ÖMANKÖ ✔

+1

Энтони Сопрано 🤝🤝 Slipknot Актёр Роберт Айлер, известный по роли сына Тони в сериале «Сопрано», в начале нулевых был запечатлён вместе с группой Slipknot. В сериале его персонаж Энтони (Эй-Джей) неоднократно появляется в футболках культового метал-коллектива, а трек «Eyeless» звучит в одном из эпизодов. #archives

(poll without text)

(poll without text)

(poll without text)

(poll without text)

(poll without text)

ВИКТÖРИНА #6 Шестой раунд нашей викторины – lesss go! Как и всегда, вопросы о моде, искусстве, музыке, кино и культуре – сможете без подсказок? #quiz@omanko

Люмарх х ÖMANKÖ Рассказывая каждый день о чём-то новом, важном, интересном и культурно значимом, мы учимся. Образование – а точнее, самообразование – для нас не абстрактная ценность, а обязательная форма деятельной человеческой жизни. Знание же в этой жизни есть свет: он не ослепляет, а позволяет видеть; не навязывает направление, но делает путь различимым. Форма светильника отсылает к этому процессу. Он похож на живой организм, на мысль в момент рождения – ещё не застывшую, тянущуюся во все стороны, ищущую опору и контакт с пространством. Несколько «лучей», выходящих из единого источника, напоминают о том, что знание никогда не бывает линейным: оно распространяется, разветвляется, соединяет разные области и смыслы. NODE – напоминание о том, что любопытство и стремление понимать мир является базовой человеческой потребностью. Свет, который мы включаем не только вечером, но и внутри себя. // ÖMANKÖ – творческое объединение, сочетающее в себе современное медиа о моде и культуре, бренд одежды и креативное бюро. Их миссия – рассказывая каждый день о чём-то новом, важном, интересном и культурно значимом, учиться и развиваться самим. Объект создан Вальдемаром Бакои – архитектором, художником и дизайнером команды ÖMANKÖ. В работах автора часто присутствует синтез футуристической геометрии и «живых» органичных форм, напоминающих природные структуры.

+5

Красная рамка как оружие дизайна: гениальная кампания журнала Time 🟥 Первое, что приходит в голову, когда речь заходит о журнале Time, – его фирменная красная рамка. Но в девяностых она превратилась из просто узнаваемого бренда в настоящий креативный инструмент. Конечно, всё благодаря рекламной кампании «Red Border» авторства Дина Бакхорна и Боба Барри. Красная рамка становилась центром визуальных историй: от политики до культуры. В серии из более чем 200 креативных исполнений она превращалась в метафору, акцент и даже в главного героя той самой обложки. Позже промо было признано профессиональным сообществом и получило титул «Печатной кампании десятилетия» от The One Show, одного из самых престижных креативных конкурсов мира. Одна красная рамка, и мир теперь не забудет Time никогда. #archives@omanko

Пар, плитка и Фудзи: как выглядит общественная баня в Японии? 🛁🧼🎌🗻 В 1929 году в районе Сэндзю Мотомати в токийском Адачи открылась обычная общественная баня – Kodakara-yu. Таких в городе были сотни: сюда приходили мыться, общаться и просто проводить время, когда в домах ещё не было собственных ванных комнат. Kodakara-yu – классическое токийское сэнто, где снаружи находятся деревянный фронтон и тканевая занавеска норэн с надписью «горячая вода», внутри же – деревянные шкафчики, низкие табуреты и тазики у зоны мытья. И, конечно, большой горячий бассейн с плиткой и огромная роспись Фудзи на стене. Прошло много лет, и прагматичные японцы решили сохранить здание как часть истории Токио. Баню аккуратно разобрали и перевезли в Архитектурный музей Эдо-Токио под открытым небом, где собирают реальные здания прошлых эпох. Теперь здесь уже не моются – сюда приходят смотреть, как выглядела повседневная жизнь японского города почти 100 лет назад. Потому что история хранится не только в дворцах, но и в местах, где проводили время обычные люди. #architecture@omanko

Baby Keem – «Ca$ino» (2026) Рэпер, музыкальный продюсер, двоюродный брат и протеже Кендрика Ламара выпустил свой второй студийный альбом, который является прямым продолжением его предыдущей пластинки «The Melodic Blue». На фитах: Кендрик Ламар, Momo Boyd, Too $hort и Che Ecru. Жанр: хип-хоп 🎧: Apple Music • Spotify #new

+5

matchday couture: футбольные джерси авторства лондонского дизайнера Кристиана Джеффри, который превращает их в произведения искусства 🪡 #item@omanko

+5

Марго Робби, викторианская эротика и Джейкоб Элорди: стоит ли смотреть «Грозовой перевал»? ❤️‍🔥 Кинопроизводители, готовясь ко Дню всех влюблённых, нередко стараются запланировать премьеры на соответствующую тематику аккурат к 14 февраля. Естественно, в основе таких историй лежит любовный конфликт: невозможность быть вместе или невозможность найти собственное счастье, и потом всё-таки обрести его. В этом году в кинотеатрах вышла громкая и крупнобюджетная лента – очередная экранизация «Грозового перевала» Эмили Бронте, одного из самых популярных романов мировой литературы, с Марго Робби и Джейкобом Элорди в главных ролях. В кресле режиссёра оказалась Эмиральд Феннел, лауреат «Оскара» и автор «Девушки, подающей надежды» и «Солтберна». Роман Бронте, в центре которого находится болезненная связь Кэти и Хитклиффа, интересен богатством линий и героев. Подавленные чувства, измены, расставания, нездоровая духовная и физическая сцепка – всё это есть как в книге, так и в фильме, но Феннел решает многое «срезать» и выстроить картину так, чтобы зрителя ничто не отвлекало от главной перипетии между персонажами Робби и Элорди. Удачный ли это ход? Вряд ли. Ощущение пустоты сюжета, в котором слишком мало тех, кто может заполнить пространство, во время просмотра то и дело возникает. Впрочем, незаполненность пространства, прекрасных пейзажей Йоркшира, здесь становится полноценной эстетикой, хоть и нередко кажется, что Феннел строит «Грозовой перевал» так, чтобы его можно было нарезать на «эдиты» – настолько лента держится на визуальной составляющей. Ставка исключительно на главных героев, токсичность их чувств и стиль могла бы сработать, но подвело исполнение. Провокация, которой в столь эротизированной картине могло быть с лихвой, выкручена на средние мощности: сцен секса много, но настоящей сексуальности практически нет. В кадре много любви, но диалоги и отыгрыш местами такие нелепые, что хочется ухмыльнуться или посмеяться, нежели расчувствоваться. «Клиповый» саундтрек с песнями Charli XCX сам по себе хорош и эффектен, но не всегда органично сочетается с происходящим. Что мы имеем в итоге? «Грозовой перевал» остаётся где-то посередине. Фильм Феннел – не цельная многослойная драма и не беспрецедентно шокирующее кино. Красивые актёры, интересный саундтрек, прекрасные костюмы и виды Великобритании, но не более. #cinema@omanko

+2

Драко Малфой стал новым «символом» китайского Нового года 🐎 Персонаж из вселенной «Гарри Поттера», неожиданно превратился в праздничный талисман в Китае. Всё из-за созвучия его имени с китайскими иероглифами, которые означают «лошадь» и «благополучие». Именно такие символы сейчас особенно популярны в стране по случаю наступления года Красной Огненной Лошади. В результате этого совпадения изображения персонажа начали появляться по всей стране: в торговых центрах, на баннерах в магазинах и даже на входных дверях домов как своеобразное пожелание удачи в новом году. Такой «флешмоб» поддержал и сам Том Фелтон, исполнивший роль Драко. Актёр опубликовал фото в образе своего героя и поздравил поклонников с китайским Новым годом. 📰 Подписаться на Ö News

+5

Как выглядят цветы глазами пчёл? 🐝 Мир, который видит пчела, совсем не похож на наш. Их зрение настроено иначе: вместо привычной нам палитры они воспринимают синий, зелёный и ультрафиолетовый спектр. Красный для них почти незаметен, зато ультрафиолет – настоящий неоновый хайлайтер природы. Многие цветы отражают УФ-свет и образуют на лепестках контрастные узоры – своеобразные посадочные полосы, ведущие прямо к нектару и пыльце. Для человеческого глаза подобное выглядит просто как однотонный бутон, но для пчелы –это детальная навигационная карта с чёткой разметкой: «еда здесь». Кроме того, пчёлы различают поляризацию света и замечают мельчайшие изменения в освещении, что помогает им ориентироваться в пространстве и находить дорогу домой даже в пасмурную погоду. Их мир – сложная система сигналов, отражений и световых подсказок, где каждый цветок буквально «светится» информацией. Природа не просто красива, она продумана до последней пылинки.

+5

Небольшая история о том, как Милла Йовович выпустила фолк-альбом 💽 Йовович многие знают как актрису и фотомодель, но в середине девяностых она решила, что двух индустрий ей мало, и начала заниматься музыкой. Интересно, что Милла писала песни с подросткового возраста, выступала в небольших клубах Лос-Анджелеса и всерьёз увлекалась фолком и альтернативным роком. В 1994 году она выпустила альбом «The Divine Comedy» – камерную и немного меланхоличную пластинку в духе фолк-рока. Название отсылало к Данте, песни же звучали так, будто их записали в полумраке спальни: акустическая гитара, хрупкий вокал, тексты о взрослении и одиночестве. Пластинка вышла вскоре после премьеры фильма «Под кайфом и в смятении», где Милла появлялась с гитарой – для многих это стало первым намёком на её музыкальные амбиции. Критики встретили альбом с осторожным, но уважительным интересом. Коммерческого взрыва не случилось, зато «The Divine Comedy» со временем обрёл статус тихого культа. Символично, что до зомби-апокалипсисов и блокбастеров Йовович успела оставить след в совсем другой, куда более камерной вселенной, где вместо спецэффектов работают голос и гитара. #archives

Уэнсдэй 🤝🤝 Maison Margiela Одним из любимых нарядов дочери Гомеса и Мортиши Аддамс в сериале является образ на основе платья Maison Margiela Black Decortique Midi. #style@omanko #cinema@omanko

IKEA поддержала «самую одинокую» обезьянку в мире 🦧 Испанское подразделение компании обновило фотокарточку плюшевой игрушки-орангутана в честь нового интернет-героя Панча, прославившегося своей дружбой с той самой игрушкой от IKEA. Мама Панча – сказано в описании к товару. Подробнее об этой истории читайте в нашем основном канале. 📰 Подписаться на Ö News

+5

Американская история любви: Джон Кеннеди-младший и Кэролин Бессетт ❤️ Их познакомил Нью-Йорк начала девяностых. Он – наследник самой известной политической династии Америки, издатель глянцевого журнала George и человек, которого страна называла «принцем». Она – пресс-атташе Calvin Klein с безупречным вкусом и прекрасной репутацией. Джон и Кэролин встретились в 1992 году, и почти сразу стало ясно – это нечто гораздо большее, нежели очередной светский роман. Бессетт не любила вспышки камер, не играла в публичность и не собиралась использовать громкую фамилию избранника в корыстных целях. И, по словам самого Джона, такая независимость и обособленность притягивала его больше всего. Рядом с ней он был просто влюблённым мужчиной. Отношения Кеннеди-младшего и Бессетт были красивыми и сложными одновременно. Пресса преследовала пару повсюду, превращая каждую прогулку в событие или заголовок. Они поженились в 1996 году без лишних глаз на закрытой церемонии на острове Камберленд. Платье Кэролин стало модной легендой, да и сама пара – символом девяностых, который олицетворял минимализм, сдержанную страсть и идеальные силуэты на фоне манхэттенских улиц. Но за эстетикой скрывалась хрупкость. Давление семьи, ожидания страны, бесконечные разговоры о «наследии» – всё это не оставляло им пространства для обычной жизни. Они ссорились, мирились и учились быть вместе под микроскопом общественного внимания. В июле 1999 года их история оборвалась – крушение самолёта у побережья Массачусетса стало национальной трагедией, и Америка снова оплакивала Кеннеди. Прошло почти 30 лет, но их до сих пор вспоминают не только как красивую пару эпохи, но и как историю о любви, которая существовала наперекор мифам, ожиданиям и заголовкам таблоидов.

+2

P❤️V: вы пришли в «Мираж» на фестиваль «ЭТО ЛЮБÖВЬ» 📍 Москва и Санкт-Петербург