программа «Послания к человеку» на Левашовском хлебозаводе: «Небесный кинотеатр» Показы пройдут в специальной инсталляции из тканей и горизонтального экрана. Программа устроена как последовательность кругов. Первый круг — ретроспективы звездных режиссеров экспериментального кино: Бена Риверса, Скотта Барли и Такаши Макино. Второй круг — новые полные и средние метры, элегантно обманывающие ожидания зрителя. Третий круг — две короткометражные секции современного пленочного авангарда, четвертый — три премьеры международной независимой студии mal de mer films. Подробнее про программу пишет ее куратор Александр Зубковский.

17 октября в Санкт-Петербурге начинается международный кинофестиваль «Послание к человеку» Фестиваль — ровесник «Сеанса», в этом году он проходит в 35-й раз. Поздравляем всех с этим юбилеем. И публикуем три материала — своего рода хронику рождения и первых лет жизни фестиваля — начинаем с рассказа его основателя и почетного президента, режиссера Михаила Литвякова — https://seance.ru/articles/druzya-i-gody-hronika-poslaniya-k-cheloveku/

И ещё одно занимательное мероприятие на послезавтра, на этот раз для москвичей. В Гёте-институте покажут программу из четырех короткометражных фильмов-эссе про поколения, разделенные миграцией. Покажут кино из Оберхаузена и Cinéma du réel. Куратор программы — Катерина Белоглазова. В программе: «Другие города» (Another сities), режиссер Сергей Назаров Казахстан, Армения, Грузия, (6 мин.), 2023 «Яблоко от яблони» (An Apple From a Tree), режиссер Тина Даурова Германия, (27 мин.), 2023 «Письмо матери» (Mother’s Letter), режиссер Сильвия Шедельбауэр Германия, (24 мин.), 2025 «Первый свет» (First Light), режиссер Фуонг Тао Нгуен Франция, (26 мин.), 2025 Интересное кино достойное визита в замечательный Гёте-институт. Вообще ходите в Гёте-институт почаще, москвичи. Вход свободный по регистрации: https://www.goethe.de/ins/ru/ru/sta/mos/ver.cfm?event_id=27032548