В школе Werkstatt есть курс-мастерская «Рефлексия в дизайне. Визуальный дневник». Он длится три месяца, и за это время студенты должны преодолеть страх чистого листа и даже творческий кризис с помощью руки, карандаша и бумаги. Но это не рисование красивого: задача — переводить любой ежедневный опыт в визуальное. Или даже в большое, физическое. Нас зацепил проект выпускницы курса Мулдашевой Бану — это инсталляция «Шымылдық», в которой сплелись зарисовки, поэзия, образы городов и опыт миграции. Спросили у Бану, почему она обратилась к визуальной рефлексии и как нашла нить, связавшую концепцию убежища и белья на верёвке. — Я вела скетчбуки до курса, но это было достаточно редко. Наверное, я что-то рисовала раз в полтора месяца, но чувствовала, что мне очень нравится этот формат, и хотелось сделать это регулярной практикой. На курсе «Рефлексия в дизайне» мне понравились задачи, когда мы учились очень пристально и вдумчиво наблюдать за тем, что нас окружает сейчас. То есть мы ходили по улицам и пытались находить арт-объекты в повседневных элементах, которые нас окружают. Мне интересно искусство и именно направление инсталляции. Из-за того, что у меня архитектурное образование, и я работала ведущим архитектором в области дизайна общественных пространств, я с большим уважением отношусь к объектам. И я подумала, что отрефлексировать могу не только быт, но и опыт. Я этнически казашка, эмигрировала в Тбилиси. Процесс перемещения, поиска safe space даёт многое для рефлексии. Изначально я вдохновилась тем, что в Тбилиси развешивают бельё на улице, и пришла к образу шымылдыка в тюркской культуре это завеса перед кроватью жены во время её первых дней в доме жениха. Бану Мулдашева, digital brand designer * Решением суда запрещена «деятельность компании Meta Platforms Inc. по реализации продуктов — социальных сетей Facebook и Instagram на территории Российской Федерации по основаниям осуществления экстремистской деятельности». #проектное_поле