Пермский театр оперы и балета ✔

@permopera · music · Russian · active

Все самые свежие новости театра! Хотите задать вопрос или оставить отзыв? Напишите нам >> @permoperabot

Subscribers 5.3K tracking since 25 Oct
Reach per post (ERR) 17.1%916 avg views
Posting 1.7/day last 1 day ago
Reactions per 1K views 30.7 ❤ 👏 👍
  1. edited

    На 74 году жизни скончался Сергей Мартынов, художник по свету. С 2005 по 2013 год он был техническим директором Пермского театра оперы и балета. Художник по свету стоит не первым в списке постановщиков спектакля, но эффект его работы бросается в глаза в первую очередь. Это профессия, требующая виртуозного мастерства: светом можно как спасти постановку, так и погубить — настолько тонка суть этой материи. В Пермском театре оперы и балета Сергей Николаевич был еще и техническим директором. Чтобы понять значение этой роли, можно представить себе несущую стену. Действительно, на Мартынова можно было опереться во всем: и в том, как сделать красивую картинку на сцене, и в том, как сэкономить на затратах. Казалось, каждую лампочку он знает в лицо и без тени сомнения скажет, какая послужит театру дольше и эффективнее, причем сделает это одновременно грамотно, тактично и концептуально. Одной из ярчайших работ Сергея Мартынова в Перми стал балет «Шут», премьера которого состоялась в 2011 году. Алексей Мирошниченко, руководитель балетной труппы Пермского театра оперы и балета: — Сергей Николаевич был художником-постановщиком нашего «Шута», то есть работал не только над светом, но и над декорациями спектакля. И это было настоящее искусство. Он придал объем эскизам Михаила Ларионова, не изменив первоисточнику и при этом подогнав их под нужды современного балетного театра. В частности, Мартынов придумал, как сделать так, чтобы вилки и ножи в спектакле сначала выглядели нарисованными, а потом артисты брали бы их в руки — точно снимали с картины. И интермедийный занавес, по которому луч света скользит, как по карте, — тоже его идея. Кстати, и в балете «Вариации на тему рококо» именно Сергей Николаевич подсказал мне использовать на заднике вензель короля Людовика XV... Он был очень творческим и открытым для диалога мастером. За свою жизнь Мартынов оформил более 300 постановок в разных жанрах: оперы, балета, драмы, оперетты, мюзикла… Везде свои тонкости, но художник никогда не промахивался с решением. В 2012-м он был номинирован на российскую театральную премию «Золотая Маска» за световое оформление пермского вечера современной хореографии «Видеть музыку». «Он всех выведет на свет божий», — шутили про Мартынова коллеги, попадая в самую суть его характера. Сегодня его внутренний свет погас. Но не угаснет память о нем, которая продолжит жить в его спектаклях.

  2. Весеннее солнце обживается в Перми, а наша весенняя акция царствует на сайте театра! До ее завершения осталось всего 2 дня — успейте выбрать билеты со скидками от 5% до 55% на спектакли и концерты с марта по май. Скидки уже действуют, промокоды не нужны — просто выбирайте места и радуйте себя и близких яркими театральными впечатлениями. Не откладывайте — 8 марта в 23:59 распродажа завершится! → clck.ru/3SNujP

  3. В конце XVIII века европейские композиторы стремились к прозрачности звучания, живому диалогу инструментов и той естественной красоте, которая делает музыку близкой и понятной слушателю. Одним из главных мастеров этой эпохи стал Вольфганг Амадей Моцарт — композитор, сумевший соединить виртуозность и удивительную человеческую теплоту. Его Квинтет для кларнета и струнных — одно из самых поэтичных сочинений для этого состава: в нем кларнет звучит почти как человеческий голос, мягко переплетаясь со струнными. Современником Моцарта был и чешско-австрийский композитор Пауль Враницкий, заметная фигура музыкальной жизни Вены конца XVIII века. Его секстеты для флейты, гобоя и струнных продолжают традицию камерного музицирования той эпохи — легкого, изящного и полного живого общения между инструментами. В этих сочинениях особенно ощущается атмосфера венских музыкальных салонов, где камерная музыка рождалась как искусство дружеского и вдохновенного диалога. Услышать эти сочинения можно будет уже 13 марта в Частной филармонии «Триумф» — в исполнении солистов оркестра нашего театра. Купить билеты → clck.ru/3SL8nD

  4. «Лаборатория современного зрителя» вновь получила поддержку программы социальных инвестиций «Формула хороших дел», которую реализует компания СИБУР. Мы рады, что наш проект снова вошел в число инициатив, направленных на развитие культуры, образования, экологических и инклюзивных практик — тех сфер, которые помогают делать жизнь в регионе насыщеннее и разнообразнее. Благодаря этому гранту «Лаборатория современного зрителя» продолжит свою работу: впереди новые встречи, разговоры об искусстве, внимательное вслушивание и вглядывание в детали — то, из чего и складывается опыт вдумчивого зрителя.

  5. Легенда и драма, явь и мистический сон — всё находит отражение в простой и ясной двухактной формуле «Жизели». Балет Адольфа Адана был поставлен в 1841 году в Париже, спустя год перенесен в Петербург, а оттуда в Москву. Для Перми это название символично: 2 февраля 1926 года «Жизель» открыла новую — балетную — страницу в истории Пермского городского театра. К столетию труппы Алексей Мирошниченко выпускает авторскую версию «Жизели» — фантастический балет в двух актах и трех картинах с оригинальной редакцией партитуры, над которой руководитель Пермского балета работает вместе с дирижером Иваном Худяковым-Веденяпиным. В нее будут включены фрагменты музыки Адана, никогда до сих пор не звучавшие в России, — именно они подсказали Мирошниченко многие решения спектакля, который пополнит коллекцию эксклюзивных трактовок балетов классического репертуара, созданных специально для пермской сцены. Либретто Алексей Мирошниченко написал по мотивам сочинения Теофиля Готье, Жана Коралли и Жюля-Анри Сен-Жоржа. Алексей Мирошниченко, руководитель балетной труппы Пермского театра оперы и балета: — Принято считать, что советская версия «Жизели» была эталонной. В ней многое убрали — из соображений, что «публика этого не поймет». Но именно эти фрагменты и создавали глубину произведения. Так в спектакль вернутся эпизоды, которых публика прежде никогда не видела. Хотя в спектакле есть новые танцы, я постарался вписать их так, чтобы всё выглядело органично, словно над балетом работали только Коралли, Перро и Петипа. Для меня важно сохранить атмосферу романтического театра: чтобы на сцене было это особое ощущение чудесного — вуали, мерцающий свет, загадочные исчезновения и внезапные появления героев буквально «из ниоткуда». Иван Худяков-Веденяпин, дирижер-постановщик: — Отправная точка для музыкального решения новой «Жизели» — одно из последних европейских критических изданий балета Адольфа Адана, выпущенное в 2010‑е годы, к которой мы добавили фрагменты из других источников. Мы работали над финальной версией партитуры вместе с Алексеем Григорьевичем, решая, что оставляем, а что добавляем. Он предложил один вариант, я добавил кое-что, что‑то мы убрали, чтобы не затягивать действие — и в конце концов пришли к общему решению. Версия «Жизели», шедшая у нас в театре до сих пор, содержит много купюр. Несмотря на то что постановка выглядела цельной, обращение к оригинальной партитуре Адана позволяет раскрыть драматургию и хореографию с новой стороны. Логика самого балета становится яснее. Купить билеты → clck.ru/3SJFdp Эскизы: Татьяна Ногинова

  6. Мы добавили еще одно событие в нашу весеннюю афишу — 26 мая балетная труппа представит спектакль «Дон Кихот». В отличие от литературного первоисточника Мигеля де Сервантеса, в балете главными героями становятся не сам Дон Кихот и его оруженосец, а дочь трактирщика Китри и ее возлюбленный — цирюльник Базиль. В пермской версии спектакля образ горячей Испании, ярко раскрытый в характерных танцах, дополнен сценографией в стиле старинных черно-белых книжных гравюр. Купить билеты → clck.ru/3SHngo Фото: Гюнай Мусаева

  7. edited

    Весна — это всегда перемены. Солнце становится ярче, дни — длиннее, а настроение — легче. Решили поддержать чувство весенней легкости и объявляем весеннюю распродажу на все события с марта по май. Акция пройдет с 4 по 8 марта. Скидки от 5% до 55% — можно увидеть прямо на нашем сайте. Никаких промокодов: просто выбирайте спектакль, бронируйте билеты и планируйте теплые вечера в театре вместе с близкими → clck.ru/3SFvDo

  8. repost
    +1

    Главный Пермский балет Итоги опроса сегодня подтвердили, что «Лебединое озеро» — эмблема балетного искусства. И все же, в разные периоды истории Пермского балета были и другие спектакли, что приковывали к себе внимание и становились визитными карточками нашей труппы: «Ромео и Джульетта» Николая Боярчикова, «Пер Гюнт» Бена Стивенсона, «Золушка» и «Щелкунчик» Алексея Мирошниченко. В новом выпуске рубрики «Первый век Пермского балета» разбирались, какой балет является главным Пермским. Слушайте запись прямо сейчас!

  9. Музыкальный спектакль — один из самых живых и увлекательных способов познакомить ребенка с классикой без скучных объяснений и ощущения «обязаловки». В «Легенде скрипичных мастеров» музыка превращается в настоящее приключение: скрипка становится героем, а истории великих композиторов оживают прямо на сцене. Ребенок не просто слушает Баха и Моцарта — он отправляется в путешествие вместе с ними. Спектакль создан специально для детей. Здесь нет академической строгости — только теплая атмосфера, яркие образы и живое общение с музыкантами. Вместо урока — игра, фантазия и настоящее погружение в мир музыки. Купить билеты на показы 21 марта в 14:00 и 17:00 → clck.ru/3SGXrk Фото: Андрей Чунтомов

  10. В нашей афише новое событие! Мы добавили еще один премьерный показ оперы Джованни Баттисты Перголези «Служанка-госпожа» в нашем театре — 28 марта. В Пермской опере историю хитроумной служанки Серпины, которая ловко обводит вокруг пальца своего хозяина Уберто, расскажут режиссер Мария Рубина и дирижер Петр Белякин — их спектакль станет первым за долгие годы обращением российского театра к шедевру Перголези. Постановка пройдет в фойе театра → clck.ru/3SDwsf

  11. 5 марта в фойе нашего театра прозвучит концерт солистов оркестра — «Контрабас — живое звучание (Contrabasso suono vivo)». Без привычной дистанции между сценой и залом, почти на расстоянии вытянутой руки, раскроется глубокий и гибкий голос контрабаса. В программе — сочинения Иоганна Себастьяна Баха, Георга Фридриха Генделя — Юхана Хальворсена, Вольфганга Амадея Моцарта, Йозефа Лаубера, Джованни Боттезини и других композиторов. Барочная строгость и виртуозный блеск, изящество классики и романтическая экспрессия соединятся в едином музыкальном повествовании. Это редкая возможность услышать инструмент во всем его тембровом богатстве: от мягкой кантилены до стремительных пассажей, от едва уловимого шепота до насыщенного, объемного звучания, наполняющего пространство фойе. Купить билеты → clck.ru/3SDa9B

  12. repost

    Какая первая ассоциация приходит на ум, когда вы слышите слово «балет»? Уверены, многие скажут: «Лебединое озеро». В этом нет ничего удивительного, но мы спросим вас по-другому: какой балет вы считаете главным пермским балетом? Участвуйте в нашем опросе, а его результаты мы обсудим завтра, в 8:45 в рубрике «Первый век Пермского балета».

  13. edited

    С первыми весенними днями и приближением 8 Марта хочется особенного настроения — света, тепла и вдохновения. Пусть этот праздник станет поводом подарить близким время для радости и новых впечатлений. Создать атмосферу помогут события нашего театра — делимся тем, что сделает вечер по-настоящему праздничным. 7 марта — опера «Бал-маскарад». В этой опере Джузеппе Верди разворачивается история любви, полной страсти, предательства и рока. Риккардо безответно влюблен в Амелию — жену своего верного друга Ренато. Их чувства оказываются обреченными: тайные встречи, предчувствие неизбежной беды и роковое разоблачение приводят к трагическому финалу → clck.ru/3SAxZ7 11 марта — опера «Евгений Онегин», которую сам Чайковский оперой не считал, определив жанр партитуры как «лирические сцены». Тем самым, считают критики, он хотел уйти от сравнений своей интерпретации с великим романом в стихах. Знакомая многим со школы история в новом увлекательном прочтении Пермской оперы → clck.ru/3SAxZo 20, 21 и 22 марта — премьера балета «Жизель». Легенда и драма, явь и мистический сон — всё находит отражение в простой и ясной двухактной формуле «Жизели». Балет Адольфа Адана был поставлен в 1841 году в Париже, спустя год перенесен в Петербург, а оттуда — в Москву. Для Перми это название символично: 2 февраля 1926 года «Жизель» открыла новую — балетную — страницу в истории Пермского городского театра. К столетию труппы Алексей Мирошниченко выпускает авторскую версию «Жизели» — с оригинальной редакцией партитуры, над которой руководитель Пермского балета работает вместе с дирижером Иваном Худяковым-Веденяпиным → clck.ru/3SAxaT 29 марта — балет «Раймонда» — вершина эстетики Мариуса Петипа и всего классического балета XIX века, а также дебют Александра Глазунова как композитора. В основе сюжета лежит рыцарская легенда о любви, но главное в этом произведении — танец, доведенный до предельного совершенства. Петипа создал образец гармонии и изящества, где хореография и музыка Глазунова сливаются в единое целое. «Раймонда» стала символом зрелого петербургского классицизма и своего рода итогом эпохи великого академического балета → clck.ru/3SAxbK Весна уже здесь!

  14. «Сложно представить себе более предсказуемый прием, чем «театр в театре», но здесь он приковывает внимание интимной интонацией и избегает спекулятивности. Спектакли, где партитурный и сценические стиль и характер удачно согласованы, переплетены и друг друга продолжают, выходят редко. «Бал-маскарад» — как раз такой случай. Музыкальное время и краски в нем выдержаны в приподнятых тонах и распределены с комфортной театральностью, а обманчиво простой и грациозный сценический рассказ Наставшевса насквозь музыкален», — писала после премьеры критик Юлия Бедерова. Увидеть постановку вновь можно уже 7 марта. Напомним, что пермский спектакль «Бал-маскарад» в постановке Владиславса Наставшевса получил сразу две награды «Золотой Маски». Кто исполнит партии — смотрите в карточках и переходите на сайт за билетами → clck.ru/3S92mS

  15. В преддверии выходных рады поделиться с вами записью «Серенады» (по «Симпозиуму» Платона) Леонарда Бернстайна — для скрипки, струнных, арфы и ударных. 22 февраля это произведение прозвучало в нашем театре в исполнении оркестра с участием солиста Павла Милюкова под управлением дирижера Владимира Ткаченко.

  16. Билеты на события конкурса артистов балета «Арабеск-2026» теперь доступны для покупки по «Пушкинской карте»! Это настоящий праздник танца в нашем театре, на котором участники из разных уголков России и других стран покажут свои навыки в классическом направлении и современной хореографии. Конкурс пройдет с 15 по 26 апреля → clck.ru/3S7Q7M «Пушкинская карта» — программа национального проекта «Семья».

  17. Билеты на майские события уже в продаже! В последний весенний месяц на сцене театра — оперы «Самсон и Далила» и «Мадам Баттерфлай (Чио-Чио-сан)». Балетная труппа представит «Жизель», «Корсара» и «Золушку». Любителей классической музыки ждут симфонический и камерные концерты с участием оркестра и оперных солистов театра. А Location и «Городская сюита» откроют сезон спектаклей-прогулок. Переходите на сайт и выбирайте билеты по ссылке → clck.ru/3S5RA7

  18. edited

    Пришло время подвести итоги розыгрыша наших сувениров к 155-летию театра! Благодарим всех, кто принял участие и выполнил все условия. С помощью генератора случайных чисел определены два победителя. Обладателем свитшота становится Svetlana (@SvetLana14121975), футболку получает Лариса (@larabat159). Поздравляем! Просим связаться с нами в личных сообщениях сообщества, чтобы уточнить детали получения призов. Если в этот раз удача была не на вашей стороне, напоминаем: сувениры из юбилейной серии можно приобрести в киоске театра в дни спектаклей. Спасибо, что вы с нами! Проверить результаты

  19. Older posts