ÖMANKÖ ✔

Обычный рабочий день в 2026 году.. 😵 via Печенюшки&Co

(poll without text)

(poll without text)

(poll without text)

(poll without text)

ВИКТÖРИНА #8 Новая пятница – новый квиз. В преддверии Дня космонавтики и Пасхи решили добавить вопросы, связанные с этими прекрасными праздниками. На старт, внимание, марш! #quiz@omanko

+4

Рыбинск: город, который переписал визуальный язык улиц 🪧 Небольшой город в Ярославской области – редкий пример того, как ностальгия стала прекрасным градостроительным инструментом. С 2017 года в историческом центре действует проект «Музей живой старинной вывески». Фактически же, речь идёт о полноценном дизайн-коде всего Рыбинска. Власти города целенаправленно заменили современные вывески на стилизованные под конец XIX века – с дореформенной орфографией, ручной типографикой и материалами, которые не спорят с архитектурой. Причина не только в эстетике. Рыбинск буквально «очищали» от визуального шума, хаотичной рекламы и разношерстных фасадов, которые разрушали историческую среду. Вместо этого ввели единые правила: чем ближе к центру, тем строже требования к вывескам – вплоть до шрифтов и языка. И, стоит сказать, это сработало. С недавних пор Рыбинск стал цельным пространством, где архитектура и графика теперь говорят на одном языке. 📸: СИНЬКА #architecture@omanko

📍Амман, Иордания 📸: ndarwish #architecture@omanko

+5

Стиль Уилла Смита (1990-е) #style@omanko

+4

Легенда, на которой мы выросли: «Князь Владимир» 🗡️ История – это крайне субъективная вещь. В зависимости от убеждений и взглядов каждый по-своему воспринимает и трактует эпохи правления того или иного султана, царя или императора и процессы, в них происходившие. И даже достоверность подлинных исторических документов зачастую ставится под сомнение. Кинематографисты, как представители одного из главных средств формирования общественного мнения, склонны адаптировать эпизоды, безвозвратно ушедшие в прошлое, под идеологические запросы и потребности сегодняшнего дня. Сосчитать, сколько фильмов, основанных на реальных событиях, появилось на экранах всего мира за последние несколько лет, невозможно. Есть волшебная фраза «основано на реальных событиях» – и зритель заворожён. Что внутри, уже мало кого волнует. Серия короткометражных анимационных фильмов, рассказывающих об истории крещения Европы, была задумана в конце 1990-х годов. Немного позже акцент сместился в сторону Киевской Руси и Владимира Святого, во времена княжения которого Крещение и произошло. От идеи создания коротких эпизодов вскоре отказались. Было решено снимать полнометражный мультфильм под названием «Князь Владимир» и разбить его на две части – «Выбор» и «Подвиг». Но, как вы понимаете, сиквел так и не увидел свет. События, показанные в мультфильме, имеют мало общего с тем, что происходило на самом деле. Скорее, это взгляд на Владимира и его эпоху, основанный на былинах. В реальности, конечно, не было никакого Кривжи, жреца Перуна, образ которого, вероятно, вдохновлён воеводой по имени Свенельд, по личным причинам подстрекавшего Ярополка пойти на брата, Олега. Мальчика Алекши, бегущего ото всех с Писанием в руках, тоже не существовало. Принятие христианства на Руси же не было сиюминутным решением правителя, а являлось тщательно продуманным политическим действием. Несмотря на исторические расхождения, «Князь Владимир» 2006 года – редкий и достойный представитель постсоветской анимации начала XXI века, яркая и живая лента с запоминающимися героями и заглавной песней, которую смотрел, наверное, каждый из нас. #cinema@omanko

+5

Футбольные джерси на ЧМ-1998 во Франции: ностальгия в каждом дизайне ⚽️ #archives@omanko

+6

Miyagi и Эндшпиль не потеряли вектор. Ян Боханович о проекте «Anabios» Науке известно, что анабиоз – состояние, при котором организм впадает в оцепенение, чтобы после воскреснуть. Вот и для Азамата Кудзаева и Сослана Бурнацева, известных как Miyagi & Эндшпиль, «анабиотический сон» последних лет стал началом главы под названием «Anabios». Это и новый альбом, и одноимённый короткометражный фильм режиссёра Яна Бохановича. Для двух артистов из Владикавказа эта пластинка – возможность в свойственной им манере бойцовского клуба напомнить, что они «не потеряли вектор и не ослабили хватку», если кто-то и сомневался, конечно. Не обошлось и без впечатляющего видео-тизера. В новом материале мы поговорили с Яном: обсудили «Anabios», Реймонда Круза, шаманов и работу с одними из самых лиричных музыкантов российской сцены. Вы в пустыне. Вокруг – шайка ругающихся между собой типов бандитского вида. Что они перетирают? Зачем они здесь? Кого ждут? До ответов ещё 14 минут экранного времени, а пока пустынное марево разрезают на «Форде» главные герои – собственно, Мияги с Энди. С такого пролога стартует «Anabios». Хотя фанаты Miyagi & Эндшпиль привыкли видеть в клипах горы Северной Осетии, съёмки «Анабиоза» проходили в мексиканской пустыне. «По словам Сослана, когда они впервые приехали в Мексику, у него сразу появилось ощущение, будто альбом писался под эту страну. Если честно, Мексика возникла неожиданно. В какой-то момент Азамат просто сказал что-то вроде: "А может, в Мексику поедем?" – эта идея сразу всем показалась правильной. После мы настроились снимать именно там и начали разрабатывать концепцию уже с Мексикой в голове». Тем более, в основе фильма лежит современная интерпретация мифа древних ацтеков – всё сложилось идеально. Действие фильма закручивается вокруг Кетцалькоатля: предания рассказывают, что этот древний бог выкрал кости из подземного царства и вернул их на землю – так появилось новое поколение людей. Аналогично и Сослан с Азаматом ведут людей в мире музыки, напоминая им, что «каждый шаг – это урок, только продолжай дышать». С той же целью парни отправляются в сюрреалистичное путешествие между сном и явью, цель которого – доставить шаманам ящик с теми самыми костями Кетцалькоатля. Для нужного гангстерского нарратива к касту присоединился Реймонд Круз, известный по роли в сериале «Во все тяжкие». Актёр перевоплотился в бога смерти Миктлантекутли, который устраивает охоту за головами. «Одно из главных отличий «Anabios» от предыдущих фильмов – то, что мы впервые попробовали диалоговые сцены, в которых принял участие Реймонд», – делится Ян. По закону жанра, главные герои успешно доставляют к алтарю кувшин Кетцалькоатля: «Злыми нейронами не потушить это пламя свободы, его нет дороже нам», – словно одерживая победу над демонами, зачитывают музыканты в треке «Wisdom». Вообще, тема извечного соседства жизни и смерти поселилась в творчестве Сослана и Азамата ещё с выходом «Yamakasi» в 2020 году: название альбома переводится с заирского наречия как «человек, сильный духом» и отсылает к трогательной истории создания. Продолжение следовало и в «Hattori», где ожила тема временности человеческого пребывания на земле. В «Анабиозе» же конечность существования становится ещё прямолинейнее – герои буквально попадают в гигантский остов и сами предстают скелетами, противостоящими диким койотам, сивмолизирующим эгоистичную природу современности, и обращаются с риторическим вопросом к зрителю: «Really boom bap – это кровь и кости. Что оставит твоя поступь после?». «Процесс был непростой и постоянно подкидывал новые сюрпризы, но у нас была очень сильная команда», – вспоминает Ян процесс съёмок. Действительно же, картина получилась по-настоящему живой, хотя и нарочито гротескной в некоторых эпизодах. Но если раньше Сослан с Азаматом были привязаны к более привычной и фольклорной среде, то в «Anabios» масштаб их творчества заметно вырос. Теперь они борются с тысячелетними богами на фоне мексиканской хтони, формируя собственный мир, где мифология переплетается с личными историями. #paper@omanko #music@omanko

+5

Принципы Мартина Маржелы: как стать легендой, не появляясь на публике 📋📌 В день рождения великого бельгийского дизайнера и основателя модного дома Maison Margiela вспоминаем правила и принципы, которых он придерживался, чтобы перевернуть игру и стать легендой индустрии. 1. Конструкция важнее поверхности. 2. Массовое понимание – не цель. Если тебя поняли все, то ты стал слишком очевидным. 3. Я никогда не хотел, чтобы этикетка была причиной, по которой кто-то купил одежду Maison Margiela. 4. Все сотрудники носят одинаковые плащи. Это не униформа. Это позиция. 5. Я верю в силу анонимности. Доверься ей, и она скажет всё за тебя. 6. Нет бюджета? Тогда сделай дизайн сам. Я часто находил старую мебель на улице. Если у неё был интересный дизайн, то я просто красил её или обтягивал белой тканью. 7. Мне всегда хотелось, чтобы моё имя ассоциировалось с продуктом, который я создал, а не с моей внешностью. 8. В моде должны быть недостатки. Они делают её интересной, уникальной и живой. 9. Не стоит комментировать свои коллекции. Пусть вещи говорят сами за себя.

+5

🐊🎋🌵🍃🫒♻️ greens are always good

+5

NASA показало самые детализированные снимки планет Солнечной системы 🔭 Новые кадры позволяют рассмотреть гигантские бури на Юпитере, сложную структуру колец Сатурна, облачные пояса, атмосферные потоки и масштабные погодные системы, охватывающие целые планеты. Примечательно, что некоторые штормы по размерам превосходят даже Землю. Такая чёткость стала возможной благодаря современным телескопам и межпланетным миссиям, которые собирают всё больше данных о планетах нашей системы. 📰 Подписаться на Ö News

+5

Хотим столько же жизненной энергии и оптимизма, сколько у Аны де Армас 🥰 На архивных снимках 2018 года кубинская актриса позирует для знаменитого британского fashion-фотографа Грега Уильямса – мастера ловить естественную красоту без лишнего лоска. #archives@omanko

+5

«Встать на ноги»: самый добрый сериал сезона 📺 Отечественное кино всё чаще, вне зависимости от «большой» или «малой» формы, говорит о людях с ограниченными возможностями здоровья, кому порой очень тяжело и кому внушительная часть социума не уделяет достаточно внимания. Тем не менее, угол разговора о ней постепенно меняется, в том числе благодаря кинематографу: например, недавно мы писали о потрясающем «Здесь был Юра», в центре которого – мужчина с ограниченными возможностями. Сейчас же в онлайн-кинотеатре Okko завершился показ сериала «Встать на ноги», который затрагивает схожую тематику. Главный герой, Андрей Стародубов (Гоша Куценко), возвращается из тюрьмы после 20-летней отсидки. Друг (Алексей Розин), чьё преступление Андрей взял на себя, стал обеспеченным и не желающим общаться с призраком прошлого человеком. Негативно к Стародубову настроена и дочь Оля (Мила Ершова), прикованная к инвалидному креслу и обвиняющая в проблемах со здоровьем отца. Прямо скажем, набор взаимоотношений не самый приятный, но именно в этой точке мы и начинаем следить за персонажами. Наблюдает зритель за ними в довольно плотном и высоком темпе. Нельзя сказать, что «Встать на ноги» где-то провисает, даже наоборот: в первой половине сериала настолько много второстепенных сюжетных линий, что повествование не всегда складывается воедино. Впрочем, впоследствии это исправляется, и сцены начинают полноценную прекрасную жизнь. Прекрасна она благодаря актёрскому ансамблю. Гоша Куценко – талантливый, смешной и трогательный артист. Милу Ершову и вовсе можно назвать одной из главных актрис современной России: год назад она отлично сыграла в «Аутсорсе», другом проекте Okko, который, находясь в совершенно другой тональности, тоже осмыслял происходящее со страной в 1990-е годы. К слову, во «Встать на ноги» Ершова столь же превосходна. Очень радует, что сериал показывает людей с ограниченными возможностями и их проблемы без лишних сентиментов и напускной жалостливости. Всё смотрится органично. Лента смешит, трогает, заставляет понервничать и – самое главное – дарит надежду на примирение и воссоединение тех, кто, как казалось, давно разошёлся по разные стороны жизненного пути. Наверное, именно такие проекты и должны занимать сердце зрителя в непростые времена. #cinema@omanko

+5

Семейный бизнес без правил: кадры со съёмок сериала «Наследники» 📸 Прекрасный драматический сериал получил множество наград и широкое признание критиков на протяжении всех сезонов за сценарий, актёрскую игру, музыку, режиссуру, постановку и погружение в тему. Более того, многие критики и вовсе назвали «Наследников» одним из лучших телесериалов всех времён. В центре сюжета – семья медиамагната Логана Роя и его дети, которые ведут ожесточённую борьбу за контроль над империей Waystar Royco. За фасадом роскоши скрываются предательства, манипуляции и постоянная война за власть. Примечательно, что в 2022 году сериал стал рекордсменом по числу номинаций на премии «Эмми» – «Наследники» претендовали сразу на 25 статуэток. #cinema@omanko

+5

Dior в СССР: как первый модный показ в Москве шокировал советское общество 🇷🇺 Продолжая рассказывать о взаимоотношениях высокой моды и нашей страны, невозможно не упомянуть масштабное событие, организованное Christian Dior летом 1959 года. Тогда в Москву впервые приехала команда модного дома, состоящая из 12 моделей, визажистов и парикмахеров во главе с молодым Ивом Сен-Лораном, который только-только стал креативным директором бренда, сменив на посту самого Кристиана Диора, скончавшегося в конце 1957 года. Показы прошли в ДК «Крылья Советов» на «Молодёжной», моментально покорив всю Москву. За 5 дней состоялось 14 дефиле, которые собрали около 11 тысяч зрителей. Кроме того, после показов модели, оставаясь в своих пышных нарядах, отправлялись гулять по столице. Советский Союз в тот момент только начинал осторожно приоткрываться западной моде, поэтому французские образы выглядели экстравагантно и довольно вызывающе: короткие юбки, шёлковые чулки, шляпы и лодочки резко расходились с привычной повседневной одеждой большинства женщин в стране. Реакция на такой визит – вполне ожидаемо – оказалась неоднозначной. Одни зрители восхищались и чувствовали, что высокая мода становится ближе. Другие же не понимали, как подобные вещи могут существовать вне подиума. В советской прессе коллекцию критиковали за непрактичность, сложный крой и дорогие материалы, недоступные для большинства потребителей. Но отрицать эпохальность и значимость события – невозможно. Приезд Dior стал важным сигналом: западная мода постепенно проникает за «железный занавес». Он не открыл моду в СССР с нуля, но стал мощным катализатором интереса к ней и предвосхитил появление международных модных событий в Москве, о которых мы рассказываем по сей день. #archives@omanko

+5

Символы за пределами Земли: какими могли бы быть космические флаги разных стран 🛰️ Серия вымышленных флагов переосмысляет визуальный язык космических программ разных стран. Автор концепта хотел представить, как государства могли бы заявлять о себе за пределами Земли – через символы, цвета и коды, понятные без слов. #space@omanko