ÖMANKÖ ✔

+4

📍Шанхай, Китай (1998-2008) Проект канадского фотографа Грега Жирара сосредоточен на изменениях, происходивших в Шанхае в течение десятилетия – в тот период город переживал значительные трансформации, связанные с быстрым экономическим ростом и урбанизацией, что оказывало глубокое влияние на его архитектуру, культуру и жизнь горожан. 📸: Грег Жирар

+2

👤 Норман Ридус гуляет по Парижу в рамках промо осенне-зимней коллекции Yohji Yamamoto (2024) #archives@omanko

ЭТО ЛЮБÖВЬ ❤️ Друзья, ко Дню всех влюблённых совместно с командами «Миража» и ЭТО ЗНАК мы подготовили для вас фестиваль фильмов о любви – о самом сильном, сложном и красивом чувстве в мире. В программе: культовые драмы, романтические истории и картины, которые мы пересматриваем снова и снова. Показ фильмов начнётся с 13 февраля в Москве и Санкт-Петербурге. Выбирайте подходящие сеансы и приходите смотреть любимое кино вместе с нами. Смотрите, чувствуйте, спорьте, плачьте, влюбляйтесь снова – ЭТО ЛЮБÖВЬ!

+5

Быть модным – больше не модно🤔 Такие заявления – не новость. Ещё великий Ив Сен-Лоран говорил: «Мода проходит, но стиль вечен». Парадоксально, что дизайнер, зарабатывавший на смене трендов, сам же её и отрицал. Однако до трендсеттеров и их поклонников подобная мысль до сих пор доходит с трудом. Что вообще значит пресловутое «быть модным»? Думаем, это значит быть вовремя: надеть нужную сумку в нужный сезон, угадать длину юбки до сантиметра, уловить иронию до того, как она станет мейнстримом. Помните сцену с голубым свитером в «Дьявол носит Prada»? Пока цвет был на подиуме – это было искусство. Когда он оказался в масс-маркете, то перестал быть уважаемым в модных кругах. Уверены, что ту самую модность определяет точное попадание в момент. И это отнюдь не про вкус – это про скорость реакции. Модный человек живёт в состоянии постоянной погони: за показами, тренд-репортами, TikTok-алгоритмами. Он не выбирает – он успевает. Здесь и проявляется главный парадокс: мода требует подчинения, а стиль – свободы. В связи с этим большинство «слишком модных» людей редко бывают стильными. Они выглядят правильно, но неубедительно – как симулякры от кутюр. Мода подходит не всем: не каждому органичны фартуки Miu Miu, и далеко не каждый естественно впишет в свой гардероб новые коллекции Андерсона для Dior. Да и, давайте признаемся, не всем это нужно. Слишком модный человек всегда немного опаздывает – даже если кажется, что он впереди. Он реагирует, а не формирует. Он следует сигналам, которые уже кем-то сгенерированы и одобрены «в той самой комнате… из горы тряпок». Стиль же начинается там, где человек перестает спрашивать, что сейчас носят, и начинает задаваться вопросами о том, кто он. Мода по своей природе агрессивна: она вытесняет вчерашнее, требует обновления и не прощает повторений. Стиль же терпелив. Он допускает паузы, несовершенство, усталость. Стиль – это когда пальто стареет вместе с владельцем, и не отправляется в архив после первого же сезона и уведомления от глянца «эй, тебе это больше не нужно». Но ирония судьбы в том, что мода сегодня пытается отчаянно имитировать стиль. Она продает такие понятия, как «вневременность», «тихая роскошь», «инвестиционные вещи» – всё то, что априори не может быть модным. Такая высокопарная терминология – про уважение к собственному гардеробу, к тейлорингу и качеству. И теперь деловые пиджаки fashion-корпораций пытаются продать нам баснословно дорогие классические вещи, преподнося всё это как устойчивый тренд. Нам предлагают выглядеть так, будто мы вне времени, но строго по расписанию. В результате появляется особая категория людей – идеально одетых, невероятно информированных, но пугающе одинаковых. В их стиле нет никакой привязки к личности. Переоденьте их в одежду друг друга и ничего толком не изменится. Мода, мимикрирующая под стиль вне трендов, не рассказывает историю – она демонстрирует осведомленность в сегодняшних трендах. Стиль не стремится понравиться всем и не боится показаться неактуальным. По-настоящему стильные люди не участвуют в гонке за одобрением. Их одежда не кричит, что они «понимают», – она лишь тихо сообщает, что им все равно. И в этом нет ни капли высокомерия – наоборот, в этом спокойствие и искренность. Быть модным – легко: достаточно следовать инструкциям и иметь деньги. Быть стильным – сложнее, но интереснее. Это требует саморефлексии, доверия к собственному чутью и понимания, что нравится именно тебе. Пока одни боятся выглядеть «не так», другие десятый год носят одно и то же пальто, но их запоминают, как чёрную водолазку Стива Джобса или сумку Джейн Биркин. Потому что мода говорит о времени, а стиль – о человеке. #paper@omanko

(poll without text)

(poll without text)

(poll without text)

(poll without text)

(poll without text)

ВИКТÖРИНА #3 Очередная пятница – очередной квиз. Проверим, насколько хорошо вы следите за миром культуры! Напомним, что вопросы составлены на основе наших материалов: мода, искусство, музыка и кино. Готовы? Let's do it 👨‍💻 #quiz

Don Toliver – «OCTANE» (2026) На прошлой неделе артист лейбла Cactus Jack официально анонсировал свой пятый студийный альбом «OCTANE» и представил два сингла. Сегодня состоялась премьера пластинки, часть которой была записана в космической обсерватории. Жанр: R&B, хип-хоп, трэп 🎧: Apple Music • Spotify • YouTube #new

Герб России из 1256 жуков авторства Павла Крусанова (2008) 🇷🇺 Писатель и энтомолог из Санкт-Петербурга использовал более 120 видов жуков, обитающих на территории России. Жуки для герба подбирались концептуально? – Там использованы тысяча двести пятьдесят шесть жуков более ста двадцати видов. Ареалы их обитания охватывают территорию, этим гербом олицетворяемую. Все они живут на территории империи: в тех границах, которые до сих пор прочерчены в моем сознании. Поэтому в изготовлении герба кроме сибирских и среднерусских жуков использованы, скажем, эндемичные крымские виды. Жук может быть символом империи? – Вполне. В средневековой Европе на гербах знати часто можно было видеть царственного жука-оленя. Что же касается скарабея, катящего на купол мира солнце, то тут и говорить нечего. Жук ближе Логосу, Эросу, Марсу или Бахусу? – Коллективный разум насекомых, называемый инстинктом, – интересная область с точки зрения Логоса, как и все непонятное. Имаго многих видов жуков не имеют пищеварительных органов, появляясь из куколки с единственной целью отыскания особи противоположного пола и немедленного соития с ней – это уже территория Эроса. Жужелицы – прирожденные головорезы, один из родов этого семейства называется «бомбардиры» за наличие в их организмах своеобразной биоартиллерии, а плавунцы и вовсе универсальные солдаты, освоившие три стихии – сушу, воздух и воду. Марс был бы ими доволен. В некоторых ловушках для жуков в качестве приманки используется пиво или забродивший сок – он для них лаком. Кроме того, свои знаменитые турниры (снова привет Марсу!) жуки-олени устраивают, испив перед тем бродящего дубового сока. То есть жуки не чужды и Бахусу. #art@omanko

+5

✨🧠🖼️💭 night inspiration.

+4

Кадры дня: репортаж Марка Эйдельштейна с показа мужской коллекции Saint Laurent F/W 2026 для журнала AnOther Man 📸 Российский актёр стал гостем последнего шоу модного дома и запечатлел происходящее на видеокамеру, поддержав тренд на аналоговый образ жизни, о котором мы недавно рассказывали. 📰 Подписаться на Ö News

+1

MOZI J x ÖMANKÖ Logo Ring 2.0 🌎 Друзья, ровно 5 лет назад мы впервые поработали с MOZI J. Сегодня рады представить вам эволюцию того самого лого-кольца ÖMANKÖ – с инкрустированными камнями. Доступно по ссылке.

Как действительно выглядели первые Apple Watch? ⌚️ Кажется, что сегодня практически каждый человек на Земле слышал про Apple Watch. Умные часы американской компании были представлены в 2014 году и довольно быстро превратились из технологического эксперимента в повседневный аксессуар – такой же привычный, как наушники или смартфон. Но мало кто знает, что первые часы с логотипом Apple появились ещё в 1995 году – без экранов и уведомлений и, главное, без того, что сегодня делает часы «умными». В середине 1990-х годов Apple находилась в сложном и одновременно переломном положении. Компания готовила крупное обновление операционной системы – Macintosh System 7.5, которое должно было стать шагом вперёд после неоднозначного релиза предыдущей версии в 1991 году. Но главная проблема заключалась не в технологиях, она была в привычках пользователей: люди не привыкли платить за софт, тем более за его обновления. На фоне жёсткой технологической конкуренции с Windows команда Apple искала способ продать апдейт ПО, и маркетологи придумали неожиданное и классное решение: они захотели сделать из обновления событие и добавить к нему физическую ценность. Так покупателям стали предлагать подарки на выбор, среди которых и оказались те самые часы с логотипом Apple. Круглый корпус, синий анодированный алюминиевый безель – материал, который бренд использует до сих пор – и ни одной функции «умного» устройства: часы показывали время и только. Большего и не было нужно – прекрасным маркетинговым жестом компания уже тогда показала, что иногда достаточно одной идеи, чтобы громко заявить о себе и сделать свой продукт востребованным. #item@omanko

+5

О том, как выглядит зима в работах великих русских художников ❄️ Русская зима в живописи – отнюдь не снег и мороз. Можно сказать, что это культурный код, ритм жизни и целый отдельный жанр с характером. И каждый художник видел её по-своему: от хрустальной тишины лесов до глухой метели над дорогами. У Шишкина, например, зима величественна и «физически ощутима» – и сосны стоят, как колонны, и воздух звенит. У Левитана она задумчивая и лиричная – с уходящими вдаль дорогами и серо-голубыми небесами. У Айвазовского зима завораживает стихией, где ледяные просторы рек и морей кажутся движущейся стихией. У Саврасова она тихая и поэтичная – здесь и пустынные деревенские улицы, и мерцающий снег, и еле заметные силуэты людей, которые делают зиму почти осязаемой. Зима в русском искусстве говорит об одиночестве и надежде, тишине и веселье, выживании и красоте. Про страну, где морозы и холода становятся поэзией. Скажем проще: русская зима – величественное, тонкое и наполненное эмоциями состояние души. #art@omanko

+5

Стиль молодого Сильвестра Сталлоне: тестостерон, шубы и костюмы 👔 В конце 1980-х годов Сталлоне был олицетворением харизмы улиц и Голливуда. Узкие джинсы, шубы, кожаные куртки, облегающие футболки и майки, дерзкие костюмы и намеренно небрежная причёска – всё работало на образ парня, который ещё не стал легендой, но уже чувствовал себя ей. Можно сказать, что стиль Сильвестра – это энергия старого Нью-Йорка, спортивная дисциплина и врождённое чувство кадра, где мужественность была естественным состоянием. #style@omanko

+5

Pagani Zonda F near Maison Hermès in Ginza, Tokyo 🎌 #cars@omanko

+2

Throwback дня: Меган Фокс на показе Versace F/W 2008 👄 После «Трансформеров» Фокс стала одной из самых обсуждаемых и стильных знаменитостей в мире и регулярно возглавляла списки самых сексуальных женщин по версии ведущих медиа. На волне популярности Versace пригласил актрису на показ мужской коллекции F/W 2008, который прошёл в рамках Недели моды в Милане. В первом ряду, в лаконичном серебристом образе, Меган выглядела как всегда эффектно и уверенно. #archives@omanko