Видеолекция «Забытые художники школы Званцевой» 🖌️ Искусствовед Константин Плотников рассказывает о знаменитых учениках школы Званцевой и о тех, кто остался в тени своих товарищей: Раисе Котович-Борисяк, Юлии Оболенской, Магде Нахман и других. 📌 Смотреть на YouTube 📌 Смотреть ВКонтакте
Музей русского импрессионизма
Современный музей классического искусства. Билеты, экскурсии, мастер-классы: https://clck.ru/3UtQkP Обратная связь: @RusimpChat_Bot Регистрация в перечне РКН: https://www.gosuslugi.ru/snet/67af7c74319ecd42b6b71044
-
-
«Красильщики заборов» или новаторы? Кто такие званцевцы и почему вам стоит о них знать, рассказывает статья «Правил жизни». 📖 Читать Увидеть работы учеников и учителей знаменитой художественной студии начала XX века можно до 4 октября на выставке «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма».
-
Сердце школы Званцевой ❤️🔥 Художница Юлия Оболенская была ученицей Льва Бакста, Мстислава Добужинского и Кузьмы Петрова-Водкина и оставила после себя много документов, которые лежат в основе исследований школы Елизаветы Званцевой. Художница долго поддерживала переписку с бывшими однокурсниками, а в 1927 году прочитала в Академии художеств доклад о Баксте-преподавателе. Оболенская была завсегдатаем и знаменитого «обормотника» — дома поэта Максимилиана Волошина в Коктебеле. Здесь, на склоне Кара-Дага, ее в длинном платье и сандалиях сфотографировал Фёдор Радецкий. Снимок стал основой для автопортрета художницы, написанного в Петербурге весной 1914 года. Четыре года спустя Оболенская переработала портрет. Второй вариант и хранится сегодня в Астраханской картинной галерее. 📌 Увидеть эту работу можно на выставке «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма» до 4 октября. Напоминаем, что познакомиться с выставкой можно и на ясном языке. Адаптировали тексты проекта для посетителей с когнитивными и ментальными особенностями с помощью специальной функции на базе Алисы AI в Яндекс Браузере, а также экспертов центра Ясный Мир и куратора выставки. Познакомиться с материалами можно в бесплатном печатном буклете на стойке администратора, по QR-кодам в экспозиции и на странице проекта в Яндекс Браузере. 🖼 Юлия Оболенская. Автопортрет. 1918. Холст, масло. Астраханская государственная картинная галерея им. П. М. Догадина
-
До 4 октября показываем работы учителей и учеников школы Званцевой — Марка Шагала, Льва Бакста, Кузьмы Петрова-Водкина и других художников на выставке «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма». Заглядывайте!
-
-



Выставка «Время музейных поэтов. Вадим Знаменов и его Петергоф» — с 22 октября в Музее русского импрессионизма Вместе с Государственным музеем-заповедником «Петергоф» расскажем о легендарной личности — Вадиме Валентиновиче Знаменове (1936–2020) — главном хранителе, директоре и почетном президенте, который отдал Петергофу 55 лет жизни. Вадим Знаменов в 18 раз увеличил собрание музея-заповедника, пострадавшее в годы Великой Отечественной войны, открыл отреставрированные залы и павильоны императорской резиденции, основал ряд новых музеев — создал образ современного «Петергофа» как музея мирового уровня. Впервые в Москве в таком объеме будут показаны работы из Музея семьи Бенуа и Музея коллекционеров, созданных Знаменовым, — Александра Бенуа, Зинаиды Серебряковой, Евгения Лансере, Константина Сомова, Павла Кузнецова, Кузьмы Петрова-Водкина, Натана Альтмана, Бориса Григорьева. Выставка объединит более 170 произведений живописи, графики и декоративно-прикладного искусства. Вадим Валентинович — один из выдающихся музейных деятелей-собирателей XX века. Экспозиция продолжит разговор о коллекционировании в советский период, начатый нашим проектом «Охотники за искусством». 📌 Кураторы: Александр Белоусов, Сергей Бондарев, Анастасия Винокурова. 🎟 Билеты появятся в продаже 7 октября.
-



5 дней до завершения выставок «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма» и «Хрупкие причуды: от кондитерской к музею»! До 4 октября: *️⃣на выставке «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма» рассказываем об одной из самых популярных художественных студий начала ХХ века и показываем работы ее преподавателей — Льва Бакста, Мстислава Добужинского и Кузьмы Петрова-Водкина — и их студентов. *️⃣на выставке «Хрупкие причуды: от кондитерской к музею» говорим о метаморфозах, которые произошли со зданием музея — бывшим складом муки и сахара — и пространством вокруг него и показываем работы из нашего собрания, исторические предметы, произведения современных художников и репортажные фотографии музейного закулисья. 🎟 По единому входному билету можно посетить обе выставки. Успейте увидеть!
-
«Наивный взгляд дикаря»: что общего у школы Званцевой и Dior В парижском Музее Родена в рамках Недели высокой моды прошел кутюрный показ Christian Dior Осень/Зима 2026-2027. Креативный директор бренда Джонатан Андерсон искал вдохновение в работах одной из ключевых абстракционисток середины ХХ века Линды Бенглис и творчестве Густава Климта. Внимательно изучив коллекцию, редакция Marie Claire нашла в ней отсылки к другой актуальной выставке — «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма». Художников Dior и школы Елизаветы Званцевой объединяет стремление ломать академические правила, дерзкие эксперименты с цветом и страсть к природным мотивам. ➡️Смотрим и восхищаемся 🖼 Надежда Лермонтова. Воспоминание Крыма (Рыбка). Середина 1910-х. Собрание галереи НАШИ ХУДОЖНИКИ, Москва 📸 Christian Dior Осень/Зима 2026-2027
-



+2
Художник «Русских сезонов» Более 15 дягилевских постановок от «Шехеразады» до «Спящей принцессы» оформил художник Лев Бакст. В театре мастер искал экзотическую чувственность, поэтому использовал «дикую» колористику и «варварский» орнамент. В одном из писем Бакст размышлял: Надо дать место в театре художнику, и место первостепенное! Как ранее это делал эрудированный режиссер, так теперь все должен делать художник. До отъезда в Париж и работы с Сергеем Дягилевым Лев Бакст преподавал в школе Званцевой. Узнать, чему учил своих студентов мастер, и увидеть эскизы к некоторым из театральных постановок можно в залах выставки «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма» до 4 октября. 📌 Билеты
-
Продолжаем отмечать ❤️ На выходных праздновали наш первый юбилей — слушали марафон лекций о русских импрессионистах, общались с современными художниками, узнавали новое на медиаторских турах и кураторских экскурсиях, создавали открытки, проверяли знания о музее в викторине и дарили подарки. Спасибо, что были с нами! 🎶Arachang — French style
-
Шесть дней до завершения выставок «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма» и «Хрупкие причуды: от кондитерской к музею». Успейте увидеть! ⬇️Взрослая программа 🔴Медиаторские туры и сборные экскурсии Познакомитесь с работами учеников и учителей школы Елизаветы Званцевой, а также узнаете об истории музея. 🔴Кураторская лекция «Чему художники учили художников» 🗓 4 октября в 16:00 Куратор выставки «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма» Вера Рябинина расскажет, как проходила работа над выставкой, и поделится историей знаменитой в начале прошлого века художественной студии. 🔴Мастер-класс по росписи керамики «Лаборатория модернизма» 🗓 30 сентября в 18:30 Найдете вдохновение в работах званцевцев и распишите керамические тарелки. ⬇️Детская программа 🔴Творческая экскурсия «Игра в модернизм» 🗓 3 октября в 13:30 Юные гости откроют для себя яркие и смелые работы учеников школы Званцевой и освоят приемы художников начала XX века. 🔴Мастер-класс «Школа современного искусства» 🗓 4 октября в 13:00 Участники попробуют себя в роли современных художников: будут рисовать под музыку, собирать объемные пейзажи из бумаги и многое другое.
-
edited
«Я вас учу писать не так, как я пишу, а так, как надо писать» Так Лев Бакст наставлял студентов школы Званцевой. Чем запомнились уроки мастера иллюстратору и поэтессе Юлии Оболенской, посещавшей художественную студию с 1907 по 1913 годы, — в материале журнала ЧТИВО. 📖 Читать ➡️Увидеть работы Льва Бакста и его учеников можно на выставке «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма» до 4 октября.
-



Эклеры, конфеты и печенье 🍬 До 4 октября на выставке «Хрупкие причуды: от кондитерской к музею» рассказываем, какой путь прошло наше здание и пространство вокруг него: от производства конфет и духов в XIX веке до открытия художественного музея. В «кондитерской» части экспозиции вспоминаем об истории места через работы современных художников. Ирина Корина, праправнучка художника Алексея Корина, собрала пирамиды керамических эклеров на винтажных столиках. Они отсылают и к фабрике «Большевик», и к Марии-Антуанетте. Аня Желудь в «Муке» продолжает кондитерскую тему и рифмует ее с поп-артом: предмет показан как он есть. В работе Виктора Пивоварова «Мишка на Севере» легко угадываются одноименные конфеты, а Ольга Чернышёва в «Юбилейном» вспоминает знакомое многим печенье — работа выглядит как увеличенная фотография. 📌Увидеть эти работы и больше узнать об истории музея можно на выставке «Хрупкие причуды: от кондитерской к музею».
-
Музыкант и художник 🎨 Михаил Матюшин — одна из ключевых фигур русского авангарда. С детства он любил искусство: мальчиком пел в церковном хоре, сам смастерил скрипку, а в юношестве занялся живописью. В школе Званцевой Матюшин проучился всего один сезон,но за это время многому научился у преподавателей. У Льва Бакста художник перенял опыт синтеза искусств, овладел линией, пятном и плоскостью. А Мстислав Добужинский привил умение делать пространство живым, тренируя остроту видения и дисциплину построения композиции. 📌 Работы Михаила Матюшина можно увидеть на выставке «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма» до 4 октября. Посетить музей в удобный день и время можно по сертификату с открытой датой. 🖼 Михаил Матюшин. Сосны в дюнах. 1910. Собрание Марины и Бориса Молчановых, Москва.
-
В выходные устраиваем праздник в честь 10-летия музея и ждем вас! 🍰🥳 26 и 27 сентября вас ждет марафон лекций о русских импрессионистах, встречи с современными художниками, творческая зона для создания открыток, медиаторские туры и кураторская экскурсия по выставке «Хрупкие причуды: от кондитерской к музею» и лотерея с призами от музея и партнеров. Берите друзей и приходите в гости! ❤️ ➡️Посетить музей можно по входному билету, а для участия в лекциях, экскурсиях и встречах с художниками требуется бесплатная регистрация на событие. 📌Подробнее #ВремяОтмечать
-

Наш проект «Свой человек. Владимир Гиляровский» вышел в финал конкурса «Музейный Олимп — 2026» в номинации «Выставка года» 🎉 В январе в залах музея рассказывали о столице рубежа XIX — XX веков и ее главном бытописателе. Через работы Ильи Репина, Валентина Серова, Наталии Гончаровой и других художников-современников «короля репортеров» показывали, как дядя Гиляй стал «своим человеком» для всех и чем жила Москва и москвичи больше столетия назад. Поздравляем коллег и куратора проекта Анастасию Винокурову и ждем результатов конкурса 16 октября. 📌 Больше узнать о «Музейном Олимпе» и номинантах
-
Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.
-
edited Презентация в «Подписных в музее» 30 сентября в 19:00 венгерский писатель и график Иштван Орос представит книгу «Патерностер» о повседневной жизни социалистической Венгрии. ➡️ Подробности и регистрация — в канале «Подписных в музее» Ждем всех в гости 🤍 Визит писателя в Москву проходит при совместном участии ОТП Банка, генерального партнера музея, и Посольства Венгрии в России.
-


Сказка продолжается! До 8 ноября в Великом Новгороде проходит выставка «Сказка рядом» — наш совместный проект с Новгородским музеем-заповедником. Здесь картины мастеров рубежа XIX–XX веков и предметы быта прошлых эпох встретились с произведениями современных художников и дизайнеров. О трех работах выставки из собрания арт- и лайфстайл-платформы Куб.Маркет и галереи АРТМАГ рассказывают их авторы. 🔴«Год дракона», Наталья Астахова «Это дракон-скоморох в узнаваемом шутовском колпаке, двухмерный, как ярмарочная игрушка, пышущий огнем трикстер. Подставка-кирпич задала еще одну интерпретацию работе, так как в вертикальном положении похожа на здание, и дракон стал практически Годзиллой, стоящей на доме». 🔴«Перелет», Сергей Борисов «В архетипы русского сознания, несомненно, входит сказка “Гуси-лебеди”. И этот полет птиц, которые могут унести с собой, опасный в сознании ребенка. Есть и печаль в косяках улетающих осенью птиц. Сплетение этих чувств и вызывает сложное мифологическое восприятие явления». 🔴«Жемчужина», РОССКА «Источником вдохновения стала сама форма морской раковины. Меня всегда привлекало, что она одновременно кажется очень хрупкой и невероятно прочной. В контексте выставки этот объект перекликается с образом волшебного дара, который скрыт внутри простых вещей. В сказках сокровище редко лежит на поверхности — его нужно найти, увидеть и заслужить». 📍Великий Новгород, Выставочные залы на Ярославовом дворище 🎟 Билеты
-

Выпустили брелоки-обвесы на сумки✨ Вдохновение искали в архитектурных формах здания музея и работах из нашего собрания. 📍Приобрести все сувениры можно в магазине «Подписные в музее» на 3 этаже.
- Older posts