поле

Задать году деловой настрой. Проект «Антихрупкость» и застройщик «Страна Девелопмент» запустили онлайн-лабораторию по созданию фарфора, дизайн которого основан на эстетике Пресненского района Москвы. Участие открыто для всех, а опыт работы с керамикой не обязателен. Три лучших прототипа финалистов запустят в тираж на одном из фарфоровых заводов России, а авторы получат денежные призы. Ранее хитом «Антихрупкости» стала серия кружек «Фрагменты» с архитектурой конструктивизма, разошедшаяся тиражом 10 000 экземпляров. Вы точно это видели. Заявки принимают до 19 января. #новости #поле_предметов

+1

В вишлист (о, чуем, скоро мы составим вишлист вишлистов). Отрывной календарь о грузинских объектах наследия с ручными отрисовками. А на сайте есть карта-гид. В общем, гид на каждый день для тех, кто скучает по Тбилиси, Батуми и Кутаиси (или там и находится). #новости #поле_искусства

+1

На Сахалине завершилась вторая паблик-арт-программа «Взгляды», и в Южно-Сахалинске появилось 25 новых муралов. Темой сезона стала «Система координат»: художники изучали, как искусство может стать ориентиром для местных жителей и способом чтения города. В проекте участвовали 12 художников из России, Кыргызстана и Швейцарии. Работы посвятили пути, памяти и природе Сахалина — от маяков и журавлей до горных ландшафтов. Многие муралы, расположенные в отдалённых районах, подсвечиваются ночью. По итогам программы запустили аудиопрогулку с рассказами о создании работ. Хочется на Сахалин. #новости #поле_искусства

+1

В ДК «Исток» открылась персональная выставка Ани Гросицкой «Отрезы» — тотальная инсталляция, сотканная из советских отрезов ткани 1970–1980-х годов. Эти материалы женщины купили в эпоху дефицита, но так и не превратили в вещи. Куратор Наталья Масталерж (NOWADAYS office) собрала из Аниных работ «сундук с приданым», который хранит женскую поколенческую память. Это фирменный трогательный почерк художницы — когда яркие и весёлые цветочные узоры соседствуют с темами социального давления и тяжёлых эмоций. Идём, чтобы подумать о бабушке и светло погрустить. #новости #поле_искусства

На праздниках вы обязательно задумаетесь, что посмотреть, но мы уже знаем, что вам нужно: ▫️фильм-поэма о ленд-арте Энди Голдсуорти про случайность и эфемерность; ▪️фотографическая провокация (а на самом деле — проверка границ памяти) Ансельма Кифера о замалчивании травмы; ▫️разговоры Вима Вендерса и Йоджи Ямамото об индивидуальности и цифровизации; ▪️история упорства — о бесконечных мирах Яои Кусамы. ▫️«подглядывание» за процессом создания абстрактных полотен одного из самых дорогих художников современности. Фильмы о самых важных фигурах в искусстве современности здесь.

Мы знаем, что уже невозможно выбирать между всеми событиями на новогодних. Но такова уж жизнь бродяги. Поэтому один день выделяем под что-то из волшебной программы Музея AZ и Центра современного искусства AZ/ART. Посудите сами: — Кинопрограмма «Как наяву» полностью посвящена чудесам. — Детские барочные танцы для принцесс и принцев от 6 лет. — Рождественский концерт «В ожидании чуда» вокального квартета N’Caged — русские и западные песнопения и carols для особенного настроения. И это не всё: смотрите сами, сколько всего. #новости #поле_искусства

Пьер Огюст Ренуар начинал с росписи всего подряд: фарфора, штор, стен кофеен. Учился он прогуливаясь по Лувру и улицам Парижа (но и в Школу изящых искусств тоже успел заглянуть, пусть и ненадолго). Купил дом семье и сам оплачивал учёбу, не искал драмы и не любил правила. И вообще писал что хотел и как хотел. Хотел так, чтобы, глядя на его полотна, мы испытывали радость: моменты единения во время шумной трапезы, мимолётная беседа в тени сада, блики солнца и летней свежести, искренние эмоции на безмятежном лице. Беззаботность жизни в динамике и смелых оттенках, в выразительных мазках и смазанных контурах. Рассматриваем работы живописца, искусство которого искрится счастьем. От самой ранней и до предсмертной. #поле_искусства #герои_поля

24 декабря 1910 года родился шрифтовик и книгопечатник Макс Мидингер. В литейной мастерской Haas, где Макс работал под началом Эдуарда Хоффманна, родился легендарный и судьбоносный шрифт Helvetica. Бессмертная классика, воплощение идеала и творческий ориентир, который остаётся универсальным до сих пор. И пусть это самый известный проект дизайнера, вспоминаем (и не забываем) ещё пару других его шрифтов — прогрессивных и броских, ярких и контрастных. А на праздниках смотрим документалку о великой простоте — фильм Гари Хастуита «Гельветика». #герои_поля

+1

Продолжаем выступать в жанре «Куда ещё пойти в этом нескончаемом потоке выставок, как только выдохнем». В Музее архитектуры открылась выставка «Конструктивизм. Траектория метода» к 100-летию Объединения современных архитекторов. Дело в том, что теоретики и практики конструктивизма вообще негативно относились к тому, что конструктивизм называют «стилем». Михаил Барщ, Андрей Буров, братья Веснины, Вячеслав Владимиров, Моисей Гинзбург, Яков Корнфельд, Иван Леонидов, Игнатий Милинис, Александр Никольский и Георгий Орлов — все они считали его методом, где у каждого объёма и пространства есть практическое предназначение, а архитектура служит социальному проектированию. Выставка идёт до 26 марта 2026 года и очень, очень хороша, чтобы собрать воедино свои знания о конструктивизме. #новости #поле_архитектуры #поле_искусства

🤟 Папка ДИЗАЙНЕРСКОЕ Насмотренность — мышца, которую нужно кормить качественным контентом. Чтобы этот процесс не превращался в бездумный скроллинг, наши арт-диры и дизы собрали свой шорткат полезных tg-каналов 🦕👁 Внутри подборки: глубокие медиа о визуальной культуре, креативные блоги, новости индустрии и изнанка работы больших команд. Мы верим, что окружение формирует результат. Поэтому делимся тем, что модерирует наше инфополе! Забрать папку можно тут 🖤 И тут! И даже тут 🤑

+1

Ещё один пункт в вишлист на новогодние каникулы (на самом деле всегда): поехать в Суздаль и на память привезти оттуда мерч «МИРА центра». В первую очередь монпасье. Суздаль — неиссякаемый источник вдохновения. Каждый раз можно выхватить для себя что-то новое, неожиданное. В этот раз мы обратились к традиционной белокаменной архитектуре. Но поскольку само это понятие практически необъятное, в нашем мерче это close-up, мы вглядываемся в детали. Помимо этого, в белой коллекции воплотились мысли о зиме/снеге, истории и вечности, идеи света, чистоты, молчания, начала нового. P. S. Как-то особенно удивительно, что попали в цвет будущего года по версии Pantone — сloud dancer. Митрий Гранков, арт-директор МИРА #поле_новостей #поле_предметов

А вот и «Здравствуй, слопа, Новый год!» от студии Артемия Лебедева. #новости #нейрополе

+1

Ещё в выставочную New Year's Resolution. В музее «Новый Иерусалим» открывается воздушная выставка «Саврасов и тишина». В проекте 35 картин Алексея Саврасова, работы Архипа Куинджи, Исаака Левитана, Николая Дубовского, а ещё летящая комета от группы «Синий суп», птичий остров Александры Митлянской и луна Леонида Тишкова. А Николай Полисский решил проблему грачей. Дело в том, что на картине «Грачи прилетели» собственно птиц и нет: они изображены (почти) схематично, чёрными пятнышками. Так что целая стая увесистых и разнообразных деревянных грачей встречает весну (сильно заранее) на площадке перед музеем. Выставка работает до 31 мая 2026 года. #новости #поле_искусства

+3

Рефлексивное, мифическое, керамическое и всякое разное. Ощущение праздника + уникальность + польза. Знаем, что вы тоже ищете подарки в последний момент. Собрали 25 вариантов — на разный бюджет и вкус, для игры в «Тайного Санту» и просто всем, кого хочется порадовать и удивить. Забирайте и скорее выбирайте.

У нас есть Институт костюма Met дома. Сегодня в музее-заповеднике «Царицыно» открывается большая выставка «Индия. Ткань времени». Кроме Национального музея ремёсел в Дели, Эрмитажа, Пушкинского музея и Музея Востока участвуют российские дизайнеры, проекты и модные дома, а ещё частные коллекционеры. И это не только про сари и орнаменты: индийское происхождение прослеживается и в маленьком чёрном платье, и в ивановских ситцах, и в пижамном шике. А современные художники добавили инсталляции и запахи — как финальный аккуратный штрих. Выставка идёт до 12 апреля 2026 года. #новости #поле_моды #поле_искусства

+2

Чему нас учит история русского искусства? 1. Если ваш друг поэт или писатель, будьте готовы к тому, что ваши личные истории станут сюжетами. 2. При мигрени можно съесть редиску и чёрный хлеб. 3. Если вы уже заработали много денег, попробуйте инвестировать в строительство железнодорожной станции в своём городке. 4. Когда вам потребуется натура для картины «Утопленница», есть вероятность, что ею окажется та же девица из дома терпимости, с которой за несколько лет до этого ваш учитель писал Богородицу. Девица, узнав об этом, была в ужасе. Мы прочитали тома писем и воспоминаний и собрали альманах о 25 русских художниках, которых вы должны знать. От Брюллова до Нестеровой — с фактами, которые делают их ближе к нам. #поле_искусства

#поле_зрения — Что вы делаете, когда прокрастинируете? — Ответ не из оригинальных: как и многие, смотрю рилсы, поглощаю контент. Но я хорошо запоминаю и подмечаю связи и тенденции, так что сама себя успокаиваю тем, что, мол, это даже чуточку полезно :) Когда писала диплом, с большим удовольствием посмотрела несколько сезонов сериала «Тюдоры», а сейчас временами видео удаётся заменить интересной книгой. Выхожу из этого состояния довольно просто: дома начинаю пылесосить, а если оно застало меня на работе, пишу список из нескольких дел и методично ставлю напротив каждого сделанного галочки. Оля Локшина, основательница бренда украшений moonswoon, ведёт одноимённый канал #поле_зрения

+1

В to-do-список на зимние праздники: добраться до музея-заповедника «Мелихово», где открылась выставка «Левитан и Чехов: поэтика пейзажа», приуроченная к 165-летию этих мастеров (двух друзей). Там 24 подлинных этюда Левитана, которые соседствуют с размышлениями Чехова о том, как нужно писателю рассказывать о природе. И рядом — цитаты Левитана о том, как нужно рисовать пейзаж. Сходство их художественных методов очевидно: сообщать главное, убирать всё лишнее, мыслить ясно. А через большое окно зала видно реальный пейзаж: нам попался сказочный заснеженный. А ещё в новом музее, открытом после реконструкции, очень хорошо. Он наполнен ироничным, добрым и спасительным духом Антона Павловича. «Лень одолела, не хочется работать. Я туго мыслю и ленюсь. Писать не хочется, да и трудно совокупить желание жить с желанием писать». Вот если у вас так, то вам надо в Мелихово. Выставка идёт до 4 июня 2026 года. #новости #поле_искусства

+2

22 декабря 1908 года родился швейцарский архитектор Макс Билл. Учился он как раз в Баухаусе в Дессау, а когда вернулся на родину, стал проектировать мебель, преподавать и открыл своё издательство Allianz, где объединил художников-абстракционистов. Его наследие — постеры и скульптуры в стиле конкретного искусства, оригинальная мебель и объекты предметного дизайна. Традиции Баухауса он забрал не только в свои проекты, но и в систему обучения Ульмской школы дизайна, где он стал одним из основателей и руководителей. Рассказываем про самые знаковые работы дизайнера. #герои_поля #поле_архитектуры #поле_предметов

Баухаус — это вообще ничего высокого, разве что центр мировой архитектурной дизайн-сцены. Понял — делай, прототипы отправляй на производство, работы — на выставки. За первые 14 лет Баухаус проделал путь от педагогического эксперимента до лаборатории всей нашей современности, которая сделала искусство частью повседневности и изменила ход истории дизайна. Методы Баухауса пригодились, когда пришлось реконструировать европейские города, достигать результатов советских пятилеток и развивать американские кампусы. О том, как появилась и что пережила самая главная школа дизайна, рассказываем в статье.