Приглашаем на курс «Феноменология выставки»
Курс посвящен исследованию выставки как одной из ключевых форм существования современного искусства. Мы хотим рассмотреть выставку не только как способ демонстрации произведений, но и как исторически сложившийся медиум, пространство производства знания, социальный институт, экономическую модель и объект философского анализа.
Название курса отсылает к одноименной книге куратора Виктора Мизиано, которая готовится к публикации. Опираясь на материал будущей книги, мы совместно с автором проследим генеалогию выставочной формы, ее внутреннюю логику, основные противоречия и способы функционирования в различных исторических и институциональных контекстах.
Николай Алексеев, художник, куратор и педагог, расскажет о мировой истории выставок, рассмотренной через призму классовой борьбы, общественных конфликтов и трансформации культурных институтов.
В рамках ридинг-классов под руководством философа, исследователя и преподавателя Александра Писарева участницы и участники обратятся к ключевым текстам, сформировавшим современное понимание выставки. В центре внимания окажутся работы, посвященные как отдельным выставочным проектам и событиям в истории искусства, так и теоретическому осмыслению выставки как специфического медиума и культурной формы.
Авторский курс куратора Марии Дорониной будет посвящен истории выставок на постсоветском пространстве и будет рассматривать выставку как форму художественного высказывания, производства знания и институционального действия. Через ключевые проекты 1990–2020-х годов, прежде всего московских художественных институций, участники проследят, как менялись кураторские подходы, художественные сообщества и представления о современном искусстве в диалоге с региональным и международным контекстом.
Завершают программу лекции Олеси Болматовой — специалиста в области финансирования процессов в искусстве — о главных международных выставках и ярмарках.
Объединяя философскую, историческую, кураторскую и институциональную перспективы, наш курс предлагает комплексный взгляд на выставку как на многослойный феномен современной культуры. Программа адресована кураторам, художникам, исследователям, музейным специалистам, а также всем, кто рассматривает выставку не только как форму репрезентации искусства, но и как самостоятельный объект теоретического и практического исследования.
Курс «Феноменология выставки» пройдет на базе сообщества «Музей музеев, Венеция»
Старт: август-сентябрь 2026 года.
Продолжительность: 3 месяца
Объем курса: 32 пары (64 академических часа)
Стоимость: 25 000р (оплату можно разбить на две части)
Встречи будут проходить онлайн в Zoom в вечернее время в будние дни 2-3 раза в неделю. Запись будет доступна только слушателям курса
Запись на курс и вопросы — тг @kaktakkatya
Картинка: René Magritte «La Condition humaine», 1935, Paris
В этот пасмурный день идеальное место чтобы укрыться от дождя – Музей востока на Никитском бульваре. Помимо основной экспозиции, которая сохранилась в (революционном для своего времени) советском выставочном дисплее, сейчас там идет выставка «Буддийское искусство тайских народов». В экспозиции представлены уникальные произведения из Таиланда, Лаоса и Мьянмы XVIII–XIX веков, включая храмовые картины, лаосские панно и защитные амулеты.
К уникальным произведениям лаосской живописи первой половины XIX в. относятся пять храмовых панно. Когда-то они входили в большую серию картин на сюжет джатаки о Пхавете (Вессантаре), истории о предпоследней жизни Будды.
Интересно, сколько готовилась «Архитектура заправочных станций» — «самая злободневная выставка Москвы» в Музее Архитектуры, учитывая, что обычно планы расписаны на 2 года вперед?
edited
В подвале дома Мурузи, где расположен музей «Полторы комнаты Иосифа Бродского» открылась рюмочная «Шалман», в его меню и в соцсетях авторы пишут значения этого слова: низкопробное питейное заведение, шумная компания и тд. Но бармены подчеркивают, что здесь вы погружаетесь в историю, связанную с Бродским, есть его любимые блюда и так далее. В общем, только судя по описанию, сторонний наблюдатель может представлять вечеринку в «Шалмане» примерно так:
7 лет назад выкладывали фрагменты из дискуссии про фильм-долгострой «Дау», который сейчас официально попал в конкурс в Венеции
Про «споткнулась на нижнем белье» - Хржановский заставлял «актеров» (это примерно половина художественной тусовки Москвы) носить нижнее белье той эпохи, которую снимали. Не все решились на такой эксперимент. Кстати, именно про съемки «Дау» Пепперштейн написал главы романа «Странствие по таборам и монастырям». Герой Хржановского был убит на съемках
На другом конце сварливого города Харькова происходили съемки фильма. Съемки эти происходили, впрочем, и в предшествующие дни, даже месяцы, да и вообще съемки данного фильма тянулись и кипели к тому моменту уже в течение нескольких лет. По всему Харькову только и разговоров было, что об этих съемках, потому как фильм снимался на чрезвычайно широкую ногу – можно даже представить себе ногу мамонта или какого-нибудь еще более гигантского существа, настолько масштабно велись съемки.
Снимал один молодой и амбициозный режиссер по имени Кирилл Прыгунин – имя это может навести на мысль о человеке прыгучем, шумном и легкомысленном, но режиссер Прыгунин таким не был. Скорее наоборот, человек он был весьма вкрадчивый, въедливый, кропотливый, влюбленный в труд, целеустремленный, последовательно-честолюбивый, внимательный, с тихим голосом и тихой поступью, в маленьких очках на вечно бледном и влажном лице, чье выражение обычно казалось сдержанно-усталым и сдержанно-злорадным. Беседуя (а беседовать он любил), он взирал на собеседника словно бы из норы, причем у собеседника возникало чувство, что там, в норе, готовится для всех какой-то огромный, восхитительный и отвратительный сюрприз. Таким именно сюрпризом и должен был стать грандиозный фильм «Курчатов», посвященный великому физику-ядерщику, одному из зловещих гениев двадцатого века, чей мозг (курчавый, как и все прочие мозги) напрямую связан с идеей взрыва, уничтожающего земной мир. Впрочем, Прыгунина отчего-то мало интересовало возможное уничтожение мира: как все люди, усматривающие подлинное величие искусства в омерзительном, он верил, что мир бессмертен и неуязвим в силу своей глубочайшей чудовищности. Наивность – удел всех демонов, поклоняющихся злу с той же слепой и простодушной верой, с какой хиппи целует обоссанный цветок. «Зло спасет мир!» – веруют эти существа, веруют со всем возможным фанатизмом, а те неверующие люди, которые помогают этим верующим демонам, делают это не только из прагматических соображений, но также рассчитывают на то, что если зло вдруг и не сможет спасти мир, то хотя бы пропитает его насквозь настолько глубоко и полновесно, что об этом мире можно будет не сожалеть, когда пробьет его роковой час. Поэтому Прыгунин сосредоточился не на бомбе и не на тех интересных мутациях, которые способен породить высокий уровень радиации, – нет, он сосредоточился на воображаемом космосе советского научно-исследовательского института секретного типа – их называли «ящиками», и Прыгунин в своем фильме желал показать этот ящик в качестве ящика Пандоры, наполненного отнюдь не золотыми пандами, а монстрами, чья кошмарность не нуждается в повышенном радиационном фоне.
…многие его знакомые были совершенно убеждены, что источник неуемной творческой энергии этого щуплого и бледненького очкарика кроется в сложных отношениях с отцом, тоже кинорежиссером, по имени Марк Прыгунин. Вот этот Марк, в отличие от сына, вполне соответствовал своей фамилии: слыл человеком прыгучим, веселым, шумным. Нижняя часть лица Марка была постоянно зашторена большими седыми усами, поэтому когда он шутил, никто не знал, улыбается ли он, вообще никто никогда не видел его улыбки, хотя все подозревали, что она постоянно цветет под усами. <…>
Кинорежиссер придумал не только лишь необычный фильм – этим он не ограничился. Сам процесс съемок также должен был стать по его идее чем-то необычным и новаторским. Огромное количество людей, приглашенных сниматься в этом фильме, должны были месяцами жить внутри Курчатника, не покидая его даже на короткое время; они жили в этом огромном якобы институте, как в монастыре, общаясь лишь друг с другом
Два железных ящика производства завода «Металлист» — самый необычный экспонат Дома-музея Пришвина в подмосковном Дунино.
Здесь писатель жил до самой смерти и обрёл счастье со второй женой, несмотря на 27-летнюю разницу в возрасте.
Валерия Лиорко стала его «вечерней звездой» и хранительницей самого ценного наследия — дневников. Ящики она заказала после смерти писателя. В случае опасности их следовало запаять и закопать.
Что такого опасного было в дневниках Пришвина? Смотрите продолжение истории на «Лео Классика».
В Школе искусств и культурного наследия ЕУСПб открыт прием заявок сразу на две сильные программы дополнительного профессионального образования (ДПО):
1) «ART101: современные подходы в исследовании искусства и культурного наследия» — гибридный курс (онлайн + 3 очные сессии в Петербурге) для тех, кто хочет структурировать знания в искусствоведении и запустить свой исследовательский проект. Набор — всего 20 мест. Прием заявок — до 17 августа.
Подойдет для:
(1) профессионалов из сферы культуры, искусства, культурного наследия,
(2) выпускников бакалавриата и непрофильных магистратур, желающих сменить карьерный трек,
(3) всех, кто интересуется современными исследованиями искусства и культуры и хотел бы обогатить свою практику и систематизировать знания для решения современных музейных задач.
Чему вы научитесь:
✚ разбираться в актуальных направлениях исследований искусств и культурного наследия
✚ критически анализировать произведения искусства и явления культуры.
✚ выявлять и профессионально исследовать актуальные проблемы в области культуры и искусства
✚ создавать собственный исследовательский проект.
2) «Современный музей: методы управления, практики интерпретации культуры» — масштабная 9-месячная программа для музейных специалистов и арт-менеджеров. Обучение включает уникальные очные интенсивы, которые проходят прямо на территории Государственного Эрмитажа, ЕУСПб и других музеев Петербурга. Набор — всего 30 мест. Прием заявок — до сентября.
Курс идеально подойдет:
(1) музейным работникам,
(2) кураторам,
(3) культурологам,
(4) искусствоведам, которые хотели бы систематизировать знания для решения актуальных музейных задач, а также всем интересующимся современными музейными практиками.
Чему вы научитесь за 6 модулей:
✚ Разбираться в современных методах хранения, исследования и репрезентации искусства.
✚ Управлять музейными проектами и использовать новые форматы соучастия аудитории.
✚ Профессионально интерпретировать культуру и создавать актуальные выставочные концепции.
📌 Отбор на программу проходит по мотивационным письмам — уделите ему особое внимание при заполнении заявки
edited
Скоро во всех книжных
Друзья, мы объединили наши усилия и собрали для вас art is here — папку с атмосферными и по-настоящему интересными каналами о культуре.
Кино, музыка, искусство, литература, наблюдения за городом и человеком — всё, что формирует культурный ландшафт и даёт пищу для ума и чувств. Никаких случайных ссылок — только то, что действительно стоит вашего внимания.
Читайте, делитесь, обсуждайте. Открывайте новые смыслы — именно ради вас мы всё это и делаем.
Ваша активность для нас очень важна — она даёт нам понять, что мы не зря всё это собираем🫶🏻
Добавить папку
Кичигин теперь залог успеха любого мероприятия
edited
Дом культуры «ГЭС-2» в партнерстве с фестивалем Pianissimo представляет программу летних концертов фортепианной музыки, продолжающую международный культурный диалог.
Уже сегодня первый концерт.
Главная идея фестиваля — познакомить широкую аудиторию с молодым поколением музыкантов в непривычных для академической музыки пространствах. Помимо традиционных площадок Pianissimo — Большого итальянского просвета Нового Эрмитажа, Дома культуры «ГЭС-2», Пакгаузов на Стрелке в Нижнем Новгороде, — пианисты выступали в Концертном зале Валерия Гергиева в Репине, в бальном зале отеля Kulm в Санкт-Морице и в театре Copacabana Palace в Рио-де-Жанейро.
В летнюю программу 2026 года войдут концерты ярких представителей нового поколения мировой фортепианной школы из Аргентины, Италии, Португалии, России, Турции и Южной Кореи: на сцене Актового зала Дома культуры «ГЭС-2» сыграют Маттео Буонаноче, Жуан Нету Виейра, Моюн Юн, Джан Сарач, Михаил Пироженко, Егор Кадников, Владимир Петров и Даниил Харитонов.
repost
УЖЕ В ЭТО ВОСКРЕСЕНЬЕ
ПРИХОДИТЕ ВСЕ
Вас ждут выступления @skvir @leninstreet @mentalchaos @memeforyousir @milkopechenegi @neblagUwUdnaya @travdet @sladkychannel2 и других!
ПОТОМ КАРАОКЕ
ПОТОМ РАЗЪЁБ
Мы всё будем снимать на видео, будем делать фото, будем записывать рилсы с гостями, будем играть в лудоколесо, будем раздавать подарки, будем орать и никогда не сдадимся!
Участвуйте в розыгрыше!
МЫ ЖДЁМ ВСЕХ
ПЛОХОЙ
РУССКИЙ
СТЕНДАП
Типичный др коллекционера
Электрозавод все таки снесут
edited
Завтра расскажу про нишевых московских художников середины нулевых (и даже покажем работы) плюс сходка админов трех каналов, приходите, вход свободный, бронь столика - @moscow_shum
repost
Гиперфикс на нишевости + середине нулевых должен был найти выход. И он нашел: с моими дорогими тг-коллегами из канала Psycho daily, московским филиалом кабаре «Шум» мы решили припасть к истокам нишевизма как явления и отпраздновать его символическое 20-летие.
🖤Клин клином вышибает, поэтому надо выкрутить тему до абсурда, чтобы как-то с ней успокоиться. Как источниковед по образованию, я люблю копаться в артефактах прошлого, а в истории нашей нишевости есть много сюжетов, достойных внимания.
😆Почему тогда все изображали жертву? Было ли русское кино в жопе? Как Александр Робак познакомился с Пи Дидди, а Влад Монро — с Кейт Мосс? Правда ли Данила Поляков и Алексей Киселев изменили русскую фэшн-фотографию? И чему учили dos and don’ts журнала Vice?
Говорить будем мы: психодейлическое трио Екатерины Дементьевой, Павла Вардишвили и Филиппа Миронова, я и Яна Сидоркина из ТСТП, поэтому наша нишевая ностальгия будет иметь арт-медийное свойство.
⚡️Тайный ингридиент — нишевая музыкальная программа: выступление Ÿorik, сольного проекта Юры Макарычева, образцового нишевика и фронтмена On-The-Go и DJ-сет Лейлы HANQYZY (молодое башкирское техно с живым исполнением на национальных инструментах — что может быть более нишевым?)
⛔️Важная деталь: если у вас петербургская прописка, то вы сможете получить бокал игристого бесплатно. Платно: щавелевые шоты и специалитет в виде молекулярного гаспачо.
Также будут и другие сюрпризы.
Нетакуси со стажем, ждем. Бронь столика: текстом в @moscow_shum Московский «Шум» — очень красивый, большой и с зеркальным баром.
Подробная программа тут.
