Творческое объединение / Медиа о моде и культуре / Креативное агентство
Наш сайт: www.omanko.ru
🛒: www.omanko.ru/store – @omankostore
📢: Новости – @omanko_news
📰 Реклама и сотрудничество @omanko_adv
📨 info@omanko.ru
Реестр РКН: clck.ru/3EuiYg
Subscribers113K +0 24h
Reach per post (ERR)6.2%7K avg views
Posting5.8/daylast 2 hours ago
Reactions per 1K views13.8❤ 🔥 ⚡
🎄Как выглядит новогодняя ёлка за 2,5 тысячи световых лет от Земли?
В декабре прошлого года NASA показало «Рождественскую ель» – фото, где изображено скопление молодых звёзд, напоминающих главный атрибут Нового года. Также скопление получило название NGC 2264.
«Ель» представляет собой скопление молодых звёзд возрастом 1-5 миллионов лет. NGC 2264 находится на расстоянии около 2,5 тысяч световых лет от Земли.
Специалисты пояснили, что на фотографии звёзды представлены в виде синих и белых огней, которые окружены газом, выступающим в роли зелёных «иголок».
#space@omanko
Айтем дня: шуба из новогодней мишуры от Maison Margiela
В преддверии Нового года Maison Margiela снова обратился к своему архиву и переиздал культовую шубу из линии кутюрной одежды «Artisanal». Впервые она появилась в сезоне F/W 2007 и изначально существовала не как подиумная вещь, а скорее как арт-объект.
Оригинальная версия была собрана вручную из рождественской мишуры, уложенной слой за слоем так, чтобы добиться объёма и визуала искусственного меха.
В этом году предмет вернули в новом цвете и выставили в штаб-квартире Maison Margiela в Париже.
#item@omanko
Эди Слиман снова в моде – почему?
Мода циклична – это неоспоримый факт. Но иногда возвращается не какой-то тренд, иногда вновь популярным становится конкретный дизайнер. Эди Слиман – как раз из таких. Редкий пример дизайнера, чьи идеи из 2000-2010-х годов сегодня выглядят не ностальгией, теперь они – новый ответ на текущий запрос общества.
В начале нулевых Слиман, возглавив Dior Homme, радикально изменил мужскую моду. Он предложил экстремально узкий I-силуэт – приталенные пиджаки, скинни-брюки, андрогинных моделей и новый визуальный язык, который был вдохновлён Дэвидом Боуи и рок-сценой. То была эстетика хрупкости, дисциплины и подросткового бунта. И она была настолько убедительная, что ради джинсов Dior Homme эпохи Слимана великий Карл Лагерфельд сбросил целых 42 килограмма.
Дальше Эди действовал по отработанной формуле: в Saint Laurent он убрал имя Ива из логотипа, вернул дому гранж, кожу, узкие костюмы и концертный свет софитов. Критики негодовали, публика спорила, но бренд фиксировал рекордную выручку. Слимана всегда интересовал не консенсус, его будоражил контроль – над силуэтом, образом и нарративом.
Та же логика сработала и в Céline, когда в 2018 году дизайнер занял пост креативного директора. Смена логотипа, обнуление визуальной памяти эпохи Фиби Файло и возвращение к тёмной, рок-н-ролльной эстетике вызвали очередной скандал. Но Слиман снова остался верен себе – и снова оказался прав, как минимум об этом говорят высокие продажи.
Почему всё это актуально сегодня? Потому что его эстетика неожиданно совпала с новой волной поп-культуры. Playboi Carti, Opium, viperr и другие, активно работающие с dark-образами, скинни-силуэтами, кожей и гранжем, фактически реанимировали визуальный язык Слимана для нового поколения. Узкие джинсы, вытянутые фигуры и мрачная романтика снова стали символами идентичности.
На фоне усталости от оверсайза, иронии и визуального хаоса, мир снова тянется к чёткости, контролю и телесной графике. И примечательно, что именно Слиман предлагал всё это задолго до того, как такая эстетика вновь стала трендом – и продолжал предлагать, не оглядываясь на критику.
#paper@omanko
Полароидные снимки Энди Уорхола 📸
Одним из главных пристрастий в жизни Энди была фотография. Он практически везде появлялся с камерой и снимал всё вокруг себя.
Отдельное место в работах Уорхола занимают портреты, снятые на Polaroid. Американец фотографировал всех гостей своей студии на Манхеттене, более известной как «Фабрика».
После смерти артиста в 1987 году, в его коллекции осталось более 50 тысяч фотографий, большинство из которых было снято на Polaroid.
#art@omanko
АвтоВАЗ в Северной Америке: как «Жигули» покоряли Канаду 🚗
Задолго до мемов и разговоров о качестве отечественный автопром действительно выпускал конкурентоспособные автомобили. В 1970-е годы модели Lada считались современными, технологичными и уверенно чувствовали себя не только внутри СССР, но и за его пределами – настолько, что однажды они доехали даже до Северной Америки и неожиданно стали там хитом.
В конце 1970-х годов СССР остро нуждался в валюте. Экспорт автомобилей стал одним из способов её получения, и Москва сделала ставку на рынки, где АвтоВАЗ мог конкурировать за счёт цены, простоты и выносливости. В Канаде советские автомобили оказались настоящим открытием: лёгкие, компактные, надёжные и невероятно дешёвые – они быстро нашли своих покупателей. В ноябре 1978 года New York Times даже выпустил материал о прибытии в Онтарио первой партии Lada 1500S с заголовком «Русские приехали!». Примечательно, что практически все машины из первой поставки были проданы сразу.
Lada активно рекламировалась как автомобиль для сурового климата: морозы, снег, плохие дороги – ему не страшны. Баннеры и брошюры делали акцент на надёжности, простом обслуживании и доступной цене. Дилеры подчёркивали, что автомобиль легко ремонтируется и подходит для повседневной жизни вдали от больших городов.
В Канаду поставляли несколько моделей: Ниву, «Шестёрки» и «Пятёрки». ВАЗ-2105 и 2107 продавались под именем Signet. На пике успеха Канада стала крупнейшим рынком для АвтоВАЗа за пределами СССР, с продажами около 12 000 автомобилей в год. Lada была самым доступным автомобилем в своём сегменте и по надёжности, и по цене часто превосходила конкурентов вроде Dacia и Skoda.
Но успех оказался недолгим. Начиная с 1979 года, после обострения международной ситуации, продажи начали падать, а планы выхода на рынок США были отложены. В Канаде развернулась кампания против советских товаров: некоторые заправки отказывались обслуживать «Жигули», владельцы сталкивались с бойкотом и иногда с запретами на парковку.
Тем не менее поставки машин продолжались до 1998 года. После распада СССР они стали нерегулярными, качество сборки ухудшалось, а рынок стремительно захватывали корейские и японские бренды. Советские автомобили потеряли позиции, однако память о них осталась: вывеска бывшего офиса Lada Cars of Canada провисела почти 30 лет и была снята лишь в 2024 году, напоминая о времени, когда «Жигули» были частью канадской жизни.
#cars@omanko #archives@omanko
Что для тебя значат Смешарики? 😎
Совсем недавно состоялась презентация «Смешзина» – артбука, исследующего значимость «Смешариков» через мысли и творчество фанатов культовой вселенной.
На страницах издания собрано более 60 работ художников, объединённых одной темой – любовью к «Смешарикам».
В первом выпуске вы сможете увидеть, как «мультик про круглых зверей» проникает в сердца людей, а ещё собрать нового персонажа ÖMI-25, которого наша команда создала для совместной капсулы со «Смешариками».
Друзья, напоминаем о нашем новогоднем розыгрыше!
Результаты уже через два дня – успейте принять участие!
Редкие снимки заснеженного Рима (1985) 🇮🇹❄️
6 января 1985 года в Риме произошло запоминающееся событие – город впервые за несколько десятилетий покрылся снегом.
Столица Италии не часто сталкивается с подобными холодами и снегом, так как её климат в основном характеризуется мягкой зимой.
#archives@omanko
repost
Майкл Джексон 🤝🤝 Oakley Eye Jacket
Снимки были сделаны для июльского номера Vibe Magazine в 1995 году.
#style
Тильда Суинтон: женщина-хамелеон
Каждый раз, когда Тильда Суинтон появляется на экране, возникает ощущение, что перед нами совсем другой человек. Снежная королева, старик-психиатр, мистическая Старейшина или богемная постоялица «Гранд Будапешта» – диапазон ролей Суинтон настолько радикален, что её давно прозвали женщиной-хамелеоном. Она не просто перевоплощается – Тильда растворяется в каждом образе, заставляя зрителя гадать: кто она на самом деле? Постараемся рассказать!
Традиции – это то, что трепетно чтила аристократическая семья актрисы, род которых берёт начало аж в IX веке. Но сама Тильда с юности выбивалась из строгости дворянского уклада: не стремилась закончить Кембридж, выйти замуж за герцога и продолжать политическую или военную династию. Позже она вспоминала, как во время учёбы в частном пансионате вместе с сокурсницей Дианой Спенсер одинаково не переносила распорядки и авторитарность преподавателей.
На театральной сцене Тильда впервые попробовала себя в Королевском театре Шекспира, где ездила с труппой на гастроли. В кино её привели любопытство и встреча с Дереком Джарменом – режиссёром, который дал Суинтон первую заметную роль в «Караваджо», где она сыграла натурщицу. Способность к перевоплощению, ставшая её фирменным знаком, в полной мере раскрылась в «Орландо» – экранизации, где актриса воплотила героя, проходящего через разные тела и эпохи. Роль принесла ей признание Европейской киноакадемии и статус артистки, открытой к самым смелым экспериментам.
После череды крупных голливудских проектов вроде «Константиа: повелителя тьмы» и «Загадочной истории Бенджамина Баттона» Суинтон в 2008 году получила «Оскар» за роль юриста Карен Краудер в «Майкле Клейтоне».
В моде она столь же выразительна, как и в кино: ценит лаконичность, не жалует избыточный декор и поддерживает дизайнеров, близких по духу. Долгую дружбу актрису связывает с Хайдером Аккерманом, который сопровождал её на главных ковровых дорожках – от ярко-голубого костюма в Каннах в 2021 году до лилового платья со стразами в Венеции. В её гардеробе уживаются самые авангардные бренды: сюрреалистичный Schiaparelli, экспериментальный Maison Margiela и другие.
Примечательно, что её стиль нередко сравнивают с эстетикой Дэвида Боуи – неслучайно они снялись вместе в клипе «The Stars (Are Out Tonight)» в 2013 году. Название вышло почти пророческим: актриса действительно одна из тех редких звёзд, которые сияют непредсказуемо, меняясь каждый раз – и оставаясь собой.
Тильда Суинтон существует вне привычных категорий – возраста, жанра и даже времени. Она одинаково убедительна в артхаусе и блокбастере, на подиуме и в авторском кино, оставаясь фигурой, которую невозможно зафиксировать в одном образе. И, наверное, главный посыл в работах и высказываниях Тильды можно сформулировать так: идентичность может быть подвижной, а красота – свободной от рамок.
#person@omanko
repost
Первый трейлер «Одиссеи» Кристофера Нолана 🎞️
Премьера состоится в июле 2026 года.
📰 Подписаться на Ö News
Автопортреты Жан-Мишеля Баския 🎨
Я не думаю об искусстве, когда работаю. Я стараюсь думать о жизни.
– так говорил Жан-Мишель, которому сегодня могло бы исполниться 65 лет.
Феномен Баския до сих пор ускользает от однозначного прочтения: он пришёл с улицы, но говорил с миром на языке большого искусства. Работы художника выглядели как спонтанный жест, но за этой кажущейся наивностью скрывалась точная и болезненная рефлексия о власти, деньгах и идентичности.
Но что можно сказать с уверенностью – Баския изменил представление о том, кто имеет право быть художником, и каким может быть язык современного искусства.
#art@omanko
Архивные снимки советских собак-пограничников 🐕
В середине прошлого века СССР задействовал десятки тысяч служебных собак – в основном немецких овчарок – для охраны протяжённых государственных границ.
Работая в паре с пограничниками, они патрулировали труднодоступные участки, выслеживали нарушителей и удерживали их до прибытия военных.
#archives@omanko
Понедельник.
‼ РИИЛ ÖХОТА началась ‼️
Удачи, дорогие Öхотники.
Где: @riil_omanko_bot
Когда: прямо сейчас
Призы: iPhone 17 Pro Max, лимитированный мерч ÖMANKÖ x РИИЛ.
repost
Хор прихожан баптистской церкви в штате Джорджия исполняет известные треки (2008)
Выступление было записано в качестве прослушивания для местного Шоу талантов, но, к сожалению, хор не прошел отбор дальше.
1. Eminem – «Lose Yourself»
2. Chamillionaire – «Ridin'»
3. OutKast – «Hey Ya!»
4. Pussycat Dolls – «Dont' Cha»
5. MC Hammer – «U Can't Touch This»
6. Nelly – «Hot in Herre»
В конце ролика хор начинает снимать с себя мантии, напевая «I am gettin' so hot, I wanna take my clothes off».
#archives