Дневник Патерсона

Хирокадзу Корээда, вторая попытка в 2026-м покорить один из мировых фестивалей.

ОНО ЖИВОЕ!!!

Вернер Херцог в строю. Пойдёт ли путём Джармуша до самого конца?

Третий фильм Кейси Аффлека в основном конкурсе Венеции-2026.

Подарок на вчерашний день рождения Пола Шредера. Его новый фильм — вне конкурса Венеции.

Новый Корнел Мундруцо, с Тайкой Вайтити и Памелой Андерсон! Вот это каст! В этом году у режиссёра уже был фильм на Берлинском кинофестивале, но At Sea приняли довольно прохладно.

Камбэк филиппинской легенды вне конкурса Венеции. Идёт всего два часа с копейками.

11-я часть великой франшизы Цая Минляна про медленно ходящего по миру буддиста.

Ю а май уондервоооол.

Долгожданный сиквел от Джулии Локтев!

Режиссёр La Flor Мариано Льинас снял док про Борхеса. Очень длинный.

Новый Виктор Косаковский! На этот раз про шторм в Италии.

Фильм-концерт от Рассела Кроу по мотивам его жизни (!) тоже покажут вне конкурса Венеции.

Лука Гуаданьино снял 7-часовой док про итальянский кинематограф в общем и Бернардо Бертолуччи в частности. Покажут вне конкурса Венеции.

Дакота Джонсон снялась у Мэгги Джилленхол в коротком метре, который покажут в Венеции.

Вы подходите ночью к входной двери и в глазке видите это. Ваши действия?

Первый трейлер здоровского концептуального хоррора It Ends, который NEON выпустит в августе в США, а @provzglyad — осенью в России. У фильма есть потенциал стать культовым!

+6

День разоблачения / Disclosure Day (2026) реж. Стивен Спилберг Оператор: Януш Камински #screencaps Четыре близких контакта Стивена Спилберга с пришельцами. Степень первая: инопланетяне как символ высших знаний о мироздании и источник бесконечной мудрости. Степень вторая: инопланетяне как символ дружелюбия и эмпатии вселенских масштабов. Степень третья: инопланетяне как символ смертельной угрозы для всего человечества. Степень четвёртая: инопланетяне как символ последней, призрачной надежды на мир. За 49 лет Стивен Спилберг испробовал разные подходы к живо волнующей его теме внеземных цивилизаций: и с точки зрения философии, и через призму детского восприятия, и сквозь линзу общенационального страха. Однажды даже в бреду помутнённого сознания, но о хрустальном черепе мы не вспоминаем. И вот теперь, сменив негативную категоричность «Войны миров» на пессимистичный релятивизм «Дня разоблачения», Спилберг ставит точку в своих полувековых изысканиях: вера в пришельцев ― безоговорочна, вера в людей ― опрометчива. В общих чертах «День разоблачения» ― довольно простой геометрический блокбастер, состоящий из двух бегущих линий, которым суждено однажды пересечься. Из точки А бежит одарённый айтишник Дэниэл Келлнер (Джош О’Коннор), выкравший секретные данные у большой и страшной корпорации под руководством персонажа Колина Фёрта, играющего с поистине инопланетной отстранённостью. Из точки Б бежит телеведущая Маргарет Фейрчайлд (Эмили Блант), которая ни с того ни с сего начала говорить на любых языках и читать людей как открытые книжки. Он ― информация, она ― коммуникатор: их встреча знаменует раскрытие многолетних государственных секретов касаемо инопланетного присутствия на планете Земля. Относиться к их приключениям с академической строгостью не стоит. Для Спилберга они всего-навсего функции, олицетворяющие два универсальных языка, понятные во всех уголках звёздной системе. О’Коннор (на редкость блеклый) олицетворяет математику, Блант (в противовес очень яркая) ― эмпатию. Он пытается отыскать логику и ошибки в двоичной системе бытия, она ― обнаружить отмирающие клетки эмпатийных связей в головах у людей. Всё это происходит в контексте двух взаимосвязанных событий: религиозная община переживает, что с открытием человечеству правды о существовании пришельцев у них подорвётся вера в бога, а весь мир тем временем оказывается в шаге от третьей мировой войны. Выводы Спилберга по этим теологически-политическим пунктам довольно наивны: факт существования инопланетян не отрицает бога, ведь они ― это и есть вершина его творения, и, следовательно, ультимативные миротворцы, стоящие выше религии, политики и всех конфликтов на этой почве. Но выглядит это, честно говоря, как крайность, доведённая усталостью Спилберга от бесконечной конспирологии и прогрессирующей разобщённости. В этом плане «День разоблачения» ещё более утопичен, чем «Инопланетянин», с момента выхода которого зритель успел покрыться толстой коркой цинизма. В эпоху постправды пытаться что-то кому-то доказать, используя для этого фрагменты видеороликов, транслируемых из сомнительных источников, ― дело гиблое и малоубедительное. Поэтому сценарий Дэвида Кеппа здесь откровенно слаб: история Спилберга сама по себе очень умилительная, хоть и пессимистично смотрящая на мир вокруг, но вот её подробности (диалоги персонажей, логика поступков, последовательность сцен) порой безобразно условны. Но даже с учётом того, что «День разоблачения» очевидно слабейший из четырёх контактов Спилберга с темой инопланетян, это всё ещё кино высочайшего класса. В частности благодаря троице ветеранов Голливуда: 67-летнему оператору Янушу Камински, крутящему камеру вокруг заборов и оград с манёвренностью НЛО, 79-летнему Спилбергу, всё так же мыслящему большими масштабами, и 94-летнему Джону Уильямсу, чья оригинальная музыка до сих пор вызывает восхищение. #StevenSpielberg #movie_review

Крис Рок наверняка большой фанат «Джеки Браун». Рад его возвращению в режиссуру, так ещё и под крылом А24. Премьера «Мисти Грин» — на кинофестивале в Торонто.

Рациональный подход к осмыслению авторского анимационного фильма «Непокой» ― дело заведомо гиблое. Леонид Шмельков в своём дебюте ловко сконструировал бесконечную петлю смыслов, аллюзий и синонимов, число которых будет расти пропорционально вашей начитанности и насмотренности. Кто-то разглядит в «Непокое» магические тексты Кортасара или пубертатные кошмары Стивена Кинга, а кто-то ― экранизацию строк из песен Хаски или полных экзистенциального одиночества куплетов Янки Дягилевой . У кого-то ротоскопическая анимация вызовет «Помутнение» на уме, кому-то причудится полночный диалог Кафки с Линчем, пытающихся прогнать «Ёжика в тумане» через юнгианскую теорию о коллективном бессознательном. И самое прекрасное во всём этом то, что каждый будет прав. У осмысленной и самобытной авторской анимации не может быть единственно верной трактовки. Двое парней едут по шоссе в никуда, пока их не нагоняет усталость. Герои решают переночевать в небольшом провинциальном отеле «Роза», где их встречает экстравагантная управляющая Наташа (эту героиню мы уже видели у Шмелькова в «Моём личном лосе», но тогда её звали Алевтиной). Яша с товарищем в сонном бреду заваливаются в смежные номера, а наутро за завтраком начинают подозревать, что попали в не совсем обычное место. Здесь то и дело происходят странности: одни постояльцы бесследно пропадают, другие имеют обыкновение превращаться в летающие пирамидки, а один ― и вовсе антропоморфный тигр, флегматично потягивающий кофе с сигаретами, будто бы пересмотрев фильмы Джармуша. Яша понимает, что отсюда нужно бежать, но вот беда: все дороги из отеля мистическим образом приводят обратно. «Непокой» полностью оправдывает своё название: это такое же тревожное, меланхоличное и вязкое кино, не отпускающее мыслями после просмотра подобно отелю, удерживающему Яшу. Загадочная джазовая атмосфера благодаря музыке Сергея Курёхина и флюидная, сюрреалистическая анимация в равной степени интригуют, сбивают с толку и завораживают. Непокой как состояние души ― знакомое каждому из нас чувство, которое за последние годы лишь обостряется, загоняя в нервозную петлю из стресса и неопределённости, откуда видимого выхода всё нет и нет. Все мы ― Яша, наевшийся ложной лапши и запертый в отеле собственных мрачных дум. И только розовые зайцы, вечные тигры да танцы голышом не дают нам окончательно сойти с ума. Хотя всё может быть как раз-таки наоборот. «Непокой» в кино с 30 июля (by @provzglyad). Не упустите редкую возможность увидеть такое на больших экранах! #movie_review #ЛеонидШмельков