psycho daily

Вот оно, кощеево яйцо: «Оскар» Павла Таланкина, режиссера фильма «Господин Никто против Путина», пропал на рейсе «Люфтганзы». В JFK охранница решила, что статуэткой можно кого-нибудь убить, и отправила ее в багаж; до Франкфурта багаж не долетел. Идеальный макгаффин: до этого «Оскар» в Париже освятил отец Алексей Уминский («Все грехи Голливуда из нее изгнаны!»), еще Таланкин гулял с ним в авоське с журналистом и писателем Славой Чемодановым по Нью-Йорку, выступал в ЛГБТ-синагоге (напомним, что это жуткое экстремистское движение в России) и выпивал в барах, давая всем желающим прикоснуться к статуэтке. Освятили, дали всем потрогать, провезли через гей-шаббат, объявили оружием, потеряли. Похоже на пранк: потере соболезнуем, но как тут не хихикнуть. upd нашли

Кто о чем, а я опять с ностальгией по 2010-м. И снова с Андреем Ли. После того как артист эффектно вернул себе 2016-й, бахнув новый релиз техно-проекта Obgon, Андрей возрождает RAWGRESS — вечеринку для поклонников «сырого» электронного звучания, когда-то гремевшую в главных андеграундных норах тех самых времен. Первый RAWGRESS пройдет уже завтра, 1 мая, в «Шизиче» (про который я как-нибудь обязательно расскажу). В лайнапе: сам маэстро со свежим лайвом Obgon, а также главные противники вылизанной электроники — хозяин клуба Максим Иостра, видный продюсер Raw Takes, исследователь музыкальной дичи Valtron, Elektrofeelina и мастер буквально всех жанров Тимур Омар. Начало: 22:00 Билеты: https://schizich.ru/#event/2658712 А следом ловите кружок от Андрея с персональным приглашением.

🩸 На третий сезон «Эйфории» точили ножи еще до выхода — слишком уж Левинсон зажрался, еще и снял беспомощного «Идола». Со съемок шли жуткие истории про абьюз и харассмент, Эрик Дейн доигрывал батю уже с БАС и умер за два месяца до премьеры — все его сцены посмертные. Суини за 10 лет стала эталонной мразью и в кадре, и в жизни, черновики избиения Элорди из третьей серии поспешно перемонтировали. Однако сериал по-прежнему мощнейше доставляет. И мизинец Элорди где-то венчается с мизинцем Камилы Морроне из «У меня очень плохое предчувствие». Хороший какой свадебный сезон!

Фестиваль, который действительно стоит поддержать: «Дом на колесах». Вы едете в поезде Москва-Петербург 21 мая, а в вагоне-ресторане играют «Мегаполис» и Антоха МС. Не знаю, кто придумал, но прямо круто. Все средства идут фонду помощи бездомным «Ночлежка». Гарантированный проезд равен пожертвованию фонду в размере 35000 рублей, донаты поменьше дают шанс на розыгрыш. А еще у фестиваля красивый сайт.

Про экстремиста, террориста и иноагента Быкова хорошо написал Саша Амато. А я коротко добавлю, что он отличается от соседа по палате, воющего с Боней, только степенью отъехавшести. Женщин обижать не рекомендуется, а молодых девушек — тем более. А с Шурой Богачевой я имел возможность немного пообщаться и поработать, буквально, три дня назад. И она крутая. И ее архив темных двадцатых — крутой. И, правда, хорошо, что она не обижается.

В Москву подвезли свежего Соррентино из Венеции, и если вам также (как и нам) повезло провести эти майские не в Риме, обязательно посмотрите историю вымышленного президента Италии Мариано Де Сантиса по прозвищу Железобетон (Тони Сервилло естественно). Ему до конца срока осталось полгода, на столе — закон об эвтаназии и пара прошений о помиловании. Кажется, что ключевое лицо государства — самый несвободный человек в стране: зависит от подчиненных, общественного мнения, высшей морали, своего прошлого, дочери, подсадившей его на жесткую диету из киноа и пикши. Доступный бунт — жесткий рэп в наушниках и сигарета, втянутая единственным легким на крыше Квиринала. Фильм выглядит немного как спинофф «Молодого папы» (тут папа тоже есть, он черный), хотя весь Соррентино такой; здесь меньше барочного шика, больше тихих стансов и моральных дилемм. Камера прибита к лицу Сервилло — и два часа запоминаются как огромный многозначительный причмок Тони Сервилло на фоне римского горизонта. Кубок Вольпи дали ровно за него.

Наш друг Муджус выпустил VHS-клип на «Как Пережить Расставание в Цифровую эпоху». Лос-Анджелес немного похож на Нижний из сериала «Камбэк». Рома уникально умеет наводить мосты между 80-ми и эпохой вертикальных видео, Земфирой и Розалией, гордостью и предубеждением — слушаем и ждем обратного захвата серотонина.

Рейверы-сигнальцы, опять пакуем носочки! Честно говоря, отмены и переносы фестивалей — не наш любимый сериал, просто сценарий этот хорошо знаем и распределение по ролям за годы отмен и переносов отлично изучили. Ситуация такая: ивент Signal Factory, анонсированный в декабре, чтобы сгладить боль отмены фестиваля Signal в Никола-Ленивце, переезжает с завода «Энергомаш» в городе Чехов на «Кристалл» в Москву. В комментариях к новости читаем снобские тейки в стиле «”Энергомаш” — совсем не хипстерский “Кристалл”» и слово «кринжатина» (опять надули!). Есть группа адвокатов рейва, которые понимают, как тяжело делать независимые проекты в 2026-м. Орги традиционно занимают позицию максимально «я в домике», пытаясь переводить фокус на светлое будущее. Обещают, что главный летний Signal 2026 в Никола-Ленивце в силе — идет процесс согласований, скоро команда выйдет с анонсом.

«Автор все время ходит по краю банальности и все время ее избегает: едва заметное искажение оптики придает каждой ситуации энергию оригинального высказывания. И напрашивающиеся публицистические клише — кризис среднего возраста, проблемы маскулинности, мужская депрессия — плохо описывают этот ни на что не похожий сериал про погоду и смерть, измену и согласие, соки и вино, бейсбол и Индиану Джонса, про необходимость иногда подержаться с кем-то за руки, а иногда посидеть у кого-то на лице». Рад, что имею возможность по работе одним из первых читать тексты Стаса Зельвенского, и искренне рекомендую «ГКС. Сент-Луис».

Знаменитая фраза «отец юрист, мама русская» — эффект Манделы. В реальности она звучала как «мать домохозяйка, отец юрист, национальность русский» (с настоящей фамилией Эйдельштейн и работой в обществе еврейской культуры «Шалом» в 80-х). Об этом среди прочего рассказывается в стендапе Александра Уржанова про Жириновского — что-то вроде драфта неснятого дока или ненаписанной книжки. Он говорит, откуда взялся Жирик, о его связи с КГБ, Новодворской и Лимоновым. Вопросов больше, чем ответов, но как экшн-план это жир как увлекательно. https://amurskie.com/demon/

Вчера после открытия «Тон-феста», по которому написать решительно нечего, мы сели на Площади трех вокзалов на новенький «безрогий» трамвай, доехали до Покровки и обожарись в Öz kebab . До 3 мая здесь готовят по специальному омериканскому меню на четыре позиции. Из них мы не слопали только сендвич рубен (1750) — закончился. Луковый бургер (950) был хорош и без луковых колец, как можно подумать из названия, а скорее с таким карамелизированным луком, неотделимым от нажористых котлет. Сэлмон кейк (1500) оказался тоже котлетой, но в панировке, здоровенной и уходящей в сладость, с греческим йогуртом на сдачу. Очень белково. Брауни (600) — как хороший брауни. Из постоянного меню все еще обожаем офигенную турецкую закуску эзме из томатов перцев и зелени и любой из кебабов на тарелке. Съездий

+1

Сегодня приоткрывается Тон-центр — видный кругляш на Трех Вокзалах, спроектированный Константином Тоном, архитектором ХХС, Большого Кремлевского Дворца и диковинных соборов. В XIX веке «Тон» работал как стойло для паровозов, а сейчас, после бездействия и угрозы сноса, ему пророчат судьбу арт-центра. Мы попросили нашего дорогого коллегу (а в этот раз еще и соорганизатора одного из мероприятий) Андрея Клинга рассказать, что интересного здесь будет, и зачем бежать в «Тон» на этих выходных. «Тон», правда, впечатляет: высота потолков в четыре этажа и соответствующий уровень эха, панорамные окна и точка для медитативного трейнспоттинга. Путь к зданию — индустриальная пастораль: с Комсомольской площади, мимо перронов и вечной московской стройки. Запускается арт-центр недельным фестивалем из перформансов от мастерских Бутусова и Брусникина, выставкой от выпускников Школы Родченко и гонзо-фотоохотников, лайвов от академических композиторов и шумовиков. Среди худруков фестиваля: заслуженные героини кураторской среды Катя Бочавар (экс-«Граунд Солянка») и Ксения Ламшина (экс-Радио «Культура»), а также Муся Кроткова и ее друг Тёма Аблязов — участники подпольных хеппенингов и независимых арт-объединений. Уикенд фестиваля ребята решили отдать группировкам, способным насытить акустику «Тон-Центра» смелым и погружающим звуком. Это лейбл «Гост Звук», вот уже 10 лет держащий марку профессорского взгляда на изобретательный и электронный саунд. И проект No Wave!, который мы с моим другом Ильдаром Иксановым начинали делать из любви к эстетике ню/но-вэйвов, перестроечного рока и клуба «Хасиенда», а в итоге обрели собственный характер музыкальных событий и прочное коммьюнити. 📡 24.04 / Шоукейс «ГОСТ ЗВУК» В программе: фортепианный минимализм, musique concrète с кассет, цифровой саунд-арт, эмбиент и нойз от Flaty, OL и Валентина Фуфаева, сайд-проект Кедра Ливанского и Стаси Batsqueak — Rumoria, а также пост-жанровые сеты от молодых резидентов. 🔊 25.04 / No Wave! x Miqroflora: От блюза до нойза В программе: фри-джаз на ударной установке, саундскейпы на трубе от строгого юноши с равнением на Джона Хасселла, саксофонное соло под определением «такси-блюз», а также супергруппа из участников постпанк- и панк-групп (Всадники ЖКХ, Putana Orangutana, «Труд», «Досада», миром правят собаки) — шесть электрогитар и прямолинейные барабаны с равнением на корневые ноу-вэйв ансамбли. Для читателей pscyho daily действует промокод PSYCHOTON. Берегите уши!

В субботу 25 и в воскресенье 26 апреля в центре «Зотов» режиссер Алиса Кретова показывает спектакль «Параллельные», построенный на воспоминаниях художниц авангарда — Варвары Степановой, Любови Поповой, Надежды Удальцовой и Александры Экстер. Есть ощущение, что пока я его посмотрю и неспешно поделюсь впечатлениями, закончатся либо билеты, либо сам спектакль. Перестрахуюсь и выступлю выступлю в нелюбимом мною жанре «анонса» и попрошу продюсера «Параллельных» Дашу Вернер рассказать о чем он и как будет идти: Это наша попытка разглядеть жизни четырех потрясающих женщин сто лет назад. Все они делали невероятные вещи и строили новый мир. «Будущее единственная наша цель», — так звучит знаменитый лозунг Степановой и Родченко. Из этого самого будущего, сто лет спустя, смотрим на художниц и мы, по какой-то случайности мы тоже женщины: режиссер Алиса Кретова, художница Полина Гречко и продюсер Даша Вернер. Мы сидели в архивах и библиотеках, чтобы представить, как они тусовались, формировались, участвовали в прорырвных выставках, ссорились с Малевичем — все вместе. Как были подругами и конкурентами, и как по-разному в итоге каждая делала выбор и заканчивала свой путь. Для спектакля мы «освоим» два этажа «Зотова» — первый и четвертый, но без иммерсивных бродилок.

Дебютировал в «Позавчерашних новостях» Маши Миногаровой, где мы смотрели и обсуждали док про America's Next Top Model — легендарное реалити, делавшее из простых девушек из Walmart супермоделей. Из русской версии этого шоу и есть Машин, что называется, origin. Про конкретно это реалити и сам жанр — много сказано нами с Сашей Перепелкиным в выпуске, повторяться не буду, смотрите. А вот про свои впечатления от съемок в ютубе три предложения напишу. Думать что сказать на камеру и видеть себя по условному телеку — всегда для меня было кринжем уровня «босс». Всегда, да не всегда. В ПН я как-то вообще забыл про то, что мы снимаемся, умеренно сидел с каменным лицом, сколько-то шутил и на финальном просмотре не просил о правках совсем, только громко смеялся. И здесь уже 👏👏👏 Машиным продюсерким и монтажерским навыкам. Они очень крутые. Всем кто дочитал до конца — ставьте лайк, оставляйте комментарий, подписывайтесь. А если вам тяжело дается ютуб — читайте текстовую версию на «Блюпринте».

На показе «Рожденные в СССР. 35 лет» на ММКФ давка была такая, будто это фейс-контроль в клуб «Дягилев», а не документальное кино. Ажиотаж оправдан: проект Сергея Мирошниченко (наш аналог британского «Seven Up!», у Михалкова есть похожий док про дочку) передает связи новейшего времени через портреты последнего советского поколения, которых автор фиксировал с конца 1980-х — и планирует продолжать вместе со своими дочерьми-режиссерами. Эту часть снимали с 2018-го. Там были сложности, чуть ли не потерялась смонтированная версия, поэтому кино о 35-летних выходит, когда героям уже за сорок, а за окном — как говорится «совсем другая Россия». Самая понятная в первой серии арка — история Антона Иванова. Внук главреда «Правды» из Дома на набережной, светский журналист, собутыльник Вани Глушкова и Димы Быкова из GQ, он вырос в многодетного отца, который бегает марафоны и крестится на храмы. Ключевой вау-эффект фильма в том, как мы видим эволюцию взглядов и мордочек детей из 1990-х через иллюзии нулевых к итогу их (и нашего) сорокалетия. Поразительно, в фильме сохранилась недоступная сейчас сложность: отношения к Путину, к власти и российскому народу, а на финальных титрах звучит Шевчук. В каком виде всё это доедет до заказчика сериала, телеканала «Россия», — большой вопрос. Поэтому видеть нужно именно фестивальную сборку. Единственный сеанс сегодня — в «Москино Чтиво» (Музей Москвы); билеты есть на вторую и третью серию —смотреть можно с любой.

А вы уже нюхали пашину книгу про моду?

+1

Довольно смелую «Лилю» (Брик) выпускает Первый канал осенью: полиамория, жизнь богемы, суфражистка в центре сюжета. Первые три серии мы видели в компании интеллигентных пенсионерок, которые, как и мы, читают канал «Переделкино» и зарегистрировались на показ. Именно этой уважаемой фокус-группе, а не блогерам, «Лилю» лично представили Константин Эрнст и режиссер Вера Сторожева («Небо. Самолет. Девушка»). Скинув пиджак теленачальника, Эрнст доверительно сообщил, что показ — для своих, ведь у сериала пока нет прокатного удостоверения. Эти слова мы вспомнили, когда на первой же минуте изящная Брик сбросила платье и в одних чулках пошла по Невскому. Еще Эрнст поблагодарил Бориса Куприянова — ведь про писательницу Анну Козлову он когда-то узнал в старом «Фаланстере». Анна Козлова — одна из моих любимых сценаристок. Она никогда не ходит вокруг да около и попадает прямо в вену своей темы. «Краткий курс счастливой жизни» (ее дебют с Эрнстом в 2012-м) — первый в России честный сериал про женскую сексуальность. «Аутсорс» — про коррупцию. Роман «F20» — про шизофрению. И «Лиля» с первой секунды прыгает в сложные отношения этой троицы — от комперсии до методов управления креативной командой. Маяковский специально неоднозначный — его играет Андрей Максимов («Желтый» из «Слова пацана»). Евгений Стычкин гениален в роли Осипа Брика. Театральная актриса Мария Смольникова делает Лилю настолько яркой и классной, что начинаешь подозревать национальный план борьбы с мизогинией (Виктория Боня, вам привет). По методу «Мастера и Маргариты» цензура сразу встроена в рассказ — в виде неприятного союза писателей. «Лиля» — один из тех проектов Эрнста, как «Оттепель» или открытие Олимпиады в Сочи, где веришь, что это неспроста, что это слишком талантливая вещь, после которой в обществе что-то изменится. Но мы слишком старые большевики, чтобы не помнить: никакой реальной оттепели за этим обычно не следует. Просто имейте в виду, что осенью выйдет очень современный сериал о поэзии.

За обсуждениями в моей ленте явления Мадонны на «Коачелле» (выступила с Сабриной Карпентер, спела Vogue и Like a Prayer, голос был звонок как в молодости, филеры были тоже), как-то затерялся ее первый сингл со второй части альбома Confessions on a Dancefloor. Он выйдет в июле, спустя 21 год после первой. Первые «Откровения» — последний великий альбом Луизы Чикконе, после 2005-го у неё уже не было настолько цельной, модной и одновременно народной пластинки (продано до 12 млн копий, тур посмотрело около полутора миллиона человек). Его соавтором стал музыкальный продюсер Стюарт Прайс. Холодный, блестящий, диско-электронный звук этих песен, превратил альбом в эталон танцевального попа 2000-х. «За рулем» вторых снова он. В I Feel So Free, похожей по по бормотанию на What It Feels Like For a Girl, под разгоняющийся «петшопбойзовский» бит (Прайс работал и с ними, и с кем только не) Мадонна делает первое признание, о том, что тетя она, конечно, неприятная, но потанцевать любит. Ну мы! В общем тренде на ностальгию хочется верить в возвращение 2005-го. И что Мадонна, не без помощи Прайса, сможет найти утерянные вкус и стиль и запустить эту машину времени. Мечтать о концерте «матери» в Лужниках в трезвом уме не смею, но дернуть за ней в тур уже готов. В мощное возвращение легенды вместе со мной верят еще сотни тысяч человек. Меньше чем за сутки, еще даже не у клипа, а у простого визуализатора песни — 650 000 просмотров. Короче, охота Madonna summer. И пусть оно поскорее наступит.

В компании диджеев «Армы» сходили на новый фильм Романа Михайлова «Песни джиннов», где они же, собственно, и снимались. По сюжету актрисы из фильма про Эдуарда Лимонова (да!) и нищий промоутер (да!) ищут чудо на севере Индии — поднимите руки, кому тоже не удалось найти. Безмятежная Светлана Бондарчук в Гоа отвечает за эрос, а задумчивую индийскую актрису Мамгаи больше тянет к танатосу — в Варанаси. Режиссер-математик Михайлов, идущий к реке через выставки в «Гараже», спектакли в Театре Наций и фильмы-притчи, явно не нуждается в моих трактовках. Да и судя по полному залу молодых нишевят, им все понятно и нравится. Просто иди к реке и не спрашивай, по ком поет джинн — он поет по тебе. Фото со съемок — в аккаунте photohuntos